Charlie Chaplin (Français)

Jeunesse et carrière

Chaplin a été nommé d’après son père, un artiste de music-hall britannique. Il a passé sa petite enfance avec sa mère, la chanteuse Hannah Hall, après qu’elle et son père se soient séparés, et il a fait ses débuts sur scène à l’âge de cinq ans, remplaçant sa mère. La salle mentalement instable a ensuite été confinée dans un asile. Charlie et son demi-frère Sydney ont été envoyés dans une série de maisons de travail et de pensionnats sombres.,

en utilisant les contacts de sa mère dans le show-business, Charlie est devenu un artiste professionnel en 1897 lorsqu’il s’est joint aux Eight Lancashire Lads, un groupe de danse de sabots. Ses crédits scéniques ultérieurs incluent un petit rôle dans Sherlock Holmes (1899) de William Gillette et un passage avec la Loi de vaudeville Casey’s Court Circus. En 1908, il rejoint la troupe de pantomime Fred Karno, devenant rapidement une star en tant qu’ivrogne dans l’ensemble sketch A Night in an English Music Hall.

lors d’une tournée en Amérique avec la compagnie Karno en 1913, Chaplin a été signé pour apparaître dans les films de comédie Keystone de Mack Sennett., Bien que son premier one-reeler Keystone, Making a Living (1914), n’ait pas été l’échec que les historiens ont prétendu, le personnage initial de Chaplin à l’écran, un dandy mercenaire, ne l’a pas montré à son meilleur avantage. Ordonné par Sennett de trouver une image d’écran plus réalisable, Chaplin a improvisé une tenue composée d’un manteau trop petit, d’un pantalon trop grand, de chaussures souples et d’un derby battu. Comme touche finale, il a collé sur une moustache de timbre-poste et a adopté une canne comme accessoire tout usage., C’est dans son deuxième film Keystone, Kid Auto Races at Venice (1914), que L’alter ego immortel de Chaplin, « Le Petit clochard”, est né.

En vérité, Chaplin n’a pas toujours dépeint un clochard; dans beaucoup de ses films, son personnage a été employé comme serveur, commis de magasin, stagehand, pompier, etc. Son personnage pourrait être mieux décrit comme le misfit par excellence-boudé par la société polie, malchanceux amoureux, touche-à-tout mais maître de rien. Il était aussi un survivant, laissant pour toujours derrière lui les peines du passé,se mélangeant à de nouvelles aventures., L’attrait du clochard était universel: le public aimait son effronterie, sa déflation de pomposité, sa sauvagerie décontractée, sa galanterie inattendue et sa résilience face à l’adversité. Certains historiens ont retracé les origines du clochard à L’enfance Dickensienne de Chaplin, tandis que d’autres ont suggéré que le personnage avait ses racines dans la devise du mentor de Chaplin, Fred Karno: « gardez-le nostalgique, messieurs, gardez-le nostalgique. »Quoi qu’il en soit, quelques mois après ses débuts au cinéma, Chaplin était la plus grande star de l’écran.,

ses 35 comédies Keystone peuvent être considérées comme la période de gestation du clochard, au cours de laquelle une caricature est devenue un personnage. Les films se sont améliorés régulièrement une fois que Chaplin est devenu son propre réalisateur. En 1915, il quitte Sennett pour accepter un contrat de 1 250 weekly par semaine aux Essanay Studios., C’est là qu’il commence à injecter des éléments de pathos dans sa comédie, notamment dans des courts métrages comme The Tramp (1915) et Burlesque on Carmen (1915). Il a ensuite occupé un emploi encore plus lucratif (670 000 per par an) à la Mutual Company Film Corporation. Là, pendant une période de 18 mois, il a réalisé les 12 films à deux rouleaux que beaucoup considèrent comme ses meilleurs films, parmi lesquels des joyaux tels que One A.M. (1916), The Rink (1916), The Vagabond (1916) et Easy Street (1917). C’est alors, en 1917, que Chaplin se retrouve attaqué pour la première (mais à peine la dernière) fois par la presse., Il a été critiqué pour ne pas s’être enrôlé pour combattre dans la Première Guerre mondiale.pour aider L’effort de guerre, Chaplin a recueilli des fonds pour les troupes via des collectes d’obligations.

en 1918, Chaplin sauta à nouveau les studios, acceptant une offre de 1 million de dollars de la First National Film Corporation pour huit courts métrages., Cette même année, il a épousé le film de 16 ans extra Mildred Harris-le premier d’une procession d’enfants mariés. Pour son nouveau studio, il réalise des courts métrages tels que Shoulder Arms (1918) et The Pilgrim (1923) et son premier long métrage, The Kid (1921), qui met en vedette L’irrésistible Jackie Coogan dans le rôle du kid qui se lie d’amitié et est aidé par le petit clochard. Certains ont suggéré que le contenu dramatique accru de ces films est symptomatique des efforts de Chaplin pour justifier les éloges qui lui sont prodigués par l’intelligentsia critique., Perfectionniste minutieux, il commence à consacrer de plus en plus de temps à la préparation et à la production de chaque film. Dans sa vie personnelle aussi, Chaplin était particulier. Ayant divorcé de Mildred en 1921, Chaplin épouse en 1924 Lillita MacMurray, âgée de 16 ans, qui deviendra bientôt connue dans le monde sous le nom de Lita Grey. (Ils divorceront bruyamment en 1927.)

de 1923 à 1929, Chaplin n’a réalisé que trois longs métrages: une femme de Paris (1923), qu’il a réalisé mais dans lequel il n’a pas joué (et son seul drame); La Ruée vers L’or (1925), largement considéré comme son chef-d’œuvre; son plus drôle. Tous les trois ont été publiés par United Artists, la compagnie cofondée en 1919 par Chaplin, les superstars Douglas Fairbanks et Mary Pickford, et le réalisateur D. W. Griffith., Des trois films, La Ruée vers l’Or est l’un des films les plus mémorables de l’ère du muet. Chaplin a placé le petit clochard dans le cadre épique du Yukon, au milieu des ours, des tempêtes de neige et d’un redoutable prospecteur (Mack Swain); son amour était une belle reine de la danse (Georgia Hale). La scène dans laquelle le Clochard doit manger sa chaussure pour rester en vie incarne le mélange du film de comédie riche et de pathos bien mérité.,