Als Michelangelo tatsächlich anfing, die Decke der Sixtinischen Kapelle am östlichen Ende zu malen, wahrscheinlich in den frühen Monaten von 1509, waren die Auswirkungen der Struktur nicht vollständig in seinem Kopf etabliert. Der erste Abschnitt enthält immer noch scharfe Skalenunterschiede zwischen den großen Figuren außerhalb der zentralen Szenen und den kleineren Figuren, die sich in ihnen drängen. Darüber hinaus gibt es am Anfang wenig Gefühl der Einheit des Designs zwischen den verschiedenen Komponenten der gesamten Struktur., Während er fortfuhr, konnte er die Elemente jedoch so eng integrieren und das Auge des Betrachters so logisch von einem zum anderen bewegen, dass man im westlichen Ende über dem Altar kaum bemerkt, dass er mehrere unvereinbare Skalen behielt – eine für die Propheten und Sibyllen, eine andere für die sitzenden Akte, eine dritte für die bronzefarbenen Akte und eine vierte für die Szenen in den zentralen Rechtecken und den Eckspandern.,
Die Einheit wird teilweise erreicht, indem der Maßstab von den sitzenden Akten zu den Figuren in den Szenen erhöht wird, anstatt ihn wie im ersten Teil der Decke zu verringern, wo die zentralen Szenen besonders vom Boden aus etwas schwach aussehen. Noch wichtiger aber war, dass Michelangelo sehr darauf achtete, diagonale Bewegungen von einer Szene zur nächsten oder von den Szenen zur Akte über alle dazwischen liegenden Barrieren hinweg fortzusetzen., Die diagonale Bewegung der Wand, die die beiden zentralen Ereignisse in der Haman-Szene trennt, wird beispielsweise in der Biegung der Beine des Schöpfers in der Trennung von Licht von Dunkelheit und der Position seines Kopfes bei der Schaffung von Sonne, Mond und Pflanzen fortgesetzt. In ähnlicher Weise verlängert sich die Diagonale von Moses‘ Stab in der dreisten Schlange im hinteren Teil des Aktes links über Libyca und das erhobene rechte Bein des diagonal gegenüberliegenden Aktes links über Jeremia. Tatsächlich spiegeln sich diese diagonalen Bewegungen immer noch in den Beinen und Rücken aller vier Akte in der nächsten Bucht wider., Jede Gruppe von vier Akten umgibt außerdem eine der kleineren Szenen, so dass einige ihrer Formen in Form eines riesigen „X“ auf der Szene zusammenlaufen, während sich andere diagonal darüber bewegen, was der quadratischen Gruppe den Vorschlag eines achteckigen Rahmens lebender Gliedmaßen gibt. Alle letzten fünf Propheten und Sibyllen sind auf diese Weise so reich in ihre umgebenden Elemente integriert, dass es künstlich ist, sie zu lösen, wie man es für die Zwecke eines Buches tun und sie getrennt sehen muss., Michelangelo beabsichtigte, alle Kräfte zusammenzuarbeiten, wie die in den fliegenden Strebepfeifen, Quer -, Diagonal-und Wandrippen, die das Gewölbe einer gotischen Kathedrale stützen. Figuren, Szenen, Architektur und Dekoration sind zu einer unlösbaren Einheit geworden.
Foto der Sixtinischen Kapelle
Farbe wird berechnet, um den gesamten Sinn für Struktur zu verbessern., Während die Decke von den weichen grauen und weißlichen Tönen des simulierten Marmors und dem Graublau des Himmels dominiert wird, wird sie durch schärfere Akzente von manchmal äußerst lebendiger Farbe unterbrochen, hauptsächlich durch die hellen Kleider der Propheten und Sibyllen und die Figuren in den Eckspandrelen, aber auch die warmen Fleischfarben der Akte, manchmal blass, manchmal tief gebräunt, die bräunliche Bronze der Medaillons, die Goldbronze der Akte zwischen den Thronen und das weiche Flieder ihres Hintergrunds, die in den lila-und grau-violetten Tönen in den Der Mantel des Herrn.,
Über die gesamte Decke, unter allen Figuren, die im eigentlichen Raum des Raumes außerhalb der Rahmen existieren sollen – die sitzenden Akte, die Propheten und Sibyllen und ihre begleitenden Figuren – ist die Beleuchtung einheitlich. Es kommt nicht aus den Fenstern der Kapelle, wie es in den illusionistischen Wandgemälden des fünfzehnten Jahrhunderts üblich gewesen wäre, sondern aus der Richtung des Altars, auf den in der weiten himmlischen Welt der Decke alle Formen und Kräfte, Symbole und Ereignisse gerichtet sind.