vroege carrière (1991-95) Edit
na zijn afstuderen werkte Hoffman in Off-Broadway theater en verdiende extra geld met klantendienst banen. Hij maakte zijn schermdebuut in 1991, in een Law & Order aflevering genaamd “The Violence of Summer”, het spelen van een man beschuldigd van verkrachting. Zijn eerste filmrol kwam het volgende jaar, toen hij werd gecrediteerd als “Phil Hoffman” in de onafhankelijke film Triple Bogey op een Par Five Hole. Hierna nam hij de naam van zijn grootvader aan, Seymour, om verwarring met een andere acteur te voorkomen., Meer filmrollen onmiddellijk gevolgd, met optredens in de studio productie My New Gun, en een kleine rol in de komedie Leap of Faith, met Steve Martin. Na deze rollen, hij kreeg aandacht spelen van een verwende student in de Oscar-winnende Al Pacino film Scent of a Woman (1992). Hoffman Auditie vijf keer voor zijn rol, die de Guardian journalist Ryan Gilbey zegt gaf hem een vroege kans “om zijn vaardigheid te verwennen voor het maken van untuousness dwingende”. De film verdiende$134 miljoen wereldwijd en was de eerste die Hoffman opviel., Na te denken over geur van een vrouw, Hoffman later zei: “Als ik niet had gekregen in die film, Ik zou niet zijn waar ik ben vandaag.”Op dit moment, Hij verliet zijn baan in een delicatessenzaak om een professionele acteur te worden.na het verschijnen in Joey Breaker en de kritisch gepanned Tiener zombie foto My Boyfriend ’s Back, had hij een meer opvallende rol spelen John Cusack’ s rijke vriend in de misdaad komedie Money for Nothing., In 1994, hij portretteerde een onervaren gangster in de misdaadthriller The Getaway, starring Alec Baldwin en Kim Basinger, en hij verscheen vervolgens met Andy García en Meg Ryan in het romantische drama When a Man Loves a Woman. Hij speelde vervolgens een gespannen politie hulpsheriff die wordt geslagen door Paul Newman – een van Hoffman ’s acting idols-in het drama Nobody’ S Fool.ondanks het feit dat Hoffman van mening was dat podiumwerk van fundamenteel belang was voor zijn carrière, trad hij in 1995 toe tot de LAByrinth Theater Company of New York City., Deze vereniging duurde de rest van zijn leven; samen met het verschijnen in meerdere producties, werd hij later co-artistiek directeur van het theatergezelschap met John Ortiz, en regisseerde verschillende toneelstukken door de jaren heen. Hoffman ‘ s enige film verschijning van 1995 was in de 22-minuten korte komedie The Fifteen Minute Hamlet, die satirized de filmindustrie in een Elizabethaanse setting. Hij speelde de personages van Bernardo, Horatio, en Laertes naast Austin Pendleton ‘ s Hamlet.,een rijzende acteur (1996-99)Edit
tussen April en mei 1996, Hoffman verscheen in het Joseph Papp Public Theater in een Mark Wing-Davey productie van Caryl Churchill ‘ s The Skriker. Na dit, gebaseerd op zijn werk in Scent of a Woman, hij werd gecast door schrijver–regisseur Paul Thomas Anderson om te verschijnen in zijn debuutfilm Hard Eight (1996). Hoffman had slechts een korte rol in de misdaad thriller, Het spelen van een cocksure jonge craps speler, maar het begon de belangrijkste samenwerking van zijn carrière.,Voordat cementeren zijn creatieve samenwerking met Anderson, Hoffman verscheen in een van de grootste blockbusters van het jaar, Twister, het spelen van een grubby, hyperactieve storm chaser naast Helen Hunt en Bill Paxton. Volgens een enquête onder Twitter-en Facebook-gebruikers is Twister de film waarmee Hoffman het meest wordt geassocieerd. Hij herenigde zich met Anderson voor de tweede film van de regisseur, Boogie Nights, over de Gouden Eeuw van pornografie., Het ensemble stuk starred Mark Wahlberg, Julianne Moore, en Burt Reynolds; Hoffman speelde een boom operator, beschreven door David Fear of Rolling Stone als een “complete, ongegeneerde verliezer,” die probeert Wahlberg ‘ s karakter te verleiden. Warm ontvangen door critici, de film groeide uit tot een cultklassieker, en is aangehaald als de rol waarin Hoffman voor het eerst toonde zijn volle vermogen. Fear prees de “naakte emotionele behoeftigheid” van de voorstelling en voegde eraan toe dat het voor dwangmatig kijken zorgde. Hoffman sprak later zijn waardering uit voor Anderson toen hij de regisseur “onvergelijkbaar”noemde.,
Voortgaande met dit momentum, Hoffman verscheen in vijf films in 1998., Hij had bijrollen in de misdaadthriller Montana en de romantische komedie Next Stop Wonderland, die beide waren commerciële mislukkingen, voor het werken met de broers Coen in hun donkere komedie The Big Lebowski. Hoffman was al lang een fan van de regisseurs, en genoot van de ervaring van het werken met hen. Verschijnen naast Jeff Bridges en John Goodman, Hoffman speelde Brandt, de zelfvoldane persoonlijke assistent van de titulaire karakter. Hoewel het slechts een kleine rol was, beweerde hij dat het er een was waarvoor hij het meest werd erkend, in een film die cult-status en een grote fanbasis heeft bereikt., Tussen maart en April 1998, Hoffman maakte 30 optredens op het podium in de New York Theatre Workshop in een productie van Mark Ravenhill ‘ s Shopping and Fucking, uitbeelden van een ex-heroïneverslaafde.Hoffman speelde een onflatteuze rol in Todd Solondz ‘ s Happiness (1998), een misantropische komedie over het leven van drie zussen en hun omgeving. Hij speelde Allen, een vreemde eenling die maakt ruwe telefoontjes naar vrouwen; het karakter woedend Masturbeert tijdens een gesprek, het produceren van wat filmgeleerde Jerry Mosher noemt een “beschamend rauwe prestatie”., Jake Coyle van de Associated Press beoordeelde Allen als een van de engste personages in de Amerikaanse cinema, maar criticus Xan Brooks benadrukte de pathos die Hoffman bracht aan de rol. Geluk was controversieel maar alom geprezen, en Hoffman ‘ s rol is Geciteerd door critici als een van zijn beste. Zijn laatste 1998 release was meer mainstream, als hij verscheen als een medische afgestudeerde in de Robin Williams comedy Patch Adams. De film werd kritisch gepand, maar een van de hoogste brutowinst van Hoffman ‘ s carrière.,in 1999 speelde Hoffman tegenover Robert De Niro als drag queen Rusty Zimmerman in Joel Schumacher ‘ s drama Flawless. Hoffman beschouwd De Niro de meest imposante acteur met wie hij was verschenen, en hij voelde dat het werken met de veteraan performer grondig verbeterd zijn eigen acteren. Hoffman ’s vermogen om clichés te vermijden in het spelen van zo’ n delicate rol werd opgemerkt door critici, en Roger Ebert zei dat het bevestigde hem als “een van de beste nieuwe karakter acteurs”. Hij werd beloond met zijn eerste Screen Actors Guild Award nominatie., Hoffman herenigde zich vervolgens met Paul Thomas Anderson, waar hij een atypische deugdzame rol kreeg in het ensemble drama Magnolia. De film, die zich afspeelt op een dag in Los Angeles, toont Hoffman als een verpleegster die zorgt voor Jason Robards ‘ karakter. De voorstelling werd goedgekeurd door de medische industrie, en Jessica Winter van The Village Voice beschouwde het Hoffman ‘ s meest onuitwisbare werk, vergeleken hem met een beschermengel in zijn zorg voor de stervende vader. Magnolia is opgenomen in lijsten van de beste films aller tijden, en het was een persoonlijke favoriet van Hoffman ‘ s.,een van de meest kritische en commercieel succesvolle films van Hoffman ‘ s carrière was The Talented Mr. Ripley (1999), die hij als “AS edgy as you can get for a Hollywood movie”beschouwde. Hij speelde een “preppy bully” die Matt Damon ‘ s Ripley bespot in de thriller, een karakter dat Jeff Simon van The Buffalo News “de truest upper class twit in all of American movies”noemde. Hoffman ’s optreden trok de aandacht van Meryl Streep, een andere van zijn filmische idolen:” ik zat rechtop in mijn stoel en zei: ‘Wie is dat?’Ik dacht bij mezelf: mijn God, deze acteur is onbevreesd., Hij heeft gedaan waar we allemaal naar streven-hij heeft dit vreselijke karakter het respect gegeven dat hij verdient, en hij heeft hem fascinerend gemaakt.”Als erkenning voor zijn werk in Magnolia en de getalenteerde Mr.Ripley, Hoffman werd uitgeroepen tot Beste Mannelijke Bijrol van het jaar door de National Board of Review.,
Theatersucces en hoofdrollen (2000-04)Edit
Hoffman in Cannes in 2002 het promoten van Punch-Drunk Love
na een reeks rollen in succesvolle films in de late jaren 1990, had Hoffman een reputatie opgebouwd als een topondersteunende speler die kon worden vertrouwd om indruk te maken met elke voorstelling. Zijn filmoptredens werden vergeleken door David Kamp van GQ met “discovering a prize in a box of cereal, receiving a bonus, or bumping onverwacht in an old friend”., Volgens Jerry Mosher, als het jaar 2000 begon,”het leek Hoffman was overal, klaar op de vooravond van het sterrendom”.Hoffman begon te worden erkend als een theateracteur in 1999, toen hij een Drama Desk Award nominatie voor Outstanding Featured Actor voor de off-Broadway spelen the Author ‘ s Voice. Dit succes voortgezet met de 2000 Broadway revival van Sam Shepard ‘ s True West, waar Hoffman afwisselde rollen nachtelijk met co-ster John C. Reilly, het maken van 154 optredens tussen maart en juli 2000., Ben Brantley van de New York Times vond dat het de beste podiumprestatie van Hoffman ’s carrière, noemde hem “briljant”, en de acteur verdiende een Tony Award nominatie voor Beste Acteur in een toneelstuk. Het volgende jaar, Hoffman verscheen met Meryl Streep, Natalie Portman, en John Goodman in een Delacorte theaterproductie van Tsjechov ‘ s The Seagull – hoewel Brantley vond dat deze uitvoering was minder volledig gerealiseerd., Als regisseur ontving Hoffman twee Drama Desk Award nominaties voor Outstanding Director of a Play: Een voor Jesus hoped the ‘ A ‘ Train in 2001, en een andere voor Our Lady of 121st Street in 2003. In een 2008 interview, Hoffman meende dat” switching hats ” tussen acteren en regisseren hielp hem te verbeteren in beide rollen.David Mamet ’s comedy State and Main, over de moeilijkheden van het filmen van een film in landelijk New England, was Hoffman’ s eerste filmrol van 2000 en had een beperkte release., Hij had een meer prominente bijrol dat jaar in Almost Famous, Cameron Crowe ‘ s populaire coming-of-age film die zich afspeelt in de jaren 1970 muziekindustrie. Hoffman portretteerde de enthousiaste rockcriticus Lester Bangs, een taak waarmee hij zich belast voelde, maar hij slaagde erin om de maniertjes en scherpe humor van de echte figuur over te brengen nadat hij hem in een BBC-interview had bekeken. Het volgende jaar, Hoffman gekenmerkt als de verteller en interviewer in the Party ‘ s Over, een documentaire over de Amerikaanse verkiezingen 2000. Hij nam de positie van een “politiek geïnformeerde en vervreemde generatie-Xer” die probeert te worden opgeleid in de VS., politiek, maar uiteindelijk blijkt de omvang van de publieke ontevredenheid op dit gebied.in 2002 kreeg Hoffman zijn eerste hoofdrol in Todd Louiso ‘ s tragicomedy Love Liza (2002), ondanks een grapje op dat moment “zelfs als Ik was ingehuurd in een hoofdrol, zou ik het waarschijnlijk veranderen in een niet-hoofdrol”. Zijn broer Gordy schreef het script, dat Hoffman vijf jaar eerder in het huis van hun moeder had gezien, over een weduwnaar die benzine begint te snuiven om met de zelfmoord van zijn vrouw om te gaan., Hij beschouwde het als het beste stuk dat hij ooit had gelezen, “incredibly humble in its exploration of grief”, maar critici waren minder enthousiast over de productie. Een recensie voor de BBC schreef dat Hoffman eindelijk een rol had gekregen die liet zien “what he’ s truly capable to” , maar weinigen zagen dit als de film had een beperkte release en verdiende slechts us $ 210.000.,
regisseur Paul Thomas Anderson, die Hoffman castte in vijf van zijn eerste zes films
later in 2002, speelde Hoffman tegenover Adam Sandler en Emily Watson in Anderson ’s veelgeprezen vierde film, de surrealistische romantische komedie-drama Punch-Drunk Love (2002), waar hij een illegale telefoonseks speelde “supervisor”. Drew Hunt van de Chicago Reader zag de voorstelling als een mooi voorbeeld van Hoffman ‘ s “knack voor het draaien van kleine rollen in baanbrekende prestaties” en prees de acteur komische vermogen., In een heel andere film, Hoffman werd vervolgens gezien met Anthony Hopkins in de high-budget thriller Red Dragon, een prequel naar de stilte van de lammeren, uitbeelden van de bemoeizieke tabloid journalist Freddy Lounds. Zijn vierde verschijning van 2002 kwam in Spike Lee ‘ s drama 25th Hour, het spelen van een leraar Engels die een verwoestende dronken fout maakt. Zowel Lee als de hoofdrolspeler van de film Edward Norton waren blij om te werken met Hoffman, en Lee bekende dat hij al lang wilde een foto met de acteur te doen, maar had gewacht tot hij vond de juiste rol., Hoffman beschouwd zijn karakter, Jakob, een van de meest terughoudende personages die hij ooit had gespeeld, een straight-geregen “corduroy-broek-dragen soort man.”Roger Ebert promoveerde 25th Hour naar een van zijn “grote films” in 2009, en samen met A. O. Scott, beschouwde het als een van de beste films van de jaren 2000.
Het drama eigenaar Mahowny (2003) gaf Hoffman zijn tweede hoofdrol, met in de hoofdrol tegenover Minnie Driver als een bank werknemer die geld verduistert om zijn gokverslaving te voeden., Op basis van het ware verhaal van Toronto bankier Brian Molony, die de grootste fraude in de Canadese geschiedenis pleegde, Hoffman ontmoette Molony voor te bereiden op de rol en hem te helpen het personage zo nauwkeurig mogelijk spelen. Hij was vastbesloten om niet te voldoen aan de stereotypen van “film karakter”, en zijn vertolking van verslaving won goedkeuring van de Royal College of psychiaters. Roger Ebert beoordeelde Hoffman ’s prestaties als” een meesterwerk van discipline en precisie”, maar de film verdiende weinig aan de kassa.,Hoffmans tweede optreden in 2003 was een kleine rol in Anthony Minghella ‘ s succesvolle epos Cold Mountain uit de Burgeroorlog. Hij speelde een immorele prediker, een complex karakter dat Hoffman beschreef als een “massa van tegenstellingen”. Hetzelfde jaar, van April tot augustus, hij verscheen met Vanessa Redgrave, Brian Dennehy en Robert Sean Leonard in een Broadway revival van Eugene O ‘Neill’ s Long Day ‘ s Journey into Night., Regisseur Robert Falls later commentaar op de toewijding en ervaring die Hoffman bracht naar zijn rol van alcoholische Jamie Tyrone: “elke avond hij scheurde het tot een mate dat hij niet kon vertrekken . Phil droeg het bij zich.”Hoffman ontving zijn tweede Tony Award nominatie, dit keer voor beste aanbevolen acteur in een toneelstuk. In 2004, Hij verscheen als de ruwe, heeft-geweest acteur vriend van Ben Stiller ‘ s karakter in de box-office hit Along Came Polly. Na te denken over de rol, mensen zeiden dat het bleek dat “Hoffman kon leveren komische optredens met de beste van hen”.,
lovende kritieken (2005-09)Edit
Truman Capote in 1959: Hoffman won vele prijzen voor zijn vertolking van de schrijver in Capote (2005).een keerpunt in Hoffman ’s carrière kwam met de biografische film Capote (2005), die Truman Capote’ s ervaring van het schrijven van zijn true crime roman in Cold Blood (1966) dramatiseerde. Hoffman nam de titelrol voor een project dat hij coproduceerde en hielp tot bloei komen., Het uitbeelden van de idiosyncratische schrijver bleek zeer veeleisend, waarbij aanzienlijk gewichtsverlies en vier maanden onderzoek nodig waren – zoals het bekijken van videoclips van Capote om hem te helpen de verwijfde stem en maniertjes van de auteur te beïnvloeden. Hoffman verklaarde dat hij zich niet bezig hield met het perfect imiteren van Capote ‘ s toespraak, maar hij voelde een grote plicht om “de vitaliteit en de nuances” van de schrijver uit te drukken. Tijdens het filmen bleef hij constant in karakter om de stem en houding niet te verliezen: “anders,” legde hij uit, “zou ik mijn lichaam een kans geven om me op te geven.,”Capote werd uitgebracht met grote bijval, vooral met betrekking tot Hoffman’ s prestaties. Veel critici merkten op dat de rol was ontworpen om prijzen te winnen, en inderdaad Hoffman ontving een Oscar, Golden Globe, Screen Actors Guild Award, BAFTA, en diverse andere critici’ awards. In 2006, Premiere vermeld zijn rol in Capote als de 35e-grootste filmvoorstelling aller tijden. Na de film begonnen verschillende commentatoren Hoffman te beschrijven als een van de beste, meest ambitieuze acteurs van zijn generatie.,Hoffman ontving zijn enige Primetime Emmy Award nominatie voor zijn bijrol in de HBO miniserie Empire Falls (2005), over het leven in een stad in New England. Hij verloor uiteindelijk van castgenoot Paul Newman. In 2006, Hij verscheen in de zomer blockbuster Mission: Impossible III, het spelen van de schurkenstaat wapenhandelaar Owen Davian tegenover Tom Cruise. Een journalist van Vanity Fair verklaarde dat Hoffman ‘ s “black-hat performance was een van de meest heerlijke in een Hollywood-film sinds Alan Rickman’ s in Die Hard “, en hij was over het algemeen goedgekeurd voor het brengen van gravitas naar de actiefilm., Met een bruto van bijna US$400 miljoen, het blootgesteld Hoffman aan een mainstream publiek.terug naar onafhankelijke films in 2007, Hoffman begon met een hoofdrol in Tamara Jenkins ‘ s The Savages, waar Laura Linney en hij speelde broers en zussen verantwoordelijk voor het zetten van hun dementie-geteisterde vader (Philip Bosco) in een verzorgingstehuis. Jake Coyle van de Associated Press verklaarde dat het “de belichaming van een Hoffman-film was: een mix van komedie en tragedie verteld met subtiliteit, bot-droge humor, en flitsen van genade”. Hoffman kreeg een Golden Globe nominatie voor zijn optreden in the Savages., Hij verscheen vervolgens in Before the Devil Knows You ‘ re dead, de laatste film van veteraan regisseur Sidney Lumet, waar hij speelde een makelaar die geld verduistert van zijn werkgever om zijn drugverslaving te ondersteunen. Mosher merkt op dat het personage was een van de meest onaangename van Hoffman ‘ s carrière, maar dat zijn “onbevreesdheid opnieuw onthulde de menselijkheid binnen een diep gebrekkig karakter” als hij naakt verscheen in de opening seks scene. De film werd positief ontvangen door critici als een krachtige en invloedrijke thriller.,Mike Nichols ‘politieke film Charlie Wilson’ s War (2007) gaf Hoffman zijn tweede Academy Award nominatie, opnieuw voor het spelen van een echte individuele – Gust Avrakotos, de CIA-agent die samenzweerde met Congreslid Charlie Wilson (gespeeld door Tom Hanks) om Afghaanse rebellen te helpen in hun strijd tegen de Sovjet-Unie. Todd McCarthy schreef over Hoffmans optreden: “Decked out with a pouffy ’80s hairdo, moustache, uitstekende darm en ever-present smokes … als hij op TV is, vibreert de foto met samenzweerderige elektriciteit.,”De film was een kritisch en commercieel succes, en samen met zijn Oscar nominatie voor Beste Mannelijke Bijrol, Hoffman werd genomineerd voor een BAFTA en een Golden Globe Award.
Hoffman op de 81ste Academy Awards in februari 2009, waar hij werd genomineerd voor twijfel
het jaar 2008 bevatte twee belangrijke Hoffman rollen. In Charlie Kaufman ‘ s raadselachtige drama Synecdoche, New York, hij starred als Caden Cotard, een gefrustreerde toneelschrijver die probeert om een schaal replica van New York te bouwen in een magazijn voor een toneelstuk., Hoffman toonde opnieuw zijn bereidheid om onaantrekkelijke eigenschappen te onthullen, als het karakter veroudert en verslechtert, en toegewijd aan een diep psychologische rol. Critici waren verdeeld in hun reactie op de “ambitieuze en verbijsterende” film. Sonny Bunch van de Washington Times vond het” impressionistisch, ontoegankelijk en eindeloos frustrerend”, waarmee Hoffman ’s karakter werd vergeleken met”God, if God missed imagination”., Roger Ebert, daarentegen, noemde het de beste film van het decennium en beschouwde het als een van de grootste aller tijden, en Robbie Collin, filmcriticus voor The Daily Telegraph, gelooft Hoffman gaf een van cinema ‘ s beste prestaties.Hoffman ’s tweede rol van het jaar kwam tegenover Meryl Streep en Amy Adams in John Patrick Shanley’ s Doubt, waar hij vader Brendan Flynn speelde – een priester beschuldigd van seksueel misbruik van een 12-jarige Afro-Amerikaanse student in de jaren 1960., Hoffman was al bekend met het toneelstuk en waardeerde de mogelijkheid om het naar het scherm te brengen; bij de voorbereiding op de rol sprak hij uitgebreid met een priester die door het tijdperk leefde. De film had een gemengde ontvangst, met sommige critici zoals Peter Bradshaw van The Guardian verdacht van het als Oscar bait, maar Hoffman kreeg tweede opeenvolgende Beste Mannelijke Bijrol nominaties op de Oscars, BAFTAs, en Golden Globes, en werd ook genomineerd door de Screen Actors Guild.,op het podium in 2009 speelde Hoffman Iago in Peter Sellars ‘ futuristische productie van Othello (met de titelrol van John Ortiz), die gemengde recensies kreeg. Ben Brantley, theatercriticus van de New York Times, vond het ” ergerlijk verkeerd begrepen “en merkte op dat zelfs wanneer Hoffman probeert om”anderen te manipuleren tot zelfvernietiging, hij dicht bij het bederven van alles komt door uit te barsten in echte, vulkanische woede”. Hoffman deed ook zijn eerste vocale prestaties voor de claymation film Mary and Max, hoewel de film aanvankelijk niet een Amerikaanse release had., Hij speelde Max, een depressieve New Yorker met het syndroom van Asperger, terwijl Toni Collette de stem uitsprak van Mary – het Australische meisje dat zijn Penvriend wordt. Verder met animatie, Hoffman werkte vervolgens aan een aflevering van de children ‘ s show Arthur en kreeg een Daytime Emmy Award nominatie voor Outstanding Performer In An Animated Program. Later in het jaar, Hij speelde een onbezonnen Amerikaanse diskjockey tegenover Bill Nighy en Rhys Ifans in Richard Curtis ‘ s Britse komedie The Boat That Rocked (ook bekend als Pirate Radio) – een karakter gebaseerd op Emperor Rosko, een gastheer van Radio Caroline in 1966., Hij had ook een cameo rol als barman in Ricky Gervais ‘ s the Invention of Lying.na te denken over Hoffman ‘ s werk in de late jaren 2000, Mosher schrijft dat de acteur bleef indrukwekkend, maar had niet geleverd een test prestaties op het niveau van zijn werk in Capote. De filmcriticus David Thomson geloofde dat Hoffman toonde besluiteloosheid op dit moment, onzeker of spectaculaire bijrollen te spelen of uitgegroeid tot een hoofdrolspeler die in staat is om de emotionele dynamiek en de uitkomst van een film te beheersen.,
Final years (2010-14)Edit
Hoffman ‘ s profiel bleef groeien met het nieuwe decennium, en hij werd een steeds herkenbaarder figuur. Ondanks eerdere bedenkingen over regisseren voor het scherm, zijn eerste release van de 2010s was ook zijn eerste als een filmregisseur. Het onafhankelijke drama Jack Goes Boating werd aangepast aan Robert Glaudini ‘ s toneelstuk met dezelfde naam, waarin Hoffman had starred en geregisseerd voor de LAByrinth Theater Company in 2007., Hij oorspronkelijk alleen bedoeld om de film te regisseren, maar besloten om de belangrijkste rol van Jack – een eenzame limousine chauffeur op zoek naar liefde – na de acteur die hij wilde voor het was niet beschikbaar reprise. De low-key film had een beperkte release, en was niet een hoog verdiener, hoewel het ontving veel positieve recensies., Echter, Dave Edwards van de Daily Mirror merkte op dat “Hoffman’ s regiedebuut levert een film zo zwak ik kon nauwelijks herinneren wat het was over als ik vertrok” , terwijl criticus Mark Kermode waardeerde de filmische kwaliteiten die Hoffman bracht naar de film, en verklaarde dat hij potentieel toonde als regisseur. Naast Jack Goes Boating regisseerde Hoffman in 2010 ook Brett C. Leonard ‘ s tragische drama The Long Red Road Voor het Goodman Theatre in Chicago. Steven Oxman van Variety omschreef de productie als “heavy handed” en “voorspelbaar”, maar”intrigerend en in ieder geval gedeeltelijk succesvol”.,
Hoffman op de Moneyball première in September 2011
Hoffman next had belangrijke bijrollen in twee films, beide uitgebracht in de laatste derde van 2011. In Moneyball, een sportdrama over het seizoen 2002 van de Oakland Atletiek honkbalteam, hij speelde de coach Art Howe. De film was een kritisch en commercieel succes, en Hoffman werd beschreven als “perfect gegoten” door Ann Hornaday van de Washington Post, maar de real-life Art Howe beschuldigde de filmmakers van het geven van een “oneerlijk en onwaar” beeld van hem., Hoffman ’s tweede film van het jaar was George Clooney’ s politieke drama The Ides of March, waarin hij de serieuze campagneleider van de Democratische presidentskandidaat Mike Morris (Clooney) speelde. De film werd goed ontvangen en Hoffman ‘ s prestaties, vooral in de scènes tegenover Paul Giamatti-die de rivaliserende campagneleider speelde-werd positief opgemerkt. Hoffman ‘ s werk aan de film leverde hem zijn vierde BAFTA Award nominatie.in het voorjaar van 2012, Hoffman maakte zijn laatste optreden, starring als Willy Loman in een Broadway revival van Death of a Salesman., Geregisseerd door Mike Nichols, de productie liep voor 78 optredens en was de hoogste brutowinst show in de geschiedenis van de Ethel Barrymore Theatre. Veel critici vonden dat Hoffman op 44-jarige leeftijd te jong was voor de rol van 62-jarige Loman, en Chris Jones van de Chicago Tribune vond dat het personage slecht was geïnterpreteerd. Hoffman gaf toe dat hij vond de rol moeilijk, maar hij toch verdiende zijn derde Tony Award nominatie.,Hoffman werkte voor de vijfde keer samen met Paul Thomas Anderson in The Master (2012), waar hij de criticus Peter Bradshaw als de meest memorabele prestatie van zijn carrière beschouwde. De film speelt zich af in het amerika van de jaren 1950 en toont Hoffman als Lancaster Dodd, de charismatische leider van een opkomende Scientology-achtige beweging die een onrustige man (Joaquin Phoenix) onder zijn hoede neemt. Hoffman speelde een belangrijke rol in de ontwikkeling van het project en was er drie jaar bij betrokken., Hij assisteerde Anderson bij het schrijven van het script door samples ervan te bekijken, en stelde voor om Phoenix ‘ s karakter, Freddie Quell, de protagonist te maken in plaats van Dodd. Een getalenteerde danser, Hoffman was in staat om zijn vaardigheden te demonstreren door het uitvoeren van een mal tijdens een surrealistische reeks; Bradshaw noemde het een “buitengewoon moment” dat “alleen Hoffman kon hebben uitgevoerd.,”De meester werd geprezen als een intelligent en uitdagend drama, en Drew Hunt van de Chicago Reader vond ook dat het het beste werk van Hoffman bevatte:” hij is ondoorgrondelijk maar gastvrij, intimiderend maar charismatisch, schurkachtig maar vaderlijk. Hij belichaamt zoveel dingen tegelijk dat het onmogelijk is om te denken als een filmfiguur.” Hoffman en Phoenix kregen een gezamenlijke Volpi Cup Award op het Filmfestival van Venetië voor hun prestaties, en Hoffman werd ook genomineerd voor een Academy Award, een Golden Globe, een BAFTA Award en een SAG Award voor de ondersteunende rol.,
een Late Kwartet was Hoffman ‘ s andere film release van 2012, waar hij speelde een violist in een strijkkwartet wiens leden (gespeeld door Christopher Walken, Catherine Keener en Mark Ivanir) geconfronteerd met een crisis wanneer men wordt gediagnosticeerd met de ziekte van Parkinson., Het drama kreeg gunstige recensies, en Stephen Holden van de New York Times noemde Hoffman ’s prestaties “uitzonderlijk”. In 2013 sloot Hoffman zich aan bij de populaire Hunger Games-serie in zijn tweede film, The Hunger Games: Catching Fire, waar hij spelmaker Plutarch Heavensbee speelde. De film eindigde als de 10e hoogste brutowinst in de geschiedenis tot dat punt, en Hoffman werd herkenbaar aan een nieuwe generatie van film-goers. In januari 2014, kort voor zijn dood, Hij woonde het Sundance Film Festival om twee films te promoten., In Anton Corbijn ‘ S A Most Wanted Man, een thriller gebaseerd op de roman van John Le Carré, speelde Hoffman een Duitse inlichtingenofficier. Zijn optreden werd geprezen door Xan Brooks als een van “terrific, lip-smacking relish: full of mischief, anchored by integrity. De andere was God ‘ s Pocket, het regiedebuut van acteur John Slattery, waarin Hoffman een dief speelde. In November 2014, negen maanden na zijn dood, Hoffman werd gezien in de Hunger Games: Mockingjay-Part 1.,op het moment van zijn dood was Hoffman bezig met het filmen van The Hunger Games: Mockingjay – Part 2, De laatste film in de serie. Zijn twee resterende scènes werden herschreven om zijn afwezigheid te compenseren, en de film werd uitgebracht in November 2015. Hoffman was ook de voorbereiding voor zijn tweede regie inspanning, een Prohibition-Tijdperk drama getiteld Ezekiel Moss, die was om Amy Adams en Jake Gyllenhaal ster., Daarnaast had hij een pilotaflevering gefilmd voor de Showtime-serie Happyish, waarin hij de hoofdrol speelde van een reclame-uitvoerend, maar plannen voor een volledig seizoen werden in de wacht gezet na zijn dood. De rol werd later doorgegeven aan Steve Coogan.