jahrhundert Literarische Bewegungen: Realismus und Naturalismus

Einführung

Realismus und Naturalismus sind eine Reaktion gegen die Romantik (Imagination, Poesie und Prosa sowie die Hauptthemen : Natur, Exotik, Geschichte und Helden, die als außergewöhnliche Individuen dargestellt werden), weil angenommen wurde, dass sie den Kontakt zur Gegenwart verloren haben.Jahrhundert fanden drei Revolutionen statt: die industrielle Revolution, die wissenschaftliche Revolution und die moralische Revolution.,

In Großbritannien dauerte die viktorianische Ära von 1837 bis 1901. In den USA dauerte der Bürgerkrieg von 1861 bis 1865.

Die industrielle Revolution

Die industrielle Revolution wurde durch die Erfindung der Dampfmaschine (Kohle, Eisenbahnen, Fabriken) begonnen.,

All dies geschah in den Städten : Die Zunahme der Bevölkerung führte zu Elend und sozialen Problemen wie Alkoholismus, Tuberkulose, Prostitution… Es gab einen Wandel vom Fortschrittsglauben zu einem zunehmenden Pessimismus.,

Die wissenschaftliche Revolution

Die wissenschaftliche Revolution erweiterte sich in der Transportrevolution, die mit der Dampfmaschine begann:

• 1830: Manchester-Liverpool railway
• 1869: Transkontinentale Eisenbahn in den USA
• Thomas Edison erfindet das Grammophon, die Glühbirne und den elektrischen Stuhl
• Pierre und Marie Curie entdecken Radioaktivität…

Die Welt veränderte sich extrem schnell.

Auguste Comte (1798-1857), ist der Ursprung einer philosophischen Theorie genannt Positivismus., Er entwarf das „Gesetz der drei Stufen“: (1) das theologische, (2) das Metaphysische und (3) das Positive.

Die theologische Phase des Menschen basierte auf dem vollherzigen Glauben an alle Dinge in Bezug auf Gott. Gott, sagt Comte, hatte vor der Erleuchtung über die menschliche Existenz herrscht. Der Platz der Menschheit in der Gesellschaft wurde durch ihre Verbindung mit den göttlichen Präsenzen und mit der Kirche bestimmt.,

In der theologischen Phase geht es darum, dass die Menschheit die Lehren der Kirche (oder den Ort der Anbetung) akzeptiert, anstatt sich auf ihre rationalen Kräfte zu verlassen, um grundlegende Existenzfragen zu untersuchen.

Comte beschreibt die metaphysische Phase der Menschheit als die Zeit seit der Aufklärung, eine Zeit durchdrungen von logischen Rationalismus, auf die Zeit direkt nach der französischen Revolution. Diese zweite Phase besagt, dass die universellen Rechte der Menschheit am wichtigsten sind.

Die zentrale Idee ist, dass die Menschheit mit bestimmten Rechten investiert wird, die respektiert werden müssen., In dieser Phase stiegen Demokratien und Diktatoren auf und fielen in Versuche, die angeborenen Rechte der Menschheit aufrechtzuerhalten.

Die letzte Stufe der Trilogie des universellen Gesetzes von Comte ist die wissenschaftliche oder positive Phase. Die zentrale Idee dieser Phase ist, dass individuelle Rechte wichtiger sind als die Regel einer Person. Wissenschaft ist von größter Bedeutung und kann dem Menschen absolutes Wissen und Macht geben.

Die moralische Revolution

Die moralische Revolution markierte das Ende der Heuchelei der viktorianischen Moral., In the Origin of Species (1859) schlug Darwin zum ersten Mal vor, dass der Mensch von Affen abstamme : Es gab keine Notwendigkeit für Gott, nur einen Kampf ums Leben („Überleben der Stärksten“).

Darwin beeinflusste Marx (Kommunismus und Klassenkampf) und Nietsche (Vision des Übermenschen).

Konflikte und Kämpfe bestimmen die Zukunft der Gesellschaft. Es war eine Zeit intensiver Philosophie und moralischer und wissenschaftlicher Veränderungen.

Realismus

Realismus ist die Tatsache, der Realität treu zu sein., Es war eine Bewegung weg von der romantischen Illusion, um der sozialen und psychologischen Realität der Zeit näher zu kommen. Es ist der Glaube, dass es eine Übereinstimmung zwischen der Realität und ihrer Darstellung geben kann.

Die Realität ist ein Thema : Das Leben gewöhnlicher Menschen in gewöhnlichen Situationen-zum Beispiel der bürgerlichen Mittelschicht als außergewöhnliche Menschen – ist nicht realistisch. Balzac sprach über alle Schichten der Gesellschaft, aber sehr oft wählte er.,

Realität ist auch eine Frage der Wahrhaftigkeit : Wie Charaktere durch ihre Umgebung, chronologische Erzählungen, psychologische Dimension der Charaktere, Anwesenheit eines allwissenden Erzählers bestimmt werden.

der Realismus in England

Jane Austen (1775-1817) war eine realistische lebte während der Romantik, aber Sie war nicht romantisch an alle. Sie beschrieb den Mittelstand auf dem Land (wie man heiratet) mit zwei Arten von Heldinnen : romantisch einerseits und vernünftig und realistisch andererseits.,

Charles Dickens (1812-1870) definierte Realismus mit einer starken sozialen Dimension: Er porträtierte die Arbeiterklasse und die Armen und beschäftigte sich mit Armut und Revolte gegen Ungerechtigkeit. Dickens ‚ Charaktere sind wehrlose Waisen in einer grausamen Welt und seine Romane wurden für soziale Reformen verwendet.

In Oliver Twist (1838) gibt es Sentimentalität und Pathos (Einfluss des Melodramas), aber auch Humor und Karikatur, um Spannungen abzubauen.

Uriah Heep David Copperfield (1850) böse, hässlich, rothaarige und Roch nach Fisch., Dieser romantische Realismus stellte soziale Probleme sowie Vorstellungskraft und Sentimentalität dar.

Realismus in den USA

Nach dem Bürgerkrieg war die Vision des romantischen Amerikas (Coopers Letzter Mohikaner) wegen der Expansion nach Westen („Manifest Destiny“) und wegen des Kulturzentrums der USA von Boston nach New York (das die Moderne repräsentierte) verschwunden.

Harriet Beecher-Stowe (1811-1896), zum schreiben von Kinderbüchern. Sie schrieb Onkel Toms Hütte im Jahr 1852, die eine Broschüre gegen die Sklaverei aus christlicher und sentimentaler Sicht war., Afroamerikaner sahen es als paternalistische Darstellung, überhaupt nicht realistisch. Sein Ziel war es, Menschen gegen die Sklaverei zu ziehen und indirekten begann den Bürgerkrieg.

Mark Twain (1835-1910) ist Samuel Clemens‘ nom de plume. Er war hauptsächlich ein Humorist mit einer starken regionalistischen Tradition und verwendete die Volkssprache (die Sprache, die die Menschen sprechen) sowie westliche Erzählungen als Inspirationen.

Er vertrat erfolgreich den Geist des Nachkriegsamerikas mit dem Vergoldeten Zeitalter (1873), einer Satire der „Räuberbarone“ und dem Leben auf dem Mississippi (1883) als Dampferpilot.,

The Adventures of Huckleberry Finn (1885) ist vollständig in der Volkssprache des jungen amerikanischen Jungen geschrieben, der mit Jim, einem außer Kontrolle geratenen Sklaven, vor“ sivilization “ (Zivilisation des Südens) davonlief. Sie repräsentieren die Gesellschaft des Südens vor dem Bürgerkrieg in einer Kritik der südlichen Gesellschaft.

Das Sklavereisystem hatte den Süden nicht nur dafür korrumpiert, dass es schlecht war, sondern auch für die Gesellschaft, die die Individuen korrumpierte. Huck hat eine „Gewissenskrise“: Soll er Jim denunzieren oder nicht?, Er zieht es vor, nichts falsch zu machen und falsch zu machen: Dies zeigt die Moral und den Einfluss, den die Gesellschaft auf den Einzelnen haben kann: Huck hat ein „gesundes Herz und ein deformiertes Gewissen“.

Naturalismus

Naturalismus ist eine extreme Form des literarischen Realismus, basierend auf dem Glauben, dass die Wissenschaft alle sozialen Phänomene erklären könnte und die Methode für die Schaffung von Literatur bereitstellen sollte.

Im Gegensatz zum Realismus, der eine eher lockere Bewegung war, bildete er eine echte Denkschule um seinen Gründer, den Franzosen Emile Zola. Eines seiner berühmtesten Manifeste war Zolas Le roman expérimental (1880)., Seine Hauptprinzipien waren:

• absoluter Determinismus und Materialismus
• die Naturwissenschaften als Methodenmodell: Darwinismus und Claude Bernards experimentelle Medizin (Einführung à la médecine expérimentale, 1865).

Folgen dieser wissenschaftlichen Sichtweise

Kein freier Wille : Der Mensch wird durch Umstände bestimmt, die außerhalb seines Befehls liegen (Instinkte, Umgebungen, Vererbung; Daher nehmen die meisten naturalistischen Romane die Form sozialer und psychologischer Tragödien an.,

Wie in Zolas La Bête Humaine (1890) sichtbar, ist die Zivilisation nur ein Lack: Unter dem Einfluss von Stress, sexuellem Verlangen oder Alkohol kehrt der Mensch zur Animalität zurück. Diese Vorstellung vom Leben ist natürlich sehr pessimistisch, da das Leben und der individuelle Wille als bedeutungslos angesehen werden.

Da die wissenschaftliche Methode das Modell für das literarische Schaffen ist, sollte der Naturwissenschaftler seine Vorstellungskraft nicht nutzen, sondern nur Fakten suchen und aufzeichnen – soziale, biologische, psychologische Fakten.

Sie machten in der Regel umfangreiche vorbereitende Forschung vor dem Schreiben., Wie ein Mediziner macht der Autor Experimente und beobachtet die Ergebnisse : Nachdem er Charaktere in einer bestimmten Situation und Umgebung gesetzt hat, beobachten sie ihre Reaktionen. In gewisser Weise zielen sie darauf ab, den menschlichen Geist und den Körper zu sezieren.

Da es ihr Ziel ist, die soziale Realität „objektiv“ zu beschreiben und die Ansprüche der Imagination zu leugnen, lag ihr Schwerpunkt nicht auf der Form, sondern auf dem Inhalt. Die Wahl des Themas war oft die untere Klasse, um den Zustand der Gesellschaft anzuprangern; Sie wurden oft beschuldigt, die schmutzigsten Aspekte der menschlichen Natur (Laster, Gewalt…) ausgewählt zu haben.,

Die Handlung wurde die meiste Zeit chronologisch dargestellt (Beharren auf dem Determinismus von Ursachen und Wirkungen) und könnte im schlimmsten Fall sehr lose aufgebaut sein, aus einer gewissen Nachlässigkeit über die ästhetische Wirkung.

Der Eindruck von Objektivität wurde oft durch langwierige Beschreibungen, die das Zusammenspiel von Mensch und Umwelt zu illustrieren versuchen, und durch die Verwendung eines distanzierten allwissenden Erzählers, dessen Intervention manchmal auf externe Fokussierung beschränkt war, erreicht. Der Stil war manchmal ungleich und umständlich.,

All dies passt zolas definition des Kunstwerks: „Une oeuvre d‘ Art est un coin de la nature vu à travers un tempérament“.

Naturalismus in den USA

Naturalismus war als Bewegung in den Staaten viel wichtiger als in Großbritannien. Dies lässt sich teilweise damit erklären, dass der soziale Wandel in diesem Land nach dem Bürgerkrieg (1861-1865) noch schneller und radikaler war.

Die Periode sah das Ende des Agrarmythos eines pastoralen Amerikas angesichts der raschen Industrialisierung, insbesondere im Norden, und der Schließung der Grenze im Jahr 1890., Der amerikanische Traum vom kapitalistischen Erfolg kam auch für die meisten Einwanderer und die städtischen Armen nicht zustande.

Aus diesen tiefen Bedenken wurde eine originelle Art von Naturalismus geboren, die Zolas positivistische Ideologie mit einer wahrhaft ästhetischen Innovationskraft und einem symbolischen Ansatz verbinden könnte.

Die Weltwirtschaftskrise (1929-1935), die auf den Absturz der Wall Street von 1929 folgte und den internationalen Handel ruinierte und Millionen von Arbeitern weltweit einen Job kostete, erlebte dementsprechend ein Wiederaufleben des Naturalismus, das bis zum Zweiten Weltkrieg dauerte.,

Es wird hauptsächlich von John Steinbeck (1902-1968) vertreten, dessen Arbeit von Mitgefühl für arme und marginale Menschen geprägt ist : Von Mäusen und Männern (1937), Den Trauben des Zorns (1939).

Richard Wright (1908-1960), ein afroamerikanischer Autor, dessen eingeborener Sohn (1940) sich mit den Problemen von Rasse und Gewalt befasst, war ebenfalls Naturforscher.

Ein Beispiel: Von Mäusen und Männern

Von Mäusen und Männern ist nicht nur ein naturalistischer Roman, er hat auch andere Dimensionen. Es kommt jedoch den allgemeinen Anliegen des Naturalismus sowohl in Bezug auf den Gegenstand als auch in der Erzähltechnik sehr nahe.,

Die Wahl armer Farmhände als Protagonisten und für die Handlung eines gewaltsamen Mordes, der durch eine Mischung aus sozialer Unterdrückung und sexuellem Verlangen hervorgerufen wird, knüpft an das Ziel an, die Gesellschaft so darzustellen, wie sie ist, unter ihren oft schmutzigen Aspekten, mit einem kritischen Ziel.

Die wissenschaftliche Methode, die dem Roman zugrunde liegt, ist Behaviourismus, eine damals einflussreiche Schule der Psychologie, die von der Biologie inspiriert wurde. Sie versteht Verhaltensweisen des Menschen als Antwort ohne Bezugnahme auf moralische Werte oder“ metaphysische “ Vorstellungen wie die Seele., Emotionen und Motivationen sind hier irrelevant; ebenso die Teleologie (Bestimmung durch endgültige Ursachen).

In Of Mice and Men verkörpert sich dieser rein objektive Ansatz in der Struktur des Textes, indem er wie ein Bühnenstück konstruiert wird. Es besteht in der Beschreibung von Einstellungen – die den sozialen Kontext und die Atmosphäre darstellen, von Handlungen, von Dialogen über die Umgangssprache. Der Erzähler greift nicht in die Geschichte ein; er ist ein bloßer Zuschauer oder Zeuge, der die Techniken der externen Fokussierung oder Nullfokalisierung anwendet.,

Ein weiteres naturalistisches Thema ist die Parallele zwischen Mensch und Tier, die erstmals im Titel zu sehen ist. Die gnadenlose Tötung von Candy ‚ s Hund ähnelt der von Lenny am Ende. Die Männer sind kaum mehr als Tiere: Die Ranchgesellschaft ist wie ein Rudel Hunde oder Wölfe, in dem nur das dominante Männchen ein Recht auf ein Weibchen hat und in dem jeder sein Territorium verteidigen will (sogar Gauner, der schwarze Mann, verwandelt seinen Ausschluss in einen Wunsch nach Privatsphäre)., Lenny ist unschuldig, aber gefährlich, daher tierisch; Seine Liebe zu weichen Dingen ist die Art und Weise, wie Verlangen und Sexualität ihren Weg zu einem tragischen Ende finden.

Schließlich wird die Natur unter einem doppelten Aspekt gesehen. In den Eröffnungs-und Schlussszenen ist es dem Menschen in wahrer darwinistischer Weise gleichgültig. Es kann aber auch mütterlich sein, wie im Traum der Arbeiter von einer Farm.

Es ist dann Edenic, in Harmonie mit dem Menschen, wie in der Jeffersonian Frontier. Es ist eine Illusion, aber Träume sind auch mächtig: Sie können die Realität beeinflussen, da sie das Leben dieser Charaktere beeinflusst haben., „Echter“ Realismus muss sie auch berücksichtigen.

Vielleicht geht Steinbeck im humanitären Unterton des Buches und in dieser komplexen Haltung gegenüber Männerträumen über einen rein naturalistischen Ansatz hinaus.

Naturalismus in England

Aufgrund der Tradition des Realismus, die die englische Literatur seit dem Ende des 18.Jahrhunderts durchdrungen hatte, eine Tradition, die die Ansprüche der Phantasie nicht leugnete, hatte die FKK-Bewegung weniger Publikum als in Frankreich und den USA.,

Doch der zunehmende Pessimismus der späten viktorianischen Ära, der durch die moralische Krise nach dem Darwinismus und den Anstieg sozialer Probleme angeheizt wurde, machte den Naturalismus zu einem starken Einfluss auf große Schriftsteller wie Thomas Hardy (1840-1928) in Tess of the D ‚ Ubervilles (1891), Jude the Obscure (1895) oder Joseph Conrad (1857-1924) in Heart of Darkness (1899) und Lord Jim (1900).

Hardy und Conrad teilten mit den Naturforschern ein Gefühl der Tragödie, den Glauben an die Nutzlosigkeit des menschlichen freien Willens und die Überzeugung, dass Wildheit direkt unter dem Furnier der Zivilisation lauerte.,

Dennoch war ihr Stil sehr literarisch und symbolisch, und sie äußerten Zweifel an der Möglichkeit, jemals die Wahrheit zu erreichen – im Gegensatz zum Glauben der frühen Naturforscher an die Unfehlbarkeit der Wissenschaft.

Das Ende von Heart of Darkness, eine gewaltsame Denunziation des europäischen Kolonialismus in Afrika und eine Broschüre über die Relativität der Vorstellungen von Zivilisation und Wildheit, endet mit diesen mysteriösen Worten: „Der Horror, der Horror!“das klingt nach einer nihilistischen Erklärung der Unmöglichkeit des Wissens.,

Diese ästhetischen und erkenntnistheoretischen Merkmale identifizieren Hardy und Conrad mit der naturalistischen Schule vielleicht weniger, als sie sie zu Vorläufern der Moderne machen.

Die Kritik am Realismus

Realismus und Naturalismus basieren auf der Prämisse, dass Realität bekannt sein kann (Wissenschaft als Gesamtwissen) und objektiv dargestellt werden kann (Transparenz des Mediums). Daher seine Nähe zu den Sozialwissenschaften und Psychologie (Realismus) und Biologie (Naturalismus).,

Diese Bewegungen zielen darauf ab, die Gesellschaft so darzustellen, wie sie ist, oft mit einer kritischen Absicht (Dickens, Hardy, Conrad). Die größten theoretischen Probleme, mit denen der Realismus konfrontiert war, waren die Definition von „Realität“ und die Möglichkeit von „Objektivität“.

Der Begriff „Objektivität“

Ein Künstler kann niemals vollständig „objektiv“ sein und „Realität“ so transkribieren, wie sie ist : Selbst Zolas Motto („Ein Kunstwerk ist eine Ecke der Natur, die durch ein Temperament gesehen wird“) führt die Subjektivität wieder ein., Ein Temperament ist die Subjektivität des Künstlers, ausgedrückt in einer Wahl des Themas und einer Wahl der Behandlung.

Warum nur die Mittelschicht oder die Armen wählen? Außergewöhnliche Menschen oder die Aristokratie sind auch ein Teil der Realität. Happy-Ends können so lebensecht sein wie naturalistische Tragödien.

Kunst impliziert notwendigerweise einen „Standpunkt“, wie er in Henry James ‚ Porträt einer Dame (1881) dargestellt ist. Es ist die Geschichte einer jungen Amerikanerin, Isabel Archer, die sowohl die Protagonistin als auch das „Zentrum des Bewusstseins“ des Romans ist.,

Alles wird durch ihre Subjektivität gesehen; selbst der Erzähler wird mit der Entwicklung des Buches immer weniger allwissend. Dies weckt Zweifel an der Möglichkeit absoluten Wissens, was durch den „impressionistischen“ Stil und das offene Ende bestätigt wird, das der Fantasie des Lesers mehrere mögliche Schlussfolgerungen zur Verfügung stellt.

Der Roman steht zwischen Realismus und Moderne und kündigt die Technik des „Bewusstseinstroms“ an.,

Eine weitere Reaktion gegen die Strikturen des Realismus fand sich in der Bewegung namens Ästhetizismus, deren berühmtester Praktiker Oscar Wilde (1854-1900) war. Ein berühmter Dandy, Wilde war sehr beliebt bei den viktorianischen höheren Klassen, doch diese offene Homosexualität brachte eine Gerichts-und Gefängnisstrafe, und das Ende seiner Karriere.

Seine Werke, die für ihren prägnanten Witz und viele Paradoxien gefeiert wurden, enthüllen die Willkür konventioneller Weisheit und Moral., Spiele wie The Importance of Being Earnest (1895) sind eine scharfe Kritik an der viktorianischen Moral und Heuchelei, satire unter dem Schleier der Komödie. Sein einziger fantastischer Roman, Das Bild von Dorian Gray (1891), verrät den Einfluss der Ästhetik (Dorian Gray ist ein Dandy wie Wilde selbst), begründet die Unabhängigkeit der Kunst von der Moral und nutzt das Fantastische, um eine „realistische“ Vorstellung von Leben und Kunst zu bestreiten.

Wilde schrieb auch Erzählungen („Der glückliche Prinz“) und Kurzgeschichten („Lord Arthur Saviles Verbrechen“)., Letzteres ist eine Parodie auf viktorianische moralistische Geschichten, die oft auf die Erziehung junger Herren abzielen. Es steht im Mittelpunkt des Paradoxons eines moralischen Verbrechens oder eines Mordes, der aus Pflichtgefühl begangen wurde.

Nachdem Savile von einem Cheiromantiker erfahren hat, dass er ein Verbrechen begehen wird, beschließt er, vor der Heirat zu töten, aus Angst, seine Braut zu entehren. Am Ende tötet er den Cheiromantiker und lebt glücklich bis ans Ende., Die Geschichte ist eine Satire über den modischen Aberglauben der Zeit: Der Wahrsager offenbart sich als Fälschung und seine Vorhersage als sich selbst erfüllende Prophezeiung. Es ist auch eine Anklage gegen die Verwirrung zwischen Moral und Egoismus und Konventionen der Oberschicht.

Als Verbrechen ohne Bestrafung ist es das Gegenteil einer moralischen Geschichte, obwohl es sich als eine tarnt. Die Geschichte ist nicht realistisch, da sie den Gesetzen der Wahrhaftigkeit nicht gehorcht und da ihr komischer Ton mit der Ernsthaftigkeit der realistischsten Werke kontrastiert, hat sie dennoch eine indirekte soziale Relevanz.,

„The Canterville Ghost“ ist die Parodie auf eine gotische Geschichte (der Geist ist nicht beängstigend und wird mit einem Schauspieler verglichen). Es folgt der Struktur des Märchens, in dem ein reines junges Mädchen die verdammte Seele rettet. Aber sein Hauptimpuls ist ein Vergleich zwischen Großbritannien und Amerika oder zwei Visionen der Welt. Der eine ist traditionell und abergläubisch; Der andere ist positivistisch und pragmatisch: Die Amerikaner geben das Geisteröl, um seine lauten Ketten zu schmieren, die Kinder spielen ihm Streiche und führen ihn zur Verzweiflung.,

Selbst in seinen Komödien und Parodien wurden Wildes Schriften von der ästhetizistischen Philosophie von Männern wie Pater beeinflusst, die Realismus mit einer bürgerlichen Sichtweise (kapitalistisch, rational, moralisch konventionell) in Verbindung brachten und die Realität des verfeinerten Lebens als die der Empfindungen und der Vorstellungskraft darstellten.Jahrhunderts erlebte die Wissenschaft drastische Veränderungen, die ihre Fähigkeit in Frage stellten, sich die „Realität“ so vorzustellen, wie sie ist.,

Die Philosophie von William James in Amerika, bekannt als Pragmatismus, erklärte, dass Wissen sowohl in der Wissenschaft als auch in der Psychologie von bestimmten Gesichtspunkten abhing und dass keine Theorie die Realität vollständig berücksichtigen kann. Diese Konzeption hatte einen starken Einfluss auf seinen Bruder Henry James, den Schriftsteller.

Freuds psychoanalytische Theorie besagt, dass das Unbewusste für immer schwer fassbar bleibt : Bewusstsein kann niemals vollständig sein., Die Grenze zwischen Normalität und Wahnsinn ist schlecht definiert, so dass wir alle die Realität nach unseren Obsessionen rekonstruieren : absolutes Wissen und totale Objektivität sind unmöglich.

Einsteins Relativitätstheorie, die Zeit und Raum untrennbar miteinander verband, folgerte auch, dass die Gesetze der Physik in der Dimension, in der wir hingehören, relativ sind. Die subatomare Ebene gehorcht verschiedenen Regeln, wie Eisenbergs Prinzip der Unbestimmtheit zum Ausdruck kommt.,

Moderne

Die Moderne entstand aus der Zersplitterung der simplistischen Sichtweise des Realismus: Es ist tatsächlich „realistischer“, die Realität als ein Agglomerat verschiedener, teilweiser Ansichten der Realität zu betrachten, die Unmöglichkeit, eine vollständige, kohärente Gesamtheit zu erreichen, die sich aus den vielfältigen psychologischen und erkenntnistheoretischen Faktoren der Konstruktion des Realen ergibt.

In der bildenden Kunst gab es mehrere Versuche, diese neuen Entdeckungen zu integrieren.,

Der von Pablo Picasso und Georges Braque erfundene Kubismus besteht darin, eine rhythmische Synthese mehrerer Visionen eines Objekts zu komponieren, die zu verschiedenen Zeiten aus verschiedenen Blickwinkeln betrachtet werden.es integriert dadurch die vierte Dimension der Realität in ein zweidimensionales Kunstwerk.

Der Surrealismus mit seiner Verweigerung von Rationalität und Betonung des Unbewussten durch Techniken wie Collage und écriture automatique hatte das Ziel, durch die Erkenntnisse der Psychoanalyse über den Realismus hinauszugehen.,y charakterisiert durch seine Vorstellung, dass das Kunstwerk ein autonomes Ganzes war; durch die Subversion des traditionellen Widerstands zwischen Prosa und Poesie; durch einen häufigen Rückgriff auf mehrere Erzähler und verschiedene Perspektiven auf die Realität (im Gegensatz zu den allwissenden Erzählern von Realismus und Naturalismus); durch ein Aufbrechen des „Bewusstseinsstroms“ oder „den Versuch, den gesamten Inhalt des Geistesgedächtnisses, der Sinneswahrnehmung, der Gefühle, der Intuitionen, der Gedanken in Bezug auf den Strom der Erfahrung, der oft zufällig vorbeizieht“ (Martin Grays Wörterbuch der literarischen Begriffe).).,

Obwohl sie in der zweiten Hälfte des 19. Die Anwesenheit des Fantastischen eröffnete andere Wege für die Konstruktion literarischer Bedeutung und hinterfragte die sehr wissenschaftliche und rationale Sichtweise, auf der diese Bewegungen beruhten.

Die erkenntnistheoretischen Mängel eines Glaubens an die Transparenz von Realität und Sprache führten bald zu ihrem Untergang unter dem Ansturm der Moderne.,

Doch der Anstoß, andere Realitäten zu beschreiben, um den Leser dazu zu bringen, sie zu bewerten oder zu hinterfragen, blieb eine Weile am Leben (der Naturalismus dauerte bis in die 1940er Jahre in den Staaten) und hat auch heute noch nicht an Attraktivität oder Nützlichkeit verloren.