Soul music (Čeština)

Detroit (Motown) soulEdit

Dominuje Berry Gordyho Motown Records říše, Detroit duše je silně rytmické a ovlivněn gospel music. Zvuk Motown často zahrnuje ruční tleskání, silnou basovou linii, struny, mosaz a vibrafon. House band Motown Records byl Funk Brothers. AllMusic cituje Motown jako průkopnický štítek pop-soul, styl soulové hudby se syrovými vokály, ale leštěná produkce a tónovaný předmět určený pro popové rádio a crossover úspěch., Umělci tohoto stylu zahrnovali Dianu Rossovou, Jackson 5, Stevie Wonder a Billy Preston. Populární během 1960, styl se stal glossier během 1970 a vedl k disco. V pozdních 2000s, styl, který byl upravován podle současného duše zpěváky, jako jsou Amy Winehouse, Raphael Saadiq (konkrétně jeho 2008 album Jak To Vidím já) a Solange Knowles (její 2008 album Sol-Angel and the Hadley St. Dreams).,

Hluboké duše a jižní soulEdit

termíny hluboké duše a jižní duše se obecně vztahují k jízdě, energický duši styl kombinující R&B je energie, s pulzující jihu Spojených Států gospel music zvuky., Memphis, Tennessee labelu Stax Records, živil charakteristický zvuk, který zahrnoval uvedení vokály dále zpět v mixu, než většina současných R&B záznamy, pomocí živé roh částí v místě vokály, a zaměřit se na low-end frekvenční spektrum. Drtivá většina Stax vydání byly podpořeny dům kapely Booker T & MGs (s Booker T. Jones, Steve Cropper, Duck Dunn, a Al Jackson) a Memphis Horns (tříska horn části Mar-Keys, trumpetista Wayne Jackson a saxofonista Andrew Láska).,

Memphis soulEdit

Memphis duše je třpytivé, smyslný styl soul music vyráběné v letech 1960 až 1970 na Stax Records a Hi Records v Memphisu, Tennessee. To představovalo melancholický a melodický rohy, varhany Hammond, basa a bicí, jako slyšel nahrávky Hi Al Green a Stax je Booker T. & M. G. je. Tato skupina se také někdy hráli v těžší úseky Jižní duši styl., Hi Záznamy dům kapely (Hi Rytmickou Sekci) a producent Willie Mitchell vyvinul stoupající duše styl slyšel v popisku je 1970, hit záznamy. Některé nahrávky Stax zapadají do tohoto stylu, ale měly svůj vlastní jedinečný zvuk.

Birmingham soulEdit

Působivých a podceňovaný Birmingham duše je hnací a silně rytmický styl, který kombinoval prvky gospelu s uptempo energie R&B., Jako soulové město je důkladně ovlivněno tvrdou „Jižní duší“ éry hnutí za občanská práva a hudebním a společenským dědictvím té doby. Vzestup z Muscle Shoals v Alabamě jako nahrávání centra byl částečně ovlivněn profesionálními hudebníky přichází na sever od Birminghamu, jako jsou Barry Beckett, z Muscle Shoals Rhythm Section, také známý jako „Swampers“ a přináší jejich hudební vliv s nimi do Údolí Tennessee., Podobně Detroit soul je do značné míry ovlivněn Birminghamem a jeho kořeny duše downhome, protože mnoho z jeho umělců se také stěhovalo na sever z Alabamy. Nejpozoruhodnější jsou 3/5 pokušení, Melvin Franklin z Montgomery a Paul Williams a Eddie Kendricks oba z Birminghamu.

New Orleans soulEdit

V New Orleans, duše, scéna přímo vyšel z rytmu a bluesové éry, kdy umělci jako Little Richard, Fats Domino, a Huey Klavír Smith udělal obrovský dopad na pop a R&B grafy a velký přímý vliv na narození Funk hudbu. Hlavním architektem duše Crescent City byl skladatel, aranžér a producent Allen Toussaint., On pracoval s takovými umělci jako Irma Thomas („Duše Královna New Orleans“), Jessie Hill, Chris Kenner, Benny Spellman, a Ernie K. Doe na Minit/Instant štítek komplex na výrobu výraznou New Orleans, duše, zvuk, který vygeneroval nepočítaně národní hity. Další pozoruhodné hity New Orleans pocházely od Roberta Parkera, Betty Harrisové a Aarona Nevilla., Zatímco nahrávací společnosti v New Orleans do značné míry zmizel v polovině-1960, výrobce ve městě, pokračoval k záznamu New Orleans, duše, umělci, pro jiné hlavně New York a Los Angeles-založené vydavatelství—zejména Lee Dorsey na New York–založené Amy Záznamy a M pro New York–založené Josie a pak LA-založené Opakovat.

Chicago soulEdit

Chicago duše obecně měl světlo evangelia-ovlivňoval zvuk, ale velké množství nahrávacích společností se sídlem ve městě tendenci produkovat rozmanitější zvuk než ostatní města., Vee Jay Records, který trval až do roku 1966, produkoval nahrávky Jerry Butler, Betty Everett, Dee Clark a Gene Chandler. Chess Records, hlavně blues a rock and roll label, produkoval řadu hlavních soulových umělců, včetně Dells a Billy Stewart. Curtis Mayfield nejen zaznamenal mnoho hitů s jeho skupinou, Dojmy, ale napsal mnoho hitů pro Chicago umělců a produkoval hity na jeho vlastní štítky pro Fascinace, Major Lance, a Five Stairsteps.,

Filadelfie soulEdit

Založena především v Filadelfie Mezinárodní vydavatelství, Philadelphia duše (nebo Philly Duše) měl svěží řetězce a horn opatření a doo-wop-inspiroval zpěv. Thom Bell, a Kenneth Gamble & Leon Huff jsou považováni za zakladatele Filadelfie duše, který produkoval hity pro Patti LaBelle, the O ‚ jays, Vetřelci, Tři Stupně, the Delfonics, Stylistika, Harold Melvin & Modré Tóny, a Přadleny.,

Progresivní soulEdit

V roce 1970, Afro-Amerických populárních hudebníků čerpala z koncepčního alba-orientovaný přístup pak-rychle se rozvíjející progresivní rock rozvoj. Tento progresivní vývoj duše inspiroval nově nalezenou sofistikovanou muzikálnost a ambiciózní lyriku v černém popu. Mezi těmito hudebníky byli Sly Stone, Stevie Wonder, Marvin Gaye, Curtis Mayfield a George Clinton., V diskusi progresivní duše 1970, Martin cites tomto období alba z Wonder (Mluvící Knihy, Innervisions, Písně v Key of Life), Válka (Celý Den Hudba, Svět Je Ghetto, Válka Live), a Isley Brothers (3 + 3). Nahrávka Isaaca Hayese z roku 1969 „Walk on by „je podle novináře City Pages Jaye Bollera považována za“ klasiku “ prog-Soulu., Později prog-soul music obsahuje nahrávky Prince, Peter Gabriel, Meshell Ndegeocello, Joi, Bilal, Dwele, Anthony David, Janelle Monáe, a Soulquarians, experimentální black-hudba kolektivní aktivní během pozdní 1990 a brzy 2000s.

Psychedelický soulEdit

Psychedelický duše, někdy známý jako „black rock“, byla směs psychedelic rock a soul music, v pozdní 1960, který vydláždil cestu pro proud vznik funk hudba o několik let později., Prvních průkopníků tohoto subžánru duše hudby patří Jimi Hendrix, Sly a the Family Stone, Norman Whitfield, a Isaac Hayes. Zatímco psychedelický rock začal jeho pokles, vlivem psychedelických duše pokračoval a zůstal převládající přes 1970.

Britský soulEdit

V časných 1960, malé duše scény začaly objevovat po celé velké BRITÁNII., Zejména Liverpool měl zavedenou černou komunitu, ze které se objevili umělci jako Chants a Steve Aldo a pokračovali v nahrávání v britském hudebním průmyslu. Jako výsledek, mnoho nahrávek, které byly komerčně vydané Britskou duši působí během 1960, které byly schopny se spojit s normálním trhu. Nicméně soul má od šedesátých let velký vliv na britskou populární hudbu včetně kapel Britské invaze, nejvýrazněji Beatles. Tam byla hrstka významných britských Blue-eyed soul akty, včetně Dusty Springfield a Tom Jones., V 70. letech Carl Douglas, Real Thing a delegace měl hity v UK chart. Americké duše byla velmi populární mezi mladé a sub-kultur jako Mod, Northern soul a Moderní duše pohyby, ale jasné žánru Britské duše neobjevila až do roku 1980, kdy řada umělců, včetně George Michael, Sade, Simply Red, Lisa Stansfield a Duše II Duše těší komerčnímu úspěchu. Popularita Britské duše umělců v USA, zejména Amy Winehouse, Adele, Estelle, Duffy, Joss Stone a Leona Lewis, vedly se řeči o „třetí Britská Invaze“ nebo duše invazi v roce 2000 a 2010s.,

Neo soulEdit

Neo duše je směs 1970 duše-styl vokály a přístrojů s moderní R&B zvuky, hip-hop beaty a poetické mezihry. Styl byl vyvinut na počátku až do poloviny 1990 a termín byl vytvořen na počátku 1990s producentem a nahrávací společností výkonný Kedar Massenburg. Klíčovým prvkem v neo duše je těžký dávku Fender Rhodes nebo Wurlitzer elektrické piano „polštářky“ nad jemná, zapichování souhra mezi bubny (obvykle s rim shot snare zvuk) a tlumené, hluboké funky basa., Zvuk klavíru Fender Rhodes dává hudbě teplý, organický charakter.

Northern soul a moderní soulEdit

Northern soul je hudební a taneční hnutí, které se objevily v pozdní 1960 z Britské mod subkultury v Severní Anglii a anglické Midlands, na základě určitého stylu soul s těžkým rytmus a rychlé tempo. Frázi northern soul vytvořil novinář Dave Godin a popularizoval prostřednictvím svého sloupku v časopise Blues and Soul., Vzácné duše záznamy byly hrál jako Dj v nočních klubech, a je součástí obskurní 1960 a brzy 1970 Americké nahrávky s uptempo porazit, jako jsou ty, na Motown a menší štítky, nemusí být nutně ze Severu Spojených Států.

moderní duše se vyvinula, když Severní Soul DJs začali hledat v nahrávacích obchodech ve Spojených státech a Velké Británii hudbu, která byla složitější a současnější. Objevil se bohatší zvuk, který byl vyspělejší, pokud jde o technologii hi-Fi a FM rádia.

HypersoulEdit

Hyper soul je směs duše a taneční hudby., To udržuje vokální kvality, techniky a stylu, ale zahrnuje pohyb směrem k technologii, materialismus, a zvýšená sexualita a senzacechtivosti v rytmu a lyričnost. Je také pozoruhodné, že má více Euro zvukový vliv než ostatní subgenres duše. Subgenre poskytuje více rolí, které mohou být přijata tím, že píseň je ženská témata a více prostoru se vyjádřit různé aspekty genderové zkušenosti oproti tradiční duši, a to skrze obrácení mužské-ženské dynamiky a objetí dominantní a konfrontační postoje., Účinkující zahrnovali Timbaland, Aaliyah, Whitney Houston a Destiny ‚ s Child. Hypersoul možná také být viděn jako předzvěst moderní R&B.

Nu-jazz a soul-vliv electronicaEdit

Mnoho umělců různých žánrů elektronické hudby (house, drum n bass, UK garage, a downtempo) jsou silně ovlivněny duše, a produkoval mnoho duše, inspirované skladby.,

Non-black musiciansEdit

dopad duši hudba byla potrubí; mezinárodně, bílé a jiné non-black hudebníci byli ovlivněni duše hudby. British soul and Northern soul, vzácná Soulová hudba, kterou hrají DJs v nočních klubech v severní Anglii, jsou příklady.

bylo zavedeno několik termínů ,například „Blue-eyed soul“, což je R&B nebo Soulová hudba provedená bílými umělci. Význam modrooké duše se vyvíjel v průběhu desetiletí., Původně byl tento pojem spojován s střední-1960s bílá umělci, kteří provádějí duše a R&B to bylo podobné hudby vydané Motown a Stax Records. Spravedliví Bratři, Darebáci, Spencer Davis Group, Steve Winwood, Van Morrison & a Tráva Kořeny byly slavné blue-eyed soul hudebníků v roce 1960. Termín pokračoval být používán v roce 1970 a 1980, a to zejména tím, že Britská média se odkazovat na novou generaci zpěváků, kteří přijata prvky Stax a Motown zvuky., V menší míře byl tento termín aplikován na zpěváky v jiných hudebních žánrech, které jsou ovlivněny soulovou hudbou. Umělci jako Hall a Oates, David Bowie, Teena Marie, Hamilton, Joe Frank & Raynolds, Frankie Valli, Christina Aguilera, Amy Winehouse a Adele jsou známy jako blue-eyed soul zpěváků.

Další termín je hnědé-eyed duše, nebo duše hudby nebo R&B vytvořen a provádí především Latinos v Jižní Kalifornii v roce 1960, pokračovat až do začátku roku 1980., Žánr soulové hudby občas čerpá z latiny a často obsahuje vlivy rockové hudby. To kontrastuje s modrookou duší, soulovou hudbou, kterou hrají Nehispánští bílí umělci. Ritchie Valens, jeden z původních průkopníků brown-eyed soul music, také se stal jedním z prvních brown-eyed duše umělce, aby tradiční latinské hudby a rock and roll ovlivňuje do žánru. Latino skupiny na východním a západním pobřeží také čerpal z Funk-ovlivnil Philadelphia duše, nebo“ Philly “ duše. Západní pobřeží Latinské rockové scény i nadále ovlivňovat brown-eyed duše umělce stejně., Inspirován Valens, 1960 a 1970 kapely jako Cannibal & lovci Lebek („Země Tisíce Tanců“) a Tobě Midniters hrál hnědé-eyed R&B hudby s vzpurný rock and roll okraj. Mnoho z těchto umělců čerpalo z rockových scén frat rock a garage rock. Nicméně, velké Hispánské populace na Západním Pobřeží, začal se postupně vzdaluje od energický R&B na romantické duše, a výsledky byly „některé z nejsladší duši hudba slyšet během pozdních 60. a 70. let.“