Baby Dodds – Barnelærdom
Baby Dodds – Snakker og trommesoloer (1946)
Dodds var en anachronism av den tiden dette ble tatt opp.
Fra å bli hyllet som en av oppfinnerne av jazz tromming, han motsatte seg «moderne» trender for eksempel hi-hat (han har aldri brukt en), børster, og sikkert unngikk ride cymbaler konsepter som er utviklet av Kenneth Clarke.
Imidlertid, på grunn av brenning på den tiden, trommeslagere av Dixieland og Chicago stiler var ofte begrenset til woodblocks.,
Barnelærdom er en uvurderlig eksempel på hva Barnet Dodds ville ha spilt i » 20-årene og hjelper oss å høre de banebrytende innspillinger med Louis Armstrong som de ville faktisk ha hørtes ut.
Chick Webb – Liza
Chick Webb og Hans Band – 78rpm enkelt (1938)
Chick Webb var en trommis som bandet hadde en lang residence på Savoy Ballroom i 30-årene.
Hans kritikerroste gruppen var en vanlig vinneren i «Battle of the Bands’ konkurranser på åstedet, som nesten ble et ritual av passasje for grupper som passerer gjennom New York.,
Mange av disse forestillingene ble kringkastet, og Webb var i tillegg i offentligheten ved å vises i magasinet reklame for Gretsch trommer som en sponset.
Han er kreditert med og banet vei for senere trommeslager-bandlederne som Gene Krupa og Buddy Rich og hans kraftige og virtuost spill er tydelig i dette opptaket.
trommene er fullt på midten av saken!,
Gene Krupa – Syng Syng Syng
Benny Goodman – Den Berømte 1938 Carnegie Hall Jazz Konsert (1938)
Dette er en mer fleksibel og leken versjon av en låt som vi alle kjenner fra den klassiske 78rpm big band opptak.
Ofte musikere ville spille det trygt i studio (for ikke å ødelegge dyre-økt med en feil) men la løs i live-opptredener.
Krupa, med sitt gode utseende og tromming skuespill, var en matiné idol, og dukket opp i flere filmer.,
Han er overbevist om at hans endorser – det Slingerland Tromme Selskapet – å gjøre tuneable tom-toms og hjalp Avedis Zildjian oppfinne den moderne hi-hat (før som de to cymbaler hadde vært nær gulvet og umulig å leke med pinner).
Når solo, han ikke bare har spilt med det som hadde gått før ham, men tar lengre trommesoloer, virkelig førte trommer foran.
Han skrev også den første noensinne tromme metode bok.,
Max Roach – For Store Sid
Max Roach – Trommer Ubegrenset (1965-6)
«For Store Sid’ er en hyllest til den store Sid Catlett, en artist som har spilt med alt fra Fletcher Henderson til Charlie Parker.
Max Roach er formuleringen her er mer som en trompetist eller saksofonist og du kan høre melodier, og ikke bare barnelærdom.
Etter dette punkt i sin karriere, Mort hadde utkrystallisert den progressive tilnærminger av 40-tallet og ’50-tallet og var beveger seg inn i mer eksperimentelle verdener.,
Hans musikk er ofte tok på politisk standpunkt, som han innrettet seg med Civil Rights movement.
Dette er kanskje ikke en du vil høre på radioen, men dette sporet likevel fungerer som en modell for jazz tromme solo, bebop tromming, og en fremtidsrettet mentalitet.
Du vil bli hardt presset til å finne en moderne jazz-trommis i dag som ikke rangere dette som avgjørende for å lytte!
Art Blakey – Trommelen Torden Suite
Art Blakey – Moanin’ (1958)
Art Blakey ‘s Jazz Messengers’ oppgave var å bringe ånden av jazz til folket.,
Blakey også brukt det som et middel for å koble sammen med up-and-coming musikere som senere skulle bli berømt bandlederne i sin egen rett, mange av dem så på det som en slags ferdig på skolen.
Som tittelen antyder, er det utvalget her er en kort serie av bevegelser utstillingsvindu trommer, med Blakey med slagverk utelukkende.
løshet og makt tromming her er vanskelig å matche – han var ikke kalles ‘volcano’ av bebop trommeslagere for ingenting.,
Philly Joe Jones – Salt Peanøtter
Miles Davis – Steamin’ med Miles Davis Quintet (1956)
Salt Peanøtter er et bebop-låten er skrevet av Svimmel Schauer, harmoni som er tatt fra George gershwins jeg Fikk Rytme.
Ved midten av femtiårene, dette har vært et velkjent stykke blant musikere og jazz fans, og til og med President Jimmy Carter var involvert i en opptreden av det i det Hvite Hus i 1978.,
Philly Joe Jones illustrerer bebop tromming, og Miles Davis’ ‘Første Store Kvintett’ som han var medlem har blitt en gull-standard » 50-talls jazz.
Estetisk, mange av frøene for den best-selgende albumet Slags Blå ble sådd av denne gruppen.
Joe Morello – Ta Fem
Dave Brubeck – Tid (1959)
Denne innspillingen ble utgitt i et år som har gitt oss landemerke andre album, som Miles Davis Kind of Blue, John Coltrane ‘s Giant Steps og Ornette Coleman’ s The Shape of Jazz til Å Komme.,
Det var helt klart noe i vannet som i år, og det offentlige senere tildelt den gruppe ved å Ta Fem en bestselgende jazz-sang.
Brukes som en modell for reklame-og tv-temaer, det har blitt så mye en del av zeitgeist at en graver av tapt innspillinger har laget den nasjonale pressen.
Selv om han ble ført opp i rudimental stil (etter å ha fått undervisning av garn-tromming titans og lærere George Stein og Billy Gladstone), Joe Morello er skarp lyd og uanstrengt teknikk som er matchet av hans musikalitet og oppfinnsomme frasering.,
Tony Williams – Agitasjon
Miles Davis – E. S. P. (1965)
Miles Davis er selvfølgelig en av de mest innflytelsesrike figurene i det tjuende århundrets musikk.
Ved midten av femtiårene han hadde rock-stjerners status (og livsstil for å matche), og av den tiden han ansatt Tony Williams hadde han blitt et kjent navn.
‘Andre Store Kvintett’ av ’60-tallet hadde en fremoverlent og utfordrende konsept, og på grunn av Davis’ berømmelse, sin karriere (og derfor av Tony Williams) ble fulgt tett, ikke bare av musikere og fans, men også for pressen og publikum.
E. S. S., er den første utgivelsen av denne gruppen, og den tjue år gamle på trommer har en fri flyt tilnærming som representerer musikalsk hva tittelen antyder.
Buddy Rich – West Side Story Medley
Buddy Rich – Swingin’ Nye Big Band (1966)
Buddy Rich var et vidunderbarn som visste hvordan man skal arbeide media.
Han var fast på late night talkshow fra ’50-tallet, og var godt kjent for publikum i Las Vegas.
Ofte kalt «den største trommeslager of all time», mange rockemusikere sitere ham som en påvirkning.,
Dette samling av brikker fra West Side Story, som er berømt i sin egen rett, som viser sin enestående teknikk og muskuløs tilnærming.
Buddy Rich og hans band spilte regelmessig på tur, og det er vel verdt å se på film for full effekt.
Roy Haynes – Trinn/Hva Var
Chick Corea – Nå Synger Han, Nå er Han Hulk (1968)
Vårt siste eksempel er fri for histrionics beregnet til å ta en folkemengde.,
Selv ikke en kjendis som Buddy Rich, eller Gene Krupa, Roy Haynes er en av de mest spilt inn sidemen i jazz og er fortsatt sterk i gang med å skrive dette, i slutten av 2020.
Chick Corea ‘s banebrytende album Nå Synger Han, Nå er Han Hulk er inspirert av passasjer fra «I Ching», og er en del av en bølge av album i ’60-tallet som forsøkte å lage musikk om mer enn bare notater (en annen bemerkelsesverdig eksempel på dette er John Coltrane’ s A Love Supreme).
Roy Haynes binder de to første bitene sammen med en fritt improvisert solo.,
Han kontraster rastløs setninger med mellomrom og tegnsetting, dextrously bruke alle deler av trommesett og hele hans dynamisk område.
En masterclass i expressivity og musikalitet, dette er uforglemmelig.
Takk for at du leser! Vi håper at disse 10 fantastiske jazz trommesoloer har gitt deg noen ekstra lytte ideer – eller enda noen ekstra praksis ideer hvis du lærer jazz trommer.
Du kan også være interessert i å sjekke ut våre guider til de beste cymbaler for jazz, eller den beste trommesett til å spille jazz på.