ne after another, voice actors appeared before the judge. Este não era um testemunho normal do tribunal-eles estavam lá para guinchar a assinatura de Betty Boop ” boop-boop-a-doop.”Era 1934, e Betty Boop estava a ser julgada.
O cartoon vixen foi um candidato improvável para um processo—e para a popularidade. Ela “nunca teve a intenção de ser um personagem contínuo”, diz O historiador de animação Ray Pointer, autor da arte e invenções de Max Fleischer., Na verdade, a versão original de 1930 de Betty Boop, criada pela Fleischer Studios, nem sequer era humana. Pelo contrário, ela era uma caniche Francesa falante e cantante com orelhas longas e floppy.
mas logo, as orelhas de Betty se tornaram brincos e ela foi reinventada como um ser humano. A nova Betty Boop era uma flapper vivaz que conduzia um carro, fazia danças populares e mostrava muita pele., Seus olhos abertos e olhares sensuais foram um sucesso com o público-assim como o fato de que ela era uma paródia clara da popular cantora Helen Kane. A cantora de jazz de voz barulhenta era conhecida por suas letras sensuais e canções de bebê, e Betty Boop fez uma imitação.
a entrega de Kane-incluindo sua assinatura “boop-boop-a—doop” – foi “um grampo teatral que remonta anos”, diz Pointer. Como os artistas de vaudeville que a precederam, Kane usou sua voz de menina para entregar letras que teriam sido chocantes na boca de outra cantora.,
O New York Times chamou-a de”a mais ameaçadora das senhoras baby-talk” —uma referência a um fenômeno vaudeville também usado por artistas como Fanny Brice e Irene Franklin. Dois anos antes da estréia de Betty Boop, Kane tinha subido para a fama com a canção “That’s My Weakness Now”, que usou a frase “boop-boop-a-doop” como abreviação para sexo.
o público teria reconhecido o envio de Kane, agora uma estrela da Paramount. Mas Kane também—e quando ela experimentou dificuldades econômicas devido a uma demissão, ela tomou uma ação legal contra o estúdio de animação. Ela procurou $250.000 danos e não mais as exibições de Betty Boop desenhos animados—e afirmou que frases como “boop-boop-a-doop, boop-boopa doop, ou boop-boopa-fazer, ou boop-a-doop ou similar combinações de sons ou simplesmente boop sozinho” eram de seu próprio—parte do que ela chamou de “baby vamp” act., mas Max Fleischer, o pioneiro da animação que era dono do estúdio, não recuou. Ele trouxe três mulheres ao tribunal que tinham dublado Betty Boop-cada uma das quais alegou que não tinha imitado Kane e fez suas vozes Betty Boop para prová-lo. O juiz viu imagens de desenhos animados de Fleischer e performances de Kane. eventualmente, diz Pointer, ” o estenógrafo da corte levantou as mãos. Alguns dos testemunhos tornaram-se quase hilariantes.”The press had a field day with the concept of a performer attempting to protect her popular “boops., parecia que Kane tinha um caso legítimo-e o processo dela levou-o ao Supremo Tribunal de Nova Iorque. Mas parou lá, graças às origens do seu som de assinatura. Os Fleischers trocaram uma série de testemunhas que afirmaram ter ouvido “boops” e conversas de bebês em clubes noturnos, cabarés e teatros de vaudeville antes de Kane se tornar famoso.
e então veio talk of Baby Esther, o nome artístico de uma artista afro-americana chamada Esther Jones. O empresário de Baby Esther afirmou que Kane e seu empresário tinham visto Jones se apresentar em 1928, em seguida, copiou seu estilo. Isto foi corroborado pelo empresário de Kane, diz Pointer. A própria Baby Esther não estava disponível para testemunhar, mas a Fleischer Studios forneceu um teste de tela—agora perdido—de Jones que convenceu o juiz Kane que copiou a cantora., até hoje, não há fotos ou gravações confirmadas de Jones, e a própria Jones nunca testemunhou no processo. No entanto, diz Pointer,” foi tão tolo que eles queriam continuar com isso”, levando o longo processo a um fim sem encenar uma busca generalizada por Jones. O Kane perdeu o caso e a Betty Boop continuou a Coop. Um vingativo Max Fleischer até reuniu seus dubladores Betty Boop na câmera para fazer troça do processo durante um noticiário-e não muito tempo depois, Betty Boop apareceu em um desenho animado chamado “Betty Boop’s Trial”.,quanto a Kane, ela desapareceu da popularidade. Quando ela morreu em 1966, o New York Times lembrou—a como “uma vez giggly, wiggly morena” – e contou a história de como ela desperdiçou sua fortuna em uma empresa de roupas fracassada.
Um Boop relacionadas com a ação judicial pode parecer bobo, mas ele apontou para o ultrajante popularidade da Betty Boop. Sua dança sexualmente sugestiva, voz barulhenta e fantasia sedutora, completa com a liga, público cativado., Suas canções eram ousadas o suficiente para levantar suspeitas, mas não explícitas o suficiente para tornar os desenhos animados inaceitáveis. “É por isso que eles eram divertidos”, diz Pointer. Apesar de ter recebido uma reforma mais modesta após a passagem do Código Hays em 1934, ela permaneceu popular até ser descontinuada em 1939. A heroína-que-virou-boneca-cão tem vivido através de sindicação e merchandising desde os primeiros dias da televisão. apesar de a idade dos flappers ter acabado quando Betty Boop chegou à tela, ela era amada pelo público da era da depressão., “O público abraçou-a porque os lembrou dos dias despreocupados da década de 1920”, diz Pointer. E como a personagem de desenho animado mulher humana mais única do seu tempo, ela tornou-se uma favorita dos fãs.
para Pointer, ela é importante por outra razão: sua música. “Os desenhos animados ajudaram a promover e expor o público ao jazz e ao swing”, lembra. E os desenhos animados de Betty Boop ajudam a preservar a tradição de vaudeville da América-uma tradição que foi baseada, em grande parte, nas contribuições de artistas afro-americanos não reconhecidos.