In meinem neuen Buch zu Schreiben für den König, ich Sprach über 140 Songwriter, dessen Arbeit wurde aufgenommen von Elvis, und am meisten bemerkte über seine unheimliche Fähigkeit zu erfassen die Essenz von ein Lied und es zu seinem eigenen., Wie ein musikalischer Genetiker zog Elvis aus jedem DNA-Strang in der Arbeit eines Songwriters, was letztendlich dazu beitrug, seine eigene unverwechselbare persönliche Interpretation zu formen.
In meinem neuen Buch, Writing for the King, sprach ich mit über 140 Songwritern, deren Arbeit von Elvis aufgenommen wurde, und die meisten bemerkten seine unheimliche Fähigkeit, die Essenz eines Songs einzufangen und zu seinem eigenen zu machen. Wie ein musikalischer Genetiker zog Elvis aus jedem DNA-Strang in der Arbeit eines Songwriters, was letztendlich dazu beitrug, seine eigene unverwechselbare persönliche Interpretation zu formen.,
Hören Sie sich einfach das breite stilistische Spektrum an Genre-Hopping-Material an, das Elvis während seiner Karriere aufgenommen hat-von Junior Parkers Amphetamin-Rockabilly-Klassiker „Mystery Train“ und dem Poppin ‚perfect Panache von Otis Blackwells“ All Shook Up „bis hin zum Down-and-dirty Blues Prahlerei von“ Reconsider Baby „und der Opern-Größe von“ It ‚ s Now or Never.“Und dann gibt es kontroversere, sozialbewusstere Hymnen („If I Can Dream“ und „In the Ghetto“) und introspektive 70er-Jahre-Songs wie „Separate Ways“ und „Always On My Mind.,“Sofort können Sie die Breite eines Meisterstylisten hören, der jedem Song, den er schnitt, neues Leben einhauchte. Aber wie wurde Elvis überhaupt mit Liedern präsentiert?
1956 wurde Freddy Bienstock vom New Yorker Verlag Hill& Range (gegründet von den österreichischen Brüdern Julian und Jean Aberbach) als Songplugger eingestellt. Von da an war er für die Präsentation von Songs für Elvis verantwortlich und fungierte als seine A&R musikalische Lebensader., Seine Arme stapelten sich hoch mit Acetaten, Bienstock war eine ständige Präsenz bei allen Aufnahmen von Elvis, plying den Künstler mit Demo nach Demo.
„Ich wusste, welche Songs Elvis mochte und was ich dachte, könnte seine Aufmerksamkeit erregen“, erinnert sich Bienstock. „Es war entweder eine großartige Melodie oder eine neue Art von lyrischer Idee wie ‘All Shook Up.'“Elvis hörte aufmerksam Demos und wusste sofort, wenn ein Lied für ihn richtig war. „Er wusste genau, was er machen wollte“, bestätigt Bienstock. „Du konntest Elvis nicht dazu überreden, einen Song zu machen; er musste es fühlen. Er wusste, was für ihn funktionieren würde., Wenn Elvis keinen Song mochte, spielte er nur etwa acht Takte und dann nahm er ihn ab. Dann gab es Zeiten, da wollte er es immer wieder hören. Elvis würde oft die Arrangements der Demos anpassen. Auf Songs, die er besonders liebte, würde er sich wirklich anstrengen…manchmal würde er 40 Takes machen. Als es ein Lied gab, das er besonders mochte, war er fast ein Perfektionist, um es genau richtig zu machen.“
Elvis ‚enger Freund Lamar Fike leitete zwischen 1962 und 1973 die Nashville Division of Hill & Range., „Sie würden alle Songs für eine Sitzung zusammen bekommen, irgendwo von wahrscheinlich 50, 100, 200 Songs“, erinnert sich Fike. „Freddy würde sie nach Memphis oder LA schicken oder wo auch immer wir waren, und Elvis und ich fingen an, das Material durchzugehen. Wir würden es auf 20 oder 30 Songs reduzieren und es dann weiter auf etwa 10 Songs reduzieren. Es war ein kontinuierlicher Prozess des Zuhörens und Bewertens des Materials. Wir suchten Hits. Sie wussten nicht genau, wonach Sie im Sinne dieser Art von Formulierung oder dieser Art von Musik suchten. Mit Hits spürst du es und weißt einfach, dass es da ist., Elvis war einer der besten song Männer, die ich je gesehen habe. Er hatte ein ausgezeichnetes Ohr, und er war mehr richtig als falsch mit dem material, das er ausgewählt. Wenn er nicht mehr richtig als falsch gewesen wäre, hätte er nicht 200…300 Millionen Singles verkauft.“
Was die Songwriter betrifft, die Presley besonders genossen hat, erinnert sich Bienstock daran, dass “ Elvis Otis Blackwell liebte. Otis hatte ein Gefühl für schwarze Musik, die Elvis liebte. Zum Beispiel war „All Shook Up“ ein Ausdruck, der zu Elvis kam. Otis schrieb einige tolle Songs, aber er schrieb nicht viele., Diejenigen, die er schrieb, waren etwas ganz Besonderes, sei es „Sei nicht grausam „oder“ Alles erschüttert „oder“ Kehre zum Absender zurück“.“Er hatte auch hits für andere Künstler wie Jerry Lee Lewis mit“ Great Balls Of Fire.'“
„Jeder gute Sänger, der schlau ist, weiß, woher sein Material kommt und wohin er es dann bringen soll“, fügt Fike hinzu. „Es ist ein Geschäft. Elvis war respektvoll gegenüber den Schriftstellern. Er liebte Mort (Shuman), Docs (Pomus) Zeug und Mike (Stoller) und Jerrys (Leiber) Zeug. Er mochte auch Don Robertsons Musik, die sehr Country war. Wenn Material von einem dieser Autoren kam, hörte er es sehr schnell.,“
Presley beschränkte sich größtenteils auf die von Hill veröffentlichten Songs & Range. Wenn er eine Vorliebe für einen Nicht-Hill & Range Song hätte, wäre ein Veröffentlichungsvertrag schnell gesichert. Während dieser Zeit, sein Manager, Colonel Tom Parker, in cahoots mit Hill & Bereich, nahm auch eine etwas kontroverse Haltung, wobei Elvis erhielt ein Drittel der Songwriters mechanische Lizenzgebühren auf Melodien, die er geschnitten., (Er ist als Co-Autor mehrerer Hits aufgeführt, darunter „Heartbreak Hotel“, „Don‘ t Be Cruel“ und „All Shook Up“, obwohl er beim Schreiben nicht zur Hand war. Diese Praxis des Hinzufügens von Co-Writer-Krediten hörte bald darauf auf.)
Überraschenderweise widersprachen die meisten Songwriter, deren Arbeit von Elvis aufgenommen wurde, dieser Praxis nicht, da die Landung eines Schnitts ein ziemlicher Coup und ein potenzieller Geldmacher war. David Hess, einem Hügel & Range Schriftsteller, hatte ein paar Lieder, aufgenommen von Elvis-einschließlich seiner 1958 No., 1 smash, „Ich wurde gestochen“ – erinnert sich, “ Ein Teil des Deals, als Elvis einen Ihrer Songs schnitt, war, dass er ein Stück der Action bekommen würde. Colonel Tom Parker sorgte dafür. Ein potenzieller No. 1 Hit, der dich ins Gesicht starrt, machte den Schmerz, geschraubt zu werden, etwas weniger schmerzhaft. Es war ein Spiel, das du spielen musstest und es waren nur Dollar und Cent für den Colonel. Es war nicht persönlich. Er hat nach seinem Klienten Ausschau gehalten, und so war es damals. Es ist jetzt so viel anders. Jeder besitzt seinen eigenen Verlag., Damals waren Sie nur ein Songwriter und waren glücklich, Teil einer Situation zu sein, die Sie Geld gemacht. Du hast nicht daran gedacht, Wellen zu schlagen, denn wenn du das tust, warst du draußen…und hinter dir stand immer jemand, der darauf wartete, reinzukommen. Du hast an nichts anderes gedacht, als deinen Lebensunterhalt zu verdienen und Songs zu schreiben.“In späteren Jahren sank die Qualität der Hill & Range Songs dramatisch, und externe Songs schafften es, zwischen die streng kontrollierten Risse zu fallen, vor allem Mark James‘ „Suspicious Minds“, die sich als Presleys letzter Nr.,
Fike charakterisiert Presleys außergewöhnliche Fähigkeit, das Herz und die Seele der von ihm aufgenommenen Songs zu bewohnen: „Um einen Song zum Laufen zu bringen, musst du ihn verstehen. Und das macht jeder gute Sänger.
Wenn Sie ein Stylist wie Elvis war, das ist, was macht einen großen Song. Was einen großartigen Sänger ausmacht, ist sein Stil. Frank Sinatra war einer der größten Stylisten, die jemals lived…so war Elvis. Als Elvis mit einem Song durchkam, wurde es seins. Sinatra sagte einmal, als er über Elvis ‚Version von“ My Way „sprach,“ Er ist die einzige andere Person, die diesen Song zu seinem gemacht hat .zu.,’Mit Elvis, als er mit dem Song durchkam, war es sein und niemand anderes.‘
Die folgenden Interviewausschnitte beleuchten einige der wichtigsten Songwriter von Elvis und bieten einen erhellenden Einblick hinter die vom König aufgenommenen Songs.
TOMMY DURDEN „Heartbreak Hotel“
Tommy Durden und Mae Axton gestalteten Presleys ersten RCA Records Smash, „Heartbreak Hotel“, ein Lied, das von Musikhistorikern als wegweisenden Funken zitiert wurde, der die Rock ‚ n ‚ Roll-Revolution entzündete.
“ Ich würde jeden Tag Miami erreichen., Ich liebte die Pferderennen-nicht auf ‘em wetten, weil ich nie Geld hatte-aber ich liebte meine Picks zu machen. Ich las den Miami Herald und stieß auf einen kleinen Artikel über einen Mann, der Selbstmord begangen hatte. Ich kann mich nicht erinnern, wie er sich umgebracht hat, aber da war eine Zeile im Selbstmordbrief, die mich traf. Es sagte: „Ich gehe eine einsame Straße.“Ich dachte, es wäre eine tolle Idee für einen blues-song.
“ Als ich das nächste Mal für die Toby Dowdy Show nach Jacksonville ging, traf ich Mae Axton, die Songwriterin war. Ich ging in ihr Haus und ich sagte, ‘Mae, Ich habe eine tolle Idee für ein Lied.,“Ich sagte ihr, dass ich die Idee aus der Zeitung habe. Ich sagte ‘ “ Wir können einen Blues-Song darüber schreiben.“Ich wusste, dass Mae Elvis kannte. Sie hatte ihn für Shows in Jacksonville gebucht. Sie setzte sich ans Klavier und ich ging auf den Boden hinter ihr…und wir schrieben „Heartbreak“.“Es dauerte alle 20 Minuten. Ich begann mit dem, was im Selbstmordbrief des Mannes stand: „Ich gehe eine einsame Straße.“Aber wenn du hineinkommst, geht es“, Unten am Ende der Lonely Street im Heartbreak Hotel.“Wir haben das Lied geschrieben und beschlossen, dass es für Elvis natürlich sein würde. Er war damals nicht groß., Er war immer noch auf Sun Records, und Parker hatte ihn gerade unter seine Fittiche genommen.
“ Glenn Reeves, der Typ, der mich Mae vorgestellt hat, kam ins Haus. Er könnte eine Elvis-Imitation machen. Wir haben Glenn dazu gebracht, es zu singen, als hätte er gedacht, Elvis würde es tun. Er mochte das Lied nicht einmal. Es wurde nur mit Gitarre und Stimme gemacht.
„Es war ein disc jockey convention coming up in Nashville, und Mae ging, um das übereinkommen. Ich sagte zu Mae: „Nimm den Dub, weil Elvis da sein wird. Geh zu ihm und spiele es für ihn. Wenn er es auf RCA aufnimmt, geben Sie ihm ein Drittel des Endes des Schriftstellers.,“Sie ging dorthin, spielte es für ihn und gab ihm ein Drittel davon. Und es war seine erste Veröffentlichung auf Cinch.“
OTIS BLACKWELL „Don‘ T Be Cruel“ und „All Shook Up“
Otis Blackwell war angeblich ein sehr ruhiger Mann. Doch in Wahrheit brauchte er nicht viel zu sprechen, da seine wunderbaren Lieder in Bänden sprachen. „Sei nicht grausam“, „Alle erschüttert“, „Gelähmt“ und „Große Feuerbälle“ gehören zu den Rock ‚ n ‚ Roll-Schätzen, die er geschaffen hat.
„An Heiligabend‘ 55 stand ich vor dem Brill-Gebäude ohne Hut und Löcher in den Schuhen. Es hat geschneit., Leroy Kirkland , der Arrangeur, der mit Screamin‘ Jay arbeitete, fragte, ob ich irgendwelche Songs habe. Ich sagte: „Ja, ich versuche etwas Weihnachtsgeld zu bekommen.“Er brachte mich zu Shalimar Music, wo ich Goldie Goldmark, Al Stanton und Moe traf . Also sagte ich OK. Al Stanton war ein Freund eines anderen Kollegen namens Paul Cates, der mit dem Elvis Presley-Volk zusammen war. Er hat meine Songs durch.
“ Ich arbeitete für Shalimar, und Elvis war mit Hill & Bereich. Also kamen sie zusammen, um gemeinsam zu veröffentlichen. Ich spielte sieben Songs für sie…einer der Songs war “ Sei nicht grausam.,“Sie kauften es und zeigten es der Firma Elvis. Sie fragten mich, ob ich noch etwas schreiben könnte. Also habe ich ein paar Demos gemacht. Ich machte die Demos zu „Sei nicht grausam“, „Gelähmt“ und “ Alle erschüttert.“Als Elvis diese Songs aufnahm, kopierte er den Gesangsstil auf den Demos. Und als sie das hörten, fragten sie mich, ob ich auch andere Demos für Autoren machen würde.
„nach‘ Sei nicht grausam ’sagte Shalimar, ich hätte die Chance, Presley wieder zu bekommen, also schrieb ich‘ Alle erschüttert.’ging an einem Tag mit einer Flasche Pepsi, schüttelte es, wie sie es damals taten, und sagte: ‚Otis, ich habe eine Idee., Warum schreibst du nicht einen song namens “ All Shook Up?’Zwei Tage später brachte ich das Lied herein und sagte: ‚Schau, Mann, ich habe etwas damit gemacht.“Nach diesem Song wurde die Vereinbarung über das Teilen von Songwriting-Krediten gewaschen. Wir hatten beide bewiesen, wie gut wir waren und hatten eine gute Sache zwischen uns beiden.
“ Ich war überrascht, als ich ‚Don‘ t Be Cruel ‚ hörte, weil es genau so war, als hätte ich die Demo gemacht. Früher habe ich alle meine eigenen Demos gesungen, und es ist einfach so passiert, dass vieles, was Presley und Jerry Lee taten, gleich klang. Ich dachte, sie würden den Liedern gerecht. Sie setzen die Art von Gefühl hinein, die ich fühlte.,“
JERRY LEIBER & MIKE STOLLER“ Hound Dog“,“ Love Me „und“Jailhouse Rock“
In den Annalen des Songwriting werden Jerry Leiber und Mike Stoller neben legendären Teams wie Lennon und McCartney, Bacharach und David sowie Goffin und King als wegweisende Autoren der populären Musik ausgezeichnet. Leiber und Stoller feierten über ein halbes Jahrhundert Songwriting und schrieben Dutzende von Hits, aber es sind ihre bemerkenswerten Songs, die Presley so schön interpretierte, dass sie zu ihren besten Leistungen zählen.,
Mike Stoller: „Hound Dog“ wurde ursprünglich nicht über einen Jagdhund geschrieben, der vergessen hatte, wie man jagt. Es ging um eine Frau, die einen Freilader aus ihrem Haus warf.
Jerry Leiber: ich habe nicht besonders wie Elvis‘ version von „Hound Dog“, aber als die Zeit verging, ich wuchs sehr lieb. Ich bin mir nicht sicher, ob es die eigentliche Platte selbst war oder die Tatsache, dass es eine solche Hymne geworden war.
MS: Danach kontaktierten uns Elvis ‚ Musikverlage. Sie fragten, ob wir noch andere Songs hätten, die wir für gut für Elvis hielten., Jerry schlug ein altes Lieblingslied namens „Love Me“ vor, das wir mit einer Gospelgruppe aus San Francisco aufgenommen hatten.
JL: Es wurde ursprünglich als ein Send-up von Country-Musik geschrieben, aber Elvis sang es aus dem Herzen und es wurde ein wahres Liebeslied.
MS: Elvis ‚ version von „Love Me“ wurde ein großer hit und ein standard. Es gelang ihm, diese einfache Melodie in etwas wirklich Berührendes zu verwandeln.
JL: Für die Elvis-Filme, Sie würden senden Sie uns eine Skript, und es wäre Indikationen, wo ein song erscheinen soll., Unsere Aufgabe war es, mit den Songs zu kommen, und schließlich entschieden wir, wohin sie gehen würden.
MS: Wir haben die Songs über die entsprechenden Kanäle eingereicht, was Freddy Bienstock bedeutete, der für seine Cousins arbeitete . Das war das System, das Colonel Parker eingeführt hatte. Niemand sollte sich Elvis direkt ohne seine Sanktion nähern. Wir haben „Jailhouse Rock“ für den Film geschrieben.
JL: Wir waren die Produzenten ohne portfolio. Das war eine Selbstverständlichkeit. Steve Sholes war ein großartiger Typ-groß, schwer eingestellt und sehr gutmütig., Er kam zu mir und sagte: „Hey, Jer, ihr wisst mehr über dieses Rock‘ n ‚ Roll-Zeug als ich. Warum übernimmst du nicht einfach?“Und wir haben. Wir haben keinen Kredit bekommen und wurden bezahlt, aber wir haben einen Hit-Score und einige Hit-Rekorde.
MS: Elvis hat uns gebeten, bei den“ Jailhouse Rock “ – Aufnahmesessions zu sein. Wir hatten uns noch nicht getroffen. Er war sehr locker. Ich habe ihm ein paar Sachen auf dem Klavier gezeigt, und er hat sich dem Kritzeln im oberen Register angeschlossen. Wir haben einen Freehand-Boogie-Woogie gemacht. Das studio war wie ein Wohnzimmer. Er hatte alle seine Freunde dabei. Wir würden die Lieder für ihn vorführen., Es waren lange Stunden und harte Arbeit im Studio, aber Elvis ließ es mühelos erscheinen. Er konnte Take after Take singen und nie müde werden. Er war unwirklich.
W. EARL BROWN „If I Can Dream“
Er hat Songs von Frank Sinatra, Dinah Shore, Cher und den Jacksons aufgenommen, doch W. Earl Browns außergewöhnliches „If I Can Dream“ ist das Herzstück seiner Karriere. Es war die Seele, die Elvis ‘68er Comeback-Special-TV-Show näher brachte und Presleys Auferstehung als ernsthaften Aufnahmekünstler ankündigte.,
“ Sie wollten die Show mit einem Lied von Frieden, Hoffnung und Brüderlichkeit abschließen-einem Message Song. „A Change Is Gonna Come“ von Sam Cooke war die Art von song, den ich schreiben wollte. Und ich dachte, wenn Elvis es nicht aufnimmt, gebe ich es Aretha Franklin. Also schrieb ich eines Nachts bei mir in Sherman Oaks, Kalifornien, das Lied, während ich aus dem Fenster in den Garten schaute, wobei die Sonne hereinkam und darüber nachdachte, wie sehr ich es meine, wie sehr ich mich fühlte. Das war kein hack job. Ich habe wirklich so sehr an das Lied geglaubt. „Wenn ich träumen kann“ kam schnell, sowohl Worte als auch Musik., Ich habe nicht einmal am Klavier gesessen; es kam nur zu mir. Ich kritzelte es schnell auf Manuskriptpapier aus. Es hat sich gerade entfaltet. Ich habe nicht an Form gedacht. Es war ein sehr inspiriertes und reines Lied.
„ich nahm es in den nächsten morgen, und Billy Goldenberg spielte Klavier, während ich sang es für Bob Finkel und Steve Binder . Sie liebten es. Aus dem anderen Raum hörte ich Colonel Parker sagen ‘“ Das ist nicht Elvis ‚ Lied.“Dann hörte ich hinter mir:“ Ich würde es gerne versuchen, Mann.“Ich wusste nicht, dass Elvis in der Tür gestanden und es gehört hatte., Das nächste, was ich weiß, dass ich mich bei Western Recorders und Elvis wiederfinde, ist die Aufnahme und die Blüten haben Tränen in den Gesichtern. Darlene Love sagte zu mir: „Er liebt das Lied wirklich. Er glaubt wirklich an das Lied und meint jedes Wort davon.“
“ Es lag so ein Gefühl der Aufregung in der Luft, als Elvis das Comeback-Special machte. Er hatte sein Konzert im kleinen Boxring mit den Kindern rundum gemacht. Als er am Ende der Show anfing, „If I Can Dream“ zu singen, spürte man etwas in der Luft. Es war wirklich elektrisch. Ich werde nicht dramatic…it wirklich war.,
„ich habe immer noch mein original handgeschriebener Text für“ Wenn ich Träumen Kann.“Oben in der linken Ecke schrieb Elvis:“ Mein Junge, mein Junge-das könnte der eine sein! Weil er seit neun Jahren keinen Treffer mehr hatte und es war.“
DON ROBERTSON „ich zähle Auf Dich“, „Alles, was ein Teil Von Dir“ und „ich Möchte Wirklich nicht Wissen“
Eine 1972 in Nashville Songwriters Hall Of Fame inductee, Don Robertson ‚ s songs wurden aufgenommen von Elvis Presley, Nat „King“ Cole, Willie Nelson, Die Everly Brothers, John Fogerty, Les Paul & Mary Ford, Dinah Washington und viele mehr., Leiber & Stoller würdigte Robertson, der seinen Country-Standard“ I Really Don ‚t Want to Know“ als den größten Country-Song aller Zeiten ansah.
“ Als ich mit dem Schreiben von ‚I‘ m Counting On You ‚ in meinem Studio in North Hollywood fertig war, habe ich es für meine New Yorker Verleger Jean und Julian Aberbach am Telefon gespielt. Sie mochten es sehr und sagten ‘ “ Wir denken, wir können dir einen großen Künstler dazu bringen. Jean rief mich ein paar Monate später an., Er entschuldigte sich und sagte ‘ “ Wir haben dir keinen großen Namen Künstler, aber es gibt diesen neuen Sänger, den jeder denkt, wird wirklich heiß sein und sein Name ist Elvis Presley.“Ich war damals sehr enttäuscht, weil ich einen namhaften Künstler erwartete, nicht jemanden, von dem ich noch nie mit einem erfundenen Künstlernamen gehört hatte. Ich änderte später meine Meinung . Elvis ‚Aufnahme von‘ I ‚m Counting on You‘ wurde auf seinem ersten RCA-Album aufgenommen. Es wurde direkt aufgenommen, nachdem RCA seinen Vertrag bei Sun Records gekauft hatte.,
bei „Alles Das ist ein Teil von Ihnen‘ Liebe war ein Lied, das ich geschrieben hatte, für Irene das Mädchen, ich bin immer noch verheiratet heute. Als Irene und ich zusammen gingen, Sie war eine Flugbegleiterin für American Airlines und war viel weg. Ich machte mir Sorgen um sie und vermisste sie so sehr, als sie weg war. Sie ließ einen braunen Strickpullover in meinem Schrank hängen, und manchmal vergrub ich mein Gesicht darin und rieche ihr Parfüm und fühle, wie mein Herz vor Sehnsucht nach ihr schmerzt. Ich war, wie sie sagen, Hals über Kopf verliebt. Das inspirierte mich, alles zu schreiben, was zu dir gehört.,‘
“ Im Laufe der Arbeit wurde der Pullover zum singbareren ‚Band aus deinen Haaren.“Ich habe eine Demo erstellt und an meinen Verlag gesendet. Elvis mochte besonders meine Klavierarbeit an der Demo und ließ sie von seinem Session-Pianisten für seine Aufnahme kopieren. Durch einen glücklichen Zufall hatten Elvis und ich ähnliche Stimmbereiche, so dass er sich in meinen Tasten wohlfühlte-mit meiner Phrasierung und meinen Arrangements. Ich denke, das war ein Grund, warum er meine Demos mochte. Er kopierte normalerweise meine Demos Note für Note. Es gab eine leichte Beziehung zwischen uns musikalisch und persönlich…wir mochten offensichtlich die gleiche Art von vokaler Phrasierung.,
„ich hatte ein album aufgenommen, bei RCA einige meiner letzten hit-songs namens Herz Auf Meinem Ärmel. Meine Vorstellung von „ich Möchte Wirklich nicht Wissen“, war auf diesem album. Zusammen mit meiner Frau und meinem Sohn Donny brachte ich es eines Tages zu Elvis nach Hause. Einer seiner Freunde antwortete auf die Tür und sagte, Elvis sei nicht zu Hause. Ich gab ihm das Album, das ich Elvis signiert hatte. Ich weiß nicht, ob Elvis jemals gehört…aber ich denke, er Tat, weil es war nicht allzu lange danach, dass mir gesagt wurde, dass Elvis aufgenommen hatte, “ ich Möchte Wirklich nicht Wissen.,“Vielleicht kannte und mochte er das Lied bereits von den vielen Platten, die darauf veröffentlicht worden waren, beginnend 1954 mit Eddy Arnolds schöner Wiedergabe. Ich bin froh, dass ich es ihm gegeben habe. Elvis ‚ bluesige Wiedergabe unterschied sich sehr von meiner sehr einfachen. Ich weiß nicht, wer sein Arrangement ausgedacht hat, aber ich würde sie oder ihn gerne küssen. Er stellte das Lied einer ganz neuen Generation vor und half, es als Pop/Country-Standard zu etablieren. Das war für mich als Schriftsteller äußerst befriedigend.,“
MAC DAVIS“In the Ghetto“
Mac Davis ‚erste große Pause kam mit Songs, die er schrieb, die von Elvis aufgenommen wurden, nämlich die Hits“ Im Ghetto“,“ Don ‚ t Cry Daddy „und“ Memories.“Bald darauf genoss er großen Erfolg als Aufnahmekünstler und sammelte so zeitlose Hits wie „Baby, lass dich nicht von mir fesseln“, „Eine Hölle einer Frau“, „Ich glaube an Musik“ und “ Hör auf und rieche die Rosen.“Aufgewachsen in Tupelo, Fräulein., Elvis hörte Musik ohne Vorurteile., Ob es war, Tin Pan Alley pop, r&b, gospel, country & western, rock and roll, Appalachian folk, Oper oder großen Balladen, er liebt alle Arten von Musik. Und während Elvis per se kein Songwriter war, hat er in seiner Karriere einige Songs mitgeschrieben, darunter „That‘ s Someone You Never Forget“ und das eindringliche „You‘ ll Be Gone“.“Von den 50er bis in die 70er Jahre zeigte Elvis seine angeborene Gabe als erfahrener Song-Mann.
„Mein Vater war ein kleiner Bauunternehmer. Es gab einen Mann namens Alan Smith, der jahrelang für ihn gearbeitet hat., Er war wie ein Teil der Familie. Er war ein schwarzer Mann und sein kleiner Junge, Smitty Junior, war in meinem Alter, und er und ich spielten zusammen. Sie lebten auf einem wirklich funky dirt street ghetto. Überall war Glasscherben. Ich konnte nicht verstehen, wie diese Kinder barfuß auf all dem zerbrochenen Glas herumlaufen konnten. Ich habe mich gefragt, warum sie so leben mussten und ich eine andere. Auch wenn wir nicht reich waren oder so, Es war ein ganz großer Schritt von der Art, wie Smitty Junior leben musste.,
„Freddy Weller, ein Gitarrist, den ich aus Atlanta kannte, kam an meinem kleinen Büro am Sunset Boulevard vorbei und zeigte mir einen Gitarrenleck. Ich habe damit herumgespielt, nachdem er gegangen ist und ich bin einfach gegangen: „Im Ghetto.“Ich dachte, Mann, das passt einfach. Ich wollte schon immer einen Song namens „The Vicious Circle“ schreiben.“Es gibt nichts, was sich mit circle reimt, wenn du die Wahrheit darüber wissen willst. Ein Kind wird in einer Situation geboren, sein Vater geht und am Ende handelt er und wird sein Vater., Geboren zu werden, zu sterben und durch ein anderes Kind in derselben Situation ersetzt zu werden, ist im Grunde das, wovon ich gesprochen habe. Sterben ist eine Metapher für das Scheitern, eine Situation, in der man keine Hoffnung hat. Wenn Sie das Lied hören, ist es jetzt ergreifender als damals. Anstatt besser zu werden, ist es schlimmer geworden. Damals gab es Banden und Gewalt in einigen Städten. Jetzt haben wir es in fast jeder amerikanischen Stadt.
“ Als ich die letzte Zeile beendet hatte, wusste ich, dass ich einen Hit geschrieben hatte. Ich wusste nicht, dass es wichtig war, aber ich wusste nur, dass es ein Hit war, wenn die richtige Person es schnitt.,
„ich glaube, Elvis nahm eine riesige chance in doing ‘Im Ghetto.“Es war ein großes Risiko. Als sie es veröffentlichten, war ich total überrascht, dass er es für angebracht hielt, das als Single zu veröffentlichen. Das war überhaupt nicht sein Image. Er war immer mitten auf der Straße, wenn es um Kontroversen ging. Ich war schockiert, dass der Oberst ihm erlaubte, „Im Ghetto“ zu löschen, weil es zu der Zeit umstritten war. Aber ich bin froh, dass er es getan hat.
„Elvis verbessert . Tatsächlich war es Elvis ‚Idee, am Ende dieses Songs ein weiteres“ and his mama cries “ hinzuzufügen., Das Lied war ursprünglich fertig : ‚Und ein weiteres kleines Baby Kind ist born…in das Ghetto.“Das war das Ende davon. Für mich war der Kreis fertig, aber er betonte es nur, indem er sagte: „und seine Mama weint wieder“. Es wäre ein Hit gewesen, ohne dass er es getan hätte, aber er hat es verbessert.
“ Ich bin nicht zu vielen Shows gegangen. Ich wurde zu der großen Nacht in Vegas eingeladen. Es war nur ein großer Nervenkitzel für mich. Er tat ‚Im Ghetto‘ und zwinkerte mich an und sagte, ‚Hallo Mac.“Ich vergesse, was er gesagt hat, vielleicht so etwas wie:“ Hier ist meine erste Nummer 1 seit einiger Zeit.“Die Musik fing an und er zwinkerte mir einfach zu., Ich wollte auf und ab springen und sagen, “ Das bin ich!“aber ich nicht .“
MARK JAMES „Suspicious Minds“
Zum ersten Mal als Autor von B. J. Thomas ‚ Top 5 Smash, „Hooked On A Feeling“, Mark James gestaltete einen der beständigsten und dauerhaftesten Songs von Elvis, den No. 1 Hit “ Suspicious Minds.“Elvis hat weitere vier Songs von James geschnitten („It‘ s Only Love“,“ Raised on Rock“,“ Moody Blue „und“Always on My Mind“).
“ Die Idee für ‚Misstrauische Geister‘ kam mir eines Nachts. Zuerst kam der Titel…ich dachte darüber nach und lebte eine Weile damit., Dann kam die Lyrik zu mir ‘ “ Gefangen in einer Falle kann ich nicht rausgehen, weil ich dich zu sehr liebe, Baby.“Was ich zu sagen versuchte, ist, dass wir nicht zusammenleben, unsere Träume verwirklichen oder auf irgendetwas aufbauen können, wenn wir einander nicht vertrauen. Das meine ich mit verdächtigen Köpfen. Wenn es Misstrauen in einer Beziehung gibt oder Sie sich fragen, ob Ihr Partner mit jemand anderem zusammen sein möchte, Sie können nicht vorwärts gehen. Der Chor, der sagt, „Wir können nicht zusammen mit misstrauischen Köpfen weitermachen“, ist das, was ich mit dem Lied zu vermitteln versuchte., Ich war in der glücklichen start der song in einer abstrakten Art und Weise…
„‚Suspicious Minds‘ festgehalten viel Seele. In Houston bin ich mit vielen gefühlvollen Künstlern aufgewachsen und habe viel von ihnen gelernt. Ich habe „verdächtige Gedanken“ in ungefähr anderthalb Wochen zusammengestellt. Ich war ein Schriftsteller, der versuchte,ein großartiges Lied zu schreiben, ein Hit, und es kam genau richtig.
„Die single kam am Scepter Records in ’68, und Elvis hat nicht kommen in amerikanischen Studios bis ’69. Er buchte amerikanische Studios für zwei Wochen. Chips Moman und Don Cruise waren Partner., Er war mehr der Schöpfer, und Don war ein guter Geschäftsmann, der viel Herz und Seele hatte. Er hat das Studio viele magere Jahre durchgemacht. American Studios war wie Motown. Viele Hit-Platten kamen da raus. Don kam eines Tages zu mir und sagte ‘ “ Weißt du, Elvis kommt rein?“Ich antwortete:“ Ich weiß, ich versuche, etwas Großartiges für ihn zu finden.“Ich habe es ein wenig analysiert. Elvis war Anfang 30. Ich dachte: ‚Wie kannst du ein Rockstar sein und Mitte 30 sein und noch lebensfähig sein?‘
„Im selben Jahr hatte Tom Jones es übernommen., Elvis hatte viele Songs aus seinen Filmen veröffentlicht, und seine musikalische Karriere war wirklich so weit gegangen, die nationalen Charts zu kontrollieren. Tom Jones war damals das Sexsymbol. Ich glaubte an Elvis und wusste, dass etwas Großartiges in der Luft lag, um ihn zurückzubringen. Jedes Mal, wenn ich ins Studio ging, packte Don mich und sagte ‘ “ Hast du dir etwas für Elvis ausgedacht?“Ich habe immer noch geschrieben und meinen Kopf gegen die Wand gestoßen. Eines Morgens kam ich ins Studio und Don sagte irgendwie dringend, ‚ Elvis wird in ein paar Tagen hier sein. Glaubst du, du wirst etwas haben?“Ich sagte:“ Ich weiß es nicht…ich hoffe es.,“Dann sagte er:“ Nun, was ist mit dem alten Katalog? Was ist mit „verdächtigen Köpfen“?“An diesem Punkt habe ich nicht an meinen älteren Katalog gedacht. Aber sobald Don das sagte, sah ich in meinem Kopf eine goldene Nummer eins. „Das ist es! Das ist der song, den ich gesucht habe!“Ich war ein wenig zögerlich, weil ich keinen Hit mit meiner eigenen Version von ‚Suspicious Minds‘ hatte, aber er sah den Glauben, den ich an das Lied hatte, und er spielte es, als Elvis kam. Elvis mochte es sofort und sagte: „Lass uns das noch einmal hören.“Er hörte es wieder, und es traf ihn auf die gleiche Weise. Er bat um ein Band und nahm es mit nach Hause., Priscilla liebte das Lied auch, also bauten und bauten die Aufregung und der Schwung über „Suspicious Minds“ weiter.
„Chips war ein Spieler. So bekam er seinen Namen. Als Elvis mit seinem Gefolge hereinkam, versuchten der Colonel und Hill & Range, ein Stück der Songs zu bekommen, die bei diesen Sessions aufgenommen wurden. Davor konnten sie ziemlich viel von den Verlags-und Songwriter-Lizenzgebühren bekommen. Um einen Elvis-Schnitt zu bekommen, würden Autoren fast alles aufgeben. Die meiste Zeit würden der Oberst oder seine Verlagsleiter versuchen, ein halbes Lied oder mehr zu nehmen., Ich würde nie meine Songwriting-Lizenzgebühren aufgeben. Ich werde es nicht wie ein gebrauchtes Auto verkaufen. So habe ich es mir angesehen. Ich wurde bei Chips‘ Verlag Press Music unter Vertrag genommen. Chips war derjenige, der ihnen sagte: „Schau, ich gebe keine Veröffentlichung dieses Songs auf. Wenn ihr das wollt, behalte ich den Meister und ihr könnt gehen!“Das alles ging unter, während sie die Sitzung „Suspicious Minds“ durchführten.
„Elvis‘ Performance auf ‚Suspicious Minds‘ ist großartig. Er stieg in das Lied ein und machte es sich zu eigen. Es war die Nummer eins in 27 Ländern. Es ist der Nummer – Eins-Song aller Zeiten für Elvis Presley., Ich bekam vor zwei Jahren eine Auszeichnung von Graceland, wo es als Elvis ‚ Lieblingslied aller Zeiten ausgewählt wurde. Ich glaube, das ist es. Elvis hatte viele großartige Songs, aber zum Zeitpunkt seines Comebacks brauchte er einen reifen Rocksong. Die Leute wollten, dass er zurückkommt, und ich bin froh, dass mein Lied ihm dabei geholfen hat. Es hat Elvis als Künstler neu belebt und ihm einen neu gewonnenen Respekt gebracht. Ich wollte einen Song schreiben, der Menschen bewegt und die Essenz von Elvis einfangen würde.,“
Ken Sharp ist der Autor des neuen Buches, Writing For The King, ein offiziell sanktioniertes Elvis Presley-Buch, das über 140 Interviews mit Songwritern zeigt, deren Arbeit vom Künstler aufgenommen wurde. Das Buch ist erhältlich über www.elvis.com.
Otis Blackwell interview-Ausschnitte von Jan-Erik Kjeseth