Architect Gary Brewer breathed new life into this Yonkers Foursquare, which he called home.
Francis Dzikowsk
Para muitos observadores da antiga casa, Arts & O artesanato pode ser um dos estilos arquitetônicos mais confusos. O nome parece improvável, mais como uma medalha de mérito de escuteira do que um estilo de casa. E o que é uma casa de artesanato?, É um bungalow artesão, um Foursquare com beirais saloados, uma pitoresca casa de campo, ou talvez uma casa de pradaria projetada por um arquiteto?a resposta: Sim.,
Praticamente a única fatores comuns a todas as Artes & Artesanato casas são aqueles que estimulam uma culta, informal, mas de estilo de vida:
- um piso plano aberto
- materiais naturais, como pedra, tijolo e madeira
- arejado, cheio de luz quartos que estimulam a interacção com o exterior
- o bom gosto do arranjo de poucos e bem projetado, decorativas e úteis objetos
Artes & Artesanato vitral.,
Eric Roth
O termo Artes & Artesanato refere-se a uma ampla sociais e movimento artístico que tomou forma na Grã-Bretanha e a Europa no meio do século 19 e, em seguida, pulou o Atlântico para angariar selvagens fama nos Estados Unidos na virada do século 20. Abrange o design de interiores, as artes plásticas e decorativas, a impressão e a publicação (design de livros, Ilustrações, Cartazes e anúncios), jóias e artigos de mesa, têxteis e papel de parede, mobiliário e cerâmica—e, oh sim, casas.,
Um Padrão de bom gosto
A 1901 Davenport Casa em River Forest, Illinois, foi concebido durante a Frank Lloyd Wright, breve, pouco conhecida parceria com Webster Tomlinson, e se assemelha a várias outras início de Wright casas.
The Arts& O movimento do Artesanato começou como uma revolta contra o mau gosto., E mau gosto, Artes & devotos do Artesanato acreditava, foi incorporada na inundação de mal projetados, feitos descuidados, excessivamente decorados, inúteis bens domésticos que resultou da Revolução Industrial. Tanta coisa, tão pouca beleza e utilidade.”Tastemakers and social critics like England’s William Morris shuddered at the sight of it. “Não tenha nada em suas casas que você não saiba ser útil ou acreditar ser bonito”, disse Morris aos seus leitores. Objetos bem projetados e artesanais eram admiráveis; os produtos de fábrica eram uma abominação.,
na arquitetura, Morris e seus seguidores defenderam os exemplos de Arquitetura gótica da igreja e estilos de casa vernáculo inglês. Os europeus também olharam para os seus próprios estilos de construção regionais. Esta preferência pela arquitectura interna explica em parte por que razão o estilo Artes & Artesanato é tão variado.na Europa, o movimento do Artesanato floresceu em vários subconjuntos distintamente regionais, particularmente o movimento de secessão da Áustria, Jugendstil da Alemanha e Art Nouveau da França., Todos se afastaram da produção em massa e em direção ao artesanato manual para edifícios e objetos.
Sidelights flanqueando a porta da frente foram restaurados à sua configuração original. A porta de substituição é do Marceneiro Charles Saenger.
William Wright
os americanos também procuraram uma vida mais simples, mas esteticamente mais rica, e eles estavam entusiasmados com o seu próprio património arquitectónico diversificado. Mas os americanos não estavam prestes a desistir da produção em massa., Pelo contrário, eles acreditavam que as fábricas eram tão capazes como os artesãos individuais de produzir design de qualidade-e a um custo muito menor, tornando-o disponível para mais pessoas.
entre os primeiros a proclamar o valor de objetos feitos em fábrica para casas americanas foi Frank Lloyd Wright, que abordou o tema em 1901 em sua famosa palestra de Chicago, “A Arte e o artesanato da máquina.”(Wright, it must be said, did not espouse mass-produced objects in houses he himself designed.,)
Edward Bok, editor do”Ladies’ Home Journal”, A maior e mais influente revista feminina da era, rapidamente pegou as artes & Crafts banner. In 1895, The Journal initiated a long-running series of Arts & Crafts-influenced house designs by noted architects, including William L. Price, E. G. W. Dietrich, and Frank Lloyd Wright. Carmingly contained room layouts by luminaries such as Will Bradley transported Arts & Crafts values to millions of readers.,
melhores linhas, melhores proporções, melhor aparamento—e uma arte & Crafts house rises in the neighborhood.
Gridley + Sepulturas
O maior promotor das Artes Americana & Artesanato movimento, no entanto, foi um antigo mobiliário-maker chamado Gustav Stickley. De 1900 a 1916, a revista extremamente popular de Stickley, The Craftsman, encorajou os leitores a construir, fornecer e decorar suas próprias casas usando artes & princípios do Artesanato., Móveis simples das fábricas Stickley foram destaque nas páginas da revista, que também forneceu desenhos gratuitos para casas de artesãos. Isto, naturalmente, inspirou inúmeros bungalows e Foursquares que ainda pontuam as ruas dos subúrbios ao redor do país.o entusiasmo de Stickley pelo bangalô ajudou o estilo a se espalhar rapidamente durante o primeiro trimestre do século—tanto que as palavras “artesão” e “bungalow” estão agora inextricavelmente ligadas no léxico da antiga casa., Stickley não era purista, mas ele pediu o uso de decorações feitas à mão, de cerâmica a prata a têxteis—até mesmo feitas pelos próprios proprietários.
Artesanais Virtudes
Em Kansas City, Missouri, Salão Mineral (construído em 1913 por Louis Curtiss), com a sua ornamentada, entrada de arco, é, provavelmente, o melhor Americana exemplo de Art Nouveau características arquitetônicas, raramente vista neste país.,
Artes & Artesanato arquitetura foi tão intimamente ligada ao design de interiores que os móveis e acessórios de uma casa, ainda mais do que sua aparência externa, determinar o seu lugar na arte & Artesanato acampamento. Design simples, mas sofisticado e artesanato requintado eram marcas do movimento.
cerâmica artesanal—incluindo ladrilhos para uso interior e exterior—tornou-se uma indústria florescente& artesanato em todo o país., Rookwood, Pewabic, Batchelder, Van Briggle, e uma série de outras vasos floresceram. As artérias e outras artes & as indústrias artesanais, de facto, forneceram a primeira entrada para um grande número de mulheres no mundo do design.como na Inglaterra e na Europa, os materiais naturais de construção, como madeiras finas, pedra e tijolo, eram favorecidos. Os americanos, no entanto, prontamente levou para novos produtos de construção de concreto à prova de fogo., A famosa fábrica de Cerâmica Moraviana de Henry Chapman Mercer, em Doylestown, Pensilvânia, que se especializou em azulejos vidrados em padrões medievais, foi construída inteiramente de concreto, assim como Fonthill, o Castelo de Mercer.
Legado Arquitetônico
Dezenas de arquitetos em todo os Estados Unidos projetado Artes & casas de Artesanato, desenho arquitetônico estilos tradicionalmente encontrados na região. No Nordeste e no meio do Atlântico, os estilos ingleses eram geralmente enfatizados para casas de campo e casas de cidade., Proeminentes arquitetos Orientais incluíam William L. Price, Aymar Embury, Wilson Eyre e Joy Wheeler Dow.
com um amplo terraço no primeiro andar e uma varanda coberta no segundo nível, a parte de trás da casa é orientada para a vista distante do oceano.
Brian Vanden Beira
a Califórnia foi um dos primeiros viveiro de Artes & Artesanato design, liderada pelo Pasadena Charles e Henry Greene., The Greene’s Gamble House, often called the “ultimate bungalow”, was an Arts & Crafts showplace. Foi uma das muitas casas que ilustrou a influência do design japonês em seu trabalho, especialmente o uso da construção de madeira. Um grupo de designers da área da Baía colocou sua própria torção na construção de madeira shingled, especialmente em São Francisco, Oakland e Berkeley. Entre eles estava Bernard Maybeck, cujas casas aparadas mostravam referências Góticas., Julia Morgan, famosa como a designer de San Simeon de William Randolph Hearst, realizou muitas outras artes & comissões de artesanato na Califórnia.
Como é típico das Casas Da Escola Prairie de Wright, a entrada da frente aqui é escondida da rua. Em vez disso, é o alpendre da frente, protegido por um telhado expansivo, cantilevered, que é o destaque da fachada.,
Andy Olenick
O Prairie School arquitetos de Chicago, incluindo Purcell e Elmslie, George Maher, Walter Burley Griffin, e Marion Mahoney (apenas recentemente, dado o seu devido como designer desenvolveu e se espalhou Frank Lloyd Wright mensagem. O trabalho de Henry Trost em El Paso e em outros lugares refletiu seu treinamento como arquiteto da Escola Prairie, enquanto em Kansas City, Louis Curtiss tomou uma abordagem muito diferente; Seu Salão Mineral pode ser a única verdadeira Casa Art Nouveau da América.,no sudoeste, Mary Jane Colter estava entre uma série de Arquitetas contribuindo para o movimento com seus distintos hotéis e restaurantes influenciados pelo sudoeste ao longo da Atchison, Topeka e Santa Fe Railroad. Mesmo o sul tinha suas artes& arquitetos, entre eles Henry J. Klutho de Jacksonville, Flórida.
Como um movimento, Artes& Artesanato não sobreviveu à Primeira Guerra Mundial., No entanto, ao banir o excesso decorativo Vitoriano, as artes & O artesanato empurrou a arquitetura americana decisivamente para o Modernismo e deixou um rico legado compartilhado por milhares de proprietários de casas antigas hoje.