Quadratura or trompe-l ‘ oeil ceiling of the Church of the Gesù from Rome, by Giovanni Battista Gaulli, from 1673 to 1678
de barokstijl van de architectuur was een resultaat van doctrines aangenomen door de katholieke kerk op het concilie van Trente in 1545-63, als reactie op de protestantse Reformatie., De eerste fase van de Contrareformatie had een strenge, academische stijl opgelegd aan de religieuze architectuur, die een beroep had gedaan op intellectuelen, maar niet op de massa van kerkgangers. Het Concilie van Trente besloot in plaats daarvan een beroep te doen op een meer populair publiek en verklaarde dat de Kunsten religieuze thema ‘ s met directe en emotionele betrokkenheid moesten communiceren. Evenzo ontwikkelde de Lutherse barokke kunst zich als een biechtbrief van identiteit, in reactie op de grote Beeldenstorm van calvinisten.,
barokke kerken werden ontworpen met een grote centrale ruimte, waar de aanbidders dicht bij het altaar konden zijn, met een koepel of koepel hoog boven het altaar, waardoor licht de kerk eronder kon verlichten. De koepel was een van de centrale symbolische kenmerken van de barokke architectuur illustreren van de vereniging tussen de hemel en de aarde, de binnenkant van de koepel was rijkelijk versierd met schilderijen van engelen en heiligen, en met stucwerk beeldjes van engelen, het geven van de indruk aan die hieronder van het kijken naar de hemel.,Een ander kenmerk van barokke kerken zijn de quadratura; trompe-l ‘ œil schilderijen op het plafond in stucwerk frames, echt of geschilderd, vol met schilderijen van heiligen en engelen en verbonden door architectonische details met de balustrades en consoles. Quadratura schilderijen van Atlantes onder de kroonlijsten lijken het plafond van de kerk te ondersteunen., In tegenstelling tot de beschilderde plafonds van Michelangelo in de Sixtijnse Kapel, die verschillende scènes combineerde, elk met zijn eigen perspectief, om één voor één te worden bekeken, werden de barokke plafondschilderingen zorgvuldig gemaakt zodat de kijker op de vloer van de kerk het gehele plafond in correct perspectief zou zien, alsof de figuren echt waren.het interieur van barokke kerken werd steeds sierlijker in de hoge Barok, en concentreerde zich rond het altaar, meestal onder de koepel geplaatst., De meest gevierde barokke decoratieve werken van de hoge Barok zijn de stoel van Sint-Petrus (1647-53) en de Baldachino van Sint-Petrus (1623-34), beide door Gian Lorenzo Bernini, in de Sint-Pietersbasiliek in Rome. De Baldequin van St. Peter is een voorbeeld van de balans van tegenstellingen in de barokke kunst; de gigantische proporties van het stuk, met de schijnbare lichtheid van het bladerdak; en het contrast tussen de solide gedraaide kolommen, brons, goud en marmer van het stuk met de vloeiende gordijnen van de engelen op het bladerdak., De Dresden Frauenkirche is een prominent voorbeeld van de Lutherse barokke kunst, die in 1743 werd voltooid na opdracht van de Lutherse gemeenteraad van Dresden en werd “door achttiende-eeuwse waarnemers vergeleken met de Sint-Pieter in Rome”.
de gedraaide zuil in het interieur van kerken is een van de kenmerkende kenmerken van de Barok. Het geeft zowel een gevoel van beweging als ook een dramatische nieuwe manier van reflecteren van licht.De cartouche was een ander kenmerk van de barokke decoratie., Dit waren grote platen gesneden van marmer of steen, meestal ovaal en met een afgerond oppervlak, die afbeeldingen of tekst in vergulde letters, en werden geplaatst als interieur of boven de deuropeningen van gebouwen, het leveren van berichten aan die hieronder. Ze toonden een grote verscheidenheid aan uitvindingen, en werden gevonden in alle soorten gebouwen, van kathedralen en paleizen tot kleine kapellen.
barokke architecten gebruikten soms gedwongen perspectief om illusies te creëren., Voor het Palazzo Spada in Rome gebruikte Borromini steeds kleiner wordende zuilen, een smallere vloer en een miniatuur standbeeld in de tuin daarachter om de illusie te creëren dat een doorgang dertig meter lang was, terwijl het eigenlijk slechts zeven meter lang was. Een standbeeld aan het einde van de passage lijkt levensgroot te zijn, hoewel het slechts zestig centimeter hoog is. Borromini ontwierp de illusie met de hulp van een wiskundige.,Main article: Italian Baroque architecture
Sint Ignatius uit Rome (1626-1650)
het eerste gebouw in Rome met een barokke gevel was de Kerk van de Gesù in 1584; het was vlakte door latere barokke normen, maar markeerde een breuk met de traditionele Renaissance gevels die eraan vooraf gingen. Het interieur van deze kerk bleef zeer sober tot de hoge Barok, toen het rijkelijk werd versierd.,in Rome in 1605 werd Paulus V de eerste van een reeks pausen die basilieken en kerkgebouwen in opdracht gaven om emotie en ontzag te inspireren door een proliferatie van vormen, en een rijkdom aan kleuren en dramatische effecten. Onder de meest invloedrijke monumenten van de vroege Barok waren de gevel van de Sint-Pietersbasiliek (1606-1619), en het nieuwe schip en loggia die de gevel verbonden met de koepel van Michelangelo in de eerdere kerk., Het nieuwe ontwerp creëerde een dramatisch contrast tussen de zwevende koepel en de onevenredig brede gevel, en het contrast op de gevel zelf tussen de Dorische zuilen en de grote massa van de portiek.in het midden tot eind van de 17e eeuw bereikte de stijl zijn hoogtepunt, later de hoge Barok genoemd. Veel monumentale werken werden in opdracht van de pausen Urban VIII en Alexander VII
Cartouches met het versieren van de binnenplaats van het Palazzo Spada in Rome door Francesco Borromini (1632)
Galerij met gedwongen perspectief, door Francesco Borromini, dat creëert de illusie dat de gang is veel langer dan het werkelijk is, in het Palazzo Spada (1632)
De Stoel van de Heilige Petrus door Gian Lorenzo Bernini in de Sint, Peter ‘ s Basiliek van Rome (1657-1666)
spaans BaroqueEdit
de torens van De Kathedraal van Santiago de Compostela door Fernando de Casas Novoa (1680 (centrum toren) en 1738-1750)
De Katholieke Kerk in Spanje, en met name de Jezuïeten, waren de drijvende kracht van de spaanse Barok. Het eerste grote werk in deze stijl was de San Isidro Kapel in Madrid, begonnen in 1643 door Pedro De La Torre., Het contrasteerde een extreme rijkdom van ornament aan de buitenkant met eenvoud in het interieur, verdeeld in meerdere ruimtes en het gebruik van effecten van licht om een gevoel van mysterie te creëren. De Kathedraal van Santiago de Compostela werd gemoderniseerd met een reeks barokke toevoegingen vanaf het einde van de 17e eeuw, te beginnen met een zeer sierlijke klokkentoren (1680), vervolgens geflankeerd door twee nog hogere en meer sierlijke torens, genaamd de Obradorio, toegevoegd tussen 1738 en 1750 door Fernando de Casas Novoa., Een andere bezienswaardigheid van de Spaanse barok is de kapel toren van het Paleis van San Telmo in Sevilla door Leonardo de Figueroa.
Het Paleis van San Telmo uit Sevilla (1682)
Granada was pas in de 15e eeuw bevrijd van de Moren en had een eigen variëteit aan barok. De schilder, beeldhouwer en architect Alonso Cano ontwierp het barokke interieur van de Kathedraal van Granada tussen 1652 en zijn dood in 1657. Het beschikt over dramatische contrasten van de massieve witte kolommen en gouden decor.,de meest sierlijke en rijkelijk versierde architectuur van de Spaanse barok heet Churriguereske stijl, vernoemd naar de gebroeders Churriguera, die voornamelijk in Salamanca en Madrid werkten. Hun werken omvatten de gebouwen op het centrale plein van de stad, de Plaza Mayor van Salamanca (1729). Deze zeer decoratieve barokke stijl was zeer invloedrijk in vele kerken en kathedralen gebouwd door de Spanjaarden in de Amerika ‘ s.,andere bekende Spaanse barokarchitecten uit de late barok zijn Pedro de Ribera, een leerling van Churriguera, die het Koninklijk Hospice van San Fernando in Madrid ontwierp, en Narciso Tomé, die het beroemde altaarstuk El Transparente in de Kathedraal van Toledo (1729-32) ontwierp, dat in een bepaald licht de illusie geeft om naar boven te zweven.de architecten van de Spaanse barok hadden een effect tot ver buiten Spanje; hun werk was zeer invloedrijk in de kerken gebouwd in de Spaanse koloniën in Latijns-Amerika en de Filippijnen., De kerk gebouwd door de Jezuïeten voor een college in Tepotzotlán, met zijn sierlijke barokke gevel en toren, is een goed voorbeeld.,v>
Hospice van San Fernando in Madrid (1750)
Centraal-Europa en Rococo (1740s–jaren 1770)Bewerken
Quadratura; een beschilderde koepel door Andrea Pozzo voor de jezuïetenkerk, Wenen, geeft de illusie van het kijken naar boven op hemelse figuren rond een niet-bestaande koepel (1703)
Vanaf 1680 1750, veel zeer sierlijke kathedralen, abdijen, en de bedevaart kerken werden gebouwd in Centraal-Europa, in Beieren, Oostenrijk, Bohemen en het zuidwesten van Polen., Sommige waren in Rococo stijl, een aparte, meer flamboyante en asymmetrische stijl die voortkwam uit de Barok, vervolgens verving het in Midden-Europa in de eerste helft van de 18e eeuw, totdat het op zijn beurt werd vervangen door classicisme.de prinsen van de veelheid van staten in die regio kozen ook barok of Rococo voor hun paleizen en residenties, en gebruikten vaak Italiaans opgeleide architecten om ze te bouwen. Bekende architecten waren Johann Fischer von Erlach, Lukas von Hildebrandt en Dominikus Zimmermann in Beieren, Balthasar Neumann in Bruhl en Matthäus Daniel Pöppelmann in Dresden., In Pruisen liet Frederik II van Pruisen zich inspireren door het Grand Trianon van het Paleis van Versailles en gebruikte het als model voor zijn zomerverblijf Sanssouci in Potsdam, ontworpen voor hem door Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff (1745-1747). Een ander werk van de barokke paleisarchitectuur is de Zwinger in Dresden, de voormalige orangerie van het paleis van de hertogen van Saksen in de 18e eeuw.
St., Nicolaaskerk (Malá Strana) uit Praag (1704-1755)
een van de beste voorbeelden van een rococokerk is de Basilika Vierzehnheiligen, of Basiliek van de veertien Heilige Helpers, een bedevaartskerk gelegen in de buurt van de stad Bad Staffelstein in de buurt van Bamberg, in Beieren, Zuid-Duitsland. De basiliek werd ontworpen door Balthasar Neumann en werd gebouwd tussen 1743 en 1772, zijn plan een reeks van in elkaar grijpende cirkels rond een centrale ovaal met het altaar geplaatst in het exacte centrum van de kerk. Het interieur van deze kerk illustreert de top van rococo decoratie.,Een ander opmerkelijk voorbeeld van de stijl is de Bedevaartskerk van Wies (Duits: Wieskirche). Het werd ontworpen door de broers J. B. En Dominikus Zimmermann. Steingaden is een plaats in de Duitse deelstaat Beieren, en maakt deel uit van de Landkreis Weilheim-Schongau. De bouw vond plaats tussen 1745 en 1754, en het interieur werd versierd met fresco ‘ s en met stucwerk in de traditie van de Wessobrunner School. Het staat nu op de Werelderfgoedlijst van UNESCO.
een ander opmerkelijk voorbeeld is de St., Nicolaaskerk (Malá Strana) in Praag (1704-55), gebouwd door Christoph Dientzenhofer en zijn zoon Kilian Ignaz Dientzenhofer. Decoratie omvat alle muren van het interieur van de kerk. Het altaar wordt geplaatst in het schip onder de centrale koepel, en omgeven door Kapellen, licht komt van de koepel boven en van de omliggende Kapellen. Het altaar is volledig omringd door bogen, zuilen, gebogen balustrades en pilasters van gekleurde steen, die rijkelijk versierd zijn met beeldhouwwerken, waardoor een opzettelijke verwarring ontstaat tussen de echte architectuur en de decoratie., De architectuur wordt omgevormd tot een theater van licht, kleur en beweging.in Polen duurde de op Italië geïnspireerde Poolse Barok van het begin van de 17e tot het midden van de 18e eeuw en benadrukte de rijkdom van detail en kleur. Het eerste barokke gebouw in het huidige Polen en waarschijnlijk een van de meest herkenbare is de Kerk van St.Peter en Paul in Krakau, ontworpen door Giovanni Battista Trevano. Sigismunds zuil in Warschau, opgericht in 1644, was ‘ s werelds eerste seculiere barokke monument in de vorm van een zuil., De paleisachtige residentiestijl werd geïllustreerd door het Wilanów paleis, gebouwd tussen 1677 en 1696. De meest gerenommeerde barokarchitect in Polen was de Nederlander Tylman van Gameren en zijn opmerkelijke werken zijn onder andere de Sint-Kazimierzkerk en het Krasiński-paleis in Warschau, de Sint-Annakerk in Krakau en het Branicki-paleis in Bialystok. Het meest gevierde werk van de Poolse barok is echter de Fara Kerk in Poznań, met details van Pompeo Ferrari.,>
Sanssouci in Potsdam, door Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff (1745-1747)
De oostgevel van de Würzburg Residentie van Würzburg (Duitsland)
de franse Barok of ClassicismEdit
De gevel van het Palais Rohan uit Straatsburg (Frankrijk) die kijkt uit op de rivier
Frankrijk grotendeels verzette zich tegen de sierlijke Barokke stijl van Italië, Spanje, Wenen en de rest van Europa., De Franse barokke stijl (vaak Grand classicisme of gewoon classicisme in Frankrijk genoemd) wordt nauw geassocieerd met de werken die voor Lodewijk XIV en Lodewijk XV zijn gebouwd; het heeft meer geometrische volgorde en maat dan Barok, en minder uitgebreide decoratie op de gevels en in het interieur. Lodewijk XIV nodigde de meester van de Barok, Bernini, uit om een ontwerp in te dienen voor de nieuwe vleugel van het Louvre, maar verwierp het ten gunste van een meer klassiek ontwerp van Claude Perrault en Louis Le Vau.,het Paleis van Versailles (begonnen door Louis Le Vau in 1661)
De belangrijkste architecten van de stijl waren François Mansart (Chateau de Balleroy, 1626-1636), Pierre Le Muet (Kerk van Val-De-Grace, 1645-1665), Louis Le Vau (Vaux)-le-Vicomte, 1657-1661) en in het bijzonder Jules Hardouin Mansart en Robert de Cotte, wiens werk de galerie des glaces en het Grand Trianon te Versailles (1687-1688) omvatte. Mansart was ook verantwoordelijk voor het barokke classicisme van de Place Vendôme (1686-1699).,het belangrijkste koninklijke project van de periode was de uitbreiding van het Paleis van Versailles, begonnen in 1661 door Le Vau met decoratie door de schilder Charles Le Brun. De tuinen werden speciaal ontworpen door André Le Nôtre om de architectuur aan te vullen en te versterken. De Spiegelgalerij, het middelpunt van het kasteel, met schilderijen van Le Brun, werd gebouwd tussen 1678 en 1686. Mansart voltooide het Grand Trianon in 1687. De kapel, ontworpen door de Cotte, werd voltooid in 1710., Na de dood van Lodewijk XIV voegde Lodewijk XV Het meer intieme Petit Trianon en het zeer sierlijke theater toe. De fonteinen in de tuinen werden ontworpen om vanuit het interieur gezien te worden, en om het dramatische effect toe te voegen. Het paleis werd bewonderd en gekopieerd door andere vorsten van Europa, in het bijzonder Peter de grote van Rusland, die Versailles bezocht vroeg in de regering van Lodewijk XV, en bouwde zijn eigen versie in Paleis Peterhof in de buurt van Sint-Petersburg, tussen 1705 en 1725.,ailles Palace (1678-1686)
De Dôme des Invalides, een onderdeel van de Les Invalides (Parijs)
de Place des Victoires (1684-1697), door Jules Hardouin-Mansart
portugees BaroqueEdit
Neptune ‘ s glorie, Paleis van Queluz, 1747
Barokke architectuur in Portugal duurde ongeveer twee eeuwen (de late zeventiende eeuw en achttiende eeuw)., Het bewind van Johannes V en Jozef I had de import van goud en diamanten verhoogd, in een periode genaamd Koninklijk absolutisme, waardoor de Portugese Barok kon bloeien.de barokke architectuur in Portugal kent een bijzondere situatie en een andere tijdslijn dan de rest van Europa.,
Het is geconditioneerd door verschillende politieke, artistieke en economische factoren, die verschillende fasen voortbrengen, en verschillende soorten invloeden van buitenaf, resulterend in een unieke mix, vaak verkeerd begrepen door degenen die op zoek zijn naar Italiaanse kunst, vinden in plaats daarvan specifieke vormen en karakter die het een unieke Portugese variëteit geven.Een andere belangrijke factor is het bestaan van de Jezuïtische architectuur, ook wel “vlakke stijl” (Estilo Chão of Estilo Plano) genoemd, die zoals de naam doet vermoeden, duidelijker is en enigszins sober lijkt.,
interieur van het klooster van São Martinho de Tibães, Braga, 1757
de gebouwen zijn basilieken met één kamer, diepe hoofdkapel, zijkapellen (met kleine deuren voor communicatie), zonder binnen-en buitendecoratie, zeer eenvoudige portaal en ramen. Het is een zeer praktisch gebouw, waardoor het kan worden gebouwd door het hele rijk met kleine aanpassingen, en bereid om later te worden versierd of wanneer economische middelen beschikbaar zijn.,
de eerste Portugese Barok ontbreekt in feite niet aan bouwen, omdat “eenvoudige stijl” gemakkelijk te veranderen is door middel van decoratie (schilderen, tegels, enz.), het omzetten van lege gebieden in pompeuze, uitgebreide barok scenario ‘ s. Hetzelfde kan worden toegepast op de buitenkant. Vervolgens is het eenvoudig om het gebouw aan te passen aan de smaak van de tijd en plaats en nieuwe functies en details toe te voegen. Praktisch en economisch.,met meer inwoners en betere economische bronnen was het noorden, met name de gebieden Porto en Braga, getuige van een architectonische vernieuwing, zichtbaar in de grote lijst van kerken, kloosters en paleizen gebouwd door de aristocratie.Porto is de stad van de barok in Portugal. Het historische centrum staat op de Werelderfgoedlijst van UNESCO.,veel van de barokke werken in het historische gebied van de stad en daarbuiten, behoren tot Nicolau Nasoni, een Italiaanse architect die in Portugal woont, en tekenen originele gebouwen met Scenografische emplacement zoals de kerk en de toren van Clérigos, de logia van de Kathedraal van Porto, De Kerk van Misericórdia, het Paleis van São João Novo, het Paleis van Freixo, het Bisschoppelijk Paleis (Portugees: Paço Bisschoppelijk do Porto) samen met vele anderen.,Main articles: Naryshkin Barok, Petrine Barok, Elizabethan Barok, and Siberian Barok
de westelijke gevel van het Catherine Palace (1752-1756) by Bartolomeo Rastrelli
et debuut van de Russische barok, of petrinebarok, volgde op een lang bezoek van Peter de grote aan West-Europa in 1697-98, waar hij de kastelen van Fontainebleau en het Versailles en andere architectonische monumenten bezocht. Hij besloot, bij zijn terugkeer naar Rusland, om soortgelijke monumenten te bouwen in St., Petersburg, dat in 1712 de nieuwe hoofdstad van Rusland werd. Vroege belangrijke monumenten in de Petrinebarok zijn de Peter en Paul kathedraal en Mensjikov paleis.tijdens het bewind van keizerin Anna en Elizaveta Petrovna werd de Russische architectuur gedomineerd door de luxe barokstijl van de in Italië geboren Bartolomeo Rastrelli, die zich ontwikkelde tot Elizabethaanse Barok. Rastrelli ‘ s kenmerkende gebouwen zijn het Winterpaleis, het Catherine Palace en de Smolny kathedraal., Andere kenmerkende monumenten van de Elizabethaanse Barok zijn de klokkentoren van de Troitse-Sergiyeva Lavra en de Rode Poort.in Moskou werd de Narijsjkin-Barok wijdverspreid, vooral in de architectuur van Oosters-Orthodoxe Kerken aan het eind van de 17e eeuw. Het was een combinatie van West-Europese barok met traditionele Russische folkstijlen.,hoofdartikelen: Mexicaanse kunst § Mexicaanse Barok, barok in Brazilië, Andes Barok, Churrigueresque en Spaanse missies in Amerika
Façade of the Jezuïet Church from Arequipa (Peru), 1698-1699.,d door de Spaanse architect Diego de Adrián, maar net als bijna alle hybride barokke monumenten van de Andes, werd de versiering gebeeldhouwd door Inheemse Amerikaanse beeldhouwers en metselaars die met verrassende vrijheid werkten in hun keuze van beelden.door de kolonisatie van Amerika door Europese landen, verhuisde de barok van nature naar de nieuwe wereld, en vond vooral gunstige grond in de regio ‘ s gedomineerd door Spanje en Portugal, beide landen zijn gecentraliseerd en onherleidbaar Katholieke monarchieën, bij uitbreiding onderworpen aan Rome en aanhangers van de barokke contra-reformistische typisch., Europese kunstenaars migreerden naar Amerika en maakten school, en samen met de wijdverspreide penetratie van katholieke missionarissen, van wie velen bekwame kunstenaars waren, creëerde een veelvormige Barok vaak beïnvloed door populaire smaak. De Criollo en de Indische ambachtslieden deden veel om deze barokke unieke kenmerken te geven. De belangrijkste centra van de Amerikaanse barokteelt, die nog steeds bestaan, zijn (in deze volgorde) Mexico, brazilië, Peru, Ecuador, Cuba, Colombia, Bolivia, Guatemala en Puerto Rico.,van bijzonder belang is de zogenaamde “Missionaris Barok”, ontwikkeld in het kader van de Spaanse reducties in gebieden die zich uitstrekken van Mexico en zuidwestelijke delen van de huidige Verenigde Staten tot zo ver Zuid Als Argentinië en Chili, inheemse nederzettingen georganiseerd door Spaanse katholieke missionarissen om hen te bekeren tot het christelijk geloof en accultureren in het westerse leven, de vorming van een hybride Barok beïnvloed door de inheemse cultuur, waar bloeide Criollos en vele Indiase ambachtslieden en muzikanten, zelfs geletterd, sommige van grote capaciteiten en talent van hun eigen., Missionarissen herhalen vaak dat westerse kunst, vooral muziek, een hypnotiserende invloed had op boswachters, en de beelden van heiligen werden gezien als met grote krachten. Vele Indianen werden bekeerd, en een nieuwe vorm van devotie werd gecreëerd, van hartstochtelijke intensiteit, beladen met mystiek, bijgeloof en theatraliteit, die verrukt in feestelijke missen, Heilige concerten, en mysteries.,de koloniale barokke architectuur in het Spaanse Amerika wordt gekenmerkt door een overvloedige decoratie (portaal van de la Profesa kerk, Mexico-Stad; gevels bedekt met Puebla-stijl azulejos, zoals in de Kerk van San Francisco Acatepec in San Andrés Cholula en de kloosterkerk van San Francisco van Puebla), die zal worden versterkt in de zogenaamde Churriguereske stijl (gevel van de tabernakel van de Kathedraal van Mexico-stad, door Lorenzo Rodríguez; Kerk van San Francisco Javier, Tepotzotlán; Kerk van Santa Prisca van Taxco)., In Peru, de constructies meestal ontwikkeld in de steden van Lima, Cusco, Arequipa en Trujillo sinds 1650 tonen originele kenmerken die zelfs worden gevorderd tot de Europese Barok, zoals in het gebruik van gewatteerde muren en solomonische zuilen (Kerk van La Compañía de Jesús, Cusco; basiliek en Klooster van San Francisco, Lima)., Andere landen zijn: de Kathedraal van Sucre in Bolivia; De Kathedraal van Esquipulas in Guatemala; De Kathedraal van Tegucigalpa in Honduras; De Kathedraal van León in Nicaragua; De Kerk van La Compañía de Jesús in Quito, Ecuador; De Kerk van San Ignacio in Bogotá, Colombia; De Kathedraal van Caracas in Venezuela; de Cabildo van Buenos Aires in Argentinië; De Kerk van Santo Domingo in Santiago, Chili; En De Kathedraal van Havana in Cuba., Het is ook de moeite waard om te herinneren aan de kwaliteit van de kerken van de Spaanse Jezuïetenmissies in Bolivia, Spaanse Jezuïetenmissies in Paraguay, de Spaanse missies in Mexico en de Spaanse Franciscaanse missies in Californië.in Brazilië, net als in de metropool Portugal, heeft de architectuur een zekere Italiaanse invloed, meestal van een Borrominesk type, zoals te zien is in de Co-Kathedraal van Recife (1784) en de Kerk van Nossa Senhora da Glória do Outeiro in Rio de Janeiro (1739)., In de regio Minas Gerais, belicht het werk van Aleijadinho, auteur van een groep kerken die opvallen door hun gebogen planimetrie, gevels met concave-convexe dynamische effecten en een plastic behandeling van alle architectonische elementen (Kerk van São Francisco De Assis in Ouro Preto, 1765-1788).,>
het Palacio De Torre Tagle van Lima (Peru) (1715-1735), Balkon van Lima
De Santo Domingo Kerk van Santiago (Chili) (1747-1808)
Barok in de spaanse en portugese Koloniale AsiaEdit
In de portugese kolonies van India (Goa, Daman en Diu) een architectonische stijl van Barokke vormen gemengd met Hindoe-elementen bloeide, zoals de Goa-Kathedraal en de Basiliek van Bom Jesus van Goa, waar het graf van St., Francis Xavier. De set van kerken en kloosters van Goa werd uitgeroepen tot een World Heritage Site in 1986.in de Filipijnen, die lange tijd deel uitmaakten van het Spaanse Rijk, zijn een groot aantal barokke bouwwerken bewaard gebleven, waaronder de barokke kerken van de Filipijnen, waarvan er vier, en de barokke en neoklassieke stad Vigan, beide op de Werelderfgoedlijst van UNESCO staan. Het was ook zeer opmerkelijk de ommuurde stad Manilla (Intramuros). Een andere stad met opmerkelijke bewaard gebleven barokke Spaanse tijd is Tayabas.