15 JAZZ-TROMPET ALBUM
DU BØR HØRE
oktober 9, 2018 | av Rustne Aceves og Ross Eustis
Lee Morgan (Foto av Francis Wolff)
Vi presenterer femten trompet-led-økter som skal anses som nødvendig for å lytte. Dette er ikke ment å være en endelig «beste album eller artister av alle tid» – listen. I stedet, denne listen inneholder en rekke album utheving av viktige øyeblikk i utviklingen av musikk-og fokuserer på mangfoldet av uttrykk blant trumpeters i jazz-historie.,
Louis Armstrong
Det Beste av den Varme Fem og Varmt Sju Opptak (1925-28, samling 2000)
Amstrong de mest innflytelsesrike perioden er dokumentert på disse uvurderlige økter fra slutten av 20-årene, å etablere Armstrong er entall geni og endre fokus på musikk fra samspel til et utstillingsvindu for den solist. Med trombonist Kid Ory og pianist Lil Hardin, denne samlingen var lagt til det Nasjonale Opptaket Registret av historisk viktig innspillinger i 2002.,
Svimmel Schauer
Svimmel Schauer og hans storband Konsert (1948)
Schauer var både en bebop innovatør og en utvikler og forkjemper for Afro-Cubansk jazz. De to aspekter av hans karriere er briljant som vises på dette live 1948 opptak fra Pasadena Civic Auditorium med saksofonisten James Moody og Cubanske perkusjon legend Chano Pozo, som døde kort tid etter dette opptaket ble laget.,
Clifford Brown / Max Roach Kvintett
Clifford Brown og Max Roach (1954)
En av de store partnerskap av bebop-epoken, tragisk avbrutt av døden av trompet gigantiske Clifford Brown i 1956. Denne samlingen presenterer Brownie på hans overstrømmende beste, med definitive tar på Brun ‘ s standarder «Glede Våren,» «Daahoud,» og «Blues Walk» balansert med arbeidet med Duke Jordan, Bud Powell, og Duke Ellington.,
Lee Morgan
Sidewinder (1963)
Bare 25 på tidspunktet for utgivelsen, Lee Morgan laget Sidewinder under en magisk tid for jazz innovasjon, og det er fortsatt et uunnværlig klassiske synonymt med Blue Note. Oppkalt etter Morgan ‘ s karriere-definerende åpning spor, Sidewinder var forankret i hard bop, men viste til soul-jazz trend som ville konsumere jazz verden senere i tiåret.,
Miles Davis
Skisser av Spania (1960), Bitches Brew (1970)
Det er utrolig å tenke på at på bare 10 år, bellwether av jazz innovasjon kan gjøre to uttalelser så drastisk ulike på overflaten, men likevel så er knyttet sammen med sine visjonære forestillinger og genial henrettelser., Fra Gil Evans’ mesterlige jazz orchestra arrangement av adagio fra Joaquín Rodrigo ‘ s 1939 «Concierto de Aranjuez» til den eksplosive blandingen av moderne rytmer, improvisasjon, og produksjon, men disse er to fasetter av et grenseløst kreative sinn. Som Davis fortalte Washington Post i 1969, «jeg har for å endre. Det er som en forbannelse.,»
Freddie Hubbard
Rød Leire (1970)
Hard bop største trompeteren blandet hans polert, blues-gjennomvåt tilnærming med soul jazz innflytelse på slutten av 60-tallet og spor fra den nye jazz-fusion bevegelse på denne CTI mesterverk sentrert rundt den ukuelige 12-minutters tittel-sporet. Økten har en besetning som inkluderer Herbie Hancock, Joe Henderson, Ron Carter, og Lenny White.,
Woody Shaw
Blackstone Legacy (1970)
Shaw ‘s debut som leder kunne knapt vært har vært mer lykkelig enn dette politisk ladet post-bop landemerke, blander trommeslager Lenny White’ s fosser perkusjon med elektrisk piano George Kabler og tett sammenrullede horn ensemble som samsvarer med Shaw med saxophonists Gary Bartz og Benny Maupin. Haunting, melodisk, og skarp som en kniv.,
Don Cherry
Brun Ris (1975)
Kommer til synlighet gjennom hans samarbeid med maverick saksofonist Ornette Coleman ‘ s klassiske 1950-60-kvartetten, Kirsebær var en banebrytende figur i å innlemme globale påvirkninger i hva som er løst kalt «avant-garde.»Dette 1975 triumf integrerer Indisk, Afrikansk og arabisk innflytelse med elektronikk og fri improvisasjon.,
Donald Byrd
Steder og Områder (1975)
Står i sterk kontrast til Cherry Brun Ris fra samme år, dette sjel-tung, proto-disco samarbeid mellom hard bop-lur master og era-definerende produsenter Larry og Fonce Mizell blander string ordninger og utvidet instrumentering. Funky, filmatiske, og et produkt av en tid som finnes jazz artister aktivt frierføtter et bredere publikum.,
Wynton Marsalis
Svart-Koder (Fra T) (1985)
Den såkalte «unge løver» av 1980-tallet brakt fornyet liv i pre-fusjon akustisk jazz basert på swing rytmer og blues, med unge New Orleans-født trompeteren Wynton Marsalis leder kostnader. Dette 1985 utgivelsen, hans syvende opptak i fire år, er uten tvil den beste representasjonen av hans tidlige karriere, og vant to Grammy-priser det året.,
Ingrid Jensen
Vernal Felt (1994)
Bare 32 når denne debut ble utgitt, Vancouver-født Jensen har gjort en stor uttalelse med Vernal Felt, å etablere en karriere som en av de store post-bop trumpeters å stige i slutten av det 20. århundre. Vekselvis heftig og tankefull, Jensen skinner på denne samlingen av re-imagined standarder og tøff originaler med Steve Wilson, Larry Grenadier, og Lenny White.,
Roy Hargrove er RH Faktor
Vanskelig Groove (2003)
Hargrove er meteorlignende økning på 1990-tallet så den unge Waco, Texas native å bygge et rykte som en ildsprutende post-bop tradisjonalist, men ved slutten av tiåret hadde han fordypet seg i den neo-soul-bevegelsen, som arbeider med D ‘ angelo, som Vanlig, og Erykah Badu. Alle tre av dem dukket opp som gjest på dette sporet-tung debut med sin RH Faktor prosjektet.,
Ambrose Akinmusire
Når Hjertet vokser fram Glinsende (2011)
Vinner av 2007 Thelonious Monk-Konkurransen, Oakland-født Akinmusire dukket opp som en av de fineste trumpeters av sin generasjon med sin Blue Note debut, med en strålende tverrsnitt av post-bop, ballader, gratis jazz og hip-hop påvirket materiale. Balansering inderlige følelser med en akutt sosial bevissthet, dette praktfulle og opptaket fortsetter å resonere.,
Marquis Hill
Måten Vi Spiller (2016)
chicagos Marquis Ås har utviklet en basun høres ut som brawny og visceral som hans hjemby, og en avansert kompositoriske tilnærming som setter ham tydelig bortsett fra hans samtidige. Med Thelonious Monk-Konkurransen vinner telepatisk arbeider bandet Blacktet inkludert vibraphonist Justin «Justifan» Thomas og trommeslager Makaya McCraven, Måten Vi Spiller er lyden av i dag.