Co je důraz? Co je podřízenost? A jak se vztahují k sobě a ke složení?
důraz je definován jako oblast nebo objekt v kresbě, který přitahuje pozornost a stává se ohniskem.
podřízenost je definována jako minimalizace nebo tónování jiných kompozičních prvků, aby se pozornost zaměřila na ohnisko.,
ohnisko označuje oblast ve složení, která má největší význam, oblast, na kterou chce umělec upozornit jako nejdůležitější aspekt.
v níže uvedeném příkladu je velmi jasné, že důraz je kladen na červený kruh. Je to největší objekt ve složení. Naopak, ačkoli existuje mnoho šedých kruhů, jsou malé velikosti, velmi tlumené barvy a mísí se spíše než vyčnívají z pozadí.
velký kruh je extrémně intenzivní (čistá) barva, která dramaticky kontrastuje s tlumenými šedými kruhy a pozadím., Velký, intenzivně červený kruh je ohraničen intenzivní zelenou barvou, která je doplňkovou barvou k červené a má stejnou intenzitu. Doplňkové barvy (naproti sobě na barevné kolečko) s vysokým stupněm intenzity čerpat nejvíce pozornosti.
proto je červený kruh ohniskem kompozice.,
Examples of emphasis, and subordination in artwork
Emphasis using color
Richard Anuszkiewicz Deep Magenta Square
image source http://www.newworldencyclopedia.org/entry/Op_art
This is an example of op art, a movement that became popular in the 1960’s., Op art hraje s vizuálním vnímáním a často, barevné kombinace nebo vzory, které mohou být velmi obtížné se podívat a zaměřit se na. Je zřejmé, že purpurové náměstí je zdůrazněno ve složení a je určitě ústředním bodem. Ačkoli barvy ve zbytku kompozice jsou poměrně intenzivní, jsou mnohem méně intenzivní než purpurový kruh. Jsou to také menší plochy než náměstí, tenké linie spíše než velký čtverec, který dominuje kompozici. Všimněte si, jak kombinace barev a čar hrát s hloubkou prostoru, a ustupující a postupující oblasti.,
Důraz pomocí hodnoty (světlo a tma)
Kathe Kollwitz Bojiště 1907
leptání namontován na pletl papír
Soukromé Sbírky
zdroj obrázku http://www.mystudios.com/women/klmno/kollwitz_battlefield.html
To je uštěpačný portrét matka hledá pro svého mrtvého syna po bitvě. Světlo, které nese, vrhá na mrtvého vojáka silné světlo a pracuje stejným způsobem jako reflektor na jevišti., Zdůrazňuje se také její ruka, která se natáhla a dotkla se vojáka. Ve skutečnosti, dotek silné ruky na bradě vojáka – jehož hlava padá kulhavě-je ústředním bodem obrazu. Je to, jako by dotykem vojáka mohla přivést ho zpět k životu.
naproti tomu postava matky je ohnutá a nejtmavší oblast kompozice. Její shrbený, tmavý tvar ostře kontrastuje s nakloněnou zády vojáka, jasně osvětlená hlava.Postava matky je druhým nejdůležitějším aspektem kompozice., Zbytek kompozice se skládá z nejasných oblastí různých odstínů šedé. Jediným dalším odkazem na bojiště je hlava vojáka vedle syna matky. To nám brání v tom, abychom byli rozptýleni jinými detaily nebo oblastmi kompozice a zaměřili se na matčinu ruku a tvář Syna.
Důrazem použití doplňkové barvy a atmosférická perspektiva
důraz je zde kladen na skalnatém pobřeží na levé dolní části malby., Pomocí principů atmosférické perspektivy je popředí intenzivnější barvy a ostře vymezené. Pozadí je stále ztlumen, jak se ustupuje v prostoru,a barvy mají tendenci splynout.Použití doplňkových barev-fialové a žluté-zdůrazňuje tento efekt, protože doplňkové barvy přitahují pozornost a čím intenzivnější jsou, tím více přitahují pozornost.
Signac použil systém barevné harmonie a přesně aplikovaných tahů barvy., Po a přizpůsobení techniky Georgese seurata umístil vedle každého otrhera samostatné odstíny barev, aniž by je míchal. Divák“ mísí “ barvy s očima. Ve stoje blízko obrazu divák vidí pouze tečky nebo tahy barvy. Pohybující se zpět, předmětobrázek přichází do „zaostření“. Tato technika vytváří třpytivý efekt světla.
Emphasis using intensity of light
Joseph Mallord William Turner Yacht Approaching the Coast
oil on canvas
Image courtsy of wiliam-turner.,org
Turner používá paprsky světla od západu slunce na vodě, se zvyšující se intenzitou směrem ke středu obrazu. Jemné barevné variace vytvářejí „čáry“, které vedou do středu obrazu. Zlaté třpytivé světlo na vodě vede oko přímo k oranžové záři západu slunce. Jachta blížící se k pobřeží může být viděna jako směřující k západu slunce namísto pobřeží, s plachtami směřujícími k západu slunce.,
Důraz pomocí středu skladeb a jedno místo světlé barvy,
Akseli Gallen-Kallela Velký Datel Černý, 1892-94
Olej na plátně, 145 x 90 cm
Soukromé Sbírky
obrázek zdroj: artsmia.org (Minneapolis Institute of Arts)
holé údy mrtvé stromy a větve vytvořit linky, které všechny směřují k datel., Končetiny stromů jsou větší a světlejší než okolní stromy, což vytváří ostrý kontrast, který zdůrazňuje jejich „cestu“ k datelovi. Nejvyšší ree zmizí do nebe, ale jeho větve vedou k řece, což vede k bělené větve na mrtvý strom v popředí.
datel, na rozdíl od nic jiného v obraze, je zobrazen pomocí odvážné a intenzivní odstíny černé a červené. Zdá se, že je to jediná animovaná forma v obraze, jako by se celá okolní krajina na chvíli zastavila jako pocta datelovi.