Jodie Foster (Norsk)

1965-1975: Tidlig arbeid

Foster ‘ s karriere begynte med en opptreden i en Coppertone tv-reklame i 1965, da hun var tre år gammel. Hennes mor hadde ment bare for Jodie er eldre bror Kompis til audition, men hadde tatt Jodie med dem til støping samtale, der hun ble lagt merke til av støping agenter., Tv-spot ført til mer reklame arbeid, og i 1968 til en liten opptreden i situasjonskomedien Mayberry R. F. D., hvor hennes bror spilte. I de følgende årene Foster fortsatte å arbeide i reklame og dukket opp i over 50 tv-show, hun og hennes bror ble familieforsørgere av familien i løpet av denne tiden., Hun hadde regelmessige roller i Forhold til Eddie Far (1969-1971) og Bob & Carol & Ted & Alice (1973), og spilte mot Christopher Connelly i kortvarig Paper Moon (1974), tilpasset fra den populære filmen.

Foster også dukket opp i filmer, for det meste for Disney. Etter en rolle i tv-filmen Trusselen på Fjellet (1970), hun gjorde sin debut spillefilm i Napoleon og Samantha (1972), som spiller en jente som blir venn med en gutt, spilt av Johnny Whitaker, og hans kjæledyr lion., Hun var tilfeldigvis fanget av lion på settet, som forlot henne med arr på ryggen. Hennes andre tidlige filmen arbeidet omfatter Raquel Welch kjøretøy Kansas City Bomber (1972), den Vestlige En Liten Indisk (1973), Mark Twain tilpasning Tom Sawyer (1973), og Martin Scorseses Alice Bor ikke Her Lenger (1974), der hun dukket opp i en birolle som en «Ripple-drikking street kid».

Foster sa hun elsket å opptre som et barn, og verdiene hennes tidlige arbeider for en opplevelse det ga henne: «Noen mennesker får rask pauser og erklære:» jeg vil aldri gjøre reklame! Det er så lowbrow!,»Jeg ønsker å fortelle dem,» Vel, jeg er virkelig glad for at du har fått en pen ansikt, fordi jeg jobbet i 20 år med å gjøre at ting og jeg føler det er virkelig uvurderlig; det er virkelig lært meg mye.'»

1976-1980: Taxi Driver og teenage stjernestatus

Foster ‘ s mor var bekymret for at datteren hennes karriere ville ende av den tiden hun vokste ut av lekende barn, og bestemte seg for at å sikre videre arbeid og få større anerkjennelse, Foster bør også begynne å handle i filmer for voksne., Etter mindre birolle i Alice, Scorsese kastet henne i rollen som et barn prostituert i Taxi Driver (1976). Los Angeles Velferd Styret utgangspunktet imot 12-år gamle Foster vises i filmen på grunn av sin voldelig innhold, men relented etter guvernør Jerry Brown grep inn, og en UCLA psykiater vurdert henne. En sosialarbeider var nødvendig for å følge henne på sett og hennes eldre søster Connie fungerte som hennes stand-in i seksuelt eksplisitte scener., Foster senere kommentert i striden, sier at hun hatet «ideen om at alle tenker hvis barnet kommer til å bli en skuespiller, det betyr at hun har til å spille Shirley Temple eller noens lille søster».

Under filmingen, Foster utviklet en obligasjon med co-star, Robert De Niro, som så «alvorlig potensial» i henne og dedikert tid øvde scener med henne. Hun beskrev Taxi Driver som en livsforvandlende opplevelse, og uttrykte at det var «første gang noen spurte meg om å lage en karakter som ikke var meg selv., Det var første gang jeg skjønte at å handle var ikke denne hobbyen du bare slags gjorde, men at det faktisk var noen håndverket.»Taxi Driver vant gullpalmen ved filmfestivalen i Cannes; Foster også imponert journalister når hun handlet som fransk tolk på pressekonferansen. Taxi Sjåføren var en kritisk og kommersiell suksess, og fikk hun en birolle oscar-nominasjon, samt to BAFTAs, en David di Donatello og en National Society of Film Critics award., Filmen regnes som en av de beste i historien av American Film Institute og Synet & Lyd, og har blitt bevart i National Film Registry.

Foster har også spilt i en film nominert til gullpalmen i 1976, Bugsy Malone. Den Britiske musikalske parodiert filmer om Forbud Era gangstere ved å ha alle roller som spilles av barn; Foster dukket opp i en stor birolle som en stjerne av en speakeasy vis., Direktør Alan Parker ble imponert over henne, sier at hun tar så en intelligent interesse i hvordan film blir gjort for at hvis jeg hadde blitt overkjørt av en buss jeg tror hun var trolig den eneste personen på settet i stand til å ta over som direktør.»Hun fått flere positive meldinger for henne resultater: Roger Ebert av Chicago Sun-Times uttalte at «på tretten hun var allerede å få roller som voksne skuespillere klaget over ikke å være skrevet for kvinner lenger», Utvalg beskrevet henne som «fremragende», og Vincent Canby av New York Times kalte henne «the star of the show»., Foster ‘ s to BAFTAs ble gitt i fellesskap for sine prestasjoner i Taxi Driver og Bugsy Malone. Hennes tredje film utgivelse i 1976 ble den uavhengige drama Ekko av en Sommer, som hadde blitt filmet to år tidligere. The New York Times kalte Foster ‘ s ytelse som en terminalt syk jente filmen er «main styrke» og Gene Siskel av Chicago Tribune uttalt at hun «er ikke en god barnet skuespiller, hun er en god skuespiller», selv om både anmeldere ellers panorert film.,

Foster ‘ s fjerde filmen i 1976 ble det Canadisk-fransk thriller Den Lille Jenta Som Bor Nede Lane, der hun spilte mot Martin Sheen. Filmen kombinert aspekter fra thriller og horror sjangere, og viste Foster som en mystisk ung jente som bor alene i en liten by; den ytelse ga henne en Saturn Award. November 27, hun hostet Saturday Night Live, og ble den yngste personen til å gjøre det til 1982. Hennes siste film av året var Freaky Friday, en Disney-komedie kommenterer generasjon gap, som var hennes første ekte stjerne kjøretøy»., Hun spilte en guttejente teen som ved et uhell endringer organer med sin mor; hun har senere uttalt at hennes karakter ønske om å bli en voksen ble matchet med hennes egne følelser på den tiden, og at filmen er merket med en «overgangsperiode» for henne når hun begynte å vokse ut av underordnede roller. Det ble i hovedsak positive vurderinger, og var en box office-suksess, å få Fostre en Golden Globe nominasjon for sin opptreden.

Etter hennes gjennombrudd året, Foster brukte ni måneder som bor i Frankrike, der hun spilte i Moi, fleur bleue (1977) og spilt inn flere sanger for sin soundtrack., Hennes andre film utgitt i 1977 ble det italiensk komedie Casotto (1977), og Disney-heist-film Candleshoe (1977), som ble filmet i England og co-stjerne-veteran aktører David Niven og Helen Hayes. Etter utgivelsen, Foster ikke vises i alle nye utgivelser til 1980, året hun fylte atten. Hun fikk positive merknader for sine prestasjoner i Adrian Lyne debut spillefilm Ulver (1980), som fokuserer på livet i Los Angeles tenåringer, og Carny (1980), der hun spilte en servitør som rømmer fra sitt tidligere liv ved å bli en touring karneval., Etter filming Carny i 1979, Foster ‘s mor følte at Foster trengte nye bilder til å reflektere over at Foster kunne ta på mer voksne roller, så når Foster var 16, hennes mor arrangert Emilio Lari å gjøre en moden, delvis naken bilde av henne på en leid eiendom i Los Angeles, Foster’ s mor og Lari kone som også bodde på settet (under photoshoot) for å beskytte sikkerheten av Foster.

1981-1989: Overgang til voksen roller

Klar over at barn stjernene er ofte i stand til å fortsette karrieren i voksen alder, Foster ble en fulltids student ved Yale i høsten 1980, og hennes skuespillerkarriere bremset ned i de neste fem årene. Hun har senere uttalt at kommer til college var «en flott tid av selv-oppdagelse», og endret hennes tanker om å handle, som hun tidligere hadde trodde var en uintelligent yrke, men nå innså at «det jeg virkelig ønsket å gjøre, var å handle, og det var ikke noe dumt om det.,»Hun fortsatte å lage filmer på henne sommerferien, og i løpet av hennes college år dukket opp i O ‘Hara’ s Kone (1982), tv-film Svengali (1983), John Irving tilpasning The Hotel New Hampshire (1984), fransk film Blodet av Andre (1984), og periode drama Hypnotisert (1986), som hun har også co-produsert. Ingen av dem var imidlertid vellykket, og Fremme slet med å finne arbeid etter eksamen i 1985. Den neo-noir Siesta (1987), der hun dukket opp i en birolle, ble en fiasko., Fem Hjørner (1987) var en moderat kritisk suksess og tjent Skape en Independent Spirit Award for sin opptreden som en kvinne som har seksuell assaulter går tilbake til å forfølge henne. I 1988, Foster debuterte som regissør med den episoden «Ikke Åpne Denne Boksen» for the horror anthology-serien Fortellinger fra Darkside, og i August dukket opp i den romantiske drama Stjele Hjem (1988) overfor Mark Harmon. Filmen var en kritisk og kommersiell fiasko, med kritikeren Roger Ebert «lurer på om noen film kan muligens være så ille».,

Foster ‘ s gjennombrudd i voksen roller kom med sin opptreden som en voldtekt overlevende i Den Anklagede, et drama basert på en ekte straffesak, som ble utgitt i oktober 1988. Filmen fokuserer på den kjølvannet av en gjeng voldtekt og dens overlevende er kjempe for rettferdighet i ansiktet til offeret skylden. Før du gjør filmen, Foster var i tvil om å fortsette sin karriere, og planlagt på å starte masterstudier, men bestemte seg for å gi skuespill «et siste forsøk» i De Tiltalte., Hun hadde til å prøve seg to ganger for rollen og ble kastet først etter flere mer etablerte aktører hadde slått den ned, som filmens produsenter var skeptisk til henne på grunn av hennes tidligere feil og fordi hun var fortsatt husket som en «lubben tenåring». På grunn av den tunge gjenstanden, filmingen var en vanskelig opplevelse for alle cast og crew involvert, spesielt skyting av voldtekt scenen, som tok fem dager å fullføre. Foster var misfornøyd med sin opptreden, og fryktet at det ville ende sin karriere., Men, Anklaget fått positive omtaler, med Foster ‘ s ytelse motta utbredt anerkjennelse og tjene henne Academy, Golden Globe og National Board of Review awards, samt en nominasjon for en BAFTA-Prisen.

1990-1999: Box office-suksess, debuterte som regissør og Egg Bilder

Foster ‘ s første film utgivelsen etter suksessen med Den Anklagede var thrilleren nattsvermeren (1991)., Hun portrettert FBI trainee Clarice Starling, som er sendt til intervju fengslet serial killer Hannibal Lecter (Anthony Hopkins) for å jakte en annen seriemorder, Jame «Buffalo Bill» Gumb (Ted Levine). Foster som senere fikk navnet rolle en av hennes favoritter. Hun hadde lest romanen var basert på etter dens publikasjon i 1988, og hadde forsøkt å kjøpe sin film rettigheter, som den inneholdt «en ekte kvinnelig heltinne», og sin tomt var ikke «om steroider og muskler, om å bruke ditt sinn, og du bruker din manko for å bekjempe skurken.,»Til tross for hennes entusiasme, direktør Jonathan Demme opprinnelig ikke ønsker å kaste henne, men produsentene gav ham. Demme syn på Foster endret seg i løpet av produksjonen, og han ble senere kreditert henne for å hjelpe ham med å definere karakter.

Utgitt i februar 1991, nattsvermeren ble en av de største suksessene i fjor, innbringende nær $273 millioner kroner, med en positiv kritisk resepsjon., Foster fikk stort sett positive anmeldelser og vunnet Academy, Golden Globe og BAFTA-priser for sin skildring av Starling; Stillhet vant fem Academy Awards totalt sett, å bli en av få filmer som du kan vinne i alle de viktigste kategoriene. I motsetning til enkelte anmeldere kritisert filmen som misogynist for sitt fokus på brutale drap av kvinner, og homofobe på grunn av sin skildring av «Buffalo Bill» som biseksuelle og transseksuelle. Mye av kritikken var rettet mot Fosterforeldre, som kritikerne hevdet var selv en lesbisk., Til tross for kontroversen, den filmen som regnes som en moderne klassiker: Starling og Lecter er inkludert på American Film Institute ‘ s topp ti av de største film helter og skurker, og filmen er bevart i National Film Registry. Senere, i 1991, Foster spilte også i den mislykkede lavt budsjett-thriller Catchfire, som hadde vært filmet før Stillhet, men ble løslatt etter det i et forsøk på å tjene penger på sin suksess.,

I oktober 1991, Foster ga ut sin første spillefilm som regissør, Little Man Tate, et drama om et vidunderbarn som sliter med å komme til enighet med å være forskjellige. Hovedrollen ble spilt av tidligere ukjente skuespilleren Adam Hann-Byrd, og Fremme co-stjerne som hans arbeider-klassen enslig mor. Hun hadde funnet skriptet fra «slaps haug» på Orion Pictures, og forklarte at for hennes debutfilm hun «ville ha en bit som var ikke selvbiografiske, men det hadde å gjøre med den 10 filosofier jeg har samlet seg opp i de siste 25 årene., Hver eneste en av dem, hvis de ikke var i skriptet fra begynnelsen av, de er der nå.»Selv om hun var offentlig hyllet for sitt valg om å bli regissør, mange anmeldere følte at filmen i seg selv ikke lever opp til de høye forventningene, og regnet dette som «mindre spennende enn mange av filmene som hadde hovedrollen». Uansett, det var en moderat box office-suksess. Foster ‘ s siste filmen utseende av året kom i en liten rolle som en prostituert i Skygger og Tåke (1991), regissert av Woody Allen, med hvem hun hadde ønsket å samarbeide siden 1970-tallet.,

følgende år, Foster grunnlagt sitt eget produksjonsselskap, Egg Bilder, et datterselskap av PolyGram Filmet Underholdning. Hun var til å produsere opp til seks filmer, hver med budsjett på $10-25 millioner kroner, i de påfølgende tre årene. Hennes neste film var en romantisk periode film og en komedie, og i henhold til film-stipendiat Karen Hollinger, omtalt henne i mer «konvensjonelt feminine» roller. Hun spilte mot Richard Gere i Sommersby (1993), som avbilder en kvinne som begynner å mistenke at hennes mann som kommer hjem fra Krigen er faktisk en bedrager., Hun så erstattet med Meg Ryan i den Vestlige komedie Maverick (1994), spille en con artist motsatt Mel Gibson og James Garner. Begge filmene ble box office hits, tjene over $140 og $183 millioner kroner. Foster ‘ s første prosjekt for Egg Bilder, Nell, ble utgitt i desember 1994. I tillegg til å opptre som sin produsent, hun spilte i tittelrollen som en kvinne som vokste opp isolert i Appalachian-Fjellene, og snakker sitt eget oppfunnet språk., Det var basert på Mark Handley spille Idioglossia, som er interessert i Fosterhjem for sitt tema av «annerledeshet», og fordi hun «elsket denne ideen om en kvinne som trosser kategorisering, en skapning som er merket og kategorisert av mennesker basert på deres egne problemer og sine egne fordommer og hva de bringer til bordet.»Det var en stor kommersiell suksess, tjente over $106 millioner over hele verden på en $31 millioner budsjett. Selv om filmen fikk blandede kritikker, Foster ‘ s opptreden var viden kjent; hun vant en Screen Actors Guild Award og ble nominert til en oscar og en Golden Globe.,

Den andre filmen som Fremmer regissert var Hjem til jul, utgitt i 1995. Det spilte Holly Hunter og Robert Downey Jr. og ble beskrevet som en svart komedie «som ligger rundt en marerittaktig Thanksgiving». Utgitt i November 1995, den fikk blandet kritisk respons og ble en kommersiell fiasko., Det følgende året, Foster fikk to æres utmerkelser: Crystal-Prisen, som deles ut årlig for kvinner i underholdnings bransjen, og Berlinale Kameraet på 46. Berlin International Film Festival. Etter Nell i 1994, Foster ikke opptre på noen nye prosjekter frem til 1997, bortsett fra å uttale tegn i episoder av Frasier i 1996 og X-Files tidlig i 1997. Hun var i forhandlinger for å stjerne i David Fincher er thriller Spillet, men produksjonen selskapet, Polygram, droppet henne fra prosjektet etter uenighet om sin rolle., Foster saksøkt selskapet, og sa at hun hadde en muntlig avtale med dem å stjernen i filmen, og hadde som et resultat tatt «seg ut av markedet» og mistet ut på andre film prosjekter. Saken ble senere avgjort av domstolen. Foster endelig fikk henne til å gå tilbake til den store skjermen i Kontakt (1997), en science fiction-film basert på en roman av Carl Sagan og regissert av Robert Zemeckis. Hun spilte rollen som en forsker søker etter utenomjordisk liv i SETI-prosjektet. På grunn av den spesielle effekter, mange av scenene ble filmet med en bluescreen; dette var Foster ‘ s første erfaring med teknologien., Hun kommenterte, «Blå vegger, blå taket. Det var bare en blå, blå, blå. Og jeg ble rotert på en lat Susan med kameraet beveger seg på en datastyrt arm. Det var veldig tøft.»Filmen ble en kommersiell suksess og fikk Fostre en Saturn Award og en nominasjon til en Golden Globe.

Foster ‘s neste prosjekt var å produsere Jane Anderson’ s tv-filmen The Baby Dans (1998) for Showtime. Dens historie avtaler med en velstående California par som sliter med infertilitet og bestemmer seg for å adoptere fra en fattig familie i Louisiana., På hennes beslutning om å produsere for tv -, Foster uttalte at det var lettere å ta finansiell risiko i det medium enn i spillefilmer. I 1998, har hun også flyttet sin produksjon fra selskapet PolyGram til Paramount Pictures. Foster ‘ s siste film av 1990-tallet var perioden drama Anna og King (1999), der hun spilte mot Chow Yun-Fat. Det var basert på en fiksjonalisert biografi av Britiske læreren Anna Leonowens, som underviste barn av Kong Mongkut av Siam, og som historien ble kjent som den musikalske Kongen og I., Foster ble betalt $15 millioner kroner for å skildre Leonowens, noe som gjør henne til en av de best betalte kvinnelige skuespillerne i Hollywood. Filmen var gjenstand for kontrovers når den Thailandske regjeringen funnet det historisk unøyaktig og krenkende for den kongelige familie og utestengt sin distribusjon i landet. Det ble en moderat kommersiell suksess, men fikk blandede til negative anmeldelser. Roger Ebert panorert filmen, som sier at rollen som kreves Foster «til å spille under intelligens» og The New York Times kalte det en «feilsteg» for henne og anklaget henne for bare å være «interessert …, i helliggjørende seg selv som en gammeldags heltinne enn å ta på seg dramatisk risikabelt roller».

2000-2009: Karriere tilbakeslag og oppblomstring

Foster ‘s første prosjekt av det nye tiåret var Keith Gordon’ s film Waking the Dead (2000), som hun har produsert. Hun gikk ned til reprise sin rolle som Clarice Starling i Hannibal (2001), med en del å gå i stedet for å Julianne Moore, og konsentrerte seg om en ny directorial prosjektet, Flora Plomme., Det var fokus på 1930-tallet circus og star Claire Danes og Russell Crowe, men måtte bli henlagt etter Crowe ble skadet på sett og kunne ikke fullføre filming på timeplanen; Foster uten hell forsøkte å gjenopplive prosjektet flere ganger i de følgende årene. Kontroversielt, hun har også uttrykt interesse i å styre og skuespillere i en biografisk film om Nazi-regissør Leni Riefenstahl, som ikke liker ideen. I tillegg til disse tilbakeslag, Foster slå Egg Bilder i 2001, sier at å produsere var «bare en veldig utakknemlig, dårlig jobb»., Selskapets siste produksjon, Farlig Liv Alter Gutter, hadde premiere på Sundance Film Festival i januar 2002. Det fikk gode anmeldelser, og hadde et begrenset kinopremiere i sommer.

Etter oppsigelse av Flora Plomme, Foster tok på den viktigste rolle i David Fincher er thriller Panikk Rommet etter at den hadde til hensikt å stjerners, Nicole Kidman, hadde falt ut på grunn av en skade på settet. Før filmingen gjenopptatt, Foster ble gitt bare en uke å forberede seg til rollen som en kvinne som gjemmer seg i en panikk rom med datteren når innbruddstyver invadere deres hjem., Den spilte inn over $30 millioner kroner på den nordamerikanske åpningen helg i Mars 2002, og blir dermed den mest vellykkede film åpningen av Foster ‘ s karriere som av 2015. I tillegg til å være en box office-suksess, har filmen også fått stort sett positive anmeldelser.

Etter en liten opptreden i den franske perioden drama En Svært Lange Engasjement (2004), Foster spilte i tre mer thrillere. Den første var Flightplan (2005), der hun spilte en kvinne hvis datter forsvinner i løpet av et fly over natten. Det ble en global box office-suksess, men fikk blandede kritikker., Det ble etterfulgt av Spike Lees kritikerroste og kommersielt vellykkede Inne Mann (2006), om en bank heist på Wall Street, som co-stjerne Denzel Washington og Clive Owen. Den tredje thriller, Den Modige Ett (2007), bedt noen sammenligninger til Taxi Driver, som Foster spilte en New Yorker, som blir en vigilante etter hennes forlovede er blitt myrdet. Det ble ikke en suksess, men opptjent Foster hennes sjette Golden Globe-nominasjon. Hennes siste film rolle i det tiåret var i barns eventyr film Nim ‘ s Island (2008), der hun portrettert en agoraphobic forfatter motsatt Gerard Butler og Abigail Breslin., Det var den første komedie der hun hadde hovedrollen siden Maverick (1994), og ble en kommersiell suksess, men en kritisk feil. I 2009 har hun gitt stemmen til Maggie i en tetralogy episode av The Simpsons med tittelen «Fire Store Kvinner og en Manikyr».

2010 til stede: Fokus på regi

I 2010s, Foster har fokusert på å styre og tatt færre fungerende roller., I februar 2011, hun hostet 36. César-Priser i Frankrike, og den neste måneden ga ut sin tredje spillefilm retning, Bever (2011), om en deprimert mann som utvikler en alternativ personlighet basert på en bever hånd marionett. Det spilte Maverick co-stjernen Mel Gibson og omtalt seg selv, Anton Yelchin og Jennifer Lawrence i biroller som sin familie., Foster kalt sin produksjon «som sannsynligvis er den største kampen i min karriere», delvis på grunn av filmens tung gjenstand, men også på grunn av striden om at Gibson generert når han ble anklaget for vold i nære relasjoner og gjøre anti-semittisk, rasistiske og sexistiske uttalelser. Filmen fikk blandede kritikker, og klarte ikke å box office, mye på grunn av denne uenigheten. I 2011, Foster har også dukket opp som en del av et ensemble kastet med John C., Reilly, Kate Winslet og Christoph Waltz i Roman Polanski er komedie Blodbad, med fokus på middelklassen foreldre som har møte for å avgjøre om en hendelse mellom sine sønner går ned i kaos. Den hadde premiere på 68th Venice International Film Festival i September 2011 for å i hovedsak positive vurderinger, og fikk føre til en Golden Globe-nominasjon for Beste Skuespiller.

I januar 2013, Foster mottok æres Cecil B. DeMille Award på 70-Golden Globe Awards., Hennes neste film rolle var å spille Forsvarsminister Delacourt motsatt Matt Damon i den dystopiske film Elysium (2013), som var en box office-suksess. Hun har også returnert til tv-regi for første gang siden 1980-tallet, ledet episoder «Lesbisk Be Denied» (2013) og «Tørst Fugl» (2014) for Oransje Er den Nye Black, episode Kapittel 22″ (2014) for House of Cards. og den andre episoden av den fjerde sesongen «Arkangel» for Black Mirror., «Lesbisk Be Denied» brakte henne en Primetime Emmy-nominasjon, og de to 2014 episoder gitt henne to nominasjoner for en Directors Guild of America Award. I 2014, hun har også fortalt om episoden «Kvinner i Rommet» for Beslutningstakere: Kvinner Som Gjør Amerika, en PBS-dokumentaren serien om kvinners kamp for like rettigheter i Usa. Det følgende året, Foster fikk Laura Ziskin Lifetime Achievement Award på Athena Film Festival, og rettet hennes neste film, Penger Monster, stjerner som George Clooney og Julia Roberts, og ble utgitt i Mai 2016.,

Som den tiår nærmet seg slutten, Foster fortsatte å blande opptrer med regi. Hun spilte sammen med Sterling Brun i 2018 dystopiske film Hotel Artemis. Hun ledet finalen av 2020 science fiction-drama Tales from the Loop.