přihlaste se (Čeština)

Svoboda Vedoucí Lid (francouzsky: La Liberté guidant le peuple ) je obraz Eugène Delacroixe připomíná červencová Revoluce 1830, která svrhla Krále Karla X. ve Francii. Žena zosobňující koncept a Bohyně Svoboda vede lid vpřed přes barikádu a těla padlých, drží vlajku francouzské Revoluce – trikolóra vlajka, která zůstává Francie národní vlajka – v jedné ruce a oháněl se bayonetted mušketu s ostatními., Postava svobody je také vnímána jako symbol Francie a Francouzské republiky známé jako Marianne.
V době, kdy Delacroix maloval svobodu v čele s lidmi, byl již uznávaným vůdcem romantické školy ve francouzském malířství. Delacroix, který se narodil jako Věk Osvícenství dával způsob, jak nápady a styl romantismu, odmítl důraz na přesné kreslení, které charakterizují akademické umění své doby, a místo toho dal nový význam volně kartáčovaný barva.
Delacroix maloval své dílo na podzim roku 1830., V dopise svému bratrovi ze dne 21. října napsal: „moje špatná nálada mizí díky tvrdé práci. Pustil jsem se do moderního tématu-barikády. A pokud nebudu bojovat za svou zemi, budu pro ni malovat.“Obraz byl poprvé vystaven v oficiálním salonu roku 1831.
Delacroix líčil svobodu jako alegorickou bohyni-postavu i robustní ženu lidu. Hromada mrtvol působí jako jakýsi podstavec, ze kterého Svoboda kráčí, naboso a bosá, z plátna a do prostoru diváka., Frygická čepice, kterou nosí, symbolizovala svobodu během první francouzské revoluce v letech 1789-94. Obraz byl viděn jako značka až do konce věku osvícení, protože mnoho učenců vidí konec francouzské revoluce jako začátek romantické éry.
bojovníci jsou ze směsi sociálních tříd, od buržoazie zastoupena mladý muž v klobouku, studentka z prestižní École Polytechnique na sobě tradiční bicorne, revoluční městské pracovníka, jak dokládá chlapec drží pistole., To, co mají společné, je zuřivost a odhodlání v jejich očích. Kromě vlajky držené Liberty, druhá, minuta tricolore lze rozeznat v dálce létající z věží Notre Dame.
o identitě muže v cylindru se hojně diskutovalo. Návrh, že se jedná o autoportrét Delacroix, byl moderními historiky umění diskontován. Na konci 19. století, to bylo navrhl model byl divadelní režisér Étienne Arago; jiní navrhli budoucí kurátor Louvru, Frédéric Villot; ale neexistuje žádná pevná shoda v tomto bodě.,
Několik postav jsou pravděpodobně převzatý z tisku populární umělec Nicolas Charlet, plodný ilustrátor, který Delacroix věřil, zachytil více než kdokoli jiný, zvláštní energie Pařížané.
francouzská vláda si koupil obraz v roce 1831 za 3000 franků s úmyslem zobrazení v trůnním sále Palais du Luxembourg jako připomínka na „občan-král“ Louis-Philippe červencové Revoluce, přes který měl přijít k moci., Tento plán se nenaplnil a plátno viselo v galerii muzea paláce několik měsíců, než bylo odstraněno kvůli jeho zánětlivému politickému poselství. Po červnovém povstání v roce 1832 byl vrácen umělci. Podle Albert Boime,

Toto je část článku Wikipedie používá pod Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Unported License (CC-BY-SA). Plné znění článku je zde →

Více …

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *

Přejít k navigační liště