XIX-wieczne ruchy literackie : realizm i naturalizm

wprowadzenie

realizm i naturalizm są reakcją na romantyzm (wyobraźnia, poezja i proza, a także główne tematy : natura, egzotyka, historia i bohaterowie przedstawiani jako jednostki wyjątkowe), ponieważ uważano, że stracił kontakt ze współczesnością.

w XIX wieku miały miejsce trzy rewolucje : rewolucja przemysłowa, rewolucja naukowa i rewolucja moralna.,

w Wielkiej Brytanii Era wiktoriańska trwała od 1837 do 1901 roku. W USA wojna secesyjna trwała od 1861 do 1865 roku.

rewolucja przemysłowa

rewolucja przemysłowa rozpoczęła się od wynalezienia maszyny parowej (węgiel, Koleje, fabryki).,

wszystko to działo się w miastach : wzrost populacji doprowadził do nędzy i problemów społecznych, takich jak alkoholizm, gruźlica, prostytucja… nastąpiła zmiana z wiary w postęp do rosnącego pesymizmu.,

rewolucja naukowa

rewolucja naukowa rozszerzyła się w rewolucji transportowej, rozpoczętej przez silnik parowy:

• 1830: Kolej Manchester-Liverpool
• 1869: Kolej Transkontynentalna w USA
• Thomas Edison wynalazł gramofon, żarówkę i krzesło elektryczne
• Pierre i Marie Curie odkryli radioaktywność…

świat zmieniał się niezwykle szybko.

Auguste Comte (1798-1857) jest u podstaw teorii filozoficznej zwanej pozytywizmem., Opracował „prawo trzech etapów”: (1) teologiczne, (2) metafizyczne i (3) pozytywne.

Faza teologiczna człowieka opierała się na pełnej wiary we wszystkie rzeczy w odniesieniu do Boga. Bóg, powiada Comte, panował nad ludzką egzystencją przed oświeceniem. Miejsce ludzkości w społeczeństwie było regulowane przez jej związek z boskimi obecnościami i z Kościołem.,

Faza teologiczna zajmuje się przyjmowaniem przez ludzkość doktryn kościoła (lub miejsca kultu), a nie poleganiem na jego racjonalnych mocach do badania podstawowych pytań o istnienie.

Comte opisuje metafizyczną fazę ludzkości jako czas od oświecenia, czas przesiąknięty logicznym racjonalizmem, do czasu tuż po Rewolucji Francuskiej. Ten drugi etap stwierdza, że uniwersalne prawa ludzkości są najważniejsze.

główną ideą jest to, że ludzkość jest inwestowana w pewne prawa, które muszą być przestrzegane., W tej fazie demokracje i dyktatorzy wzrastały i upadały w próbach utrzymania wrodzonych praw ludzkości.

ostatnim etapem trylogii uniwersalnego prawa Comte ' a jest etap naukowy, czyli pozytywny. Główną ideą tej fazy jest to, że prawa jednostki są ważniejsze niż zasada jednej osoby. Nauka jest najważniejsza i może dać człowiekowi absolutną wiedzę i władzę.

rewolucja moralna

rewolucja moralna oznaczała koniec hipokryzji moralności wiktoriańskiej., W The Origin of Species (1859) Darwin po raz pierwszy zasugerował, że człowiek pochodzi od małp: nie było potrzeby Boga, tylko walka o życie („survival of the fittest”).

Darwin wywarł wpływ na Marksa (komunizm i wojna klas) i Nietschego (wizja super-człowieka).

konflikty i walki definiują przyszłość społeczeństwa. Był to czas intensywnej filozofii oraz zmian moralnych i naukowych.

Realizm

realizm to fakt bycia wiernym rzeczywistości., Był to ruch odchodzący od romantycznej iluzji, aby zbliżyć się do społecznej i psychologicznej rzeczywistości tamtych czasów. Jest to przekonanie, że może istnieć korespondencja między rzeczywistością a jej reprezentacją.

rzeczywistość jest przedmiotem: życie zwykłych ludzi w zwykłych sytuacjach – na przykład Mieszczańska klasa średnia jako ludzie wyjątkowi nie jest realistyczne. Balzac mówił o wszystkich klasach społeczeństwa, ale bardzo często wybierał.,

rzeczywistość to także kwestia prawdziwości: determinacji bohaterów przez otoczenie, narracji chronologicznej, psychologicznego wymiaru bohaterów, obecności wszechwiedzącego narratora.

realizm w Anglii

Jane Austen (1775-1817) była realistką, która żyła w okresie romantyzmu, ale wcale nie była romantyczna. Opisywała klasy średnie na wsi (jak się ożenić) z dwoma rodzajami bohaterek : romantyczną z jednej strony i rozsądną i realistyczną z drugiej.,

Charles Dickens (1812-1870) zdefiniował realizm z silnym wymiarem społecznym: portretował klasę robotniczą i biednych, zajmował się ubóstwem i buntem przeciwko niesprawiedliwości. Bohaterowie Dickensa są bezbronnymi sierotami w okrutnym świecie, a jego powieści zostały wykorzystane do reform społecznych.

w Oliver Twist (1838) jest sentymentalizm i patos (wpływ melodramatu), ale także humor i karykatura łagodzące napięcia.

Uriah Heep w filmie David Copperfield (1850) jest zły, brzydki, rudowłosy i śmierdzi rybą., Ten romantyczny realizm przedstawiał problemy społeczne, a także wyobraźnię i sentymentalizm.

realizm w USA

Po wojnie secesyjnej wizja romantycznej Ameryki (ostatni z Mohikanów Coopera) zniknęła z powodu ekspansji na zachód („Manifest Destiny”) i dlatego, że Centrum kulturalne USA przeniosło się z Bostonu do Nowego Jorku (który reprezentował nowoczesność).

Harriet Beecher-Stowe (1811-1896) pisała książki dla dzieci. W 1852 roku napisała chatę Wuja Toma, która była pamfletem przeciwko niewolnictwu z chrześcijańskiego i sentymentalnego punktu widzenia., Afroamerykanie postrzegali go jako obraz paternalistyczny, a nie realistyczny. Jego celem było zwrócenie ludzi przeciwko niewolnictwu i rozpętanie wojny domowej.

Mark Twain (1835-1910) – nom de plume Samuela Clemensa. Był przede wszystkim humorystą o silnej tradycji regionalistycznej i inspirował się językiem ojczystym (językiem, którym posługują się ludzie), a także opowieściami zachodnimi.

z powodzeniem reprezentował ducha Po wojnie secesyjnej Ameryki z Guilded Age (1873), satyrą „zbójnickich baronów”, i Life on the Mississippi (1883), kiedy był pilotem parowca.,

The Adventures of Huckleberry Finn (1885) jest całkowicie napisana w języku potocznym młodego amerykańskiego chłopca, który uciekł z „sivilization” (Cywilizacja południa) z Jimem, zbiegłym niewolnikiem. Reprezentują społeczeństwo południa przed wojną domową w krytyce społeczeństwa południa.

System niewolnictwa zepsuł Południe nie tylko dlatego, że było złe, ale także dlatego, że społeczeństwo zepsuło jednostki. Huck ma „kryzys sumienia” : powinien potępić Jima czy nie?, Woli nie czynić źle: pokazuje to moralność i wpływ społeczeństwa na jednostki: Huck ma „zdrowe serce i zdeformowane sumienie”.

naturalizm

naturalizm jest skrajną formą realizmu Literackiego, opartą na przekonaniu, że nauka może wyjaśnić wszystkie zjawiska społeczne i miała stanowić metodę tworzenia literatury.

W przeciwieństwie do realizmu, który był dość luźnym ruchem, stanowił prawdziwą szkołę myślenia wokół swojego założyciela, Francuza Emile ' a Zoli. Jednym z jego najbardziej znanych manifestów był Le roman expérimental Zoli (1880)., Jego główne założenia to:

• determinizm absolutny i materializm
• Nauki przyrodnicze jako model metodologiczny: darwinizm i medycyna eksperymentalna Claude ' a Bernarda (Introduction à la médecine expérimentale, 1865).

konsekwencje tego naukowego poglądu

brak wolnej woli : człowiek jest zdeterminowany przez okoliczności poza jego kontrolą (instynkty, środowiska, dziedziczność; dlatego większość powieści naturalistycznych przyjmuje formę tragedii społecznych i psychologicznych.,

jak widać w La Béte Humaine Zoli (1890), Cywilizacja jest tylko lakierem: pod wpływem stresu, pożądania seksualnego lub alkoholu człowiek powraca do zwierząt. Ta koncepcja życia jest oczywiście bardzo pesymistyczna, ponieważ życie i indywidualna Wola są postrzegane jako bez znaczenia.

ponieważ metoda naukowa jest wzorem dla twórczości literackiej, pisarz przyrodnik nie powinien używać swojej wyobraźni, a jedynie wyszukiwać i zapisywać fakty – społeczne, biologiczne, psychologiczne.

zwykle przed napisaniem wykonywali obszerne badania przygotowawcze., Podobnie jak naukowiec, pisarz eksperymentuje i obserwuje wyniki: po ustawieniu postaci w danej sytuacji i środowisku obserwują ich reakcje. W pewnym sensie mają na celu rozcięcie ludzkiego umysłu i ciała.

ponieważ ich celem jest opisanie rzeczywistości społecznej „obiektywnie” i zaprzeczenie twierdzeniom wyobraźni, nacisk kładziony był nie na formę, ale na treść. Wybór przedmiotu był często dokonywany przez klasy niższe, mające na celu potępienie stanu społeczeństwa; często oskarżano je o wybór najbardziej plugawych aspektów ludzkiej natury (występek, przemoc…).,

fabuła była przez większość czasu przedstawiana chronologicznie (kładąc nacisk na determinizm przyczyn i skutków) i w najgorszych przypadkach mogła być bardzo luźno zbudowana, z pewnej niedbałości o efekt estetyczny.

wrażenie obiektywizmu uzyskiwano często za pomocą długich opisów, które starają się zilustrować wzajemne oddziaływanie człowieka i jego otoczenia, a także za pomocą zdystansowanego, wszechwiedzącego narratora, którego interwencja ograniczała się niekiedy do zewnętrznej fokalizacji. Styl był czasem nierówny i niezręczny.,

wszystko to pasuje do definicji dzieła sztuki Zoli: „Une oeuvre d' Art est un coin de la nature Vu à travers un tempérament”.

naturalizm w USA

naturalizm był znacznie ważniejszy jako ruch w Stanach niż w Wielkiej Brytanii. Można to częściowo wytłumaczyć faktem, że zmiany społeczne były jeszcze szybsze i bardziej radykalne w tym kraju po wojnie domowej (1861-1865).

okres ten był końcem agrarnego mitu o pasterskiej Ameryce w obliczu gwałtownej industrializacji, zwłaszcza na północy, i zamknięcia granicy w 1890 roku., Amerykańskie marzenie o kapitalistycznym sukcesie nie zmaterializowało się także dla większości imigrantów i miejskiej biedoty.

z tych głębokich trosk zrodził się oryginalny rodzaj naturalizmu, który mógł łączyć ideologię pozytywistyczną Zoli z prawdziwie estetyczną innowacyjnością i symbolicznym podejściem.

Wielki Kryzys (1929-1935), który nastąpił po krachu na Wall Street w 1929 roku i zrujnował handel międzynarodowy, stawiając miliony pracowników na całym świecie, w związku z czym nastąpił Odrodzenie naturalizmu, które trwało aż do ii Wojny Światowej.,

reprezentowana jest głównie przez Johna Steinbecka (1902-1968), którego twórczość cechuje współczucie dla biednych i marginalnych ludzi : myszy i ludzi (1937), Winogrona gniewu (1939).

Richard Wright (1908-1960), afroamerykański pisarz, którego rodzimy syn (1940) zajmuje się problemami rasy i przemocy, był również przyrodnikiem.

przykład : Of Mice and Men

Of Mice and Men to nie tylko powieść naturalistyczna, ma też inne wymiary. Jest on jednak dość bliski ogólnym obawom naturalizmu, zarówno w temacie, jak i w technice narracyjnej.,

wybór biednych gospodarzy jako bohaterów i, dla fabuły, brutalnego morderstwa wywołanego mieszanką ucisku społecznego i pożądania seksualnego, wiąże się z celem ukazania społeczeństwa takim, jakim jest, pod jego często brudnymi aspektami, z krytycznym celem.

naukową metodą, która stanowi podstawę powieści jest behawioryzm, wpływowa wówczas Szkoła psychologii inspirowana biologią. Postrzega zwierzę ludzkiego zachowania jako odpowiedź bez odniesienia do wartości moralnych lub „metafizycznych” pojęć, takich jak dusza., Emocje i motywacje nie mają tu znaczenia, podobnie jak teleologia (determinacja przez ostateczne przyczyny).

w przypadku myszy i ludzi, to czysto obiektywne podejście jest zawarte w strukturze tekstu, ponieważ jest skonstruowane jak sztuka sceniczna. Polega na opisie scenerii-które tworzą kontekst społeczny i atmosferę, działań, dialogów na temat języka. Narrator nie interweniuje w fabułę, jest tylko widzem lub świadkiem, posługując się technikami zewnętrznej fokalizacji, czyli zerowej fokalizacji.,

innym naturalistycznym tematem jest paralela między ludźmi i zwierzętami, widoczna po raz pierwszy w tytule. W tym samym czasie Lenny zostaje zabity przez psa Candy ' ego. Mężczyźni to niewiele więcej niż zwierzęta: Stowarzyszenie Ranczo jest jak stado psów lub wilków, w którym tylko dominujący samiec ma prawo do samicy i gdzie wszyscy chcą bronić swojego terytorium (nawet oszuści, czarny człowiek, przekształca swoje wykluczenie w pragnienie prywatności)., Lenny jest niewinny, ale niebezpieczny, stąd zwierzęcy; jego miłość do miękkich rzeczy jest sposobem, w jaki pożądanie i seksualność znajdują swoją drogę do tragicznego końca.

wreszcie natura widziana jest pod podwójnym aspektem. W scenach otwierających i zamykających jest obojętny na człowieka, w sposób prawdziwy darwinowski. Ale może być również matczyne, jak w marzeniu robotników o gospodarstwie.

jest wtedy Edeniczna, w harmonii z człowiekiem, jak na granicy Jeffersonian. Jest to iluzja, ale sny są również potężne: mogą wpływać na rzeczywistość, ponieważ wpłynęły na życie tych bohaterów., „Realny” realizm też musi je brać pod uwagę.

być może w humanitarnym podtekście książki i w tym złożonym podejściu do męskich marzeń Steinbeck wykracza poza czysto naturalistyczne podejście.

naturalizm w Anglii

dzięki tradycji realizmu, która przenikała literaturę angielską od końca XVIII wieku, tradycji, która nie zaprzeczała twierdzeniom wyobraźni, ruch naturystyczny miał mniejszą publiczność niż we Francji i USA.,

jednak rosnący pesymizm późnej epoki wiktoriańskiej, podsycany przez kryzys moralny po Darwinizmie i wzrost problemów społecznych, sprawił, że naturalizm wywarł silny wpływ na głównych pisarzy, takich jak Thomas Hardy (1840-1928) w Tess of the D ' Ubervilles (1891), Jude The Obscure (1895) czy Joseph Conrad (1857-1924) w Heart of Darkness (1899) i Lord Jim (1900).

Hardy i Conrad podzielili się z przyrodnikami poczuciem tragedii, wiarą w bezużyteczność wolnej woli człowieka i przekonaniem, że dzikość czai się tuż pod fornirem cywilizacji.,

jednak ich styl był bardzo literacki i symboliczny, i wyrażali wątpliwości co do możliwości osiągnięcia prawdy – w przeciwieństwie do wczesnej wiary naturalistów w nieomylność nauki.

koniec serca ciemności, gwałtowne potępienie Europejskiego kolonializmu w Afryce i pamflet o względności pojęć cywilizacji i dzikości, kończą się na tych tajemniczych słowach: „horror, horror!”brzmi to jak nihilistyczna deklaracja niemożności poznania.,

te cechy estetyczne i epistemologiczne identyfikują Hardy ' ego i Conrada ze szkołą naturalistyczną, być może mniej, ponieważ czynią ich prekursorami modernizmu.

krytyka realizmu

realizm i naturalizm opierają się na założeniach, że rzeczywistość może być poznana (nauka jako wiedza całkowita) i może być reprezentowana obiektywnie (przejrzystość medium). Stąd jego bliskość do nauk społecznych i psychologii (realizm) i biologii (naturalizm).,

ruchy te miały na celu reprezentowanie społeczeństwa takim, jakim jest, często z zamiarem krytycznym (Dickens, Hardy, Conrad). Największe problemy teoretyczne stawiające czoła realizmowi dotyczyły definicji ” rzeczywistości „oraz możliwości”obiektywizmu”.

pojęcie „obiektywizmu”

artysta nigdy nie może być całkowicie „obiektywny” i przepisać „rzeczywistość” taką, jaką jest : nawet motto Zoli („dzieło sztuki jest zakątkiem natury widzianym przez temperament”) przywraca podmiotowość., Temperament to podmiotowość artysty, wyrażająca się w wyborze tematyki i traktowaniu.

Dlaczego wybrać tylko klasy średnie czy biedne? Wyjątkowi ludzie czy arystokracja są również częścią rzeczywistości. Szczęśliwe zakończenia mogą być tak samo prawdziwe jak naturalistyczne tragedie.

Sztuka koniecznie implikuje „punkt widzenia”, jak zilustrowano w Henry James ' s Portrait of a Lady (1881). Jest to historia młodej Amerykanki, Isabel Archer, która jest zarówno bohaterką, jak i” centrum świadomości ” powieści.,

wszystko jest widziane przez jej podmiotowość; nawet narrator staje się coraz mniej wszechwiedzący w miarę rozwoju książki. Wzbudza to wątpliwości co do możliwości poznania absolutnego, co potwierdza „impresjonistyczny” styl i otwarte zakończenie, które pozwala Czytelnikowi na wyciągnięcie kilku możliwych wniosków.

powieść stoi pomiędzy realizmem a modernizmem i zapowiada technikę „strumienia świadomości”.,

kolejną reakcją na restrykcje realizmu był ruch zwany Estetyzmem, którego najbardziej znanym praktykiem był Oscar Wilde (1854-1900). Słynny dandy, Wilde był bardzo popularny wśród wiktoriańskich klas wyższych, jednak ten otwarty homoseksualizm przyniósł proces i wyrok więzienia, a koniec jego kariery.

jego dzieła, słynące z przenikliwego dowcipu i wielu paradoksów, obnażają arbitralność konwencjonalnej mądrości i moralności., Sztuka jak The Importance of Being Earnest (1895) to ostra krytyka wiktoriańskiej moralności i hipokryzji, satyra pod zasłoną komedii. Jego jedyna powieść fantastyczna, the Picture of Dorian Gray (1891) zdradza wpływ estetyzmu (Dorian Gray jest dandy jak sam Wilde), ustanawia niezależność sztuki od moralności i wykorzystuje fantastykę jako środek kontestowania „realistycznej” koncepcji życia i sztuki.

Wilde pisał także opowiadania („Szczęśliwy książę”) i opowiadania („Zbrodnia lorda Arthura Savile 'a”)., Ta ostatnia jest parodią wiktoriańskich opowieści moralizatorskich, często mających na celu edukację młodych dżentelmenów. Chodzi o paradoks moralnej zbrodni lub morderstwa popełnionego z poczucia obowiązku. w 1998 roku Savile został aresztowany przez policję, a jego żona została aresztowana przez policję, w związku z czym został skazany na karę śmierci przez rozstrzelanie, a w 1999 roku został skazany na karę śmierci przez rozstrzelanie. Ostatecznie zabija cheiromantistę i żyje długo i szczęśliwie., Historia jest satyrą na modne przesądy tamtych czasów: wróżbita ujawnia się jako fałszywa, a jego przepowiednia jako samospełniająca się przepowiednia. Jest to również akt oskarżenia o pomieszanie moralności z egoizmem i konwencjami wyższej klasy.

jako zbrodnia bez kary, jest przeciwieństwem moralnej opowieści, mimo, że jest ona maskaradą. Historia nie jest realistyczna, ponieważ nie przestrzega praw wersyfikacji, a jej komiczny ton kontrastuje z powagą najbardziej realistycznych dzieł, ma jednak pośrednie znaczenie społeczne.,

„The Canterville Ghost” to parodia Gotyckiej opowieści (duch nie jest przerażający i porównywany jest do aktora). Podąża za strukturą baśni, w której czysta młoda dziewczyna ratuje przeklętą duszę. Ale jego głównym impulsem jest porównanie Wielkiej Brytanii i Ameryki, czyli dwóch wizji świata. Jedna jest tradycyjna i przesądna, druga jest pozytywistyczna i pragmatyczna: Amerykanie dają Olejek duchowi, aby smarować jego hałaśliwe łańcuchy, dzieci bawią się w figle i doprowadzają go do rozpaczy.,

nawet w swoich komediach i parodiach, pisma Wilde ' a były pod wpływem estetycznej filozofii ludzi takich jak Pater, którzy kojarzyli realizm z burżuazyjnym spojrzeniem (kapitalistycznym, racjonalnym, moralnie konwencjonalnym) i przedstawiali rzeczywistość wyrafinowanego życia jako doznania i wyobraźnię.

nowe naukowe spojrzenie na rzeczywistość

pod koniec XIX wieku nauka przeszła drastyczne zmiany, które kwestionowały jej zdolność wyobrażania sobie „rzeczywistości” taką, jaką jest.,

filozofia Williama Jamesa w Ameryce, znana jako pragmatyzm, głosiła, że zarówno w nauce, jak i psychologii wiedza zależy od konkretnych punktów widzenia i że żadna teoria nie jest w stanie w pełni uwzględnić rzeczywistości. Koncepcja ta wywarła silny wpływ na jego brata Henry ' ego Jamesa, powieściopisarza.

psychoanalityczna teoria Freuda głosiła, że nieświadomość pozostaje na zawsze nieuchwytna : świadomość nigdy nie może być kompletna., Granica między normalnością a szaleństwem jest źle zdefiniowana, tak że wszyscy rekonstruujemy rzeczywistość według naszych obsesji : absolutna wiedza i całkowity obiektywizm są niemożliwe.

teoria względności Einsteina, która nierozerwalnie łączy czas i przestrzeń, również wydedukowała, że prawa fizyki są względne w wymiarze, do którego należymy. Poziom subatomowy przestrzega różnych zasad, wyrażonych w zasadzie nieokreśloności Eisenberga.,

Modernizm

Modernizm narodził się z rozdrobnienia uproszczonego spojrzenia realizmu: w rzeczywistości bardziej „realistyczne” jest postrzeganie rzeczywistości jako skupiska różnych, częściowych poglądów na rzeczywistość, niemożności osiągnięcia kompletnej, spójnej całości wynikającej z wielu psychologicznych i epistemologicznych czynników budowy rzeczywistości.

w sztukach wizualnych próbowano zintegrować te nowe odkrycia.,

Kubizm, wymyślony przez Pabla Picassa i Georges 'a Braque' a, polega na komponowaniu rytmicznej syntezy wielu wizji obiektu widzianego z różnych kątów w różnym czasie, integrując tym samym czwarty wymiar rzeczywistości w dwuwymiarowe dzieło sztuki.

Surrealizm, odrzucający racjonalność i nacisk na nieświadomość, za pomocą takich technik jak collage i écriture automatique, miał na celu wyjście poza realizm za pomocą spostrzeżeń psychoanalizy.,y charakteryzował się koncepcją, że dzieło sztuki jest autonomiczną całością; wywrotem tradycyjnej opozycji między prozą a poezją; częstym odwoływaniem się do wielu narratorów i różnych perspektyw na rzeczywistość (w przeciwieństwie do wszechwiedzących narratorów realizmu i naturalizmu); zerwaniem „strumienia świadomości” lub „próbą przekazania całej treści umysłu postaci – pamięci, zmysłowych percepcji, uczuć, intuicji, myśli, w odniesieniu do przepływającego strumienia doświadczenia, często przypadkowego” (Martin Gray ' s Dictionary of Literary Terms).,

podsumowanie

choć w drugiej połowie XIX wieku wydawały się dominujące, realizm i naturalizm nigdy nie miały pozycji hegemonii. Obecność fantastyki otworzyła inne drogi do konstruowania Literackiego znaczenia i zakwestionowała bardzo naukowe i racjonalne poglądy, na których te ruchy się opierały.

epistemologiczne wady wiary w transparentność rzeczywistości i języka szybko wymknęły się spod naporu modernizmu.,

jednak impuls do opisania innych realiów, aby czytelnik mógł je ocenić lub zakwestionować, pozostawał przez jakiś czas żywy (naturalizm trwał w Stanach do lat 40.) i nawet do dziś nie stracił całej swojej atrakcyjności i użyteczności.