아 돗–초보
아 돗 이야기와 드럼 솔로(1946 년)
돗었는 시대로 시간이 기록됩니다.
에서는 한국의 발명자의 재즈 드럼,그는’현대’트렌드와 같은햇(그는 결코 사용되는 것),브러쉬,그리고 확실하게 피 타고 심벌을 개념에 의해 개발되 Kenny Clarke.
그러나 당시 녹음 기술로 인해 Dixieland 와 Chicago 스타일의 드러머는 종종 woodblocks 로 제한되었습니다.,
Rudiments 는 Baby Dodds 가 20 대에서 연주했을 때의 귀중한 예이며 실제로 소리가 났을 때 Louis Armstrong 과 함께 그 정액 녹음을 듣는 데 도움이됩니다.
웹 병아리–라이자
웹 병아리고 그의 밴드 78rpm single(1938)
칙 웹 드러머는 누구의 밴드가 긴 레지던스에 사 보이 볼룸에서는’30s.
그의 명성된 그룹이었 일반 우승자에서의 전투’밴드 콘테스트 장소에서는 거의 되었다의 통과의례에 대한 그룹을 통해 전달 뉴욕.,
이들의 많은 공연에 방송되었고,웹 또한 대중의 관심사에 의해 나타나 잡지 광고에 대한 마 드럼으로 도장.
그는 적립 방법을 포장에 대한 후속 드러머-bandleaders 유전자와 같은 크고 풍부한 친구와 그의 강력한 기교 재생하는 것은 분명이 기록한다.
드럼은 절차의 중심에 완전히 있습니다!,
유전자 Krupa–노래 노래 노래
베니 Goodman–유명한 1938 년 카네기 홀 재즈의 콘서트(1938)
이것은 더 많은 민첩하고 장난 버전의 조정이 우리 모두 알고 있는 클래식 78rpm 큰 밴드 기록.
종종 음악가가 그것을 재생하는 안전에서는 스튜디오(기 위해 파괴하지 않는 비싼 세션 실수)그러나에서 풀어 라이브 공연이 있습니다.
Krupa 는 외모와 드럼 연극으로 마티 네 아이돌이었고 수많은 영화에 출연했습니다.,
그는 그를 설득 자신의 도장–의 Slingerland 드럼사–하게 튜닝 가능한 톰-toms 도 Avedis Zildjian 를 발명한 현대적인 안녕하세요-모자(이전에는 두 개의 심벌즈 가까이에 있었다 바닥과가 스틱).
경우 솔로,그 뿐만 아니라 연주했었던 것이 그의 앞에 갔지만,에 확장된 드럼,솔로 진정하게 드럼을 연다.
그는 또한 최초의 드럼 방법 책을 썼다.,
최대 바퀴–에 대한 큰 Sid
최대 로치–드럼제(1965-6)
‘큰 Sid’은 공대 Sid Catlett,아티스트들과 연주에서 모든 사람 Fletcher 헨더슨 찰리 파커입니다.
Max Roach 의 말씨는 여기에서 트럼펫 연주자 또는 색소폰 연주자와 더 비슷하며 기초가 아닌 멜로디를 실제로들을 수 있습니다.
이 지점에서 그의 경력,바퀴벌레했고 결정체들 진보적인 접근 방식의’40s50 년대와 이동으로 더 많은 실험적인 영역들.,
그의 음악은 종종 민권 운동에 자신을 맞추면서 정치적 입장을 취했다.
이것은 아마도하지 않는 한 당신은 라디오에서 듣고 있지만,이 그럼에도 불구하고 제공한 모델에 대한 재즈 드럼 솔로,비밥을 드럼,그리고 앞으로 찾고 정신입니다.
이것을 필수 청취로 평가하지 않는 오늘날 현대 재즈 드러머를 찾기 위해 열심히 노력할 것입니다!
Art 으려나…드럼 천둥 Suite
Art 으려나…–Moanin'(1958 년)
으려나…미술 재즈의 메신저다.의 정신을 가지고 있는 재즈를 사람들입니다.,
으려나…사용자 연결의 수단으로 함께 떠오르는 뮤지션을 나중에 유명한 bandleaders 자신의 오른쪽에 있는 누구의 많은 간주하는 그것의 일종으로 마무리 학교입니다.
제목에서 알 수 있듯이,여기의 선택은 Blakey 가 망치를 독점적으로 사용하여 드럼을 보여주는 운동의 짧은 연속입니다.
음과 권력의 연주를 여기서 열심히 일치하지 않았다’라는 화산의 비밥을 드러머에 대한 아무것도 아니다.,
Philly Joe Jones-Salt Peanuts
Miles Davis–Steamin’with The Miles Davis Quintet(1956)
Salt Peanuts 는 George Gershwin 의 I Got Rhythm 에서 가져온 하모니 인 Dizzy Gillespie 가 쓴 비밥 곡입니다.
중 fifties,이 되었을 것입 잘 알려진 조각 사이에서 음악과 재즈의 팬들,심지어 지미 카터 대통령에 참여했다는 성능에서 그것의 화이트 하우스에서 1978.,
필라델피아 조 존스 보여 비밥을 드럼,그리고 마일을 데이비스’첫째로 큰 중주의’그는 일원이되었다 금 표준의 50 년대 재즈.
심미적으로,베스트 셀러 앨범 종류의 파랑에 대한 많은 씨앗이이 그룹에 의해 뿌려졌습니다.
Joe Morello-Take Five
Dave Brubeck–Time Out(1959)
이 레코딩은 Miles Davis 의 Kind of Blue,John Coltrane 의 Giant Steps 및 Ornette Coleman 의 The Shape of Jazz 와 같은 다른 랜드 마크 앨범을 제공 한 해에 발표되었습니다.,
그 해 물 속에 분명히 뭔가가 있었고,대중은 이후 take Five 에게 베스트셀러 재즈 곡을 만들어 그룹을 수여했습니다.
모델로 사용한 광고와 텔레비전 테마,그것은 너무 많은 부분의 사조는 발굴 손실의 기록은 국가 누릅니다.
지만 그게 되돌아보는 시간을 가지시고 루디 멘털 스타일(주 수업에 의해 올 무 드럼 타이탄과 교사는 석고 빌리 Gladstone),조의 모렐로 선명한 사운드와 노력하지 않는 기술 매치하여 자신의 음악성과 창의적인 표현.,
Tony 윌리엄스–동
마일리 데이비스–E.S.P.(1965),
마일리 데이비스는 물론 중 하나 가장 영향력 있는 인물로서십 세기 음악이다.
50 대 중반까지 그는 록 스타 지위(그리고 일치하는 라이프 스타일)를 가졌으며 Tony Williams 를 고용 할 무렵에는 가계 이름이되었습니다.
는’두 번째로 큰 중주’의 60 년대에 있었고 앞으로 생각하고 도전적인 개념,그리고 그 때문에 데이비스’명예,그의 경력(므로는 토니의 윌리엄스)밀접하게 하였에 의해뿐만 아니라 뮤지션들과 팬들이지만,또한 누르고 공개한다.
E.S.P., 는 이 그룹의 twenty-year-old 드럼에는 무료 흐르는 접근 방식을 나타내는 음악적으로 어떤 제목에서 알 수 있듯이.
친구는 풍부한 웨스트 사이드 스토리 Medley
버디 부자–내는 새로운 큰 밴드(1966)
친구는 풍부한 아이 천재하는 방법을 알고 작업합니다.
그는 50 년대부터 심야 토크쇼에서 단골 였고 라스 베이거스에서 관객들에게 잘 알려져있었습니다.
종종’모든 시간의 가장 위대한 드러머’라고 불리는 많은 록 음악가들은 그를 영향력으로 인용합니다.,
이 컬렉션에서 웨스트 사이드 스토리,유명한 그것의 자신의 오른쪽에 있는 전시 그의 탁월한 기술과 벌인 접근 방식이다.
친구는 풍부하고 자신의 밴드가 연주하이에 정기적으로 투어를,그리고 그것은 잘 가치가있을 보고 영화에 대한 영향을 미친다.
로 헤인즈–계/무엇이었
칙 코리아–이제 그는 노래하고,이제 그는 말(1968)
우리의 마지막 예는 무료입니다 연극 계산을 주시기 바랍니다.,
지 않는 동안에는 연예인 같이 풍부한 친구 또는 유전자 Krupa,Roy 헤인즈의 가장 녹화 예약 확인에 재즈와 여전히 강한에 이 글을 쓰는 시점에서 늦은 2020.
칙 코리아의 정액 앨범 이제 그는 노래하고,이제 그는 말은 영감에 의해 구절에서 나는 칭’의 일부입니다 물결의 앨범에서’60s 을 모색하고 음악을 만들에 대한 보다 더 노트(또 다른 주목할 만한 예제는 존 콜트의 사랑 최고).
Roy Haynes 는 처음 두 조각을 자유롭게 즉흥적 인 솔로와 함께 묶습니다.,
그는 대조를 불 문구와 공간 및 구두점,dextrously 를 사용하여 모든 부품의 드럼 세트와 그의 전체 범위에 있습니다.
표현력과 음악성의 마스터 클래스,이것은 필견입니다.
읽어 주셔서 감사합니다! 우리는 이러한 10 놀라운 재즈 드럼 솔로 주 당신은 몇 가지 추가 듣는 아이디어도 몇 가지 추가 실천 아이디어는 경우에 당신이 학습 재즈 드럼입니다.
할 수도 있습니다 관심을 확인 우리의 가이드는 최고의 심벌즈를 위한 재즈,또는 최고의 드럼 키트를 재생하는 재즈니다.