¿qué es el postimpresionismo?
después de la octava y última exposición impresionista en 1886, un grupo de jóvenes seguidores comenzó a extender el proyecto impresionista – la evocación lírica de los sutiles cambios y difusiones de la luz natural y la atmósfera – hacia un nuevo y audaz territorio. El uso de colores vibrantes, el énfasis en las formas geométricas y la pincelada gestual prefiguraron los movimientos fauvistas, cubistas y expresionistas que pronto llegarían., Lejos de ser simplemente una facción de Transición, estos artistas crearon algunas de las obras más preciadas del canon occidental, entre ellas, la noche estrellada, dos mujeres tahitianas y una tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte.,
características y estilo del postimpresionismo
los artistas Paul Cézanne, Paul Gauguin, Georges Seurat y Vincent Van Gogh son prácticamente metónimos con el arte europeo de fin de siglo, y cada uno representa una cepa discreta de innovación postimpresionista., Cézanne fue pionera en el sintetismo, en el que las observaciones del artista de la naturaleza y sus emociones se unen en el lienzo, a menudo en formas planas y simplificadas que anticipan el cubismo. Gauguin se alejó de la observación directa hacia el Reino de la imaginación y auguró el movimiento primitivista con su fructífera década en Polinesia. Seurat ideó la técnica distintiva del puntillismo, en la que se forman composiciones complejas con pequeños puntos de color puro, al igual que se producirían imágenes separadas por color mecánica y digitalmente., Finalmente, Van Gogh desarrolló un estilo altamente personal y emocionalmente reverberante que inspiró los movimientos expresionistas que definirían el próximo siglo.,
