vanaf het moment dat Al Jolson begon te warbling op het scherm in 1927, songs in movies hebben een dierbare Plaats gevonden in het populaire bewustzijn., Enkele van de beste filmnummers – zoals ‘Mona Lisa’, ‘Moon River’ en ‘Happy’ – zijn speciaal voor films geschreven, terwijl sommige nummers voor altijd gekoppeld zullen worden aan een film omdat ze zo prachtig synchroniseren met het drama (zoals in Titanic ’s liefdesscènes, die spelen voor Céline Dion die’ My Heart Will Go On ‘zingt), of levendigheid toevoegen (The Lion King’s’ Hakuna Matata’). En sommige filmnummers zijn gewoon direct boeiend, zoals Ray Parker Jr ‘ s Ghostbusters theme song.
Bekijk hier enkele van de beste film soundtracks op vinyl.,
Hier is onze keuze van de 50 beste film nummers van alle tijd…
Film De Beste Nummers aller tijden
‘Blue Moon’ (Manhattan Melodrama, 1934)
‘Blue Moon’ zich ontwikkeld als een nummer uit de MGM-soundtrack-schrift, de bron van een aantal van de beste film songs in hun tijd; Richard Rodgers en Lorenz Hart op maat van de uiteindelijke afgewerkte versie voor een Clark Gable film, Manhattan Melodrama., De prachtige teksten – “Blue moon/You saw me standing alone / Without a dream in my heart / Without a love of my own” – zijn door de jaren heen gezongen door de meeste van de grootste zangers van populaire muziek, waaronder Elvis Presley, Mel Tormé, Dean Martin en Ella Fitzgerald. Het klassieke liefdeslied werd ook gebruikt in een tribute album genaamd Blue Moon: Rodgers And Hart Covered By the Supremes.’Cheek To Cheek’ (Top Hat, 1935)
Russisch-Joodse emigrant Irving Berlin schreef ‘Cheek To Cheek’ in één dag, op verzoek, voor de Fred Astaire-Ginger Rogers film Top Hat., Het lied verlicht een gedenkwaardige scène waarin een smoking Astaire zijn liefde voor Rogers verklaart (elegant dansend in een gevederde witte jurk). De prachtige woorden – “en mijn hart klopt zo dat ik nauwelijks kan spreken” – en slimme dansroutine maken dit een van de meest romantische momenten van de bioscoop. Het nummer is ook meerdere malen gecoverd door de jaren heen, waaronder door jazzgrootheden Ella Fitzgerald en Louis Armstrong op hun album Ella And Louis uit 1956.,
‘ Ol ‘ Man River ‘(Show Boat, 1936)
voor een melodie om echt zijn stempel te drukken op de beste filmnummers moet het soms de juiste zanger vinden. In de Broadway-dramashow Boat uit 1927 werden Jerome Kern en Oscar Hammerstein II ‘ s lied uitgevoerd door acteurs, en een jaar later had Paul Whiteman (met Bing Crosby op zang) er een kleine hit mee. Maar toen het werd gezongen in de 1936 filmversie door Paul Robeson, zijn ontroerende bariton stem – en edgier interpretatie – tilde het nummer naar een nieuw niveau.,
‘Somewhere Over The Rainbow’ (the Wizard Of Oz, 1939)
sommige nummers zijn het perfecte voertuig voor de interpretatie en improvisatie van een performer, en bepaalde nummers worden meer herinnerd voor de zanger dan de schrijver. Als je ‘Somewhere Over the Rainbow’ noemt, denken mensen eerder aan Judy Garland ‘ s zwevende versie voor de film The Wizard Of Oz uit 1939 dan aan het prachtige werk van de componisten Harold Arlen en Yip Harburg. Het nummer werd bijna uit de film gehaald, omdat MGM de openingsreeks van Kansas te lang vond., Gelukkig werd het erin gelaten en verdiende ‘Somewhere Over the Rainbow’ zijn plaats onder de beste filmliederen uit de geschiedenis toen het een Academy Award won voor Beste Originele Song. Sindsdien zijn er talloze covers verschenen van artiesten als Eric Clapton, John Martyn en Ariana Grande.’When You Wish Upon A Star ‘(Pinocchio, 1940) Cliff Edwards, een zangeres van middelbare leeftijd bekend als Ukulele Ike, stem De Kraai in Dumbo, maar zijn stem is beter bekend voor het zingen van het heerlijk sentimentele’ When You Wish Upon a Star ‘ voor de Disney-klassieker Pinocchio., Het nummer werd geschreven door twee filmmuziekreuzen – Leigh Harline (‘Whistle While You Work’) en Ned Washington (‘High Noon’). Hun lied voor Edwards werd een jazz standaard, gecoverd door Dave Brubeck en Louis Armstrong, onder anderen. Een recente versie van Gregory Porter is te zien op het Verve album Jazz Loves Disney.’Boogie Woogie Bugle Boy ‘(Buck Privates, 1941) Wie had gedacht dat een lied geschreven voor een komedie van Abbott en Costello een klassieker uit de oorlog zou worden?, Patty, Maxene en Laverne Andrews baseerden hun vroege stijl op de nauwe harmonisatie van de Boswell Sisters, en het publiek vond het geweldig. The Andrews Sisters ‘ lied over de boogie woogie bugle boy van Company B overleefde de Tweede Wereldoorlog en werd opnieuw een hit voor Bette Midler in 1973.,’As Time Goes By'(Casablanca, 1942)’ As Time Goes By ‘werd geschreven door Herman Hupfeld voor een kortstondige Broadway musical uit de jaren 30, Everybody’ s Welcome, maar kreeg een eigen leven als een van Hollywood ‘ s beste filmliedjes, en werd ingebed in de populaire muzikale psyche nadat het werd gezongen door pianist Dooley Wilson in de Humphrey Bogart-Ingrid Bergman film Casablanca. Hetzelfde oude verhaal, en fight for love and glory, heeft de decennia sindsdien weerklonken, in versies van Frank Sinatra, Julie London en zelfs Bob Dylan.,’White Christmas ‘(Holiday Inn, 1942) ‘White Christmas’ van Bing Crosby stond op een album met liedjes uit de film Holiday Inn, en de tekst resoneerde met duizenden Amerikaanse troepen die onderweg waren tijdens de Tweede Wereldoorlog. ‘White Christmas’ leverde songwriter Irving Berlin in 1943 een Academy Award op en, naast het feit dat het een van de beste filmsongs aller tijden is, is het de best verkochte single aller tijden geworden, met een omzet van 50 miljoen., Crosby ‘ s versie-die slechts 18 minuten duurde om op te nemen – is definitief, maar in de decennia daarna hebben vele sterren hun Yuletide hand geprobeerd, waaronder Bob Marley, Willie Nelson en U2.,’Have Yourself A Merry Little Christmas’ (Meet Me in St Louis, 1944)
Dit begon als een donker kerstlied, maar toen Judy Garland klaagde dat sommige teksten van Hugh Martin oncomfortably somber waren, veranderde hij ze en “Have yourself A merry little Christmas/It may be your last/Next year we may all be living in the past” werd “Have yourself A merry little Christmas/Let your heart be light/Next year all our troubles will be out of sight”. De lyrische truc werkte, en het lied, uit de klassieke kerstfilm Meet Me In St Louis’, is uitgegroeid tot een standaard., Onder de vele covers zijn die van Carpenters, Mel Tormé en, meer recent, van Tony Hadley.’Baby, It’ s Cold Outside ‘(Neptune’ s Daughter, 1949) ‘Baby, It’ s Cold Outside ‘(1949) ‘Baby, It’ s Cold Outside ‘(1949) ‘Baby, It’ s Cold Outside ‘(1949) ‘Baby, It’ s Cold Outside ‘(1949) ‘Baby, It’ s Cold Outside ‘(1949) ‘Baby, It’ s Cold Outside ‘(1949) ‘Baby, It’ s Cold Outside ‘(1949) ‘ werd een hit en won een Oscar voor het beste originele nummer., In de film Neptune ‘ s Daughter, het lied – een jokey call-and-response nummer dat Broadway songwriter Loesser gebruikt om te zingen op feestjes met zijn vrouw – werd uitgevoerd door Esther Williams en Ricardo Montalbán. Vier verschillende duo ’s hebben Top 20 hits gehad met verschillende versies, waaronder great plaintering ones van Ella Fitzgerald en Louis Jordan, Ray Charles en Bette Carter, en Dolly Parton en Rod Stewart, in laatstgenoemde’ s tribute album to The Great American Songbook.,
‘Mona Lisa ‘(Captain Cary, 1950)
als je denkt aan het nummer ‘Mona Lisa’, is jazz bandleider Charlie Spivak uit de jaren 40 waarschijnlijk niet de eerste zanger die te binnen schiet. Maar het was de Oekraïense trompettist die de teksten van Ray Evans – die begon met de titel ‘Prima Donna’ – voor het eerst uitvoerde in de weinig bekende film Captain Carey uit 1950. Evans en componist Jay Livingston dachten dat het zou werken als een single voor Nat King Cole, en ging naar zijn huis om hem te overtuigen om het uit te proberen., Ze faalden bijna omdat een klein meisje Vrolijk speelde en zo veel lawaai maakte dat het moeilijk was voor Cole om zich op het lied te concentreren. “Mijn dochter, Natalie,” legde hij uit. Gelukkig ging hij door en zijn versie stond acht weken op nummer 1.
‘ Singin ‘ In The Rain ‘(Singin’ In The Rain, 1952)
als je aan het nummer ‘Singin’ In The Rain’ denkt, denk je waarschijnlijk niet aan Oliver Hardy die doordrenkt is door een defecte douchespuit als het nummer speelt. Dat was in de film The Big Noise uit 1944., Het nummer bestond eigenlijk al 15 jaar daarvoor – hij verscheen voor het eerst in een film uit 1929 – maar songwriter Arthur Freed realiseerde zich dat hij geld kon verdienen met zijn oude teksten, en, als producent voor MGM, gaf hij opdracht voor een musical rond zijn songtitel. De rest is geschiedenis, want Gene Kelly ’s prachtige song-and-dance versie maakte’ Singin’ In The Rain ‘gemakkelijk tot een van’ s werelds beste filmnummers.,’That’S Amore’ (The Caddy, 1953) ‘That’ S Amore’, geschreven door Harry Warren en Jack Brooks, begon als een luchtig intermezzo voor Dean Martin (poking fun at Italian stereotypen) in de Jerry Lewis komedie The Caddy. Maar Martin hield van het lied en het werd al snel een van zijn kenmerkende liedjes in concerten, en een typische jaren 50 ballad.,’Love Is a Many – Splendored Thing’ (Love Is A Many-Splendored Thing, 1955) het nummer, geschreven door Sammy Cahn voor een film met William Holden, werd oorspronkelijk uitgevoerd door The Four Aces, maar is een terugkerend nummer geworden in Hollywood, met versies in films als Grease, Private Parts en Nutty Professor II: The Klumps. Er was een beroemde versie van Frank Sinatra, terwijl de versie van Ringo Starr voor zijn album Sentimental Journey werd gearrangeerd door Quincy Jones.,’Que Será, Será'(The Man Who Knew Too Much, 1956)’ Que Será, Será ‘ werd gezongen door Doris Day in de Alfred Hitchcock thriller The Man Who Knew Too Much. Ondanks zijn populariteit en status als een van de beste film songs in de geschiedenis, Day haatte het, zeggen, “Het is een kinderliedje.”Maar haar manager-Man Marty Melcher was het daar niet mee eens en Day gaf toe. Ze had geen idee dat het nummer de grootste hit van haar carrière zou worden., Evans schreef meestal de meeste teksten, terwijl Livingston de nummers schreef, maar Evans gaf zijn partner de eer voor ‘Que Será, Será’, waarschijnlijk hun meest blijvende hit. “Jay had een film gezien waar een familie het als hun motto gebruikte,” herinnerde hij zich. “Hij zei, ‘Goh, dat zou een mooie titel voor een lied.”Het won een Oscar en werd later gebruikt als het thema tune Voor Day’ s eigen TV-show.’High Hopes’ (a Hole in the Head, 1959) ‘High Hopes’ (a Hole in the Head, 1959) ‘High Hopes’ (a Hole in the Head, 1959), Wanneer Robbie Williams covered het nummer op zijn Swings Both Ways Tour in 2014, hij uitgevoerd het door het hele land met verschillende koren van de lokale Stagecoach acteren scholen. ‘High Hopes’ werd genomineerd voor een Grammy en won ook een Oscar voor beste originele song.
‘Can’ t Help Falling In Love ‘(Blue Hawaii, 1961)
Elvis Presley ‘ s miljoen verkochte hit werd geschreven voor zijn filmset in Hawaii., De co-schrijver van het nummer, George Weiss, zei dat toen hij een demo van het nummer speelde aan producer Hal Wallis, de laatste weigerde te zeggen dat ze wilden “iets als ‘ Hound Dog'”. Weiss, die ook ‘Lullaby Of Birdland’ en ‘What A Wonderful World’ schreef, zei: “de enige persoon die het nummer aanvankelijk leuk vond was Presley zelf, die ook een filmklassieker had gemaakt met’Jailhouse Rock’. Hij hoorde het toevallig in Graceland toen zijn entourage een stapel demo tapes voor de film sampelde. Elvis moest een ‘domme ballad’ negeren, maar hij zei: ‘nee, dat wil ik in mijn film doen., Hij koos het liedje. Iedereen wees het af. Er zijn verschillende covers geweest, waaronder van Neil Diamond, Beck en een reggae-stijl van UB40.’Moon River’ (Breakfast At Tiffany ‘ s, 1961) Henry Mancini en Johnny Mercer hadden een onberispelijke reputatie. De eerste was verantwoordelijk voor het thema Pink Panther, de laatste had de woorden geleverd voor tientallen films, waaronder ‘hoera voor Hollywood’., Audrey Hepburn ‘ s zangstem was dun en beperkt in bereik, maar altijd in harmonie, dus Mancini nam een maand om precies de juiste melodie te componeren voor het waif-achtige good-time girl. In de film, Hepburn zong het lied zittend met een gitaar op de brandtrap van een appartement in New York, en het resultaat was charmant, voor altijd herinnerd als een van de beste film songs. Toen een studio executive probeerde het lied te laten knippen, zei Hepburn: “Over my dead body.”Veel jazzgrootheden hebben het gecoverd, maar andere interessante versies zijn die van Aretha Franklin, Patty Griffin, Elton John, R. E. M., en Morrissey.’Days of Wine And Roses’ (days of Wine And Roses, 1962)
Henry Mancini en Johnny Mercer waren productief als film songwriting partners, en ze droegen het titelnummer bij aan Blake Edwards’ film met Jack Lemmon. De uitdrukking “dagen van wijn en rozen” is ontleend aan een 19e-eeuws Engels gedicht. Andy Williams had een hit met het nummer, dat ook gecoverd werd door Julie London en Wes Montgomery.,’My Favourite Things’ (the Sound of Music, 1965)
Er waren een aantal nieuwe nummers voor de filmversie van de Rodgers en Hammerstein Broadway musical, maar toen Julie Andrews ze te pakken kreeg, werden veel populaire klassiekers naast hun plaatsing onder de beste filmnummers ooit, waaronder ‘My Favourite Things’ en ‘Do-Re-Mi’.
‘ Help!'(Help!, 1965)
tal van Beatles nummers verdienen vermelding in deze lijst van de beste film songs aller tijden-met inbegrip van ‘A Hard Day’ s Night – – maar de knipoog gaat naar ‘ Help!,’, die werd geschreven als het titelnummer van de tweede film van de groep – een madcap komedie oorspronkelijk bedoeld voor Peter Sellers. Het gevoel van wanhoop is voelbaar in lijnen als ” En nu is mijn leven op oh-zo-vele manieren veranderd/mijn onafhankelijkheid lijkt te verdwijnen in de nevel.”John Lennon vertelde Rolling Stone magazine in 1970,” ik meende het. Het hele Beatle gebeuren was gewoon onbegrijpelijk.”To Sir With Love” (to Sir With Love, 1967) Sidney Poitier was de hoofdster van een waardige schoolfilm waarin een leraar een aantal toughs in de binnenstad van Londen wint., Lulu, die speelde in de film, had een verrassing No.1 US hit met het titelnummer. Het werd mede geschreven door Don Black, een songwriter die had gewerkt aan veel James Bond-thema ‘ s en was een frequente medewerker met John Barry, de soundtracklegende. Later werkten ze samen aan de muziek voor Out of Africa.”Mrs Robinson” (the Graduate, 1967) Paul Simon schreef “Mrs Robinson” voor The Graduate, met Anne Bancroft als Mrs Robinson, een vrouw van middelbare leeftijd die de jonge Dustin Hoffman verleidt., Simon en Art Garfunkel harmonieën zijn prachtig, waardoor het uitgegroeid tot een van de beste film songs van het decennium – zo niet altijd. Een beroemde zin vraagt: “Waar ben je gebleven, Joe DiMaggio?”; Simon werd ooit gevraagd door zijn honkbal held, Mickey Mantle, waarom hij niet zijn naam gecontroleerd in het lied. Simon vertelde hem: “het gaat over lettergrepen, Mick. Het gaat erom hoeveel beats er zijn.”
‘Everybody’ s Talkin ” (Midnight Cowboy, 1969)
vermeld de naam Fred Neil en je kunt een lege blik krijgen., Toch schreef hij niet alleen een van de beste filmliedjes aller tijden, maar ook een van de beroemdste liedjes van de late 20e eeuw. Folkzanger Neil, wiens werk Bob Dylan inspireerde, was ongemakkelijk bij de publiciteit nadat Harry Nilsson ‘Everybody’ s Talkin ‘ in 1970 tot een wereldwijde hit maakte, na het gebruik ervan als het thema tune voor de film Midnight Cowboy. Hij vluchtte naar Florida (“Going where the weather Suites my clothes”) om een marine project op te zetten, en wijdde de rest van zijn leven aan het beschermen van dolfijnen., Onder de covers zijn die van Stevie Wonder, Glen Campbell en Iggy Pop – en Star Trek ‘ s Leonard Nimoy.”We Have All The Time in the World “(On Her Majesty’ s Secret Service, 1969) componist John Barry bezocht persoonlijk Louis Armstrong om hem te vragen om “We Have All The Time in the World” op te nemen, een nieuw nummer voor de James Bond-film On Her Majesty ’s Secret Service. De resultaten waren niet alleen een van de beste Bond-thema ‘ s ooit, maar ook een van de beste filmnummers ooit., Barry zei: “Het was toen niet de populaire keuze, want we gebruikten altijd de Tom Joneses, de Nancy Sinatras. Ik zei: “Kijk, het gaat over een man die zingt over de September van zijn jaren.’En ik dacht dat Louis zingen gewoon Trung true en hield van het idee, er waren geen argumenten. Maar om met deze man in de studio te werken, was hij de liefste, nederigste Man.,”
‘Raindrops Keep Fallin’ On My Head’ (Butch Cassidy And the Sundance Kid, 1969)
Burt Bacharach en Hal David werkten aan de muziek voor Butch Cassidy And the Sundance Kid – waarin Paul Newman en Robert Redford treinrovers uit 1890 spelen – toen regisseur George Roy Hill zei dat hij iets evocatief van het Victoriaanse tijdperk wilde voor een scène waarin Newman een romantische fietstocht maakt met Katherine Ross. Ze produceerden uiteindelijk een miljoen verkochte hit voor bj Thomas, die verkouden was en op de dag van de opnames met een raspere stem zong., Thomas, overigens, heeft gezegd dat Bacharach oorspronkelijk componeerde de melodie om Bob Dylan ‘ s stem te passen.’If You Want to Sing Out, Sing Out’ (Harold and Maude, 1971) Cat Stevens zingt over “Be free, be free” in zijn bekroonde soundtrack voor de eigenzinnige film Harold And Maude, over een tiener die een affaire heeft met een 79-jarige vrouw. In 2016, misschien zonder ironie, werd het gebruikt als muziek om reclame te maken voor een Jeep Grand Cherokee. Het is een van Stevens’ meest onderschatte nummers.,
‘ Duelling Banjos ‘(Deliverance, 1972)
vertegenwoordigt de opzwepende individuele instrumentale “songs” die films hebben verrijkt – zoals Ry Cooder ‘s’ Paris, Texas’ of John Williams ” Promontory ‘ van Last Of The Mohicans – is dit cue van de soundtrack van de Burt Reynolds film. ‘Duelling Banjos ‘werd in 1955 gecomponeerd door Arthur Smith, als banjo instrumentaal noemde hij’ Feudin’ Banjos’, en later gecoverd door bluegrass band The Dillards als’Briscoe Declares For Aunt Bee’., Gezien de titel ‘Duelling Banjos’, werd het opgenomen voor the unsettling Deliverance door Eric Weissberg en Steve Mandell, en kwam een maand lang op nummer 2 in de Billboard charts.
‘Live And Let Die ‘(Live And Let Die, 1973)
een ander Bond-thema dat zijn plaats inneemt naast de beste filmsongs aller tijden, ‘Live And Let Die’ deelt de ongewone onderscheiding dat hij genomineerd is voor een Grammy onder twee verschillende performers. Paul McCartney, die het lied schreef, werd genomineerd voor zijn versie met de band Wings, die naar nummer 2 op de Amerikaanse hitlijsten ging., Het was een van een aantal filmthema ‘ s geproduceerd door zijn oude Beatles-vriend George Martin. Een versie van Guns N ‘ Roses werd ook Grammy-genomineerd, in 1991.
‘ The Way We Were ‘(The Way We Were, 1973)
sessie bassist Carol Kaye zei dat het 33 keer nodig was om ‘The Way We Were’ precies te krijgen zoals de producers wilden. Het harde werk heeft zijn vruchten afgeworpen. Barbra Streisand ‘ s lied-dat opent met de sprankelende lijn, “Memories, like the corners of my mind” – werd opgenomen voor de film over de liefdesaffaire tussen Streisand ’s karakter en Robert Redford’ s Hubbell Gardiner.,’Knockin’ On Heaven’ s Door ‘(Pat Garrett And Billy The Kid, 1973) Bob Dylans lied werd geschreven voor Sam Peckinpah ‘ s western, waarin de singer-songwriter naast James Coburn en Kris Kristofferson speelde. Het nummer is uitgegroeid tot een van Dylan’ s meest populaire onder collega – muzikanten-er zijn honderden coverversies, waaronder door Randy Crawford, Guns N ‘ Roses, Eric Clapton, Bryan Ferry, Paul Simon, Jerry Garcia, Tom Petty en Dolly Parton.,’Stayin’ Alive’ (Saturday Night Fever, 1977)’ Stayin ‘Alive’ (Saturday Night Fever, 1977)’ Bee Gees ‘disco anthem’ Stayin ‘Alive’ – Een lied over de kunst van het uithoudingsvermogen – graaide in het bewustzijn van de wijde wereld. De glorieuze harmonieën (vooral in het “Ah, ha-ha-ha” refrein) en Barry Gibb ’s falsetto’ s maken dit een van de meest pakkende van alle filmnummers. Toch is het een lied met een serieuze boodschap. Zoals Robin Gibb zei, ” het onderwerp van ‘Stayin’ Alive ‘ is eigenlijk heel serieus. Het gaat over overleven in de straten van New York, en de teksten zeggen dat eigenlijk.,”
‘Mama Don’ t Let Your Babies Grow Up To Be Cowboys’ (De Elektrische Ruiter, 1979)
Een country song, die moesten schoppen rond voor een paar jaar, in versies van de schrijver Ed Bruce en dan Chris LeDoux, opgedaan wijdverbreide aandacht en bijval als Willie Nelson zong het voor de Robert Redford-Jane Fonda film over een opstandige cowboy. Het lied werd later gebruikt in de film W van Oliver Stone uit 2008 en werd ironisch genoemd in de film American Honey uit 2016.,
‘always Look On The Bright Side Of Life’ (Monty Python ’s Life of Brian, 1979)
zelden vindt een lied van echt zure komedie zo’ n publieke acceptatie. Eric Idle ‘ s ‘Always Look On The Bright Side of Life’, een galgenhumorlied Vrolijk gezongen door een man die wacht om gekruisigd te worden, is een singalonglied geworden op sportevenementen over de hele wereld. Idle zong een live versie voor de slotceremonie van de Olympische Spelen in Londen in 2012.,
‘9 To 5’ (9 to 5, 1980)
Dolly Parton ‘ s volkslied voor the worker, geschreven voor de komedie waarin ze samen met Jane Fonda en Lily Tomlin speelde, won de country singer meerdere prijzen. Het nummer is verschenen in tal van TV-programma ‘ s, waaronder The Simpsons, en opmerkelijke coverversies omvatten een van Alison Krauss.’Rawhide'(the Blues Brothers, 1980)
Het zou moeilijk zijn voor de Blues Brothers om niet op te treden in een overzicht van de beste filmnummers aller tijden, aangezien de soundtrack gevuld is met klassieke Southern soul., ‘Rawhide’ is echter een uitzondering: een prima populair country nummer, het was een hit voor Frankie Lane en de thematune van de populaire TV-show met dezelfde naam. Maar er is geen uitbundiger versie dan die van de zelfbenoemde Blues Brothers (Dan Aykroyd en John Belushi) in de John Landis komedie. Een heel grappige scène is dat de band zich voordoet als een country groep genaamd The Good Ole Boys, om een optreden te geven in Bob ‘ s Country Bunker in Kokomo., Terwijl ontelbare bierflessen die op de band gericht zijn, op slag uiteenspatten met het kippengaas dat het podium beschermt, kalmeren de Blues Brothers het “redneck” publiek met herhaalde versies van ‘Rawhide’.I Just Called To Say I Love You (The Woman in Red, 1984) The Woman in Red was een licht vermakelijke komedie met Gene Wilder in de hoofdrol, maar de soundtrack was een Stevie Wonder-helmed affaire die zijn global smash titeltrack bevatte. Wonder ’s enige Britse nummer 1 hit,’ I Just Called To Say I Love You ‘ bovenaan de hitlijsten over de hele wereld en pakte een Oscar voor Beste Originele Nummer.,
‘Ghostbusters ‘(Ghostbusters, 1984)
sommige van de beste filmnummers blijven de populaire cultuur goed doordringen na hun oorspronkelijke verschijning. Stop bijna iedereen op straat en vraag, ” wie ga je bellen?”en ze zullen vrijwel zeker antwoorden “Ghostbusters”. De iconische theme song voor de film uit 1984 werd geschreven en uitgevoerd door Detroit muzikant Ray Parker Jr, en is zijn grootste hit gebleven., De vastberaden en vrolijke nummer nam een eigen leven na de release van de film, en de regel “I ain’ t afraid of no ghosts” is verschenen in tal van pop-cultuur verwijzingen.’Don’ t You (Forget About Me) ‘(The Breakfast Club, 1985) ‘ Don ’t You (Forget About Me)’ (The Breakfast Club, 1985) een coming-of-age drama dat zijn Tijdperk overstijgt en tot alle generaties spreekt, de emotionele slotscène van de Breakfast Club, waarin vijf middelbare scholieren hun detentie op zaterdag verlaten, nadat ze hun individualiteit hebben bevestigd-en hun eigen ware karakter hebben ontdekt – blijft een iconisch stuk van de middelbare school cinema., Het maakte sterren van de jonge acteurs bijgenaamd de Brat Pack en zorgde ervoor dat Simple Minds ‘ single de geschiedenis in ging als een generatie definiërend stukje synth-pop.’Twist And Shout’ (Ferris Bueller ‘ s Day Off, 1986)
de tienerkomedie met Matthew Broderick was memorabel vanwege het gebruik van muziek., Naast Yello ’s electro-pop klassieker’ Oh Yeah’, die na de film een cultnummer werd en later zelfs werd gebruikt in snoepgoedadvertenties, maakte de film verstandig gebruik van de Beatles ‘opname van’ Twist And Shout’, waarmee een hele nieuwe generatie werd geïntroduceerd in een van de beste vroege Uitjes van de groep.’La Bamba’ (La Bamba, 1987)
Ritchie Valens’ traditionele Mexicaanse trouwlied – een B-kant van zijn eerste hit, ‘Donna’ – werd nieuw leven ingeblazen voor de biopic over de jonge zanger die op 17-jarige leeftijd overleed in de vliegtuigcrash die Buddy Holly doodde., In de film, Valens wordt gespeeld door Lou Diamond Phillips, terwijl de briljante la band Los Lobos scoorde een nummer 1 hit met het titelnummer, het opwekken van interesse in de muziek van de zanger met hun levendige versie.
‘ Unchained Melody ‘(Ghost, 1990)
The Righteous Brothers’ prachtige liefdeslied was zeker bekend toen het verscheen in Ghost. Het was eigenlijk geschreven voor een low-budget B-film, Unchained, in 1955, waar het werd gezongen als een gevangene klaagzang., Maar toen het werd gebruikt als de muziek om de emotioneel geladen scène waar Demi Moore en Patrick Swayze krijgen stomend achter een potting wheel, kreeg het een heel nieuw leven als een romantische blockbuster.,'(Everything I Do) I Do It For You’ (Robin Hood: Prince of Thieves, 1991)
‘ (Everything I Do) I Do It For You ‘(Robin Hood: Prince of Thieves, 1991)
‘ (Everything I Do) I Do It For You ‘(everything I Do) Bryan Adams ‘indefatigable’ (Everything I Do) Het lied werd vervolgens genomineerd voor een Oscar, en ging op om de Grammy te winnen voor beste lied geschreven voor een film, televisie of andere visuele Media op de 1992 awards ceremonie.,
‘Streets of Philadelphia’ (Philadelphia, 1993)
filmliedjes kunnen lichte verlichting bieden of spanning aanwakkeren, en soms kunnen ze van sociaal belang zijn. Toen regisseur Jonathan Demme Bruce Springsteen vroeg om een soundtracknummer te schrijven over de AIDS-epidemie, kwam de baas met een spookachtige ballade die zowel een hitnummer was als een muziekstuk dat het publiek uitdaagde om na te denken., Jackson Browne, die Springsteen al meer dan 40 jaar kent, zei: “schrijven vanuit het perspectief van iemand die uitgemergeld is, met AIDS, is alle kracht opgeven waarop Springsteen zijn carrière had ingezet. Het is een hele prestatie.”
‘Hakuna Matata’ (The Lion King, 1994)
De kwaliteit van de muziek in Disney ’s The Lion King werd aangetoond in het feit dat drie van de nummers werden genomineerd voor een Oscar, met’ Hakuna Matata ‘en’ Circle Of Life ‘verliezen van’Can You Feel The Love Tonight’., Toch zijn dat drie van de beste filmnummers ooit in één film, en voor deze lijst kiezen we voor ‘Hakuna Matata’, met zijn pakkende melodie (geschreven door Elton John) en levensbevestigende teksten van Tim Rice. De titel zin in het Swahili vertaalt als “geen zorgen”, en dat is een probleemloze filosofie die we allemaal zouden kunnen gebruiken.,’You’ ve Got A Friend in Me ‘ (Toy Story, 1995) Randy Newman, de meester van de bijtende satire, is altijd al een fantastische soundtrackcomponist geweest, en zijn glorieuze feel-good lied voor de Pixar film Toy Story – gezongen met Lyle Lovett – werd het thema tune voor de reeks films.’You Must Love Me’ (Evita, 1996) Madonna legde echte emotie – en behandelde de lastige sopraanakkoorden – toen ze triomfeerde met een van de 17 veeleisende songs in Evita, het musical-draaide-film verhaal van het leven van de First Lady van Argentinië, Eva Perón., Het nummer werd speciaal voor de film geschreven door Andrew Lloyd Webber en Tim Rice. Madonna coverde ook ‘ Don ’t Cry for Me Argentina’ voor de film.
‘My Heart Will Go On’ (Titanic, 1997)
Céline Dion ‘ s powerballad, een van de best verkochte singles aller tijden, won een reeks prijzen en is nu bijna even synoniem met het gedoemde schip als de ijsberg waarop het neerstortte. ‘My Heart Will Go On’ is de romantische ballad die speelt als Leonardo DiCaprio en Kate Winslet embrace aan de voorkant van de noodlottige Titanic., Dion is briljant in het omgaan met de lastige modulaties van het nummer, terwijl het zoete tin-fluitspel is te danken aan Andrea Corr.
‘Lose Yourself’ (8 Mile, 2002)
met hip-hop stevig in de mainstream aan het begin van het nieuwe millennium, Eminem leverde een sure-fire entry onder de beste film songs aller tijden in de vorm van de Oscar-winnende ‘Lose Yourself’., Geschreven voor de semi-autobiografische film 8 Mile, Eminem herinnerde eraan dat het schrijven van de soundtrack “was verschillend van mijn gebruikelijke werk, omdat het dwong me om stap in Konijn, het karakter dat ik speel in de film, en schrijven vanuit zijn standpunt”.
‘Happy ‘(Despicable Me 2, 2013)
Pharrell Williams’ bijdrage aan de geanimeerde komedie Despicable Me 2 werd het meest gedownloade nummer aller tijden in 2014. ‘Happy’ doet wat het zegt op het blik: het is opbeurend, pakkend en perfecte popcornmuziek., Het nummer kwam echter niet gemakkelijk naar Williams. Hij heeft toegegeven dat de definitieve versie was zijn tiende poging tot het maken van een lied over “agitated and grumpy” fictieve karakter Gru falling in love.
zoekt u meer? Ontdek de 50 beste filmscores aller tijden.
Bouw uw soundtrack collectie met klassieke titels en onder-de-radar favorieten.,