15 JAZZ TRUMPET ALBUM
DU BÖR HÖRA
den 9 oktober 2018 | av Rostiga Aceves och Ross Eustis
Lee Morgan (Foto av Francis Wolff)
Vi presenterar femton trumpet-led-sessioner som bör betraktas som krävs för att lyssna. Detta är inte avsett att vara en definitiv” bästa album eller artister genom tiderna ” lista. I stället innehåller denna lista ett urval av album som belyser viktiga stunder i musikens utveckling och fokuserar på mångfalden av uttryck bland trumpetare i jazzhistoria.,
Louis Armstrong
det bästa av de heta fem och heta sju inspelningarna (1925-28, sammanställning 2000)
Amstrong mest inflytelserika period dokumenteras på dessa ovärderliga sessioner från slutet av 20-talet, etablera Armstrongs singulära geni och ändra fokus på musiken från ensemble spelar till en showcase för solisten. Med trombonisten Kid Ory och pianisten Lil Hardin, denna samling lades till National Recording Registry av historiskt viktiga inspelningar 2002.,
Dizzy Gillespie
Dizzy Gillespie och hans stora Band in Concert (1948)
Gillespie var både en Bebop innovatör och en utvecklare och mästare av Afro-kubansk jazz. Dessa två aspekter av hans karriär är briljant som visas på den här live-1948 inspelning från Pasadena Civic Auditorium med saxofonisten James Moody och Kubanska slagverk legend Chano Pozo, som dog kort efter denna inspelning gjordes.,
Clifford Brown / Max Roach Quintet
Clifford Brown och Max Roach (1954)
En av de stora partnerskapen i Bebop-eran, tragiskt förkortad av trumpetjätten Clifford Brown i 1956. Denna samling presenterar Brownie på sitt sprudlande bästa, med definitiva tar av Browns standarder ”Joy Spring”, ”Daahoud” och ”The Blues Walk” balanserad med arbetet av Duke Jordan, Bud Powell och Duke Ellington.,
Lee Morgan
Sidewinder (1963)
endast 25 vid tidpunkten för dess release, Lee Morgan gjorde Sidewinder under en magisk period för jazz innovation, och det är fortfarande en oumbärlig klassiker synonymt med Blue Note. Uppkallad efter Morgans karriärdefinierande öppningsspår, var Sidewinder rotad i hard bop, men pekade på soul-jazz trend som skulle konsumera jazzvärlden senare under decenniet.,
Miles Davis
skisser av Spanien (1960), tikar Brew (1970)
det är fantastiskt att överväga att på bara 10 år kan klockorna av jazz innovation göra två uttalanden så drastiskt olika på ytan, men ändå så kopplade av sina visionära uppfattningar och geniala avrättningar., Från Gil Evans mästerliga jazz orkester arrangemang av adagio från Joaquín Rodrigos 1939 ”Concierto de Aranjuez” till den explosiva sammanslagning av moderna rytmer, improvisation och produktion, dessa är bara två aspekter av ett gränslöst kreativt sinne. Som Davis berättade för Washington Post 1969, ” jag måste byta. Det är som en förbannelse.,”
Freddie Hubbard
Red Clay (1970)
Hard BOPS största trumpetare blandade hans brända, blues-indränkt strategi med soul jazz inflytande i slutet av 60-talet och spår från den framväxande jazz-fusion rörelsen på denna CTI mästerverk centrerad kring den okuvliga 12-minuters titelspåret. Sessionen har en lineup inklusive Herbie Hancock, Joe Henderson, Ron Carter och Lenny White.,
Woody Shaw
Blackstone Legacy (1970)
Shaws debut som ledare kan knappast ha varit mer gynnsam än detta politiskt laddade post-bop landmärke, blanda trummisen Lenny Whites stigande slagverk med George Cables elpiano och den tätt lindade horn ensemble som matchar Shaw med saxofonister Gary Bartz och Benny Maupin. Haunting, melodisk och skarp som ett blad.,
Don Cherry
Brown Rice (1975)
kommer till framträdande genom sin förening med Maverick saxofonist Ornette Colemans klassiska 1950-60s kvartett, Cherry var en banbrytande figur i att införliva globala influenser i vad som löst kallas ”avant-garde.”Denna 1975 triumph integrerar Indiska, Afrikanska och arabiska influenser med elektronik och fri improvisation.,
Donald Byrd
Platser och rum (1975)
Står i skarp kontrast till Cherrys Brunt Ris från samma år, denna själ-tung, proto-disco samarbete mellan hard bop trumpet master-och tid-att definiera producenter Larry och Fonce Mizell blandar stråkarrangemang och utökad instrumentering. Funky, filmiska, och en produkt av en tid som fann jazzartister aktivt uppvakta en bredare publik.,
Wynton Marsalis
svarta koder (från tunnelbanan) (1985)
de så kallade ”unga lions” av 1980-talet förde förnyat liv i pre-fusion akustisk jazz baserad på swing rytmer och blues, med unga New Orleans-födda trumpetaren Wynton Marsalis leder avgiften. Denna 1985 release, hans sjunde inspelning på fyra år, är utan tvekan den bästa representationen av hans tidiga karriär, vinna två GRAMMYs det året.,
Ingrid Jensen
Vernal Fields (1994)
bara 32 när den här debuten släpptes gjorde den Vancouver-födda Jensen ett stort uttalande med Vernal Fields, vilket skapade en karriär som en av de stora postbop-trumpetarna för att stiga i slutet av 1900-talet. Alternativt eldig och kontemplativ, lyser Jensen ljust på denna samling av åter inbillade standarder och Seniga original med Steve Wilson, Larry Grenadier och Lenny White.,
Roy Hargrove är RH-Faktor
Hårda Spår (2003)
Hargrove är explosionsartade ökningen under 1990-talet såg den unga Waco, Texas native bygga upp ett rykte som ett brand-andning post-bop-traditionalist, men i slutet av decenniet hade han djupt att fördjupa sig i den neo-soul rörelse, som arbetar med D ’ angelo, Gemensamma, och Erykah Badu. Alla tre av dem verkade som gäster på denna groove-tung debut med sitt rh Factor-projekt.,
Ambrose Akinmusire
När Hjärtat Framträder Glittrande (2011)
Vinnare av 2007 Thelonious Monk Konkurrens, Oakland-född Akinmusire seglat upp som en av de finaste trumpetare i sin generation med sin Blue Note-debut, med en lysande tvärsnitt av post-bop, ballader, free jazz och hip-hop influerade material. Balanserar hjärtliga känslor med ett akut socialt medvetande, fortsätter denna fantastiska inspelning att resonera.,
Marquis Hill
hur vi spelar (2016)
Chicagos Marquis Hill har utvecklat en trumpet ljud som brawny och visceral som sin hemstad, och en avancerad kompositions tillvägagångssätt som skiljer honom tydligt från hans samtida. Med Thelonious Monk vinnare är telepatiska arbetar bandet Blacktet inklusive vibraphonist Justin ”Justifan” Thomas och trummisen Makaya McCraven, Sättet Vi Spelar är ljudet av idag.