Monolog

Soliloquy Definition

Was ist ein Monolog? Hier ist eine schnelle und einfache Definition:

Ein Soliloquy ist ein literarisches Gerät, das am häufigsten in Dramen vorkommt, in denen ein Charakter mit sich selbst spricht und seine innersten Gedanken und Gefühle in Beziehung setzt, als würde er laut denken. In einigen Fällen, Ein Schauspieler könnte eine Soliloquy direkt an das Publikum richten, so dass, anstatt dass das Publikum die gesprochenen Gedanken des Charakters „hört“, Der Charakter teilt aktiv seine Gedanken mit dem Publikum., Normalerweise sind keine anderen Zeichen vorhanden, wenn ein Zeichen eine Soliloquy gibt. Wenn andere Charaktere vorhanden sind, wird das Stück normalerweise—wenn auch nicht immer—inszeniert, um anzuzeigen, dass diese Charaktere das gesprochene Soliloquy nicht hören können.

Einige weitere wichtige Details zu soliloquies:

• Der Begriff soliloquy stammt aus dem Lateinischen soliloquium, was „mit sich selbst sprechen“ bedeutet.,“
• Da Soliloquien dem Publikum ermöglichen zu wissen, was ein Charakter denkt oder fühlt, erzeugt eine Soliloquie oft dramatische Ironie, da das Publikum auf Gedanken und Ereignisse aufmerksam gemacht wird, die die anderen Charaktere im Stück nicht sind.
• Soliloquien waren einst in Dramen sehr verbreitet—sie treten häufig in Shakespeare auf. Aber als sich die Stücke im späten 18. Jahrhundert in Richtung Realismus verlagerten, wurden Soliloquien seltener.

So spricht man Soliloquy aus

So spricht man soliloquy aus: suh-lil-uh-kwee

Soliloquy vs. Monolog vs., Abgesehen von

sind Soliloquien, Monologe und Asides leicht zu verwechseln: Sie alle beinhalten einen einsamen Sprecher. Es gibt jedoch grundlegende Unterschiede zwischen ihnen, die sowohl auf der Länge der Rede als auch darauf basieren, wer sie hört.

Soliloquy vs. Monolog

Wie ein Soliloquy ist ein Monolog eine Rede, die von einem einzelnen Sprecher gehalten wird. Der Unterschied zwischen den beiden Arten von Sprache ist sein Publikum:

• In einem Soliloquy hält der Sprecher eine lange Rede an sich selbst (oder an das Publikum).
• In einem Monolog hält der Sprecher anderen Charakteren eine lange Rede.,

Das in der Praxis: Wenn andere Zeichen auf die Sprache eines Charakters reagieren (oder darauf reagieren könnten) oder wenn ein Zeichen eindeutig eine bestimmte Person oder Personen anspricht, kann es sich nicht um eine Soliloquy handeln.

Soliloquy vs. Aside

Eine Beiseite ähnelt einer Beiseite, da nur das Publikum—nicht die anderen Charaktere auf der Bühne—eine Beiseite hören kann., Zum Beispiel antwortet Hamlet in dieser Szene aus Hamlet darauf, dass sein Stiefvater Claudius ihn „meinen Sohn“ nennt und sagt, dass er mehr mit seinem Onkel verwandt ist, als er gerne wäre:

CLAUDIUS
Nimm deine schöne Stunde, Laertes. Zeit sei dein,
Und deine besten Gnaden verbringen es nach deinem Willen.—
Aber jetzt, mein Cousin Hamlet und mein Sohn –

HAMLET
(beiseite) Etwas mehr als Verwandte und weniger als freundlich.

Hier spricht Hamlet seine eigenen geheimen Gedanken auf eine Weise zu sich selbst, die andere Charaktere nicht hören können., Asides unterscheiden sich jedoch aufgrund ihrer Länge von Soliloquies. Während es keine klare „Wortzahl“ gibt, bei der Sie zwischen einer Beiseite und einer Soliloquy unterscheiden können, ist eine Beiseite normalerweise nur ein paar Wörter oder Zeilen, während eine Soliloquy eine längere Rede ist. Hier ist Ferris Bueller, der eine Seite liefert.

Soliloquy vs. Interior Monologue

Ein innerer Monolog ist eine Aufzeichnung der inneren Gedanken eines Charakters., Innenmonologe können Soliloquien ähneln, indem sie die innersten Gedanken und Gefühle eines Charakters darstellen, aber im Gegensatz zu einer Soliloquie soll der Innenmonolog nicht aufgeführt werden. Um es unverblümter auszudrücken: Auch wenn ein Soliloquy die Gedanken eines Charakters offenbart, ist es ein Sprachakt. Ein Soliloquy muss gesprochen werden, um ein Soliloquy zu sein, während ein innerer Monolog per Definition niemals gesprochen wird: Es ist eine Aufzeichnung der Gedanken eines Charakters.,

Weil es sich um Aufzeichnungen eines Charakters handelt, der denkt und nicht spricht, sind innere Monologe in Dramen selten (da sie inszeniert werden müssten, um die Gedanken eines Charakters zu enthüllen, ohne dass dieser Charakter sie spricht, zum Beispiel durch etwas wie ein Voiceover, das über einen Sprecher geliefert wird).

Soliloquies and Breaking the Fourth Wall

„The fourth wall“ bezieht sich auf die Idee, dass es neben den anderen drei Wänden, die eine Bühne umgeben, eine unsichtbare Wand zwischen Bühne und Publikum gibt., Natürlich können die Schauspieler das Publikum da draußen sehen, das sie beobachtet, aber die Schauspieler tun normalerweise so, als ob sie das Publikum nicht sehen können: als ob sie die vierte Wand überhaupt nicht sehen könnten.

Bildquelle

Die Idee gilt auch für das Fernsehen (trotz der Tatsache, dass das Fernsehen“ Stufen “ haben oft nicht vier Wände überhaupt), mit dem Bildschirm selbst als vierte Wand., Wenn ein Schauspieler die vierte Wand „brechen“ soll, hat er oder sie in gewisser Weise anerkannt, dass die Wand existiert und daher, dass das Stück und seine Charaktere Fiktionen sind, die von einem Publikum beobachtet werden. Während es eine Vielzahl von Möglichkeiten gibt, die vierte Wand zu durchbrechen, ist einer der mächtigsten, dass der Schauspieler das Publikum direkt anspricht.

Ein Soliloquy bricht nicht immer die vierte Wand, aber es kann, wenn die sprechende Figur nicht nur an sich selbst denkt, sondern stattdessen das Publikum anspricht., Zum Beispiel:

• Hamlets Soliloquies in Hamlet brechen nicht die vierte Wand. Hamlet denkt fieberhaft an sich selbst, und das Publikum hört nur seine Gedanken.
• Iagos Soliloquien in Othello brechen die vierte Wand. Tatsächlich beschreiben viele Kritiker Iago als eine Art „Regisseur“ der Ereignisse von Othello, der dem Publikum regelmäßig (und fröhlich) erklärt, wie er Othello manipulieren und zerstören wird.

Soliloquy Beispiele

Soliloquies treten fast ausschließlich im Drama auf, egal ob Drama für die Bühne oder für Film und Fernsehen.,

Soliloquy bei Shakespeare

Shakespeare ‚ s soliloquies sind oft gepriesen als die mächtigsten Teile seiner Stücke. Durch Soliloquy kann er komplizierte Charaktere zeigen, die innere Turbulenzen und widersprüchliche Gedanken erleben. Die Soliloquien sind auch oft die dramatischsten und aufschlussreichsten Momente in den Stücken, denn durch sie zeigen Charaktere, was tatsächlich passiert oder was sie tatsächlich fühlen, was manchmal mit dem Verhalten der Menschen in Konflikt geraten kann—und dies sorgt für dramatische Spannungen.,

Soliloquy in A Midsummer Night ’s Dream

In Akt 2, Szene 1 von A Midsummer Night‘ s Dream, Puck erzielt einen Monolog über seine Rolle mit seinem Meister, dem Herrn der Elfen, Oberon:

„ich bin fröhlich wanderte der Nacht.,
Ich scherze zu Oberon und machen ihn lächeln
Wenn ich ein fernen und Bohnen gefütterten Pferd beguile,
Wiehern in Ähnlichkeit eines Fohlen Fohlen:
Und manchmal lauern ich in einem Klatsch Schüssel,
In sehr Ähnlichkeit einer gerösteten Krabbe,
Und wenn sie trinkt, gegen ihre Lippen I bob
Und auf ihr welken würde dewlap gießen Sie das ale „

Puck sein Charakter neigt dazu, die Erzählung in diesem Stück voranzutreiben, und dieses einleitende Soliloquy macht genau das., Anstatt abwarten zu müssen, wer Puck wird, weiß das Publikum durch Interaktionen mit anderen Charakteren sofort, wer Puck ist, und wir können anfangen zu erraten, was Puck in der kommenden Aktion tun könnte.

Soliloquy in King Lear

Nur weil King Lear durch Soliloquy spricht (wie hier in Akt 2, Szene 4), versteht das Publikum, wie sehr der Verrat seiner Töchter ihn verwüstet hat.

Seine Gedanken zu Beginn seiner Soliloquy sind scharf und klar, beginnen sich aber schnell zu entwirren., Bis er am Ende ist, weiß er nicht einmal ganz, was er tun wird, er weiß nur, dass seine Handlungen „der Terror der Erde“ sein werden.“Durch Soliloquy kann Shakespeare sowohl Lears Gedanken als auch sein Wesen kommunizieren, dass er nicht nur seine Macht verliert, sondern auch die Liebe und Wertschätzung seiner Töchter verliert.

Soliloquy in Macbeth

Macbeth ‚ s soliloquy from Act 2, Scene 1 zeigt ihn in der Auseinandersetzung mit der ein schlechtes gewissen über seinen plan, den König töten und die macht zu ergreifen für sich selbst., Indem er seine inneren Gedanken enthüllt, während er versucht herauszufinden, ob der Dolch real ist oder nicht, enthüllt der Soliloquy nicht nur seine Gedanken, sondern den Zustand seines Geistes:

„Ist dies ein Dolch, den ich vor mir sehe,
Der Griff zu meiner Hand? Komm, lass mich dich festhalten.
ich habe dich nicht, und doch sehe ich dich noch.
Bist du nicht, tödliche Vision, vernünftig
Zu fühlen, wie zu sehen? oder Kunst, aber
Ein Dolch des Geistes, eine falsche Schöpfung,
Ausgehend von der Hitze unterdrückten Gehirn?, „

Später erholt er sich und erklärt, dass diese Vision eines Dolches unwirklich ist. Dieser Fortschritt-Halluzination zur Genesung-erzählt dem Publikum viel über Macbeth. Er ist fast verrückt nach der Tat, die er begehen wird: Duncan zu töten. Aber sein Ehrgeiz, König zu sein, gewinnt, sogar über die Zweifel, die in seinem Kopf auftauchen.

Beispiele für moderne Soliloquies

Während Shakespeare der berühmteste Benutzer von Soliloquies gewesen sein mag, haben auch andere Dramatiker das Gerät integriert., Jahrhundert fielen Soliloquien in Ungnade. Die Leute wollten realistischere Stücke, und die Autoren dachten, Soliloquies klangen künstlich. Obwohl sie heute selten sind, bleibt das Soliloquy bestehen und wird weiterhin von Schriftstellern verwendet—sowohl von Theaterstücken für die Bühne als auch manchmal von Fernsehen und Filmen—, um das Innenleben ihrer Charaktere zu enthüllen. Dennoch sind Soliloquien in modernen Dramen in der Regel nicht so lang wie Shakespeares, da selbst moderne Schriftsteller, die Soliloquien verwenden, weiterhin spüren, dass das Publikum lange Soliloquien als zu künstlich ablehnen wird.,

Soliloquy in der Glasmenagerie von Tennessee Williams

Die Figur Tom aus der Glasmenagerie beendet das Stück mit diesem Soliloquy, das neben seinen Gedanken einige der letzten Ereignisse zusammenfasst, die außerhalb der Bühne stattgefunden haben:

“ Ich bin in dieser Nacht nicht zum Mond gegangen. Ich ging viel weiter—für die Zeit ist der längste Abstand zwischen zwei Punkten. Nicht lange danach wurde ich gefeuert, weil ich ein Gedicht auf den Deckel eines Schuhkartons geschrieben hatte. Ich verließ Saint Louis., „

Tom spricht nur zu sich selbst und verstärkt die Vorstellung, dass alles auseinandergefallen ist und dass in gewisser Weise das gesamte Stück in seiner Erinnerung an einen Ort und eine Familie existiert hat er hat aufgegeben. Um diese Idee für das Publikum zu vervollständigen, musste Williams Toms Gedanken offenbaren.,

Soliloquy in Eugene O ‚Neills Strange Interlude

O‘ Neills Stück beginnt mit einer langen Soliloquy, die von einem Charakter namens Charles Marsden gesprochen wird:

Durch diese Soliloquy enthüllt Marsden schließlich seine mehrdeutige Leidenschaft für Nina und seine widersprüchlichen Gefühle über Sex im Allgemeinen. Dies geschieht allmählich, da uns das Soliloquy langsam durch Marsdens Geist führt. Dieser Ansatz gibt dem Leser das Gefühl, ein Geheimnis über Marsden zu haben., In gewisser Weise bringt das Soliloquy den Leser in eine Zwickmühle mit Marsden, wo sie dann durch die Ereignisse des Stücks bleiben müssen.

Soliloquy in House of Cards

In der Fernsehsendung wendet sich Frank Underwood gelegentlich direkt an die Kamera, nachdem andere Charaktere vom Bildschirm verschwunden sind. In diesen Soliloquien enthüllt Frank seine Gedanken über Leben und Macht und seine Pläne, Macht für sich selbst zu erlangen., Franks Soliloquien erinnern an Iagos in Othello, da beide Charaktere ihre Fähigkeit genießen, Situationen besser als andere zu manipulieren und zu verstehen, und diese Begeisterung direkt mit dem Publikum teilen. Ihre Soliloquien erzeugen daher dramatische Ironie, da das Publikum weiß, was Frank und Iago denken und planen, während die anderen Charaktere dies nicht tun. Aber die Soliloquien dienen auch dazu, das Publikum mit Frank und Iago mitschuldig zu machen; Selbst wenn das Publikum Franks machthungrige Pläne beurteilen könnte, genießt es diese Pläne direkt mit ihm.,

Schließlich ist sich House of Cards sicherlich der Ähnlichkeit zwischen Franks Soliloquies und Iagos bewusst, und die Verwendung von Soliloquy durch die Show ist eine gezielte Anstrengung, Frank in die Tradition der großen Intriganten aufzunehmen, von denen Iago ein so großer Teil ist.

Hier können Sie sich ein klassisches Frank Underwood Soliloquy ansehen.

Warum Machen die Autoren Verwenden Soliloquies?

Soliloquies bieten eine Vielzahl von verschiedenen möglichen Auswirkungen, unabhängig davon, ob Sie verwendet werden, in einem Shakespeare-Stück oder ein mehr modernen drama.,

• Exposition: Charaktere können Aktionen aufdecken, die außerhalb der Bühne oder außerhalb des Bildschirms stattgefunden haben, aber für das Verständnis der aktuellen Geschichte von entscheidender Bedeutung sind.
• Enthüllung innerer Gedanken: Ein Soliloquy gibt einem Publikum direkten Zugang zu den Gedanken und Gefühlen eines Charakters, mit dem Ergebnis, dass das Publikum diesen Charakter und die inneren Kämpfe des Charakters auf einzigartige Weise kennt.
• Enthüllt mehr als innere Gedanken: Während ein Charakter seine Gedanken in einem Einzelstück erforschen kann, kann die Art und Weise, wie er diese Gedanken erforscht, dem Publikum noch aufschlussreicher sein., King Lear zum Beispiel scheint sich nicht bewusst zu sein, dass seine Soliloquien mehr als wütende Diatribes sind: Sie enthüllen dem Publikum seinen Abstieg in den Wahnsinn.
• Dramatische Ironie erzeugen: Ein Schriftsteller kann die dramatische Spannung in einem Stück erhöhen, indem er eine Soliloquie verwendet, um einem Publikum die Gedanken oder Pläne eines Charakters zu offenbaren, die die anderen Charaktere nicht kennen.
• Das Publikum mit einem Charakter mitschuldig machen: Es ist eine gewisse Freude, nach dem Bösewicht zu suchen, besonders wenn Sie sich als Publikum der Pläne des Bösewichts bewusst sind und sie genauso genießen wie der Bösewicht., Schriftsteller wissen das, und von Shakespeare mit Iago bis zu den Autoren von House of Cards mit Frank Underwood verwenden sie Soliloquien, um die Treue des Publikums zum Bösewicht zu wahren.
• Zugang zu einer Tradition: Da Soliloquien ein so bestimmendes Merkmal von Shakespeares und anderen klassischen Renaissance-Stücken sind, könnten Schriftsteller eine Soliloquie als eine Möglichkeit einschließen, ihre Arbeit mit dieser Tradition zu verbinden.,

Weitere hilfreiche Soliloquy-Ressourcen

• Die Wikipedia-Seite zu Soliloquy: Eine allgemeine Erklärung von Soliloquies, zusammen mit einer eingehenderen Analyse von Shakespeares Verwendung von Soliloquies
• Die Wörterbuchdefinition von Soliloquy: eine grundlegende Definition, einschließlich einer kurzen Etymologie.
• Soliloquies auf YouTube
  • Beau Willimon, der Schöpfer der TV-Show House of Cards, erklärt, warum er sich für Soliloquies in der erfolgreichen TV-Show entschieden hat.
  • David Tennant liefert Hamlets berühmtes „To be or not to be“…,“soliloquy in einem film, der von der Royal Shakespeare Comapny‘ s-Produktion von Shakespeares Hamlet.