Historie Commedia dell ‚ Arte
Napsal Dr. Matthew R., Wilson, Zakládající Umělecký Ředitel
Commedia původu nebyla jednoznačně určena, a vědci prokázaly řadu možných faktorů v jeho vývoji: maskovaný, improvizované komedie Římské Atellan fraška tradice; mime theatre Byzantském světě, kejklíři a cestování hráči Středověké Evropy; tržní kultura raného novověku náměstích, že výkonní umělci, šarlatány a festivalů; a Renesanční znovuobjevení od Plauta a Terrence o divadelní Akademie a commedia erudita tradice., Bez ohledu na její původ, 1520s, umělci jako Angelo Beolco (il Ruzzante) a brzy lékařů Zanni typ znaku byly zábavné publikum s styl, který se zdá být brzy Commedia. Některé rané odkazy na tento styl patří jména jako commedia all’improvissa (improvizované divadlo) a commedia zannesca (zanni-esque divadlo).
scénáře Master-sluha se staly poněkud sofistikovanějšími, když se objevil Typ postavy starého muže, který vedl Zanni kolem. Rané ženské sluhy (zagna, singular; zagne plural) byly hrány v maskách mužskými umělci.,
hlavní mezník v historii divadla došlo v Padově, Itálie, na 25. února 1545, kdy Ser Maphio je souborem umělců podepsalo dopis z obchodního rejstříku, kterým se jako „bratrské compagnia.“(Výročí tohoto data se slaví každý den Commedia dell ‚ Arte.) Tento dokument je nejstarším dochovaným záznamem moderních herců, kteří svou práci považují za legitimní podnikání. Jiné skupiny této doby měly podobné úsilí a podnikání „showbusinessu“ se zrodilo, když umělci-podnikatelé začali vytvářet profesionální modely pro živobytí v divadle., Tato kapitalistická inovace představuje odklon od klasických modelů civilně financovaného divadla nebo středověkých modelů amatérských, pan-manipulačních nebo církevních představení.
Další významný mezník v historii divadla byla poprvé potvrzena v roce 1566, kdy Commedia umělec jménem Vincenza Armani se stala první doložené profesionální herečka. (V Mantua vystoupila téměř celé století, než se v londýnských divadlech objevila profesionální herečka.,) Existují důkazy, jak brzy jako 1540s, že Commedia divadelníků začal vytvářet profesionální prostor pro ženské interprety, ale pozdě 1560 a 1570s byl Věk Herečka. Isabella Andreini se stal jedním z nejznámějších a nejvyhledávanějších umělců v Itálii a Francii, a její příspěvek k Commedia dell ‚ Arte je stále vidět v nejrozšířenější název pro hlavní ženské Milence: Isabella.,
nástup herečka způsobil nový typ znaku: muž a žena Milenci nebo Innamorati (innamorato, mužský; innamorata, ženský), který se stal dětem Staří Muži. Tyto další znaky povoleny Commedia divadelníků zaměstnávat daleko propracovanější dramaturgii a dějů, a výsledné tradice byl nazván „Perfektní Komedie“, protože jeho bilance intelektuálské a intelektuální témata a jeho komplikované dějové zvraty centrování na zmařil sny mladých Milenců., Příběh problémové mladé lásky se stal charakteristickým znakem „italské komedie“ a je nejvíce známý v Shakespearově Romeo a Julii. (Ale pamatujte: kdyby Shakespeare skutečně byl z Verony, Julie by nebyla hrána chlapcem.)
nástup herečky také zakládá novou tradici nemaskovaných postav v komediální dramatizaci. Zatímco ženské postavy dříve hráli muži v groteskních ženských maskách, herečky vystupovaly bez masek a odhalovaly své vlastní autentické (a údajně krásné) ženské tváře., Mužské Milenci, jejich kontrapunktem, provádí také odhalil, a další odhalen postavy přišel, aby zahrnovala je jedno (francouzština, subreta), odhalen samice sluha jako slavný Colombina. „Infarinato“ tradice (např. znak, Pedrolino) byl mužský sluha, který hrál v bílé tváři (odtud termín „infarinato“, což znamená „moukou.“) Tento komický sluha s bílou tváří je předkem klauna cirkusové tradice a moderní pantomimy s bílou tváří.,
čtvrtý typ postavy je Capitano, chlouba, ale podvodný válečný hrdina, podobně jako miles gloriosus („glorious solider“) postava Římské komedie. Capitani jsou známí svými zvučnými a bombastickými jmény, jako jsou Capitán sangre y Feugo, Capitán Escombardón a Capitano Spavento della Valle Inferno. (Poslední byl vytvořen a proveden skutečným manželem Isabelly Andreini, Francesco.,)
na Rozdíl od jejich protějšky v Anglii, který založil průmysl na pověst klíčových dramatiků (Marlowe a Shakespeare, například), a úspěch jejich vlastní účel-postavený divadel (Divadlo, Opona, Rose a Globe, abychom jmenovali alespoň některé), Commedia dell ‚ Arte vydělával na virtuozitu interpreta jako vystavený v improvizované představení, které by mohlo být představil kdekoliv nutnost požadoval., Zobrazení Commedia dell ‚ Arte jako „pouliční divadlo“ je zjednodušený mýtus, realita byla, že Commedia hráči provádí všude, kde je to možné—ale v ideálním případě v interiéru, kde to bylo snazší sledovat příjmy vstupenek a kontrolovat různé aspekty výkonu. Nepochybně většina společností často hrála na turné na náměstích, ale nejslavnější společnosti si užívaly vnitřní rezervace ve veřejných zasedacích sálech (stanze; stanza, singular) nebo Komisí u soudu., Ve skutečnosti, slavný Teatro all’Antica v Sabbioneta byla určena na dům rezident Commedia souborem, plán nakonec ukončila smrt patrona Vévody Vespasiano Gonzaga Colonna v roce 1591.