19. Századi Irodalmi Mozgások : Realizmus, Naturalizmus, illetve

Bevezető

Realizmus, Naturalizmus, illetve a reakció ellen Romantika (képzelet, költészet, próza, valamint a fő témák : a természet, egzotikum, a történelem, a hősök ábrázolja, mint a kivételes egyének), mert azt hittem, hogy elvesztette a kapcsolatot a kortárs.

három forradalom zajlott le a 19. században : az ipari forradalom, a tudományos forradalom és az erkölcsi forradalom.,

Nagy-Britanniában a viktoriánus korszak 1837-től 1901-ig tartott. Az USA-ban a polgárháború 1861-től 1865-ig tartott.

az ipari forradalom

az ipari forradalmat a gőzgép (szén, vasutak, gyárak) találmánya indította el.,

mindez a városokban történt : a népesség növekedése nyomorúsághoz és társadalmi problémákhoz vezetett, mint például az alkoholizmus, a tuberkulózis, a prostitúció… a folyamatban lévő hitről a növekvő pesszimizmusra váltottak.,

A tudományos forradalom

A Tudományos Forradalom bővült a közlekedési forradalom kezdődött, a gőzmozdony:

• 1830: Manchester-Liverpool vasúti
• 1869: Transzkontinentális vasút, az USA-ban
• Thomas Edison feltalálta a gramofon, a villanykörte a villamosszék
• Pierre et Marie Curie-fedezze fel radioaktivitás…

A világ változóban volt rendkívül gyors.

Auguste Comte (1798-1857) a pozitivizmus nevű filozófiai elmélet eredete., Kidolgozta a “három szakasz törvényét” : (1) a teológiai, (2) a metafizikai és (3) a pozitív.

az ember teológiai fázisa az Istenre való hivatkozással mindenben való teljes szívű hitre alapult. Isten, mondja Comte, uralkodott az emberi lét felett a megvilágosodás előtt. Az emberiség helyét a társadalomban az isteni jelenléttel és az egyházzal való kapcsolata irányította.,

A teológiai szakasz foglalkozik az emberiség elfogadja a tanait az egyház (vagy istentiszteleti hely) ahelyett, hogy a racionális ereje, hogy vizsgálja meg az alapvető kérdések létezéséről.

Comte az emberiség metafizikai fázisát úgy írja le, mint a felvilágosodás óta eltelt időt, a logikai racionalizmusban átitatott időt, egészen a francia forradalom után. Ez a második szakasz kimondja, hogy az emberiség egyetemes jogai a legfontosabbak.

a központi elképzelés az, hogy az emberiséget bizonyos jogokkal fektetik be, amelyeket tiszteletben kell tartani., Ebben a fázisban a demokráciák és diktátorok felkeltek, és az emberiség veleszületett jogainak fenntartására irányuló kísérletekbe estek.

a Comte egyetemes törvény trilógiájának utolsó szakasza a tudományos vagy pozitív szakasz. Ennek a szakasznak a központi gondolata az, hogy az egyéni jogok fontosabbak, mint bármely személy szabálya. A tudomány kiemelkedően fontos, és abszolút tudást és hatalmat tud adni az embernek.

az erkölcsi forradalom

az erkölcsi forradalom a viktoriánus erkölcs képmutatásának végét jelentette., A fajok eredetében (1859) Darwin először javasolta, hogy az ember a majmokból származzon : nincs szükség Istenre, csak az életért folytatott küzdelemre (“a legalkalmasabb túlélése”).

Darwin befolyásolta Marxot (kommunizmus és osztályharc) és Nietsche-t (a szuperember víziója).

konfliktusok és küzdelmek határozzák meg a társadalom jövőjét. Az intenzív filozófia, valamint az erkölcsi és tudományos változások időszaka volt.

realizmus

realizmus az a tény, hogy hű a valósághoz., A romantikus illúziótól távol eső mozgalom volt, hogy közelebb kerüljön az akkori társadalmi és pszichológiai valósághoz. Ez az a hiedelem, hogy a valóság és annak ábrázolása között lehet összefüggés.

a valóság egy tárgy: a hétköznapi emberek élete hétköznapi helyzetekben – például a polgári középosztály, mint kivételes emberek nem reálisak. Balzac a társadalom minden osztályáról beszélt, de nagyon gyakran választotta.,

A Valóság is verisimilitude kérdése: hogyan határozzák meg a karaktereket környezetük, kronológiai narratívák, a karakterek pszichológiai dimenziója, egy mindentudó narrátor jelenléte.

realizmus Angliában

Jane Austen (1775-1817) reális volt, aki a romantika idején élt, de egyáltalán nem volt romantikus. A vidéki középosztályokat (hogyan házasodjunk össze) kétféle hősnővel írta le: egyrészt romantikus, másrészt ésszerű és reális.,

Charles Dickens (1812-1870) erős társadalmi dimenzióval definiálta a realizmust: a munkásosztályt és a szegényeket ábrázolta, a szegénységgel és az igazságtalanság elleni lázadással foglalkozott. Dickens karakterei védtelen árvák a kegyetlen világban, regényeit társadalmi reformokra használták.

Twist Olivérben (1838) van szentimentalitás és pátosz (a melodráma hatása), de van humor és karikatúra is a feszültségek enyhítésére.

Uriah Heep in David Copperfield (1850) is evil, ugly, red-haired and smelled a fish., Ez a romantikus realizmus ábrázolt társadalmi problémák, valamint a képzelet és szentimentalitás.

realizmus az USA-ban

a polgárháború után a romantikus Amerika (Cooper utolsó mohikánja) víziója eltűnt a nyugati terjeszkedés miatt (“nyilvánvaló sors”), valamint azért, mert az USA kulturális központja Bostonból New Yorkba költözött (amely a modernitást képviselte).

Harriet Beecher-Stowe (1811-1896)gyermekkönyveket írt. 1852-ben írta meg Tom bácsi kunyhóját, amely keresztény és szentimentális szempontból a rabszolgaság elleni brosúra volt., Az afroamerikaiak paternalista ábrázolásnak tekintették, egyáltalán nem reális. Célja az volt, hogy felhívja az embereket a rabszolgaság ellen, és indirekt kezdte a polgárháborút.

Mark Twain (1835-1910) Samuel Clemens’ nom de plume. Elsősorban humorista volt, erős regionalista hagyományokkal, inspirációként használta a népi (a nyelvet beszélik), valamint a nyugati árulkodó meséket.

sikeresen képviselte a polgárháború utáni Amerika szellemét a céhes korral (1873), a “rabló bárók” szatírájával, valamint a Mississippi életével (1883), amikor gőzhajós pilóta volt.,

Huckleberry Finn (1885) kalandjai teljesen a fiatal amerikai fiú népi nyelvén íródtak, aki elmenekült a” sivilization ” (Dél civilizációja) elől Jimmel, egy rabszolgával. Ők képviselik a dél társadalmát a polgárháború előtt a déli társadalom kritikájában.

a rabszolgaság rendszer megrontotta a Dél nem csak azért, mert rossz volt, hanem a társadalom megrontotta az egyének. Hucknak “lelkiismereti válsága” van: fel kell-e mondania Jimnek vagy sem?, Inkább nem akar és nem is akar rosszat tenni: ez mutatja azt az erkölcsöt és befolyást, amelyet a társadalom az egyénekre gyakorolhat: Hucknak “szilárd szíve és torz lelkiismerete”van.

naturalizmus

a naturalizmus az irodalmi realizmus szélsőséges formája, amely azon a meggyőződésen alapul, hogy a tudomány minden társadalmi jelenséget megmagyarázhat, és az irodalom létrehozásának módját biztosítja.

ellentétben a realizmussal, amely meglehetősen laza mozgalom volt, valódi gondolkodási iskolát jelentett alapítója, a francia Emile Zola körül. Egyik leghíresebb kiáltványa Zola Le roman című kiállítása volt (1880)., Fő tételei a következők voltak :

• abszolút determinizmus és materializmus
• a természettudományok módszertani modellként: darwinizmus és Claude Bernard kísérleti gyógyszere (Bevezetés à la médecine expérimentale, 1865).

ennek a tudományos kilátásnak a következményei

nincs szabad akarat: az embert a parancsán kívüli körülmények határozzák meg (ösztönök, környezetek, öröklődés; ezért a legtöbb naturalista regény társadalmi és pszichológiai tragédiák formájában jelentkezik.,

amint az A Zola La bête Humaine-ben (1890) látható, a civilizáció csak lakk: stressz, szexuális vágy vagy alkohol hatására az ember visszatér az állatiassághoz. Az életnek ez a felfogása természetesen nagyon pesszimista, mivel az életet és az egyén akaratát értelmetlennek tekintik.

mivel a tudományos módszer az irodalmi alkotás modellje, a természettudós írónak nem szabad képzeletét használnia, hanem csak a tényeket – társadalmi, biológiai, pszichológiai tényeket-kell keresnie és rögzítenie.

általában kiterjedt előkészítő kutatást végeztek az írás előtt., Mint egy orvostudós, az író kísérleteket végez és megfigyeli az eredményeket : miután karaktereket állított be egy adott helyzetben és környezetben, megfigyelik reakcióikat. Bizonyos értelemben az emberi elme és a test boncolását célozzák.

mivel céljuk a társadalmi valóság “objektív” leírása és a képzelet állításainak tagadása, hangsúlyuk nem a formára, hanem a tartalomra helyeződött. A téma megválasztása gyakran az alsóbb osztályok volt, azzal a céllal, hogy elítéljék a társadalom állapotát; gyakran azzal vádolták őket, hogy kiválasztják az emberi természet legszörnyűbb aspektusait (vice, erőszak…).,

a cselekmény legtöbbször időrendi sorrendben került bemutatásra (az okok és hatások determinizmusára való ragaszkodás), és a legrosszabb esetben nagyon lazán épülhetett ki az esztétikai hatás bizonyos gondatlanságából.

az objektivitás benyomását gyakran hosszadalmas leírásokkal sikerült elérni, amelyek az ember és környezete közötti kölcsönhatást próbálják szemléltetni, valamint egy távoli mindentudó narrátor segítségével, akinek beavatkozása néha a külső fókuszálásra korlátozódott. A stílus néha egyenlőtlen és kínos volt.,

mindez illeszkedik Zola művészetének definíciójához: “Une oeuvre d’ Art est un coin de la nature vu à travers un tempérament”.

a naturalizmus az USA-ban

a naturalizmus sokkal fontosabb volt, mint mozgalom az államokban, mint Nagy-Britanniában. Ez részben azzal magyarázható, hogy a polgárháború (1861-1865) után a társadalmi változás még gyorsabb és radikálisabb volt ebben az országban.

az időszak a lelkipásztori Amerika Agrár mítoszának végét jelentette a gyors iparosodás, különösen északon, és a határ 1890-es lezárása előtt., A kapitalista siker amerikai álma sem a legtöbb bevándorló, sem a városi szegények számára nem valósult meg.

ezek közül a mély aggodalmak közül született egy eredeti típusú naturalizmus, amely Zola pozitivista ideológiáját és egy valóban esztétikai innovativitást és egy szimbolikus megközelítést ötvözhet.

A Nagy gazdasági Világválság (1929-1935) követte az 1929-es Wall Street balesetben tönkrement, nemzetközi kereskedelem, amivel munkavállalók milliói világszerte adás munkát, ennek megfelelően látta újjáéledése a Naturalizmus, ami addig tartott, amíg a második világháború.,

elsősorban John Steinbeck (1902-1968) képviseli, akinek munkáját a szegény és marginális emberek iránti együttérzés jellemzi : Egerek és férfiak (1937), a harag szőlője (1939).

Richard Wright (1908-1960) afroamerikai író, akinek az őslakos fia (1940) a faj és az erőszak problémáival foglalkozik, szintén természettudós volt.

egy példa : az egerek és a férfiak

Az egerek és a férfiak nem csak naturalista regény, hanem más dimenziói is vannak. Mégis nagyon közel áll a naturalizmus általános aggodalmaihoz, mind a tárgyban ad narratív technikában.,

a szegény gazdakézek mint főszereplők választása, és a cselekményhez a társadalmi elnyomás és a szexuális vágy keveréke által előidézett erőszakos gyilkosság, amely kapcsolatban áll azzal a céllal, hogy a társadalmat olyannak ábrázolja, amilyen gyakran mocskos szempontjai alatt, kritikus céllal.

a regény alapjául szolgáló tudományos módszer a behaviorizmus, a biológia által inspirált akkori befolyásos pszichológiai iskola. Az emberi viselkedés állatait válaszként látja, anélkül, hogy utalna az erkölcsi értékekre vagy a lélekhez hasonló” metafizikai ” fogalmakra., Az érzelmek és a motivációk itt lényegtelenek, akárcsak a teleológia (végső okok meghatározása).

Az egerek és a férfiak esetében ez a tisztán objektív megközelítés a szöveg szerkezetében úgy valósul meg, hogy színpadi játékként épül fel. Ez magában foglalja a társadalmi kontextust és légkört, a cselekvéseket, a népi párbeszédek leírását. A narrátor nem avatkozik be a történetbe; csupán néző vagy tanú, a külső fókuszálás technikáit használva, vagy nulla fókuszálás.,

egy másik naturalista téma a férfiak és állatok közötti párhuzam, amelyet először a címben látunk. Candy kutyájának kegyelme a végén Lenny-éhez hasonlít. A férfiak kicsit több, mint az állatok: a farm társadalom, mint a kutyák vagy a farkasok, amelyben csak a domináns hím joga van, hogy egy nő, illetve, ahol mindenki tekintetben védeni a területét (még a Gazemberek, a fekete ember, átalakítja a kirekesztés, a vágy, a magánélet)., Lenny ártatlan, de veszélyes, ezért állatszerű; a lágy dolgok iránti szeretete az, ahogyan a vágy és a szexualitás tragikus véget ér.

végül a természet kettős szempontból látható. A nyitó-és zárójelenetekben az ember számára közömbös, igazi darwini stílusban. Mégis lehet anyai, mint a munkások álma egy farm.

ezután Edenikus, összhangban az emberrel, mint a jeffersoni határon. Illúzió, de az álmok is erősek: befolyásolhatják a valóságot, mivel befolyásolták ezeknek a karaktereknek az életét., A” valódi ” realizmusnak is figyelembe kell vennie őket.

talán a könyv humanitárius felhangjában és a férfiak álmaihoz való összetett hozzáállásban Steinbeck túlmutat a tisztán naturalista megközelítésen.

naturalizmus Angliában

a realizmus hagyománya miatt, amely a 18.század vége óta áthatotta az angol irodalmat, egy olyan hagyomány, amely nem tagadta a képzelet állításait, a naturista mozgalomnak kevesebb közönsége volt, mint Franciaországban és az USA-ban.,

Még a növekvő pesszimizmus a késő Viktoriánus korszak, táplálja, a morális válság következő Darwinizmus, valamint a növekvő társadalmi problémák készült naturalizmus erős hatással jelentős írók, mint Thomas Hardy (1840-1928) a Tess of the D’Ubervilles (1891), Jude a Homályos (1895), vagy Joseph Conrad (1857-1924), a Heart of Darkness (1899), Lord Jim (1900).

Hardy Conrad megosztott a naturalisták értelemben a tragédia, a hit, a hiábavalóság, az emberi szabad akarat, illetve a meggyőződés, hogy a barbárság bujkált alatt a kövek a civilizáció.,

stílusuk azonban erősen irodalmi és szimbolikus volt, és kétségüket fejezték ki az igazság elérésének lehetőségével kapcsolatban – szemben a korai természettudósok hitével a tudomány tévedhetetlenségében.

A sötétség szívének vége, az afrikai európai gyarmatosítás erőszakos felmondása, valamint a civilizáció és a barbárság fogalmainak relativitásáról szóló röpirat ezekkel a titokzatos szavakkal fejeződik be: “a horror, a horror!”ez úgy hangzik, mint egy nihilista nyilatkozat A tudás lehetetlenségéről.,

ezek az esztétikai és episztemológiai jellemzők talán kevésbé azonosítják Hardyt és Conradot a naturalista iskolával, mivel a modernizmus előfutárává teszik őket.

A realizmus kritikája

a realizmus és a naturalizmus azon a helyszínen alapul, hogy a valóság ismert (a tudomány mint teljes tudás), és objektíven ábrázolható (a médium átláthatósága). Ezért közel áll a társadalomtudományokhoz és a pszichológiához (realizmus) és a biológiához (naturalizmus).,

Ezek a mozgalmak célja a társadalom képviselete, gyakran kritikus szándékkal (Dickens, Hardy, Conrad). A realizmus legnagyobb elméleti problémái a “valóság” definíciója, valamint az “objektivitás”lehetősége voltak.

az “objektivitás” fogalma

egy művész soha nem lehet teljesen “objektív”, és nem írhatja át a” valóságot”úgy, ahogy van : még Zola mottója is (“egy műalkotás a természet egy temperamentumon keresztül látható sarka”) visszaállítja a szubjektivitást., A temperamentum a művész szubjektivitása, amelyet a tárgy megválasztásában és a kezelés megválasztásában fejez ki.

miért csak a középosztályt vagy a szegényeket válasszák? A kivételes emberek vagy az arisztokrácia szintén része a valóságnak. A boldog végek ugyanolyan igazak lehetnek az életre, mint a naturalista tragédiák.

a művészet szükségszerűen “nézőpontot” jelent, amint azt Henry James egy hölgy portréja (1881) szemlélteti. Ez egy fiatal amerikai nő, Isabel Archer története, aki mind a főszereplő, mind a regény “tudatközpontja”.,

minden a szubjektivitásán keresztül látható; még a narrátor is egyre kevésbé mindentudóvá válik, ahogy a könyv fejlődik. Ez kétségeket ébreszt az abszolút tudás lehetőségével kapcsolatban, amint azt az “impresszionista” stílus és a nyitott vég is alátámasztja,amely számos lehetséges következtetést tart az olvasó képzeletének.

a regény a realizmus és a modernizmus között áll, és a “tudatfolyam” technikáját hirdeti.,

egy másik reakció a realizmus szűkületeivel szemben az esztétika nevű mozgalomban volt, amelynek leghíresebb gyakorlója Oscar Wilde (1854-1900) volt. A híres dandy, Wilde nagyon népszerű volt a viktoriánus felsőbb osztályok, de ez a nyílt homoszexualitás hozott egy tárgyalás és börtönbüntetés, és a végén a karrierjét.

munkái, amelyek a metsző szellemükért ünnepeltek, és sok paradoxon felfedi a hagyományos bölcsesség és erkölcs önkényességét., Az olyan drámák, mint a komolyság fontossága (1895) a viktoriánus erkölcs és a képmutatás éles kritikája, a komédia fátyol alatti szatíra. Egyetlen fantasztikus regénye, a Dorian Gray (1891) képe elárulja az esztétika hatását (Dorian Gray olyan dandy, mint maga Wilde), létrehozza a művészet függetlenségét az erkölcstől, a fantasztikát pedig az élet és a művészet “reális” koncepciójának vitatására használja.

Wilde meséket (“a boldog herceg”) és novellákat (“Lord Arthur Savile bűne”) is írt., Ez utóbbi a viktoriánus moralista történetek paródiája, amely gyakran a fiatal urak oktatására irányul. Ez egy erkölcsi bűncselekmény paradoxonjának középpontjában áll, vagy egy kötelességtudatból elkövetett gyilkosság.

egy cheiromantista azt mondta, hogy bűncselekményt követ el, Savile úgy dönt, hogy megöli, mielőtt feleségül veszi, attól tartva, hogy szégyent hoz a menyasszonyára. Végül megöli a cheiromantist, és boldogan él, míg meg nem hal., A történet szatíra az idő divatos babonáiról: a jövendőmondó hamisnak bizonyul, jóslata pedig önbeteljesítő prófécia. A vádirat az erkölcs és a felsőosztálybeli önzés és konvenciók közötti zűrzavarról is szól.

mint büntetés nélküli bűncselekmény, az erkölcsi mese ellentéte, annak ellenére, hogy egynek álcázza magát. A történet nem reális, mivel nem tartja be a verisimilitude törvényeit, és mivel komikus hangja ellentétben áll a legrealisztikusabb művek komolyságával, mégis közvetett társadalmi jelentőséggel bír.,

“a Canterville-i szellem” egy gótikus mese paródiája (a szellem nem ijesztő, hanem egy színészhez hasonlít). A mese szerkezetét követi, amelyben egy tiszta fiatal lány megmenti az átkozott lelket. De a fő lendület egy összehasonlítás Nagy-Britannia és Amerika, vagy két víziók a világ. Az egyik hagyományos és babonás; a másik pozitivista és pragmatikus: az amerikaiak a szellemolajat adják a zajos láncok kenésére, a gyerekek trükköznek vele, és kétségbeeséshez vezetik.,

még komédiáiban és paródiáiban Wilde írásait is befolyásolta az olyan emberek esztétikus filozófiája, mint Pater, aki a realizmust burzsoá (kapitalista, racionális, erkölcsileg hagyományos) szemlélettel társította, és a kifinomult élet valóságát úgy ábrázolta, mint az érzéseket és a képzeletét.

A valóság új tudományos nézetei

a 19.század végén a tudomány drasztikus változásokon ment keresztül, amelyek megkérdőjelezték a “valóság” elképzelésének képességét.,

William James amerikai filozófiája, a pragmatizmus néven ismert, kijelentette, hogy mind a tudományban, mind a pszichológiában a tudás bizonyos nézőpontoktól függ, és hogy egyetlen elmélet sem képes teljes mértékben elszámolni a valóságot. Ez a koncepció erősen befolyásolta testvérét, Henry James-t, az írót.

Freud pszichoanalitikus elmélete szerint a tudattalan örökre megfoghatatlan marad: a tudat soha nem lehet teljes., A normalitás és az őrület határát rosszul definiáljuk, hogy a valóságot a rögeszméink szerint rekonstruáljuk: az abszolút tudás és a teljes objektivitás lehetetlen.

Einstein relativitáselmélete, amely elválaszthatatlanul összekapcsolta az időt és a teret, arra a következtetésre jutott, hogy a fizika törvényei relatívak abban a dimenzióban, ahová tartozunk. A szubatomi szint Megfelel a különböző szabályoknak, amint azt Eisenberg határozatlansági elve fejezi ki.,

a Modernizmus

a Modernizmus született, a töredezettség a leegyszerűsített outlook Realizmus: valójában több “reális”, hogy fontolja meg a valóságot, mint egy agglomerátum különböző, részleges kilátás nyílik a valóság, a képtelenség elérni egy teljes, koherens teljes származó több pszichológiai, illetve ismeretelméleti tényezők a az építőiparban az igazi.

a vizuális művészetekben számos kísérlet történt ezen új felfedezések integrálására.,

A Pablo Picasso és Georges Braque által feltalált kubizmus egy tárgy több látomásának ritmikus szintézisét alkotja, különböző szögekből különböző időpontokban; ezáltal integrálja a valóság negyedik dimenzióját egy kétdimenziós műalkotásba.

a Szürrealizmus, az elutasítás, a racionalitás, a stressz, a tudattalan, olyan technikák, mint a kollázs, illetve écriture automatique volt a cél túlmutat a realizmus útján betekintést pszichoanalízis.,y jellemzi a koncepció, hogy a műalkotás volt, autonóm egész; a subversion a hagyományos ellenzék között, próza, költészet; egy gyakori alkalmazása több narrátor, valamint a különböző perspektívák a valóság (szemben a mindentudó narrátor Realizmus pedig Naturalizmus); egy szakítás a “tudatfolyam”, vagy “az a kísérlet, hogy közvetítse a tartalom, hogy egy karakter elme – memória, értelme érzeteket, az érzéseket, emlékeket, gondolatokat, kapcsolatban a patak élmény, ahogy elhalad, gyakran véletlenszerűen” (Martin Szürke Szótár Irodalmi Értelemben).,

következtetés

annak ellenére, hogy a 19.század második felében dominánsnak tűntek, a realizmusnak és a naturalizmusnak soha nem volt hegemóniai helyzete. A fantasztikum jelenléte más utat nyitott az irodalmi értelem építéséhez, és megkérdőjelezte azt a nagyon tudományos és racionális szemléletet, amelyre ezek a mozgalmak épültek.

a valóság és a nyelv átláthatóságába vetett hit episztemológiai hibái hamarosan a modernizmus támadása alatt fogalmazták meg halálukat.,

mégis a lendület, hogy leírja más valóságot annak érdekében, hogy az olvasó értékelje vagy megkérdőjelezte őket, egy ideig életben maradt (a naturalizmus az 1940-es évekig tartott az Államokban), és még ma sem veszítette el minden fellebbezését vagy hasznosságát.