The 20 Best Dubstep Songs of the EDM Decade (Polski)

UPDATE (23/12/2019): wyróżnienia zostały dodane, a „Bangarang” Skrillexa został usunięty i zastąpiony, ponieważ został błędnie wymieniony jako dubstep.

można śmiało powiedzieć, że ta dekada była największą w historii dubstepu. Podczas gdy na początku dekady wspiął się na szczyt świata elektroniki i stał się jednym z najpopularniejszych podgatunków EDM przez lata później, dubstep wyszedł poza początkowy szum i stał się siłą napędową w sferze muzyki elektronicznej.,

na cześć niesamowitej dekady dubstepu, którym musimy się cieszyć, oto 20 najlepszych utworów tego gatunku.

„Rail Breaker” – Riot Ten ft. Rico Act

hymn dedykowany tym, którzy lubią martwić się o bezpieczeństwo miejsca, „Rail Breaker” uosabia ducha headbangerów w pierwszym rzędzie. Z minimalistycznym wprowadzeniem kładącym pełny nacisk na kultowe wokale Rico Act, fani hardcore ' u dubstepu przyjęli ideę headbangingu tak mocno, że ich szyje są obolałe.,

„Experts” – SKisM

Jego mistrzowskie umiejętności produkcyjne są w pełni widoczne, gdy rozrywa utwór, dając słuchaczom mało czasu na odetchnięcie. Przedstawiający Zomboya, Skrillexa, Excision i siebie walczącego z potężnym internetowym trollem.teledysk towarzyszący piosence pozostaje jednym z najlepszych w historii gatunku.

„Gold (Stupid Love)” – Excision and Illenium ft., Shallows

jeden z bardziej nieoczekiwanych kolaboracji w muzyce basowej, Excision zatrudnił pomoc przyszłego producenta basowego Illenium supergwiazdy do ich emocjonalnego utworu „Gold (Stupid Love)” featuring Shallows. Podczas gdy pierwsza część piosenki bardziej przypomina charakterystyczny dźwięk Illenium, w połowie jej trwania spada i zaczyna się złowieszcze narzekanie, gdy wybucha surowa moc przypominająca oryginały Excision. Rezultatem jest bezproblemowe połączenie talentów duetu, dzięki czemu wydaje się, że współpracują ze sobą od dziesięcioleci.

„Dead Presidents” – Zomboy and 12th Planet ft., Jay Fresh

monumentalna współpraca, w której Zomboy połączył siły z jedną z najważniejszych postaci amerykańskiego ruchu dubstepowego, 12th Planet, „Dead Presidents” widzi dwóch basowych Heavyweight ' ów w absolutnym najlepszym wydaniu. Z wokalem Jaya Fresha i sprytnym podejściem do charakterystycznego dla Zomboya hasła, duet stworzył uderzający dubstepowy kawałek ociekający stylem, jak kilka innych.,

„Behemoth” – SVDDEN DEATH

wydany w 2018 roku jako część pierwszego wejścia w jego klimatycznej EP-ce marki VOYD, „Behemoth” SVDDEN DEATH stał się podstawą niemal każdego basowego artysty. Niezaprzeczalnie ciężki w każdym sensie definicji, szlifowanie, Walenie basu od producenta breakout bass pomogło „Behemothowi” żyć zgodnie z jego nazwą.

„Like A Bitch” – Zomboy

Zomboy wysłał shockwaves przez festiwal z wydaniem jego wybuchowego kawałka „Like A Bitch.,”Z jednym z najbardziej pamiętnych podziałów w historii dubstepu, od razu ten utwór trafił na Anteny, zarówno fani, jak i DJ-e wiedzieli, że będzie to wielka sprawa. Podżeganie do zamieszek prawie za każdym razem, gdy jest to w miksie, „Like A Bitch” pomógł wyprowadzić już masywnego Zomboya na nowy poziom.

„Paradise Circus” – Massive Attack (Zeds Dead Remix)

do 2010 roku nie było tajemnicą, że Zeds Dead stanie się jednym z najbardziej cenionych utworów muzyki basowej., Na piętach ich gigantycznego remiksu „Eyes on Fire” Blue Foundation, duet z Toronto wyda niesamowitą przeróbkę „Paradise Circus” Massive Attack.”Warto spojrzeć wstecz na growling bass i piłowanie syntezatorów, aby zobaczyć, jak duet był w stanie stworzyć tak ciekawe dźwięki z technologią znacznie za tym, co mamy dzisiaj.

„I Need Air” – Magnetic Man ft. Angela Hunte

Kiedy legends Skream, Benga i Artwork zaprezentowali swoją supergrupę Magnetic Man, społeczność dubstepowa wiedziała, że nadchodzi coś wielkiego., Pomagając krytykom naprawdę uświadomić sobie mainstreamowy urok dubstepu, „i Need Air” połączył popowe wokale z dźwiękami undergroundu w sposób, który w tamtym czasie nie był zbytnio zrobiony. Położył podwaliny dla artystów przez resztę dekady i Później.

„Gold Dust” – DJ Fresh (Flux Pavilion Remix)

wydany wiosną 2010 roku album Flux Pavilion „Gold Dust” DJ Fresh stał się jednym z najpopularniejszych utworów w sieci w czasach, w których znaleźliśmy nasze ulubione utwory na YouTube., Dzięki charakterystycznemu wysokiemu basowi, sposób, w jaki splata wokale swoim wzmacniającym dźwiękiem, sprawił, że piosenka natychmiast zamienia tłum w skokowy, chaotyczny śpiew.

„Bass Head” – Bassnectar

wydany na początku dekady „Bass Head” jest bliski i drogi w sercach fanów Bassnectar na całym świecie. Oprócz bycia jednym z najlepszych w repertuarze Superstar bass artist, piosenka zainspirowała nazwę, którą fani przyjęli, odnosząc się do siebie., W tym utworze i wielu innych utworach Bassnectar zgromadził jeden z największych followingów w całej muzyce elektronicznej i wyprzedał koncerty niemal wszędzie.

„Shot Yourself In the Foot Again” – Skream & przykład

można śmiało powiedzieć, że bez wkładu Skreama do gatunku ta lista nie byłaby możliwa. Podczas gdy wydał niezliczoną ilość klasyków dubstepu w połowie i pod koniec lat ' 00, nie zwolnił w następnej dekadzie, wydając niektóre ze swoich wszechczasów., Doskonałym tego przykładem jest jego współpraca z wokalistą Example przy ich utworze ” Shot Yourself in the Foot Again.”Słuchanie go po latach służy jako lekcja historii o korzeniach gatunku, który znamy i kochamy.

„Centipede” – Knife Party

podczas gdy Rob Swire i Gareth McGrillen z Pendulum nie byli obcymi muzyce elektronicznej, ich skok na dubstep zwrócił uwagę. Equal parts nature documentary i dance floor igniter, „Centipede” z drugiej EP Knife Party zaprezentowały produkcje duetu., Prezentował jedne z najciekawszych projektów dźwiękowych i polskich na całym świecie, jako headliner festiwali na całym świecie.

„Bass Cannon” – Flux Pavilion

od momentu usłyszenia pozornie niewinnych dzwonów z „Bass Cannon”, coś trzasknie w głowach słuchaczy i szykują się do szaleństwa. Flux Pavilion nie powstrzymał się, ponieważ uwolnił pełną moc swojego arsenału z dźwiękiem, który wydaje się być dosłownie wystrzelony z armaty. Nawet gdy piosenka zbliża się do dziesiątych urodzin, wciąż elektryzuje parkiety, jakby była nowym wydawnictwem.,

„Crave You” – Flight Facilities (Adventure Club Remix)

zanim melodyjny dubstep przejął główne sceny na najważniejszych festiwalach na całym świecie, Adventure Club wydał swój remiks „Crave You” Flight Facilities na wiele lat przed the curve. Perfekcyjnie uchwycając esencję oryginału, Montrealski duet stworzył melancholijny pejzaż dźwiękowy dramatycznego, melodyjnego dubstepu, wydobywając z niego najlepsze z empatycznych wokali Flight Facilities do jednego z najlepszych remiksów w historii muzyki basowej.,

„Promises” – NERO

czwarty singiel z ich fantastycznego debiutanckiego albumu Welcome Reality, „Promises”, zawiera jedne z najbardziej znanych wokali, jakie gatunek kiedykolwiek widział. Nawet najbardziej Przypadkowi fani EDM mogą recytować ci teksty z Wielkiej Brytanii. Oprócz wyjątkowego oryginalnego miksu NERO, utwór został później zremiksowany przez Calvina Harrisa. Następnie, we współpracy ze Skrillexem, trio stworzyło remiks, który w 2013 roku zdobył Nagrodę Grammy w kategorii Best Remixed Recording, Non-Classical.,

„Throwin' Elbows” – Excision and Space Laces

prawdopodobnie najważniejsza postać współczesnej muzyki basowej, Excision stałby się jednym z największych aktów dubstepu i stworzył Lost Lands, największe na świecie święto muzyki basowej. Przed tym wyczynem dołączył do produkcji Maven Space Laces do „Throwin' Elbows ” z jego trzeciego albumu studyjnego Virus. Znany z tego, że powodował spontaniczny wybuch Mosh pits, łamiący kości kawałek duetu jest nadal podstawą w zestawieniach artystów dubstepowych do dziś.,

„Scary Monsters and Nice Sprites” – Skrillex

na początku dekady Skrillex wydał jedną z płyt, która zmieniła muzykę elektroniczną, jaką znamy, „Scary Monsters and Nice Sprites.”Jako tytułowy utwór z jego drugiej EP, zdobył Nagrodę Grammy w kategorii Best Dance Recording, a EP zdobył nagrodę w kategorii Best Dance / Electronica Album w 2012 roku. Jego sample wideo viral stałby się zapisany we wspomnieniach całego świata elektronicznego i nie tylko, ponieważ był to Przedmowa do pierwszego smaku legendarnych linii basowych Skrillexa.,

„Woo Boost” – Rusko

pionierski występ, który znacząco przyczynił się do ewolucji dubstepu, Rusko naprawdę zasługuje na swój przydomek „The Don.”Podczas gdy” Woo Boost ” nie był jego pierwszym hitem w żaden sposób, był to jeden z jego pierwszych w obecnej dekadzie i do dziś jest absolutnym ulubieńcem fanów. Chwiejny, jak kilka innych, „Woo Boost” prezentuje nowoczesne podejście do dźwięku, które przyciągnęło artystów takich jak on sam i Caspa, a także ustawiło poprzeczkę dla producentów jutra.,

„I Can ' t Stop” – Flux Pavilion

Po raz trzeci na tej liście zaprezentowany został najbardziej znany utwór Flux Pavilion. „I Can' t Stop ” stałby się niemal natychmiast jednym z najbardziej rozpoznawalnych utworów w historii muzyki elektronicznej. Grany na największych imprezach sportowych na całym świecie, uznany za najgorętszą płytę świata przez Zane 'a Lowe' a, a samplowany przez Kanye Westa i Jaya-Z, „I Can ' t Stop” stał się czymś więcej niż tylko świetnym dubstepowym kawałkiem, ale fenomenem kulturowym.

„Kino” – Benny Benassi ft., Gary Go (Skrillex Remix)

chociaż świat uznał ogromny talent byłego frontmana emo, Skrillexa w Scary Monsters i Nice Sprites z 2009 roku, wielu uważa jego remiks „Cinema” Benny 'ego Benassi' ego za niezbędny utwór Skrillexa i zasługujący na najwyższe wyróżnienia dekady. Zagrane w miejscach, w których muzyka basowa nawet nie istniała, dla wielu „Kino” było ich pierwszym smakiem dubstepu., Szybko obracając świat EDM na głowie, Skrillex wzbił się na szczyt zarówno dubstepowego, jak i elektronicznego świata i jest często uznawany za jedną z najważniejszych postaci amerykańskiego boomu EDM z 2010 roku. oprócz sukcesu komercyjnego, utwór zdobył Nagrodę Grammy za najlepsze zremiksowane nagranie, nieklasyczne i pomógł jeszcze bardziej ugruntować jego spuściznę jako jednego z największych występów dubstepu.

wyróżnienia

na początku dekady Doctor P wydał jeden ze swoich najbardziej kultowych utworów do tej pory, „Sweet Shop.,”Zaczynając od podnoszącego na duchu fortepianu, aby zaaklimatyzować słuchaczy do utworu, Doctor P wysyła piszczący bas z głębokimi warkami, tworząc melodię, która natychmiast wywołuje uczucie nostalgii u doświadczonych fanów dubstepu.

„Yasuo” – Bommer& Crowell

Zainspirowany przez League of Legends „Yasuo” Bommer i Crowell stał się niczym innym jak hymnem., Nazwany na cześć postaci z niezwykle popularnej gry wideo, linie głosowe zabójcy przeplatają się z krojącymi kroplami basu i złowrogimi klawiszami. Wydany w 2014 roku utwór będzie kontynuował panowanie terroru na basowym torze jeszcze przez następną dekadę.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *

Przejdź do paska narzędzi