vor Fünfzig Jahren im vergangenen Dezember, die Rolling Stones verfestigt den bluesigen Wiedergeburt, die Sie begonnen hatte, auf Beggars Banquet mit Let It Bleed. Es war ein Album, das sie im Übergang fand, wobei Brian Jones auf einigen Tracks spielte und sein Ersatz Mick Taylor dies auch tat., Viele Gaststars trugen ebenfalls dazu bei, aber es war wirklich ein Album, das Mick Jagger und Keith Richards inmitten eines typischen Bandchaos ins Leben riefen.
Tumult und Aufruhr sind im gesamten Album zu sehen, beginnend mit dem apokalyptischen „Gimme Shelter“ und weiter durch heftige, angespannte Tracks wie „Live With Me“, „Midnight Rambler“ und „Monkey Man.“The closing track“ You Can ‚t Always Get What You Want“ versucht, alles zu verstehen, und es stellte sich als etwas ambivalenter und dennoch nicht weniger hymisch heraus als diese anderen Songs.,
Es ist auch bemerkenswert, dass das Lied bis zum Ende eines Jahrzehnts anheftete, in dem ein Großteil des Idealismus der jüngeren Generation in Frustration und Ernüchterung endete. Mick Jagger war der Hauptautor des Songs, und wenn er versuchte, den Zeitgeist zusammenzufassen, Nun, er ist viel zu coy, um damit umzugehen. Aber es ist nicht zu leugnen, dass „You Can‘ t Always Get What You Want“ in die gleiche Richtung ging wie andere jahrzehntelange Songs wie „Bridge Over Troubled Water“ oder „Let It Be“, da es als Balsam für verwundete Herzen und Seelen diente.,
Da es sich um einen Album-Ender handelte, beschlossen die Stones, dass sie alle musikalischen Register ziehen würden, beginnend mit einer ziemlich bewegenden Wiedergabe des ersten Verses und Refrains des Songs durch den London Bach Choir. Nach Al Koopers traurigem Französisch Horn, Jagger kommt auf und wiederholt diese Eröffnungszeilen, nur nach dem Chor, er klingt irgendwie einsamer, als er sonst haben könnte.
Aber die Steine begnügten sich nicht damit, es eine akustische Klage sein zu lassen. Sie traten schließlich in eine lose Gliedmaßen Nut., Als Charlie Watts diesen Groove nicht ganz finden konnte, übernahm Produzent Jimmy Miller, der auch in Jaggers Texten als „Mr. Jimmy“ verewigt ist, das Schlagzeug mit entscheidenden Percussion-Verzierungen von Rocky Dijon auf Tamburin, Congas und Maracas.
Jagger setzt seinen Erzähler ist eine Reihe von weltlichen Situationen, die irgendwie Spin-off in das Surreale. Bei einem Gesellschaftsempfang trifft er eine Frau, die darauf wartet, Drogen mit einem unwirksamen „Footloose Man“ zu bekommen, der an ihre Seite gebunden ist., Apropos ineffektiv, die Menge bei der Demonstration verspricht: „Wir werden unsere Frustration ablassen / Wenn wir es nicht tun, werden wir eine 50-Ampere-Sicherung blasen“, weiß nicht, wie wenig sich ihre Histrionik letztendlich ändern wird.
In der dritten Strophe trifft Jagger, der einen Auftrag für jemanden ausführt, „um Ihr Rezept zu füllen“, auf „Mr. Jimmy“, der ein Opfer des jahrzehntelangen Überschusses zu sein scheint: „Und, Mann, sah er ziemlich krank aus.“Nachdem er ein Soda geteilt hat, singt der Erzähler ihm ein Lied und bekommt dafür die kryptische Antwort „tot“, das Lied kratzt wieder die dunkle Seite, ohne ihm ganz zu erliegen.,
In der Tat könnte „You Can‘ t Always Get What You Want “ viel melancholischer gerendert worden sein. Aber die Musik, wenn überhaupt, strebt nach mehr und mehr Auftrieb, wie es fortschreitet, vor allem in einer Pause mit Kooper Gospel Piano füllt in die Rückkehr des Chores führt, wie Jagger bezeugt mit einigen Whoops und hollers.
In der letzten Strophe kehrt er zur Rezeption zurück, die nun eine Wendung für die Makabre genommen hat, die Prominente mit „blutbefleckten Händen“, die versucht, die Tatsache zu verbergen, dass sie ihren Kleiderbügel entsorgt hat., „Sie wurde in der Kunst der Täuschung geübt“, singt Jagger, und es ist schwer aus seiner Lieferung zu sagen, ob er beeindruckt oder entsetzt ist.
Von Beginn des Songs an fungiert der Chor als treibender Mechanismus für all diese Downbeat-Scheiben des Lebens. „Sie können nicht immer bekommen, was Sie wollen/ Aber wenn mal versuchen, vielleicht finden/ Sie bekommen, was Sie brauchen.“Die Weisheit dieser Texte ist ziemlich atemberaubend, umso mehr, als Jagger sie sachlich wegwirft.
In der Tat, egal in welcher Epoche Sie ihnen begegnen, sie neigen dazu, auf persönlicher Ebene Sinn zu machen., Viele von uns gehen wild schief auf der Suche nach einer persönlichen Leistung, die nur Herzschmerz bringen muss. Der Chor legt nahe, dass es keine Schande ist, sich niederzulassen. Wenn überhaupt, könnte es der Weg zur wahren Zufriedenheit sein.
Es ging den Menschen nicht verloren, dass der Mann, der einst „(Ich kann nicht nein bekommen) Zufriedenheit „sang, nun zu dem Schluss gekommen war, dass“ Man nicht immer bekommen kann, was man will.“Als Jagger damit konfrontiert wurde, bezeichnete er die unterschiedliche Perspektive in den Texten als Schlüssel. „Jetzt kannst du auch nicht bekommen, was du willst“, sagte er zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Songs. „Das gleiche gilt für mich., Ich sage dasselbe wie als ich sagte: „Ich kann keine Befriedigung bekommen“, nur anders artikuliert.“
Artikuliert anders und ganz ergreifend in der Tat. „You Can‘ t Always Get You Want “ bleibt der Rolling-Stones-Song, der höchstwahrscheinlich Trost bietet, wenn Ihre Ziele Ihre Reichweite übertreffen.