Soul music (Norsk)

Detroit (Motown) soulEdit

Dominert av Berry Gordy er Motown Records empire, Detroit sjel er sterkt rytmiske og påvirket av gospel musikk. The Motown sound inkluderer ofte hånd klapping, en kraftig bassline, strykere, blåsere og vibrafon. Motown Records’ huset var bandet The Funk Brothers. AllMusic siterer Motown som banebrytende etikett av pop-soul, en stil av soul music med rå vokal, men polert produksjon og tonet ned emnet er beregnet for pop radio og crossover-suksess., Artister av denne stilen inkludert Diana Ross, Jackson 5, Stevie Wonder, og Billy Preston. Populær i løpet av 1960-tallet, stil ble blankere i løpet av 1970-tallet og førte til diskotek. I slutten av 2000-tallet, stilen var revisited av moderne sjel sangere som Amy Winehouse, Raphael Saadiq (spesielt hans 2008 album slik jeg Ser Det) og Solange Knowles (hennes 2008 album Sol-Angel and the Hadley St. Dreams).,

Dype sjel og sør-soulEdit

vilkår dyp sjel og southern soul vanligvis refererer til en driving, energisk sjel stil som kombinerer R&B s energi med pulserende sørlige Usa gospel lyder., Memphis, Tennessee label Stax Records næret en særegen lyd, som inkluderte å sette vokal lenger tilbake i miksen enn de fleste moderne R&B poster, bruke levende horn deler i stedet for koring, og et fokus på den lave enden av frekvensspekteret. Det store flertallet av Stax utgivelser ble støttet av huset bandene Booker T & MGs (med Booker T. Jones, Steve Cropper, Duck Dunn, og Al Jackson) og Memphis Horns (den splinter horn delen av den Mar-Tastene, trompeteren Wayne Jackson og saksofonist Andrew Kjærlighet).,

Memphis soulEdit

Memphis soul er en skimrende, trykkende stil av soul music produsert i 1960-og 1970-tallet på Stax Records og Hi Records i Memphis, Tennessee. Det omtalt melankolsk og melodiøs horn, Hammond-orgel, bass og trommer, som hørte på opptakene med Hi Al Green og Stax ‘ s Booker T. & M. G. ‘ s. Den sistnevnte gruppen også noen ganger spilt i den hardere-kantet Southern soul-stil., Hi-Poster house band (Hi Rytme-Seksjonen) og produsent Willie Mitchell utviklet en buldrende sjel stil hørt i etiketten 1970-tallet traff innspillinger. Noen Stax opptak passer inn i denne stilen, men hadde sin egen unike sound.

Birmingham soulEdit

Kraftfull og undervurdert Birmingham sjel er en drivende og sterkt rytmisk stil, som kombinerte elementer fra gospel med uptempo energi av R&B., Som en sjel byen det er godt påvirket ved hard kjøring «southern soul» av the Civil Rights Movement epoken og den musikalske og sosiale arven etter den tid. Fremveksten av Muscle Shoals i Alabama som en innspilling var sentrum i en del påvirket av profesjonelle musikere kommer nord fra Birmingham for eksempel Barry Beckett, i Muscle Shoals rytmeseksjon også kjent som «Swampers» og bringe sine musikalske innflytelse med dem til Tennessee Valley., På samme måte Detroit sjel er påvirket i stor grad av Birmingham og dens downhome sjel røtter fordi mange av sine utøvere hadde migrert nordover fra Alabama som godt. Den mest kjente er 3/5 av Fristelser, Melvin Franklin Montgomery, og Paul Williams, og Eddie Kendricks både av Birmingham.

New Orleans soulEdit

New Orleans sjel scene direkte kom ut av rytme og blues æra, når slike artister som Little Richard, Fats Domino, og Huey Piano Smith gjort en enorm innvirkning på pop-og R&B-listen og en stor direkte påvirkning på fødselen av Funk musikk. Den viktigste arkitekten Halvmåne Byens sjel var låtskriver, arrangør og produsent Allen Toussaint., Han har jobbet med artister som Irma Thomas («Sjelen Queen of New Orleans»), Jessie Hill, Chris Kenner, Benny Spellman, og Ernie K. Normann på Minit/label Instant komplisert å produsere en særegen New Orleans sjel lyd som genereres en passel av nasjonale treff. Andre kjente New Orleans treff kom det fra Robert Parker, Betty Harris, og Aaron Neville., Mens plateselskapene i New Orleans i stor grad forsvant ved midten av 1960-tallet, produsenter i byen fortsatte å spille inn New Orleans sjel kunstnere for andre hovedsakelig i New York City og Los Angeles-baserte plateselskapene—spesielt Lee Dorsey for New York–baserte Amy Poster og Meter for New York–baserte Josie og deretter LA-basert Reprise.

Chicago soulEdit

Chicago sjel generelt hadde en lys gospel-inspirert lyd, men det store antallet av plateselskapene basert i byen hadde en tendens til å skape et mer variert lydbilde enn andre byer., Vee Jay Records, som varte frem til 1966, innspillinger produsert av Jerry Butler, Betty Everett, Dee Clark, og Genet Chandler. Chess Records, hovedsakelig en blues og rock and roll etikett, produserte en rekke store sjel kunstnere, inkludert Dells og Billy Stewart. Curtis Mayfield ikke bare scoret mange treff med sin gruppe, Visninger, men skrev mange hit sanger for Chicago kunstnere og produsert treff på hans egne etiketter for Fascinasjoner, Store Lance, og de Fem Stairsteps.,

Philadelphia soulEdit

Basert først og fremst i Philadelphia Internasjonale plateselskap, Philadelphia sjel (eller Philly Sjel) hadde frodige streng og horn ordninger og doo-wop-inspirert låt. Thom Bell, og Kenneth Gamble & Leon Huff regnes som grunnleggerne av Philadelphia sjel, som produserte treff for Patti LaBelle, the O ‘ jays, Inntrengerne, Tre Grader, de Delfonics, den Stilistikk, Harold Melvin & den Blå Notater, og Spinnere.,

Progressive soulEdit

Av 1970-tallet, Afrikansk-Amerikanske populære musikere hadde trukket fra den konseptuelle album-orientert tilnærming av den gryende progressiv rock utvikling. Denne progressive-sjel utvikling inspirert en ny sofistikert musikalitet og ambisiøse lyrikk i svart pop. Blant disse musikerne var Sly Stone, Stevie Wonder, Marvin Gaye, Curtis Mayfield, og George Clinton., I diskuterer den progressive sjel av 1970-tallet, Martin siterer denne perioden album fra Wonder (Snakker Bok, Innervisions, Sanger i the Key of Life), Krig (Hele Dagen Musikk, Verden Er en Ghetto, Krig Live), og the Isley Brothers (3 + 3). Isaac Hayes ‘ s 1969 innspillingen av «Walk on By» er å betrakte som en «klassisk» av prog-sjel, i henhold til Byen Sider journalist Jay Boller., Senere prog-soul music inkluderer opptak av Prince, Peter Gabriel, Meshell Ndegeocello, Joi, Bilal, Dwele, Anthony David, Janelle Monáe, og Soulquarians, en eksperimentell black-musikk kollektive aktiv på slutten av 1990-tallet og tidlig på 2000-tallet.

Psykedelisk soulEdit

Psykedelisk sjel, noen ganger kjent som «black rock», var en blanding av psykedelisk rock og soul music i slutten av 1960-tallet, noe som banet vei for den vanlige fremveksten av funk musikk et par år senere., Tidlige pionerene på dette undersjanger av soul music inkluderer Jimi Hendrix, Sly and the Family Stone, Norman Whitfield, og Isaac Hayes. Mens psykedelisk rock begynte sin nedgang, påvirkning av psykedelisk sjel videre og vært utbredt gjennom 1970-tallet.

Britiske soulEdit

I begynnelsen av 1960-tallet, liten sjel scener begynte dukker opp rundt om i STORBRITANNIA., Liverpool spesielt hadde et etablert svart samfunnet som kunstnere som Heiarop og Steve Aldo dukket opp og gå på for å ta opp i den Britiske musikkbransjen. Som et resultat, mange innspillinger var kommersielt utgitt av Britiske sjel handlinger i løpet av 1960-tallet som var i stand til å koble med mainstream-markedet. Likevel, sjel har vært en stor innflytelse på Britisk populærmusikk siden 1960-tallet, inkludert band av Britiske Invasjonen, er de fleste betydelig Beatles. Det var en håndfull av betydelige Britiske Blue-eyed soul handlinger, inkludert Dusty Springfield og Tom Jones., På 70-tallet Carl Douglas, Real Thing og Delegering hadde hits i STORBRITANNIA diagram. American soul var ekstremt populær blant en del ungdom sub-kulturer som Mod, Northern soul og Moderne sjel bevegelser, men en klar sjanger av Britiske sjel gjorde ikke komme frem til 1980-tallet, da en rekke av artister som George Michael, Sade, rett og Slett Rød, Lisa Stansfield og Soul II Soul hatt kommersiell suksess. Populariteten av Britiske sjel kunstnere i USA, spesielt Amy Winehouse, Adele, Estelle, Duffy, Joss Stone og Leona Lewis, led-å snakke om en «tredje Britiske Invasjonen» eller sjel invasjonen i 2000-tallet og 2010s.,

Neo soulEdit

Neo soul er en blanding av 1970-tallet sjel-stil vokal og instrumentering med moderne R&B lyder, hip-hop beats og poetisk mellomspill. Stilen ble utviklet i begynnelsen til midten av 1990-tallet, og begrepet ble skapt i de tidlige 1990-tallet av produsent og plateselskap executive Kedar Massenburg. Et sentralt element i neo soul er en tung dose av Fender Rhodes eller Wurlitzer elektrisk piano «pads» over en mild, rilling samspillet mellom trommer (vanligvis med en felg skutt skarp lyd) og en dempet, dyp funky bass., Fender Rhodes-piano, lyd gir musikken en varm, organisk karakter.

Northern soul og moderne soulEdit

Northern soul er en musikk og dans bevegelse som vokste fram på slutten av 1960-tallet ut av den Britiske mod subkultur i Nord-England og engelsk Midlands, basert på en bestemt stil av soul musikk med en tung rytme og raskt tempo. Uttrykket northern soul-ble skapt av journalist Dave Godin og popularisert gjennom sin spalte i Blues og Soul magazine., Den sjeldne sjel plater ble spilt av Dj på nattklubber, og inkludert obskure 1960-og tidlig 1970-American recordings med en uptempo beat, slik som de på Motown og mindre etiketter, ikke nødvendigvis fra den Nordlige delen av Usa.

Moderne sjel utviklet når northern soul DJs begynte å lete i platebutikker i Usa og Storbritannia for musikk som var mer komplekse og moderne. Hva som dukket opp var en fyldigere lyd som er mer avansert i form av Hi-Fi og FM-radio-teknologi.

HypersoulEdit

Hyper sjel er en medley av sjel og dansemusikk., Det opprettholder vokal kvalitet, teknikker og stil, men har en bevegelse mot teknologi, materialisme, og økt seksualitet og sensasjonsorienterte rytme og lyrikk. Det er også bemerkelsesverdig for å inneha en mer euro lyd innflytelse enn de andre subgenres av sjelen. Den undersjanger gir flere roller som kan bli vedtatt av sangen kvinnelige fag og mer plass til å uttrykke forskjellige fasetter av kjønn opplevelse i forhold til tradisjonelle sjel, gjennom tilbakeføring av mann-kvinne dynamikk og omfavnelse av dominerende og konfronterende holdninger., Utøvere inkludert Timbaland, Aaliyah, Whitney Houston og Destiny ‘ s Child. Hypersoul kanskje også sees på som en forløper til moderne R&B

Nu-jazz og soul-inspirert electronicaEdit

Mange kunstnere i ulike sjangere for elektronisk musikk (for eksempel hus, drum n bass, UK garage, og downtempo) er sterkt påvirket av sjelen, og har produsert mange soul-inspirerte komposisjoner.,

Ikke-black musiciansEdit

virkningen av soul music var mangfoldige; internasjonalt, hvit og andre ikke-svarte musikere var inspirert av soul music. Britiske sjel og Northern soul, sjelden sjel musikk spilt av Dj på nattklubber i Nord-England, er eksempler på det.

Flere begreper ble introdusert, slike som «blue-eyed soul», som er R&B eller sjel musikk utført av hvite artister. Betydningen av blue-eyed soul har utviklet seg over flere tiår., Opprinnelig var begrepet knyttet til midten av 1960-tallet hvite artister som opptrådte soul og R&B, som var lik musikk utgitt av Motown Records og Stax Records. Righteous Brothers, The Rascals, Spencer Davis Group, Steve Winwood, Van Morrison & Dem og grasrota ble berømte blue-eyed soul musikere i 1960-årene. Begrepet fortsatte å bli brukt i 1970-og 1980-tallet, særlig av den Britiske medier til å se en ny generasjon sangere som vedtatt elementer av Stax og Motown lyder., Til en viss grad, begrepet har blitt brukt til sangere i andre musikksjangere som er påvirket av soul music. Artister som Hall and Oates, David Bowie, Teena Marie, Hamilton, Joe Frank & Raynolds, Frankie Valli, Christina Aguilera, Amy Winehouse og Adele er kjent som blue-eyed soul sangere.

et Annet begrep som er brun-eyed soul, eller sjel musikk eller R&B skapt og utført i hovedsak av Latinos i Sør-California på 1960-tallet, og fortsatte frem til tidlig på 1980-tallet., Sjangeren soul music tidvis trekker fra Latin, og inneholder ofte rock musikk påvirkninger. Dette står i kontrast med blue-eyed soul, soul musikk utført av ikke-Spanske hvite artister. Ritchie Valens, en av de originale pionerer av brune-eyed soul music, ble også en av de første brun-eyed soul kunstnere til å bringe tradisjonelle Latin musikk og rock and roll påvirkninger i sjangeren. Latino grupper på Øst-og vestkysten trakk også fra funk-påvirket Philadelphia sjel, eller «Philly» sjel. Vestkysten Latin-rock scenen fortsatte å påvirke brun-eyed soul artister så vel., Inspirert av Valens -, 1960-og 1970-tallet band som Cannibal & den Hodejegere («Landet med de Tusen Danser») og Deg Midniters spilte brown-eyed R&B musikk med en opprørsk rock og roll kanten. Mange av disse kunstnerne trakk fra den kjekke rock og garasje rock scener. Men, den store Hispanic befolkningen på vestkysten begynte gradvis beveger seg bort fra energisk R&B til romantisk sjel, og resultatene var «noen av de søteste soul music hørt i løpet av slutten av ’60-og ’70-tallet.»