mi a hangsúly? Mi az alárendeltség? És hogyan viszonyulnak egymáshoz és a kompozícióhoz?
A hangsúly úgy definiálható, mint egy terület vagy objektum a grafikán belül, amely felhívja a figyelmet, és fókuszpontvá válik.
az alárendeltséget úgy definiáljuk, mint más kompozíciós elemek minimalizálása vagy tonizálása annak érdekében, hogy felhívjuk a figyelmet a fókuszpontra.,
a fókuszpont a kompozíció egyik olyan területére utal, amely a legjelentősebb, egy olyan területre, amelyre a művész a legfontosabb szempontként kívánja felhívni a figyelmet.
az alábbi példában nagyon világos, hogy a hangsúly a piros körön van. Ez a kompozíció legnagyobb tárgya. Ezzel szemben, bár sok szürke körök, ezek kis méretű, nagyon elnémult színű, és a keverék helyett kitűnjön a háttérben.
a nagy kör rendkívül intenzív (tiszta) szín, amely drámaian ellentétben áll a tompa szürke körökkel és a háttérrel., A nagy, intenzíven piros kör egy intenzív zöld színnel van határolva, amely kiegészíti a vörös színt, intenzitása pedig egyenlő. A nagy intenzitású kiegészítő színek (egymással szemben a színkeréken) felhívják a legnagyobb figyelmet.
ezért a vörös kör a kompozíció fókuszpontja.,
Examples of emphasis, and subordination in artwork
Emphasis using color
Richard Anuszkiewicz Deep Magenta Square
image source http://www.newworldencyclopedia.org/entry/Op_art
This is an example of op art, a movement that became popular in the 1960’s., Az Op art vizuális érzékeléssel játszik, gyakran olyan színkombinációkkal vagy mintákkal, amelyekre nagyon nehéz lehet nézni és összpontosítani. Nyilvánvaló, hogy a kompozícióban a bíbor tér hangsúlyos, határozottan a fókuszpont. Bár a kompozíció többi részében a színek meglehetősen intenzívek, sokkal kevésbé intenzívek, mint a bíbor kör. Kisebb területek is, mint a négyzet, vékony vonalak, nem pedig egy nagy négyzet, amely uralja a kompozíciót. Figyelje meg, hogy a színek és vonalak kombinációja hogyan játszik a tér mélységével, valamint a távolodó és előrehaladó területekkel.,
kiemelés érték (világos és sötét)
Kathe Kollwitz Battlefield 1907
wove Paper
private collection
image source
Ez egy megrendítő ábrázolása egy anya keres halott fia csata után. A fény, amelyet hordoz, erős fényt vet a halott katonára, ugyanúgy dolgozik, mint a színpadon lévő reflektorfény., A kezét kinyújtva, megérintve a katonát is hangsúlyozzák. Valójában a kép fókuszpontja az erős kéz érintése a katona állán-akinek a feje lágyul vissza -. Ez olyan, mintha megérintette a katona talán hozza őt vissza az életbe.
ezzel szemben az anya alakja meghajlik, a kompozíció legsötétebb területe. Az ő görnyedt, sötét alakú kontrasztok csillagosan a katona ferde hátú, fényesen megvilágított fejét.Az anya alakja a kompozíció második legfontosabb szempontja., A kompozíció többi része különböző szürke árnyalatú homályos területekből áll. Az egyetlen másik hivatkozás a csatatérre a katona feje az anya fia mellett. Ez megakadályozza, hogy a kompozíció más részletei vagy területei eltereljék a figyelmünket, és az anya kezére és a fiú arcára összpontosítsanak.
hangsúly a kiegészítő színek és a légköri perspektíva felhasználásával
a hangsúly a festmény bal alsó részén található sziklás partvonalon van., A légköri perspektíva elveinek felhasználásával az előtér intenzívebb színű, élesebben körvonalazódik. A háttér egyre elnémul, ahogy visszahúzódik az űrben, a színek pedig hajlamosak összeolvadni.A kiegészítő színek használata-lila és sárga-hangsúlyozza ezt a hatást, mivel a kiegészítő színek felhívják a figyelmet, és minél intenzívebbek, annál inkább vonzzák a figyelmet.
a Signac színharmónia rendszert használt, pontosan alkalmazott színvonalakat., Georges Seurat technikájának adaptálása után külön színárnyalatokat helyezett el minden otrher mellett, keverés nélkül. A néző “összekeveri” a színeket a szemükkel. A festmény közelében állva a néző csak pontokat vagy színvonalakat lát. Visszatérve a tárgya kép “fókuszba” kerül. Ez a technika a fény csillogó hatását hozza létre.
Emphasis using intensity of light
Joseph Mallord William Turner Yacht Approaching the Coast
oil on canvas
Image courtsy of wiliam-turner.,org
Turner a naplementéből származó fénysugarakat használja a vízen, növekvő intenzitással a festmény közepe felé. A finom színváltozatok “vonalakat” hoznak létre, amelyek mindegyike a festmény középpontjához vezet. A vízen csillogó arany fény közvetlenül a naplemente narancssárga fényéhez vezet. A parthoz közeledő jacht a part helyett a naplemente felé halad, vitorláival a naplemente felé mutat.,
Kiemelés segítségével a központ a compositon egy kis világos színű
Akseli Gallen-Kallela A Nagy, Fekete Harkály, 1892-94
Olaj, vászon, 145 x 90 cm
Private Collection
kép forrás: artsmia.org (Minneapolis Institute of Arts)
A lombtalan végtagok a halott fák ágai létre a vonalak, hogy minden pontja felé, a harkály., A fa végtagjai nagyobbak és világosabbak, mint a környező fák, éles kontrasztot teremtve, amely hangsúlyozza a harkály “útját”. A legmagasabb ree eltűnik az égbe, de ágai a folyóhoz vezetnek, ami viszont az előtérben lévő halott fa fehérített ágaihoz vezet.
a harkályt-a festmény többi részétől eltérően-merész és intenzív fekete-piros árnyalatokkal ábrázolják. Úgy tűnik, hogy ez az egyetlen animált forma a festményben, mintha az összes környező táj egy pillanatra megállt volna a harkály tiszteletére.