développementModifier
Après que Mortal Kombat (1995) soit devenu un succès commercial aux États-Unis, le réalisateur anglais Paul W. S. Anderson a été inondé d’offres de scénario, ainsi que l’opportunité de diriger la suite de Mortal Kombat Mortal Kombat: Annihilation (1997), et le prochain X-Men (2000). Anderson a refusé les offres en faveur de la réalisation d’un film d’horreur classé R, dans l’espoir de s’éloigner de la réalisation d’un autre film PG-13., Paramount Pictures a ensuite envoyé le script original de Philip Eisner pour Event Horizon, qu’ils avaient essayé de développer avec les producteurs Lawrence Gordon et Lloyd Levin. Selon Eisner, il a d’abord présenté son concept à Gordon comme une « histoire de maison hantée dans l’espace », que le producteur pensait avoir le potentiel de devenir un film: « heureusement », a déclaré Eisner, « il aimait suffisamment l’idée pour me faire confiance pour le faire., »La réaction initiale d’Anderson au scénario, qui impliquait le navire de croisière Event Horizon connaissant une série de hantises par des extraterrestres « tentaculaires » ayant franchi le seuil de leur planète ou « dimension », était qu’il ressemblait de manière frappante à Alien (1979), tandis que le producteur et collaborateur de longue date Jeremy Bolt estimait que c’était un « concept formidable » mais était « très dense » en termes de longueur et le scénario était « un peu perdu. »Anderson n’aimait pas diriger un mimétisme D’Alien alors il a donné au script une réécriture majeure., Anderson avait en tête un « film de maison hantée classique », incorporant des influences significatives à des films d’horreur à succès modéré tels que The Haunting de Robert Wise (1963) et The Shining de Kubrick (1980) parce qu’ils imposent le suspense de l’inconnu, ce qui signifie que le fantôme ou la créature était caché au spectateur, et leurs fins induisaient des ambiguïtés Anderson, aussi, a dit qu « il était intéressé par le concept de l » enfer, ainsi que l « idée de » le navire lui-même étant possédé plutôt que d « aller » Oh, c « est une conscience extraterrestre qui fait cela », et les a ajoutés dans le script.,
le scénariste Philip Eisner a reconnu Warhammer 40,000 comme une source d’inspiration majeure pour L’intrigue. Dans le cadre fictif de Warhammer 40,000, les vaisseaux parcourent la galaxie en passant par « The Warp », qui est une dimension parallèle où un voyage plus rapide que la lumière est possible, similaire à » l’hyperespace » dans le cadre de Star Wars, mais également infestée de démons susceptibles d’infiltrer le vaisseau et de posséder l’équipage. De nombreux fans de Warhammer 40,000 considèrent Event Horizon comme une préquelle non officielle du premier, lorsque l’humanité découvre le Warp et apprend ses dangers à la dure.,
montage
comme L’explique Anderson, les réalisateurs ont généralement une période de montage standard de 10 semaines pour produire la première Coupe d’un film, comme garanti par la Directors Guild of America. Cependant, en raison du calendrier de production court du film, la date de sortie qui approche rapidement, et le fait que la photographie principale n’a pas encore terminé, Anderson a convenu avec le studio Paramount pour une période de montage de six semaines et a promis de livrer le film d’ici août 1997, comme Paramount voulait avoir un film à succès avant, Lorsque L’unité principale a terminé, Anderson était censé commencer à monter le film, mais il devait encore tourner deux semaines avec la deuxième unité, réduisant ainsi le temps qu’il pouvait passer en post-production à seulement quatre semaines. Dans ce court laps de temps, seule une coupe approximative du film pouvait être assemblée. Anderson note qu’à deux heures et 10 minutes, c’était trop long, avec une faible réalisation et un jeu d’acteur qui aurait pu utiliser une autre passe de montage, des effets spéciaux inachevés et un mauvais mixage sonore.
lors des tests de dépistage, la coupe a été mal reçue., Il y avait des plaintes concernant la quantité extrême de gore, et Anderson et le producteur Jeremy Bolt affirment que les membres du public de test se sont évanouis pendant la projection. Paramount, qui avait cessé de regarder les quotidiens avant que le gore ne soit tourné et voyait le film terminé pour la première fois avec le public, était également choqué par la façon dont il était horrible et exigeait une durée d’exécution plus courte avec moins de gore., Anderson estime que même si sa première coupe était considérée à juste titre comme trop longue, Paramount l’a forcé à faire une coupe trop courte, et que le film bénéficierait de la restauration d’environ 10 minutes de séquences, y compris une partie du gore supprimé.
Lost footageEdit
Après que la sortie initiale du DVD soit devenue un succès surprise, le studio et Anderson se sont intéressés à l’assemblage d’un director’s cut, mais ils ont rapidement découvert que les images excisées n’avaient pas été soigneusement stockées et qu’une grande partie avait disparu., Le projet d’assembler un director’s cut a été abandonné et à la place, un coffret de deux DVD en édition spéciale a été publié, comprenant une scène supprimée, deux scènes étendues et quelques plans de matériel supprimé dans la featurette de making-of incluse. Le métrage est de « vidéo » de la qualité.,heatrical de la remorque; plus de backstory pour Cooper et Justin, y compris une explication plus pour Justin entrer dans le trou noir; supprimé trame de fond de la relation entre Starck et Miller; d’autres scènes, en expliquant ce que la passerelle de l’enfer/trou noir est; Miller trouver une dent flottant dans l’Horizon des Événements; une version longue de la scène dans laquelle Peters hallucine que son fils mutilé jambes sont couverts dans des asticots; une scène dans laquelle Weir hallucine que Justin se transforme en son épouse Claire; une plus sanglante de la version de Weir épouse Claire du suicide; une version longue de la scène où Miller trouve D.,Le cadavre de J. avec ses tripes sur la table; et une version plus longue de la scène » Visions From Hell » pendant le combat final de Miller avec Weir avec plus de plans de L’équipage Event Horizon torturé.
la vidéo « orgie sanglante » était également plus longue. Comme Anderson était parfois trop occupé à filmer d’autres scènes, le réalisateur de la deuxième unité, Vadim Jean, a filmé certaines parties de cette scène. Des amputés de la vie réelle ont été utilisés pour des scènes d’effets spéciaux dans lesquelles des membres de L’équipage D’Event Horizon ont été mutilés, et des acteurs de films pornographiques ont été embauchés pour rendre les scènes de sexe et de viol plus réalistes et Graphiques.,
la fin finale du film était une combinaison de deux fins alternatives inutilisées qui ont été filmées. On n « a pas eu une peur de saut à la fin lorsque les deux derniers survivants sont trouvés par une autre équipe de sauvetage et Starck hallucine qu » elle voit Weir, bien qu « il y ait eu une version similaire de la scène incluse dans cette fin où elle entend des cris d » équipage Event Horizon et crie de peur avant que Cooper C’était la fin originale du film inclus dans le script de tournage., La deuxième fin avait Miller se battant avec l’Homme brûlé de ses visions au cœur au lieu de avec Weir, mais cela a été changé en raison du dépistage négatif.
dans un horizon D’événements Q&A en 2011, on a demandé à Anderson quand des images supplémentaires seraient disponibles. Il a répondu « jamais », expliquant qu’une grande partie a disparu pour toujours. Cependant, dans une interview de 2012, il a annoncé que le producteur Lloyd Levin avait trouvé une cassette VHS avec son original rough cut., Anderson a déclaré qu’après avoir terminé Resident Evil: Retribution, il prévoyait de le regarder pour la première fois depuis l’assemblage du film. Dans une interview de janvier 2017, Anderson a réitéré qu’un director’s cut ne sera jamais publié car les images n’existent plus. Interrogé sur la cassette VHS, il a dit que ni lui, ni Levin, ne l’avaient encore regardée, alors que Levin déménageait en Espagne; cependant, il était toujours excité à l’idée de la regarder à un moment donné.
MusicEdit
Michael Kamen a été engagé pour composer la musique du film. Le Réalisateur Paul W. S., Anderson, un fan de musique de genre hybride, a invité le duo de musique de danse électronique Orbital à collaborer avec Kamen et à fournir des sons de synthèse pour l’atmosphère troublante du film.
un album de bande originale a été publié qui a édité divers indices de la partition en quatre pistes d’environ dix minutes.