en etter En, stemmeskuespillere dukket opp før dommeren. Dette var ingen vanlig rettssalen vitnesbyrd—de var der for å gnisse Betty Boop underskrift «boop-boop-en-doop.»Det var 1934, og Betty Boop var på prøvespill.
tegneserie vixen var en usannsynlig kandidat for en sak—og for popularitet. Hun «var aldri ment å være en vedvarende karakter, sier animasjon historiker Ray-Pekeren, forfatter av Kunst og Oppfinnelser av Max Fleischer., Faktisk, den opprinnelige 1930-versjon av Betty Boop, skapt av Fleischer Studios, var ikke engang menneske. Snarere, hun var en snakker, synger fransk puddel med lange, diskett ører.
Animatør Max Fleischer. (Credit: Vitenskap Historie Bilder/Alamy Stock Photo)
Men snart, Betty ‘ s ører ble øredobber og hun ble videreutviklet som et menneske. Den nye Betty Boop var en livlig flapper som kjørte en bil, gjorde populære danser og viste mye hud., Hennes store øyne og sexy utseende var en hit med publikum—som var det faktum at hun var en klar parodi på populære sangeren Helen Kane. Den squeaky-stemt jazz singer var kjent for sine sexy tekster og baby-liker å synge, og Betty Boop levert en spot-on imitasjon.
kanes levering—inkludert hennes signatur «boop-boop-en-doop»—var «en teatralsk stift kommer tilbake år, sier Pekeren. Som vaudeville utøvere som gikk forut for henne, Kane brukt hennes lille-jenta stemme for å levere tekster som ville ha vært sjokkerende i munnen på en annen sanger.,
The New York Times kalte henne «den mest skremmende av baby-talk damer»—en referanse til en vaudeville fenomen også brukt av utøvere som Fanny Brice og Irene Franklin. To år før Betty Boop debut, Kane hadde eksplodert til berømmelse med sangen «Det er Min Svakhet Nå,» som brukte uttrykket «boop-boop-en-doop» som står for sex.
The original bildetekst til disse bildene hevdes at Betty Boop var basert på Helen Kane, før søksmål Kan.,
Publikum ville ha anerkjent send-up av Kane, som nå er et Viktig stjerners. Men så gjorde Kane seg selv—og når hun opplevde økonomiske vansker på grunn av en layoff, hun tok ut søksmål mot animation studio. Hun søkte $250 000 i erstatning og ingen ytterligere visninger av Betty Boop tegneserier—og hevdet at uttrykk som «boop-boop-en-doop, boop-boopa doop, eller boop-boopa-do, eller boop-en-doop eller lignende kombinasjoner av slike lyder eller bare boop alene» var hennes egen—en del av det hun kalte henne «baby vamp» act.,
Men Max Fleischer, animasjon pioneer som eide studio, ikke ned. Han brakt tre kvinner til en domstol som hadde stemt Betty Boop—hver av dem hevdet at de ikke hadde imitert Kane og gjorde sine Betty Boop stemmer for å bevise det. Dommeren så på opptak av Fleischer tegneserier og Kane forestillinger.
til Slutt, sier Pekeren, «retten stenographer kastet opp hendene. Noen av vitnesbyrd ble nesten hysterisk.»Pressen hadde en stor dag med konseptet av en utøver forsøker å beskytte sin populære «boops.,»
Det virket som Kane hadde en legitim sak—og hennes rettssak gjort det hele veien til New York for Høyesterett. Men det stoppet der, takk til opprinnelsen av hennes signatur lyd. Den Fleischers trotted ut en rekke vitner som hevdet at de hadde hørt «boops» og baby-talk i nattklubber, kabareter og vaudeville teatre før Kane ble berømt.
Betty Boop Vis, 1971., (Credit: AF arkiv / Alamy Stock Photo)
Og så kom snakk om Baby Esther, scenen navnet på en Afrikansk-Amerikansk artist som heter Esther Jones. Baby Esther manager hevdet at Kane og hennes manager hadde sett Jones utføre i 1928, og deretter kopiert hennes stil. Dette ble bekreftet av Kane ‘ s manager, sier Pekeren. Baby Esther selv var ikke tilgjengelig for å vitne, men Fleischer Studios gitt en skjerm test—nå tapt—Jones overbevist om at dommeren Kane hadde kopiert sanger.,
Til denne dag, det er ikke bekreftet bilder eller opptak av Jones, og Jones seg aldri vitnet i søksmålet. Likevel, sier Pekeren, «Det var bare så dumt at de ønsket å holde på med det,» å bringe den lange søksmål om å en nær, uten å avholde en utbredt søk etter Jones. Kane tapte saken, og Betty Boop holdt på booping. En hevngjerrig Max Fleischer selv samlet sine Betty Boop stemme aktører på kameraet for å gjøre narr av søksmålet under en newsreel—og ikke lenge etter, Betty Boop seg selv dukket opp i en tegneserie som heter «Betty Boop er Prøving.,»
Som for Kane, hun bleknet fra popularitet. Da hun døde i 1966, the New York Times fortalte henne som en «en gang giggly, wiggly brunette»—og fortalte historien om hvordan hun sløst bort sin formue på en mislykket klær selskapet.
(Moviestore samling Ltd/Alamy Stock Photo)
En Boop-relaterte søksmål kan ha virket dumt, men det pekt på at den voldsomme populariteten til Betty Boop. Hennes seksuelt betont dans, pipete stemme og forførende drakt, komplett med strømpebånd, fengslet publikum., Sangene hennes var racy nok til å heve øyenbrynene, men ikke eksplisitt nok til å gjøre tegneserier uakseptabelt. «Det er derfor de var morsomme, sier Pekeren. Selv om hun ble gitt en mer beskjeden makeover etter passering av Hays Koden i 1934, hun var populær før hun ble nedlagt i 1939. Hunden-slått-dukke-som heltinne har bodd på gjennom syndikering og varehandel siden tv ‘ s tidlige dager.
selv Om flapper alder var over etter den tid Betty Boop tok til skjermen, og hun var elsket av Depresjon-epoken publikum., «Publikum omfavnet henne fordi minnet dem om den bekymringsløse dager i 1920-årene,» sier Pekeren. Og som den mest unike menneskelig kvinne tegneserie tegnet av henne i dag, hun ble en fan-favoritt.
For Pekeren, hun er viktig av en annen grunn: musikken hennes. «Tegneserier bidratt til å fremme og vise frem det offentlige, til jazz og swing,» minnes han. Og Betty Boop er tegneserier bidra til å bevare usas lenge borte vaudeville-tradisjonen—en som var basert i stor grad på bidrag av besvares Afrikansk-Amerikanske artister.