vad är skillnaden mellan stående och liggande?,när det gäller porträtt vs landskap i fotografi kan vi prata om tre helt olika saker:
- stående vs liggande orientering
- fotografi genre av porträtt eller landskap
- en kamerans porträtt och liggande fotograferingslägen, eller kameralägen
så jag ska kortfattat nämna genre och fotograferingslägen innan vi kommer in i stående vs liggande orientering och hur ditt val påverkar fotograferingskompositionen.,
porträtt vs landskapsfotografering genre
vi vet alla den stora skillnaden mellan porträttfotografering och landskapsfotografering. Men när är ett porträtt ett landskap och vice versa?
När man fotograferar människor finns det många typer av porträtt, varav en är miljöporträtt. Även om det kan tyckas förvirrande att prata om miljö och porträtt som en sak, är det i själva verket porträttfotografering. Det innebär bara att fotografera människor i sin naturliga miljö (vanligtvis för arbete).
naturligtvis finns det också sällskapsdjur porträtt….,eller pawtrait Fotografi (det var ett skämt). Så porträttfotografering är inte alltid bara människor.
å andra sidan handlar landskapsfotografering om landskapet, det stora utomhus. Eller är det? Vad sägs om att behandla kroppen som ett landskap i konst naken fotografi, eller boudoir fotografi?
stående och liggande fotograferingslägen
på många kameror, särskilt nybörjarkameror, kan du välja ett förprogrammerat fotograferingsläge genom att välja en av ikonerna. De inkluderar stående läge, liksom liggande läge, bland andra. Dessa är bortsett från auto, program, Bländarprioritet, slutarprioritet och manuellt läge.,
Jag har skrivit en fullständig handledning om fotograferingslägen så kommer inte att gå in i detalj här (klicka på länken nedan), förutom att ange det uppenbara att:
- stående ikonen är för porträttfotografering (Kameran ställer in en bred bländare för en suddig bakgrund)
- välj ikonen som ser ut som berg för landskapsfotografering (Kameran ställer in en liten bländare för djupt skärpedjup)
ytterligare läsning: vilka är de bästa fotograferingslägena att använda och varför?,
stående vs liggande orientering i komposition
ett långt och smalt fotografi skjuts i stående orientering (eller format) och fotograferas vertikalt. När den är bred och kort är den i liggande orientering (eller format) och fotograferas horisontellt.
nya fotografer tenderar att fotografera helt i landskapet i början, och när de utvecklas börjar de använda stående orientering mer.
varje scen kan fångas i stående eller liggande orientering., Det är upp till dig som fotograf att bestämma vilket format som bäst passar:
- ämne – fyller ramen
- scen – vad finns i bakgrunden
- syfte – meddelandet eller historien om bilden
det är där kameraorientering och komposition blir ett beslut. Av många anledningar, men ibland är det så enkelt som att bestämma att inte inkludera något i bilden.,
att veta hur element betonas eller tonas ner i ett foto rent med ditt val av orientering, skapar möjligheter att skapa:
- harmoni eller
- visuell spänning
så låt oss ta en titt på vilken inverkan ditt beslut har på en bild och därför, vilket är bättre, porträtt eller landskap?
inklusive bakgrunden genom att skjuta i landskapet lägger till historien och visuell spänning i den här bilden.
hur påverkar porträttformatet sammansättningen?,
allt beror på vad ditt ämne är och om det är horisontellt eller vertikalt.
ändra känslan i ett foto
för att göra ett ämne högt och imponerande, fotografera från en låg synvinkel tittar upp på ämnet. Med hjälp av en stående orientering betonar ämnets höjd.
fotografering av ett horisontellt ämne i stående orientering kan innebära att endast en del av motivet kan inkluderas i ramen. Om fotograferas från längre tillbaka, skulle det finnas mer utrymme antingen över eller under ämnet. Detta skulle göra ämnet litet och sårbart på bilden.,
om du steg tillbaka och fotograferar samma ämne i liggande orientering istället, skulle du ändra bildens historia.
ett vertikalt ämne fotograferat vertikalt. Bilden domineras av vindturbinen.
hur stående orientering påverkar bakgrundselement
i stående orientering vertikala linjer är mer framträdande i ett foto., Så om en scen har många vertikala linjer:
- fotografera vertikalt för att få linjerna att verka majestätiska och aldrig sluta
- Växla till liggande orientering och beskära i de vertikala linjerna, för att få dem att känna sig mer solida och dominerande
vidare läsning: använda vertikala linjer i fotokomposition
hur påverkar landskapsformatet sammansättning?
landskap handlar om utrymme. Även om scenen är stormig, finns det fortfarande utrymme att andas., Så bilder skapade i landskapsformat känner sig automatiskt rymligare.,om du sköt samma ämne som ovan från samma position, men i liggande format, skulle du helt ändra känslan av bilden:
- du skulle se mindre av ämnet eftersom det inte skulle passa ramen
- Det skulle vara mindre imponerande och därför mindre kraftfull
- beroende på miljön kan ämnet verka mer regalt eller mer sårbart
- Det skulle finnas utrymme i bilden
gå in närmare, fyll ramen med ämnet, och fotot blir mer intimt, eftersom tittaren känns närmare.,
steg bort och inkludera mer utrymme runt ett vertikalt ämne i liggande orientering för att placera det i miljön, vilket:
- sätter ämnet i sammanhang och ger tittaren mer information
- skapar ett avstånd mellan ämne och tittare
- ger ämnesrummet att andas
Vid utformningen av ämnet använd tredjedelsregeln och rymdregeln för att ytterligare understryka känslan av rymden.,
den här bilden togs inom några sekunder från ovanstående bild, men känslan är väldigt annorlunda på grund av det utrymme som landskapsorienteringen skapar på bilden. Vindturbinen är mindre dominerande, även om det fortfarande är föremål för fotot.
hur liggande orientering påverkar bakgrundselement
horisontella linjer ger en känsla av balans och säkerhet i en bild. När det finns många horisontella linjer i scenen, som du sedan avbröt genom att fotografera vertikalt, tar du bort en del av den vilsamma, säkra känslan.,
vidare läsning: Så här använder du horisontella linjer i fotokomposition
när du inte har något val på format
om du fotograferar för en klient och brief är för ett visst format måste du ha bildorientering i åtanke när du fotograferar.,
Med personliga varumärke fotografi, till exempel, din kund kanske vill använda samma bild på nätet på flera olika sätt:
- Facebook (landskap)
- Instagram (torg)
- Hemsida header image (panoramautsikt, eller spinkig landskap)
- – Webbplatsen ”om mig” – sidan (antingen stående eller liggande)
att Fotografera i liggande riktning och lämnar mer utrymme runt motivet än du skulle för att säga en familj, eller headshot, gör bilden mer mångsidig för kunden att beskära och använda som de vill.,
om du fotograferar för ett visst utskriftsjobb är bildorienteringen mycket viktig. Om utrymmet för bilden är vertikalt vill din klient inte ha ett horisontellt foto och vice versa.
Ibland är headshots på företagets webbplatser i liggande orientering, men för det mesta är de skjutna i stående orientering.,e en blandning av stående och liggande orienteringar, eftersom:
- kombinationer av format gör intressanta vägg gallerier av bilder som fungerar bra tillsammans, på grund av både innehåll och form
- en blandning av format är mer visuellt intressant för albumdesign
- de kommer att ha en samling bilder för olika användningsområden på nätet och i reklammaterial
- ju mer variation jag kan leverera, desto mer kommer de att köpa
genom att ändra min kameraorientering och mitt avstånd till modellen kunde jag fånga en mängd olika bilder inom 3 minuter.,
beskärning för att ändra fotoorientering
det är alltid bäst att beskära i kameran… trots vad jag sa ovan.
med andra ord, rama in skottet som du tänker använda det, snarare än att beskära ett foto efteråt i efterproduktion. På så sätt maximerar du pixlarna du fångar. Om du beskär i efterproduktion och sedan vill skriva ut bilden stor, kan du förlora kvalitet.
det är naturligtvis i en idealisk värld.
Ibland när du får dina foton laddade till datorn, kanske du ser att det skulle vara bättre beskurna till ett annat format., Det är okej, så länge du vet konsekvenserna av beskärning.
det här är funktionsbilden innan jag beskärde den. Jag gillar det i landskapsformat, vilket också är nödvändigt om jag vill använda det som en funktionsbild, eftersom det inställda formatet är landskap.
om du fotograferar för online-användning är du mycket mindre begränsad med beskärning eftersom det bara finns så stor att en bild kan ses online.,
ytterligare läsning:
beskära bilder för maximal effekt och bättre sammansättning
beskära porträtt för smickrande resultat
sista tips för fotografering vertikalt
det är verkligen viktigt att se till att du har ett fast, stödd grepp på kameran för att undvika kameraskakningar och se till att dina foton inte är skev. Att räta ut dem i efterproduktion är irriterande och slöseri med tid.,
om det är svårt att hålla en kamera säkert i stående orientering, eller att byta från stående till liggande bekvämt, överväga att få ett batteri grepp för din kamera. Eftersom batteri grepp också har en slutarknapp, skulle du inte behöva ändra din arm position när du roterar kameran till stående orientering.
ytterligare läsning: Hur man håller en kamera korrekt för skarpa bilder