Vor 25 Jahren sagte Kurt Cobain voraus, dass Grunge kitschig werden würde. „Grunge ist ein so potenter Begriff wie New Wave“, sagte er dem Rolling Stone. „Du kannst nicht raus. Es wird passé sein.“Zu der Zeit war Eddie Vedder auf dem Cover der Zeit, Modedesigner Marc Jacobs kleidete Models in Flanell und sogar die New York Times fragte:“ Wie wurde ein Wort mit fünf Buchstaben, das Schmutz, Dreck und Müll bedeutet, zum Synonym für ein Musikgenre, ein Modestatement, ein Popphänomen?,“Obwohl das Wort aus der Mode gekommen ist, bleibt die Musik aus der Zeit lebenswichtig.
Das liegt daran, ob die Bands den Begriff mochten oder nicht, Grunge war eine Bewegung. In weniger als einem Jahrzehnt hatten Nirvana und eine Handvoll Bands aus der Region Seattle aus der Dunkelheit gekrochen und die Popkultur beherrscht und sie in ihrem eigenen Image wieder aufgebaut., Sie steckten ihre Herzen in ihren Texten an die Ärmel, Sie schufen eine integrative Umgebung für Frauen und andere, die vom pummeligen Rock-Mainstream der achtziger Jahre ausgegrenzt wurden, und — unter Hinweis auf Punkrock — Sie haben die Kunstfertigkeit des Rockstars beseitigt. Ihre Musik war eine Mischung aus Hardrock, Metal und Punk (mit einer Prise Neil Young hier und da), die ihnen einen ausreichend breiten Flanellstreifen gab, damit jede Band ihren eigenen einzigartigen Knurren hatte. Bald, Bands aus der ganzen Welt wurden immer weit verbreitete Anerkennung nach Jahren der duking it out auf Indie-Labels., Aber innerhalb weniger Jahre nach Erreichen der kritischen Masse schien alles schnell zu verschwinden, als Nu-Metal zu Rocks glänzendem neuen Objekt wurde.
Das heißt nicht, dass Grunge gestorben ist, da Szene-Standouts wie Pearl Jam, Mudhoney, Alice in Chains und Melvins immer noch von der Kritik gefeierte und/oder kommerziell erfolgreiche Alben veröffentlichen, aber es ist ein Teil von Amerikas kulturellem Gefüge geworden. Der Einfluss des Genres schwingt immer noch im Hip-Hop mit (Jay-Z hat sich für seinen Song „Holy Grail“ 2013 den Chor von „Smells Like Teen Spirit“ angeeignet) und Magazine wie InStyle berichten über ein Wiederaufleben der Grunge-Mode., Und jüngere Acts wie Bully, Metz und Speedy Ortiz und sogar Juice Wrld setzen die Traditionen des Genres spröder Gitarrenriffs und rachenschredderender Ehrlichkeit fort.
Weil 1994 das letzte Mal war, dass Grunge den Mainstream dominierte-es war das Jahr, in dem Alice in Chains, Soundgarden, Stone Temple Pilots, Nirvana und Pearl Jam alle die Nummer Eins LPs hatten, und tragischerweise war es auch das Jahr, in dem Kurt Cobain Selbstmord beging-wir haben beschlossen,den 25., Um die Breite des Genres einzufangen und zu beweisen, dass die Musik nie passé wurde, haben unsere Redakteure Aufzeichnungen von Bands ausgewählt, die die Charts anführten, sowie von unbesungenen Helden wie Paw, the Gits und the U-Men, und sogar der seltsame Grunge-Urvater. Und wir haben ein paar Platten weggelassen, die einst riesig waren, zum Beispiel von Bush, Candlebox und Silverchair, die einfach nicht den Test der Zeit bestanden haben.
Kuscheln Sie sich also in Ihren besten Thrift-Store-Pullover, schnüren Sie Ihre Doc Martens und lassen Sie Ihre Haare auf Ihre Schultern fallen, damit Sie die 50 größten Grunge-Alben richtig genießen können.,