mise à jour (23/12/2019): des mentions honorables ont été ajoutées et « Bangarang » de Skrillex a été supprimé et remplacé car il était classé par erreur comme dubstep.
Il est sûr de dire que cette décennie a été la plus grande de l’histoire du dubstep. Tout en propulsant au sommet du monde électronique au début de la décennie et en devenant l’un des sous-genres EDM les plus populaires pendant des années, le dubstep a dépassé le battage médiatique initial et est devenu une force motrice dans le domaine de la musique électronique.,
en l’honneur de l’incroyable décennie de dubstep que nous avons à apprécier, voici les 20 Meilleurs Titres du genre de la décennie.
« Rail » Disjoncteur » – Émeute de Dix pieds. Acte Rico
hymne dédié à ceux qui aiment inquiéter la sécurité des lieux, « Rail Breaker” incarne l’esprit des headbangers au premier rang. Avec une introduction minimaliste mettant pleinement l’accent sur la voix désormais emblématique de Rico Act, les fans hardcore de dubstep se sont retrouvés à embrasser l’idée de headbanging si fort que leur cou est douloureux.,
« Experts » – SKisM
en 2012, le patron de Never Say Die SKisM a publié « Experts”, son appel aux armes pour ses alliés superstep. Ses compétences de production magistrale sont en plein affichage comme il déchire à travers la piste donnant aux auditeurs peu de temps pour respirer. Représentant Zomboy, Skrillex, Excision et lui-même aux prises avec un troll Internet autonome, le clip accompagnant la chanson reste l’un des meilleurs de l’histoire du genre.
« Or (Stupide Amour) » – Excision et Illenium ft., Shallows
L’une des collaborations les plus inattendues de la bass music, Excision a recruté L’aide du futur producteur de basse Superstar Illenium pour leur morceau émotionnel « Gold (Stupid Love)” en featuring avec Shallows. Alors que la première partie de la chanson rappelle davantage le son caractéristique D’Illenium, à mi-chemin, elle tombe et un grognement inquiétant commence alors que la puissance brute rappelle les originaux D’Excision éclate. Le résultat est une fusion transparente des talents du duo, ce qui donne l’impression qu’ils collaborent depuis des décennies.
« Dead Presidents » – Zomboy et 12ème Planète ft., Jay Fresh
Une collaboration monumentale qui a vu Zomboy unir ses forces avec l’une des figures les plus importantes du mouvement dubstep américain, 12th Planet, « Dead Presidents » voit les deux poids lourds de la basse à leur meilleur niveau. Avec la voix de Jay Fresh et une prise intelligente sur le slogan signature de Zomboy tout au long, le duo a créé un air de dubstep battant dégoulinant de style comme peu d’autres.,
« Behemoth » – SVDDEN DEATH
sorti en 2018 dans le cadre de la première entrée de son EPs atmosphérique de marque VOYD, « Behemoth” de SVDDEN DEATH est devenu un incontournable dans presque tous les ensembles de basse. Indéniablement lourd dans tous les sens de la définition, le broyage, battant basse du producteur de basse breakout a aidé « Behemoth” à vivre jusqu’à son nom.
« Like A Bitch » – Zomboy
Zomboy a envoyé des ondes de choc à travers le circuit des festivals avec la sortie de son air explosif « Like A Bitch., »Avec l’une des pannes les plus mémorables de l’histoire du dubstep, dès la seconde où ce titre a frappé les ondes, les fans et les DJ savaient que ce serait un gros problème. Incitant à des émeutes presque chaque fois qu’il est dans le mélange, « Like A Bitch” a contribué à propulser le Zomboy déjà massif vers de nouveaux sommets.
« Paradise Circus » – Massive Attack (Zeds Dead Remix)
en 2010, ce n’était pas un secret que Zeds Dead deviendrait l’un des groupes de bass music les plus appréciés., Dans la foulée de leur remix gargantuesque de « Eyes On Fire” par Blue Foundation, le duo Torontois sortirait une reprise incroyable de « Paradise Circus » de Massive Attack.” Il est intéressant de regarder en arrière les basses grognantes et les synthés sciés pour voir comment le duo a pu créer des sons aussi intéressants avec une technologie bien en retard sur ce que nous avons aujourd’hui.
« J’ai besoin D’Air » – Magnetic Man ft. Angela Hunte
lorsque les légendes Skream, Benga et Artwork ont dévoilé leur supergroupe, Magnetic Man, la communauté dubstep savait que quelque chose d’énorme allait arriver., Aider les critiques à réaliser vraiment l’attrait grand public dubstep A,” I Need Air » combiné voix pop avec les sons de l’underground d’une manière qui n’avait pas été fait beaucoup à l’époque. Il a jeté les bases pour les artistes pour le reste de la décennie et au-delà.
« Gold Dust » – DJ Fresh (Flux Pavilion Remix)
sorti au printemps 2010, le flip de « Gold Dust” de Flux Pavilion par DJ Fresh est devenu l’un des morceaux les plus populaires en ligne à l’époque où nous trouvions nos morceaux préférés via YouTube., Mettant en vedette sa basse aiguë de marque, la façon dont il entrelace le chant avec son son autonomisant a fait de la chanson Une chanson qui transforme immédiatement la foule en un saut, chaotique singalong.
« Bass Head » – Bassnectar
sorti au début de la décennie, « Bass Head” est proche et Cher dans le cœur des fans de Bassnectar à travers le monde. En plus d’être l’un des meilleurs du répertoire de l’artiste de basse superstar, la chanson inspirerait le nom que les fans ont adopté en se référant à eux-mêmes., Tout au long de cette piste et beaucoup d’autres, Bassnectar continuerait à amasser l’un des plus grands suiveurs de toute la musique électronique et à vendre des spectacles presque partout.
« tirez – vous à nouveau dans le pied » – Skream& exemple
Il est sûr de dire que sans les contributions de Skream au genre, cette liste ne serait pas possible. Alors qu’il a sorti d’innombrables classiques dubstep dans le milieu à la fin des années 00, Il n’a pas ralenti dans la décennie suivante, libérant certains de ses grands de tous les temps., Une illustration parfaite de ceci est sa collaboration avec le chanteur Example sur leur morceau « Shot Yourself In the Foot Again. »L’écouter des années plus tard Sert de leçon d’histoire sur les racines du genre que nous connaissons et aimons.
« Centipede » – Knife Party
alors que Rob Swire et Gareth McGrillen de Pendulum n’étaient pas étrangers à la musique électronique, leur saut vers le dubstep a fait tourner les têtes. À parts égales documentaire sur la nature et allumeur de piste de danse, « Centipede” du deuxième EP de Knife Party a présenté les côtelettes de production du duo., Il a présenté certains des plus intéressants sound design et polonais autour comme ils ont dirigé des festivals à travers le monde.
« Bass Cannon » – Flux Pavilion
à partir du moment où les cloches apparemment innocentes de « Bass Cannon” sont entendues, quelque chose clique dans la tête des auditeurs et ils se préparent à la folie. Flux Pavilion ne s’est pas retenu en déchaînant toute la puissance de son arsenal avec un son qui donne l’impression d’être littéralement tiré d’un canon. Même si la chanson approche de son dixième anniversaire, elle continue d’électriser les pistes de danse comme s’il s’agissait d’une nouvelle version.,
« Crave You » – Flight Facilities (Adventure Club Remix)
avant que le dubstep Mélodique ne prenne le dessus sur les scènes principales des grands festivals du monde entier, Adventure Club a sorti son remix de « Crave You” de Flight Facilities des années avant la courbe. Capturant parfaitement l’essence de l’original, le duo montréalais a créé un paysage sonore mélancolique de dubstep dramatique et mélodique faisant ressortir le meilleur des voix emphatiques de Flight Facilities pour l’un des meilleurs remixes de l’histoire de la bass music.,
« Promises » – NERO
Le quatrième single de leur fantastique premier album Welcome Reality, « Promises”, contient certaines des voix les plus renommées que le genre ait jamais vues. Même les plus occasionnels des fans D’EDM peuvent vous réciter les paroles de la piste en tête des charts britanniques. En plus du mix original exceptionnel de NERO, le morceau sera plus tard remixé par Calvin Harris. Par la suite, en collaboration avec Skrillex, le trio créera un remix qui remportera un Grammy en 2013 pour le meilleur enregistrement remixé, Non Classique.,
« throwin’ Elbows » – Excision and Space Laces
Sans doute la figure la plus importante de la basse moderne, Excision deviendrait l’un des actes les plus énormes du dubstep et créerait Lost Lands, La plus grande célébration de la basse au monde. Avant cet exploit, il a rejoint la production maven Space Laces pour « throwin’ Elbows » de son troisième album studio Virus. Connu pour provoquer l’Éruption spontanée de mosh pits, l’air cassant du duo est toujours un aliment de base dans les sets des artistes dubstep à ce jour.,
« Scary Monsters and Nice Sprites » – Skrillex
Au début de la décennie, Skrillex a sorti l’un des disques qui ont changé la musique électronique telle que nous la connaissons, « Scary Monsters and Nice Sprites. »En tant que titre de son deuxième EP, il remporterait le Grammy du meilleur enregistrement de danse, tandis que L’EP remporterait le prix du meilleur Album Dance/Electronica en 2012. Son échantillon vidéo viral allait continuer à s’ancrer dans les mémoires de tout le monde électronique et au-delà, car il était la préface au premier goût de nombreux auditeurs des lignes de basse légendaires growling de Skrillex.,
« Woo Boost » – Rusko
un acte pionnier qui a contribué de manière significative à l’évolution du dubstep, Rusko est vraiment à la hauteur de son surnom, « The Don. »Alors que » Woo Boost » n’était pas son premier succès, c’était l’un de ses premiers dans la décennie en cours et encore à ce jour un favori absolu des fans. Bancal comme peu d’autres, « Woo Boost” présente une vision moderne du son qui a propulsé des artistes comme lui et Caspa à l’honneur tout en plaçant la barre pour les producteurs de demain.,
« I Can’t Stop » – Flux Pavilion
pour sa troisième inscription sur cette liste, L’air le plus célèbre de Flux Pavilion est présenté. « I Can’t Stop » deviendrait presque instantanément l’un des morceaux les plus reconnaissables de l’histoire de la musique électronique. Joué lors de grands événements sportifs à travers le monde, déclaré disque le plus chaud du monde par Zane Lowe, et samplé par Kanye West et Jay-Z, « I Can’t Stop” est devenu plus qu’un grand morceau de dubstep, mais un phénomène culturel.
« Cinema » – Benny Benassi ft., Gary Go (Skrillex Remix)
bien que le monde ait reconnu L’immense talent de L’ancien leader emo Skrillex sur Scary Monsters and Nice Sprites de 2009, beaucoup considèrent son remix de « Cinema” de Benny Benassi comme le morceau Skrillex essentiel et digne des plus grands honneurs de la décennie. Joué dans des endroits où la bass music n’existait même pas, pour beaucoup, « Cinema” était leur premier avant-goût du dubstep., Faisant rapidement basculer le monde de L’EDM, Skrillex s’est hissé au sommet du dubstep et du monde électronique et est souvent crédité comme l’une des figures les plus importantes du boom américain de L’EDM des années 2010. en plus du succès commercial, le morceau lui vaudra le Grammy du meilleur enregistrement remixé, Non classique et contribuera à cimenter son héritage comme l’un des plus grands groupes de dubstep.
mentions honorables
Au début de la décennie, Doctor P a sorti l’un de ses titres les plus emblématiques à ce jour, « Sweet Shop., »En commençant par un piano édifiant pour acclimater les auditeurs à la chanson, Doctor P envoie des basses grinçantes avec des grognements profonds tout au long de la création d’une mélodie qui crée instantanément des sentiments de nostalgie avec les fans chevronnés de dubstep.
« Yasuo » – Bommer& Crowell
considéré comme la pierre angulaire d’un mouvement croissant dans le monde de la basse, le « Yasuo” inspiré de League of Legends de Bommer et Crowell est devenu rien de moins qu’un hymne., Nommé d’après un personnage du jeu vidéo très populaire, les lignes vocales de The assassin sont entrelacées avec les basses tranchantes et les touches inquiétantes. Sorti en 2014, le morceau cherchera à poursuivre son règne de terreur sur le circuit de la basse longtemps dans la prochaine décennie.