Witam wszystkich! Po przejrzeniu blisko 40 filmów ludzi w ciągu ostatniego tygodnia, zebrałem listę najczęstszych rzeczy, które ludzie robili w swoich filmach, które krytykowałem. Mam nadzieję, że pomoże to tym, którzy tworzą filmy w przyszłości.
uwaga: nie jestem osobą castingową., Ani nie udało mi się przejść przez proces castingu Survivor jako kandydat. Nie mogę obiecać, że to, co opisałem poniżej, jest dokładnie tym, jak casting czuje się o tych rzeczach, lub że robienie / nie robienie tych rzeczy sprawi, że pojawisz się w programie lub sprawi, że Twoja aplikacja zostanie odrzucona. W pełni zdaję sobie sprawę, że nie mam powagi ani uprawnień, aby uczyć ludzi, jak tworzyć filmy.,
jednak oglądanie kilku filmów pokazuje ich podobieństwa (szczególnie w momentach, które sprawiają, że widzowie się nudzą / marszczą) – można więc śmiało powiedzieć, że przynajmniej niektóre z tych wskazówek mają sens z poziomu zdroworozsądkowego, nawet jeśli nie z perspektywy sprawdzonego doświadczenia. Mimo to zastrzeżenie, że są to moje własne przemyślenia – od łączenia wielu wywiadów z prawdziwymi castingowcami, z przeglądaniem kilku taśm – a nie oficjalnej pozycji castingowej.
początkowo miałem zamiar zrobić listę rzeczy do I don ' t., Okazuje się jednak, że rzeczy do zrobienia i zakazów często łączą się w pary, więc zamiast tego wymieniłem kilka rzeczy, które ludzie robili w swoich filmach, które dawały złe wrażenia i jak każdą z tych rzeczy można odwrócić (lub w wielu przypadkach po prostu usunąć), aby film był lepszy.
podzieliłem te ciekawostki na sekcje w oparciu o treść, edycję i ogólne.
unikaj meta i banałów
Wiele osób ma w swoim filmiku sceny, w których robi „Oh hey, didn ' t see you there” do kamery. Lub mają hashtagi/podpisy na ekranie i wchodzą w interakcję z tymi elementami na ekranie., Takie rzeczy pokazują, że miałeś zaplanowaną scenę, co jest złe, ponieważ twój film nie powinien być napisany scenariuszem. Co więcej, rzeczy takie jak „didn' t see you there ” są robione przez wielu ludzi, podobnie jak gra piosenkę Survivor theme.
Jeśli Twoje działania są wykonywane tylko dla filmu-a nie jest to coś, co byś robił w codziennym życiu-nie rób tego! Twój film powinien reprezentować to, kim jesteś i jak normalnie kontaktujesz się z ludźmi, a nie być aktem dla Kamery., Jeśli coś brzmi lub wygląda marnie, również tego nie rób – szanse są takie, że nie zostanie to dobrze odebrane i / lub Wiele osób to zrobiło (i nie zostanie to dobrze odebrane).
bądź wyjątkowy, nie dziwaczny
widziałem jeden filmik, w którym ktoś pokazywał się sikając i dłubając w nosie. Inna osoba użyła Snapchata do całego filmu. To są rzeczy, które mogą Cię wyróżniać, jasne, ale czy są to punkty sprzedaży, dlaczego powinieneś być w programie?, Oczywiście, jeśli masz w sobie coś szalonego/wyjątkowego – posiadasz 300 papug, monocykl z zawiązanymi oczami i żonglującymi nożami, założyłeś organizację non-profit itp-pokaż to! To ważna część ciebie. Ale próba wyróżniania się przypadkowymi aktami szaleństwa jest prawdopodobnie mniej skuteczna niż myślisz.
demonstrować, nie deklarować
wiesz co brzmi dobrze? „Jestem najbardziej miłą osobą, jaką kiedykolwiek miałeś w programie, ale absolutnie zbuduję zaufanie ludzi, a następnie zdradzę ich i zjem ich serce przed nimi w FTC.”Wiesz, co brzmi jeszcze lepiej?, Podając konkretne przykłady czasów, kiedy byłeś niesamowicie miły, a potem zrobiłeś coś czysto złego. Chodzi o to, że nie deklaruj, kim jesteś, nie uzasadniając tego. Zamiast mówić „o tak, jestem twoim symbolicznym gejem” – pokaż im, jak bardzo jesteś ekstrawaganckim gejem w prawdziwym życiu, aby zrozumieli to bez walenia ich w głowę. Jeśli jesteś niesamowicie Czarujący, Pokaż film swoich czarujących ludzi na plaży. Jeśli jesteś mądry, użyj wielu wielkich słów, aby powiedzieć: nie „jestem mądry.,”
są tu dwa punkty; niekoniecznie określaj artchetype, do którego dążysz, i nie wypowiadaj się tylko o swojej osobowości/wartościach/itp. Zamiast tego poprowadź ich do wniosków, które chcesz, aby mieli za pomocą twoich słów i działania. Albo Pokaż film, w którym jesteś w akcji, albo opowiedz historię o Cechie czasu, która została wystawiona.
Jeśli uda Ci się przekonać ich do samodzielnego myślenia o tych rzeczach, bez konieczności tego stwierdzania, oznacza to, że Twoja prezentacja była o wiele bardziej przekonująca, autentyczna i prawdopodobnie będzie dokładna do tego, jak autentycznie będziesz w programie.,
„Deserve” jest silniejszy niż „desire”
to największa rzecz we wszystkich filmikach, które oglądałem.
ludzie spędzają śmiesznie dużo czasu na gadaniu o tym, że tak bardzo chcą iść na Survivor, chcą mieć doświadczenie życiowe, naprawdę chcą być w programie, aby zacząć coś dobrego w swoim życiu itp. Newsflash: każdy chce być w programie!
Nie są tam po to, by pisać Twoje CV ani opowiadać historyjki wnukom., Robią show dla własnych interesów: oceny/zyski/praca. Nie nagradzają największych żebraków; wybierają ludzi, którzy zaspokajają własne potrzeby. Musisz w ciągu około 3 minut przekonać ich ,że powinni Cię chcieć (a nie odwrotnie).
Jeśli uważasz, że Survivor jest kolejnym wielkim doświadczeniem życiowym, które musisz mieć na własnej liście rzeczy do zrobienia, to masz wszystko odwrócone. Musisz zrobić kilka rzeczy z listy rzeczy do zrobienia, aby Survivor uznał, że jesteś wystarczająco interesujący, aby cię chcieć.
zasadniczo nie wyrażaj tylko chęci bycia w programie., Udowodnij, że zasługujesz na występ.
edytowanie-ten dział dotyczy tego, jak naprawdę złożyć film razem.
powiedz, Nie Pokaż, swoje informacje
podstawowe informacje biograficzne (imię/wiek / miasto) to coś, co brzmi nieskończenie lepiej wychodząc z ust niż pudełko na ekranie., Oto dlaczego ekran tytułowy/informacyjny jest złym początkiem:
- musisz zostawić go na 5-10 sekund, aby przeczytali to wszystko, co marnuje czas
- pierwsze wrażenie, jakie ci robią, to nie mówienie i pokazywanie swojej pasji, ale nudny ekran
jesteś właścicielem – powinieneś być podekscytowany, aby się przedstawić!
epickie montaże nie są tak epickie
Wiele osób ma 10-30 (lub więcej) sekund różnych zdjęć i filmów., Zwykle jest to na początku lub po tym, jak wymawiają swoje imię, towarzyszy im jakaś szczególnie przejmująca Piosenka rock and rollowa(lub inna heroiczna muzyka).
oto problem. Dopóki nie dowiedzą się chociaż trochę o Tobie, nie mają zbyt dużego kontekstu, aby zrozumieć te zdjęcia. Dodatkowo montaż może sprawić, że będziesz wyglądać jak ktoś, kim nie jesteś. Na przykład, jeden film miał montaż, który dał się” młody 20s Surfer dude ” rodzaj wrażenia, gdy osoba była 10 lat starsza, żonaty, i mieszkał nigdzie w pobliżu oceanu!, To ustawiło ich na kogoś, kim nie są, więc ich gadająca część postmontażu przepisywała wszystko, co już o nich zakładano.
ogólnie montaż zajmuje czas, który można efektywniej wykorzystać do sprzedaży na sobie, więc polecam pominąć jeden. Lub jeśli to zrobisz, przynajmniej umieść go na końcu, aby mieli kontekst, gdy go oglądasz.
Uwaga: montaże są inne niż B-roll. Przez montaże mam na myśli ciąg zdjęć i filmów, na których robisz przypadkowe rzeczy – zdjęcia z wędrówek, z przyjaciółmi, epicko skacząc z klifu-itp., Teraz, jeśli w swoim filmie zaczniesz mówić o tym, jaki jesteś pełen przygód – koniecznie obejrzyj film, w którym nurkujesz z rekinem lub stoisz nago na górze. To byłaby komplementarna treść. Chodzi mi konkretnie o montaże, które są tam same, nie wspierają niczego, ale zajmują czas.
Proszę (ścisz) muzykę
to zrozumiałe, że ludzie umieszczają muzykę w swoich filmach. Zapewnia trochę rytmu, aby utrzymać wideo działa. Jednak niektórzy ludzie stawiają to zbyt głośno, do tego stopnia, że trudno zrozumieć, co mówią., Pamiętaj, że muzyka nie sprzeda ich na tobie – jesteś. Więc kiedy muzyka rozprasza widza od tego, co mówisz-to źle. Upewnij się, że Twoje priorytety są proste i utrzymuj muzykę w ciszy (lub wyjmij ją całkowicie).
nadmierna edycja
to jest najważniejszy punkt w tym dziale!
tak wielu ludzi – tak wielu ludzi – skupia się na tym, aby ich film był jak najbardziej zgrabnie zmontowany. Mnóstwo eleganckich przejść, muzyka pasująca do ich tempa mówienia, świetne kąty kamery itp., Wszystko to jest świetne, jeśli próbujesz wygrać konkurs tworzenia filmów. Jednak casting nie wybiera ludzi w oparciu o najlepszy film – pod względem jakości produkcji) – wybierają w oparciu o własne potrzeby, a filmy, które najbardziej wyraźnie wyrażają ludzi, którzy zaspokajają te potrzeby.,
pomyśl o tym w ten sposób: jeśli pojawisz się w serialu, będą mieli:
- doświadczeni kamerzyści nagrywający oszałamiający materiał za pomocą wysokiej jakości sprzętu
- Doświadczeni producenci scenariuszy wymyślający najbardziej fascynujące narracje w grze
- doświadczeni redaktorzy zbierający materiał i historię, aby stworzyć niesamowity produkt końcowy dla publiczności
tak więc mają wszystko, czego potrzebują do stworzenia serialu, z wyjątkiem surowej treści., Jesteś surową treścią, a Twój film z przesłuchania jest Twoją szansą, aby pokazać im, że jeśli wystawią Cię na wyspie, dostarczysz ten pierwszy niezbędny składnik (treść), aby naprawdę kreatywni/doświadczeni ludzie mogli go uchwycić, połączyć koncepcyjnie z innymi treściami i edytować razem. Nie musisz być twórczą siłą, tylko surową treścią. Upewnij się więc, że film pokazuje Twoją osobowość i historię, a nie możliwości edycji.
im dłużej tym lepiej
No „tak powiedziała”., Ale kiedy mówisz w swoim filmie, staraj się zachować każdy klip tak długo, jak to możliwe. To dość denerwujące, gdy w jednej historii są 4 cięcia skokowe. To sprawia, że wygląda to tak, jakbyś robił vlog, a nie film z przesłuchania, a co gorsza, sprawia, że widz myśli, że nie możesz połączyć spójnego zdania na jeden temat. Jeśli pojawisz się w programie, będziesz musiał zrobić konfesjonały, w których opisz swoje emocje/działania/motywacje w dużej mierze, więc zacznij od filmu z przesłuchania.
jedna wskazówka: możesz ukryć pewną ilość skoków, pokazując B-roll podczas rozmowy., Jeśli opowiadasz historię i są towarzyszące Filmy / zdjęcia, potencjalnie możesz zacząć od jednego klipu, w którym mówisz przez kilka sekund, a następnie nałożyć Materiał B-roll i przełączyć dźwięk na coś z innego klipu (lub wyciąć później w tym samym klipie). Sam spektakl robi to podczas konfesjonałów. Ale uważaj z tym; jeśli zadzwonią do Ciebie na rozmowę telefoniczną lub do LA, nie będziesz miał tego luksusu. Nie popadaj w samozadowolenie; musisz być w stanie mówić kawałkami, a nie trzema słowami na raz.
ogólne-ten dział jest o tym, jak podejść do swojej relacji z castingiem.,
powiedz im to, czego nie wiedzą
Wiele osób deklaruje pewnie w swoim filmiku „wiem, jak działa ta gra, mam to, czego potrzeba, aby wygrać.”No dobra-ale rzecz w tym, że tylko kilkaset osób, które grały naprawdę wie, jak to działa. Nie bierz swojego doświadczenia w okłamywaniu kogoś na temat pracy domowej, lub nakłaniania kogoś do wykonywania pracy za Ciebie, jako szkolenia do prawdziwej gry ryzykantów. Robienie tych wielkich deklaratywnych stwierdzeń jest nudne w najlepszym razie i brzmi naiwnie w najgorszym.,
dodatkowo, Wiele osób spędza dużo czasu wyjaśniając koncepcję gry w swoim filmie (dużo 30 sekund mówi o tym, jak trzeba zawierać sojusze i dźgać w plecy ludzi, itp, itp). Pamiętajcie, że ci ludzie znają podstawy programu – pracują na niego! Lepiej byłoby pokazać przykłady umiejętności, które przygotowały Cię do występu, niż marnować czas na wymyślanie koła i wyjaśnianie siebie – podczas gdy w rzeczywistości są to podstawowe rzeczy, które już wiedzą.,
bądź wnioskodawcą, a nie osobą castingową
kilka filmików widziałem zaangażowanych w Program osób deklarujących jaki rodzaj archetypu będą. Inną częstą rzeczą było powiedzenie: „nadszedł czas, abyśmy mieli zwycięzcę!”
nie, to nie czas na cokolwiek-zwycięzcę-myślisz-że-będziesz. Casting nie obchodzi, kto wygra – chcą kolekcji dynamicznych graczy, z których jeden wygra. Dodatkowo, nawet jeśli wybierali zwycięzcę, to ich zadanie, nie twoje. Wiedzą, co robią, robią to od lat!, Pamiętaj, że aplikujesz do programu, a nie castujesz go – więc nie mów im, jak mają wykonywać swoją pracę. Twoim zadaniem jest zademonstrować im w ciągu 3 minut, jaką osobą jesteś (i będziesz w serialu). Więc niech się tym zajmą – albo nie-stamtąd.
podsumowanie
powyższe przykłady są wspólne dla wielu filmów, które widziałem., Najprawdopodobniej żaden z nich natychmiast nie zostanie wyrzucony z filmu; jednak większość z nich demonstruje sposoby dzielenia się informacjami, które nie są tak skuteczne w kierunku celu filmu: przedstawiają cię w najlepszym pozytywnym świetle i dają casting jak najwięcej informacji, aby sprzedać Cię jako przyszłego uczestnika. Moje sugestie w każdej sekcji są oparte na tej samej zasadzie; Wytnij bezużyteczne rzeczy, aby zrobić miejsce dla bardziej atrakcyjnych informacji i scen.,
najważniejsze jest to, że masz 3 minuty, aby zaimponować im wszystkim, co muszą wiedzieć, aby mieć dobrą reakcję na Ciebie. Każda chwila Twojego filmu-każda scena, każde zdanie, każda historia-musi się do tego przyczynić. Jeśli coś nie działa aktywnie w Twoim przypadku, możesz najprawdopodobniej wyciąć go na rzecz czegoś, co zrobi lepszą robotę sprzedając Cię do castingu.
znowu przypomnienie, że nie jestem osobą castingującą i to są moje własne przemyślenia z oglądania kilkudziesięciu filmów i tego, o czym widziałem castingujących ludzi w przeszłości., Mam nadzieję, że to pomoże!