Kun ajattelemme taiteilijat, mielemme automaattisesti hypätä tykkää Andy Warhol, Vincent van Gogh, Barbara Hepworth ja Leonardo da Vinci. Voitko bongata teeman tästä taiteilijaluettelosta? Yksikään niistä ei ole Musta. Mustat kuvataiteilijat on jo aivan liian kauan ajettu tutkan alle ja pidetty näkymättömissä., Taidehistoria on pitkälti pyyhkinyt, sivuuttanut ja sivuuttanut Mustat taiteilijat, joiden panos on ollut valtava. Viimeaikaisten maailmanlaajuisten mielenosoitusten Musta Lives Matter liike, se on aika meidän on varmistettava, että toimii Musta taiteilijoiden juhlitaan, platformed ja liitetään osaksi taiteen historiaa. Tässä blogikirjoituksessa tutustumme sekä historiallisiin moderneihin mustiin taiteilijoihin että nykyajan mustiin taiteilijoihin.
nykyajan Mustat taiteilijat
1800-ja 1900-luvuilla Mustat nykytaiteilijat heittivät pois perinteen rasismin ja eriarvoisuuden torjumiseksi voimakkailla taideteoksilla., Tavataan joitakin tärkeimpiä lukuja…
1. Robert Seldon Duncanson (1821 – 1872)
Duncanson, syntynyt 1821, oli Euroopan ja Afrikkalainen laskeutuminen, ja oli tunnettu hänen itseoppinut maisema maalauksia. Hän tuotti ensimmäisen dateable-teoksensa vuonna 1841, ällistyttävän kaksikymmentäneljä vuotta ennen orjuuden lakkauttamista Yhdysvalloissa., Hänen tunnetuin teoksensa on kuitenkin tietenkin vuonna 1861 valmistunut Lotuksen syöjien maa-niminen maisema. Duncanson itse tiesi tämän maalauksen olevan mestariteos, ja suunnitteli näyttävänsä sen Euroopassa ennen kuin oli edes alkanut maalata sitä!
2. Meta Vaux Warrick Fuller (1877-1968)
Syntynyt vuonna 1877, Fuller oli esiin Harlem Renaissance., Hän oli tunnettu runoilija, taidemaalari ja kuvanveistäjä, ja antoi kauhu-pohjainen tyyli valitsemalla kuvata tapahtumia, rotuun epäoikeudenmukaisuutta hänen taideteoksia. Mahdollisesti hänen merkittävin työ, koska sen osalta, kauhu ja väkivalta, rotuun epäoikeudenmukaisuutta, on hänen maalattu veistos lynkkaus Mary Turner. Fuller käyttää taidetta vastustaakseen mustaihoisten kohtelun epäoikeudenmukaisuutta elinaikanaan, ja siksi hän on todellinen sankari. Tästä modernista teoksensa tulkinnasta huolimatta Fulleria karttettiin Amerikassa rotunsa vuoksi ja hänen taidettaan kutsuttiin ”kotimaiseksi”., Tämä ei todellakaan ole se mielipide, joka meillä pitäisi olla hänestä tänään.
3. Edmonia Lewis (1844 – 1907)
Lewis on olla vietetään tekee mahdotonta: hän sai näkyvyyttä yhdysvalloissa aikana American Civil War. Hänestä tuli myös ainoa musta nainen, jonka amerikkalainen taiteellinen valtavirta on jossain määrin tunnustanut., Nämä saavutukset ovat todella hämmästyttäviä, kun otetaan huomioon, että hän syntyi vuonna 1844, kaksikymmentäyksi vuotta ennen orjuuden lakkauttamista. Lewis sai inspiraationsa abolitionistien ja sisällissodan sankareiden elämästä. Mukana oli muun muassa Robert Gould Shaw, afroamerikkalaisen sisällissodan rykmentin komentaja. Lewis teki kipsi valettu jäljennöksiä hänen rintakuva, ja se tuli hänen kaikkein tunnetuin työnsä, jonka hän voi tehdä tarpeeksi rahaa muuttaa Roomaan. Lewisin ura oli menestykseltään erinomainen, ja hän on todiste mustien usein sivuutetusta lahjakkuudesta. Häntä ei enää jätetä huomiotta.,
”Koska ensimmäinen musta-Native kuvanveistäjä joko seksiä saavuttaa kansainvälistä tunnustusta sisällä länsi-veistoksellinen perinne, Lewis oli symbolinen ja sosiaalinen poikkeavuus sisällä vallitsevasti valkoinen porvarillisen ja aristokraattinen yhteisö” – Charmaine Nelson
4., Augusta Savage (1892-1962)
Savage on ehdottomasti yhtyeen vauva, sillä hän syntyi vuonna 1892. Hän, kuten monet muutkin näkemämme nykytaiteilijat, liittyi Harlemin renessanssiin, ja hän pyrki edistämään afroamerikkalaisten yhtäläisiä oikeuksia taiteissa. Taidemaailmassa Savage tunnettiin saviveistoksistaan sen jälkeen, kun hän rakasti tehdä savieläimiä lapsena, vaikka hänen isänsä uskoi sen olevan syntinen tapa. Kuitenkin, hänen lahjakkuus oli kannusti koko kouluajan, ja näin hänen elinikäistä sitoutumista kuvanveisto kukoisti., Yksi hänen merkittävimmistä teoksistaan on provisio Harlemin kirjastolle W. E. B. Du Boisin rintakuvasta. Lahjakas nainen.
5. Joshua Johnson (c.1763 – c.1824)
vanhin nippu ylivoimaisesti on Herra Johnson, syntynyt 1763, joka oli tunnettu hänen itseoppinut maalauksia merkittävä Maryland asukkaat. Johnsonin elämä on melkoinen mysteeri, koska hän on alun perin Orja., Hän sai kuitenkin vapautensa vuonna 1782 ja alkoi identifioida itseään muotokuvamaalariksi vuoteen 1796 mennessä. Hänen merkittävin työ nykyaikana on hänen maalaus nimeltään ’Westwood Lasten, nyt National Gallery of Art, esittelee lasten kanssa tuijottaa ilmeetön, jossa nuorin partaalla hymy. Johnson pohjusti monin tavoin tietä mustille taiteilijoille, ei siksi, että hänellä oli mainetta taidemaalarina, vaan siksi, että hän pystyi tulemaan taiteilijaksi alusta asti orjana.,
6. Henry Ossawa Tanner (1859 – 1937)
vuonna 1859 syntynyt Tanner oli ensimmäinen afroamerikkalainen taidemaalari, joka sai kansainvälistä suosiota. Tanner vietti suurimman osan aikuisiästään Amerikan ulkopuolella, enimmäkseen Pariisissa. Lyhyen Yhdysvaltoihin paluun aikana syntyi kuitenkin hänen tunnetuin teoksensa ”Banjo-Oppitunti”. Tämä maalaus on upea, koska sen näennäinen yksinkertaisuus., Maalaus kuvaa iäkästä mustaa miestä, joka opettaa nuorta poikaa soittamaan banjoa. Maalauksen yksinkertaisuus loppuu siihen. ’Banjo Opetus’ tutkii monia monimutkaisia teemoja, kuten stereotypia musta ihmiset kuten viihdyttäjiä. Tämä maalaus on hämmästyttävä, koska se esittelee rauhanomaista ihmisten vuorovaikutusta, käyttämällä mykistettyjä värejä ja lähellä proxemics. Sanalla sanoen: kaunis.,
Jacob Lawrence (1917 – 2000)
Lawrence järjesti useita työtehtäviä sisällä hänen elämänsä, kuten tulkki, kouluttaja ja tarinankertoja, mutta tunnemme hänet parhaiten taidemaalari. Vuonna 1917 syntynyt Lawrence sai vaikutteita ja vaikutteita Harlemin kirkkaista väreistä sekä ranskalaisesta taiteesta tehden maalauksistaan upean kulttuurien sekoituksen., Kun hän oli 21-vuotias, hänen sarjan maalauksia Haitin yleinen Toussaint L’Ouverture (tunnettu johtava vallankumous orjia, jotka lopulta itsenäistyi) oli näytteillä Baltimore Museum of Art. Ottaen huomioon asiayhteyden, jossa Lawrence työskenteli, hänen työnsä oli erittäin vaikutusvaltainen ja hyvin järkyttävä nyky-yleisölle. Nykyään hän on parhaiten tunnettu hänen massiivinen 60-osainen maalaus kokoelma, jota kutsutaan ’Migration Series’, jonka kautta hän kuvattu kuohunnan ja hetkiä väkivallan aikana Suuri Muuttoliike.,
Nykyaikainen musta taiteilijoita
Nykyaikainen musta taiteilijoita, työskentelevät tänään, on edelleen käyttää niiden taide paljastaa rasistisia stereotypioita, tutkia heidän henkilöllisyytensä ja asemoida Musta elinten fine art. He ovat myös työnsi rajoja abstraktio, työskentelevät eri media -, musiikki -, kollaasi-ja elokuva.
8. Kara Walker (s.,1969)
Syntynyt vuonna 1969, Walker on Yhdysvaltalainen nykytaiteilija joka puuhastelee mitään maalaus elokuva-päätöksenteossa. Walker tunnetaan parhaiten mustasta paperista tehdyistä silueteistaan. Esimerkiksi hänen vuonna 2004 toimi Grub Haita: Myönnytys Neekeri Väestö, tällä hetkellä kokoelma Tate. 28-vuotiaana Walker oli yksi nuorimmista henkilöistä, joka sai MacArthur-stipendin. Ja jos se ei riitä tekemään sinuun vaikutusta, vuonna 2007 Walker listattiin Time-lehden 100 vaikutusvaltaisimman ihmisen, taiteilijoiden ja viihdyttäjien joukkoon., Tällaista mainetta voi toivoa vain näin nuorena.
9. Kehinde Wiley (s.1977)
suurimmaksi osaksi vuonna 1977 syntynyt Wiley tunnetaan America-muotokuvamaalarina. Hänen maalaus tyyli on kuvattu erittäin naturalistinen, ja hänen teoksensa kiertävät maalaus musta ihmiset, kuten hänen komission vuonna 2017 maalata Barack Obaman muotokuva Smithsonian-museolle. Todella suuri kunnia!, Maalauksissaan Wiley puolustaa mustia ihmisiä käyttäen historiallista inspiraatiota luodakseen jotain voimakasta mustille yhteisöille. Esimerkiksi Wiley tulkinta Judith ja Holofernes, Raamatullinen tarina, näyttää musta naisten pitämällä päät valkoiset naiset, ympäröity kirkkailla ja voimakkailla väreillä.
Vanley Burke (b.1951)
alun Perin Jamaika, nyt asuu Birmingham, Burke on kuvattu ”Kummisetä Musta Brittiläinen Valokuvaus”., Burke on ollut mukana lukuisissa yksityisnäyttelyissä, joista hänen ensimmäinen näyttelynsä oli vuonna 1979 ja viimeisin vuonna 2015. Hänen ensimmäinen merkittävin näyttelynsä pidettiin vuonna 1993 Ikon Gallery Birminghamissa, ja sitä kutsuttiin nimellä ”Handsworth from the Inside”. Mainiota uraa! Tämän päälle, Burke on julkaissut useita teoksia, valokuvaus, taidetta ja elokuvissa, esimerkiksi hänen 2015 kirja ’Kotona Vanley Burke’. Se on kiistatonta, että hänen uransa on ollut menestys. Vaatimattomista oloista tämä musta taiteilija on tunnettu valokuvauksen maailmassa, ja oikeutetusti.,
11. Nastio Hyttynen (b.1981)
Mukaan Tate, Hyttynen työ on ”sitoutunut tutkia avoimia mahdollisuuksia kieli”. Tämä johtuu siitä, että hyttyset ovat esittämisen, videon, musiikin ja runouden muotoja. On tärkeää muistaa, että taide ei ole vain fyysisiä rakenteita, kuten maalaus tai veistos, ja nykyaikaisessa maailmassa, taide voi tarkoittaa niin paljon enemmän. Ja Nastio Mosquito on täydellinen esimerkki tästä!, Syntynyt vuonna 1981, Masquito on ollut erittäin menestyksekäs ura, käynnissä näyttelyitä ja hankkeita, Italiassa, Amerikassa ja yhdistyneessä KUNINGASKUNNASSA vuosina 2016 ja hänen viimeisin näyttely helmikuussa 2020 Tate. Hänen työnsä kysyy kysymyksiä ja yrittää saada sinut ajattelemaan. Sen abstrakti laatu tekee siitä ainutlaatuisen ja nykyaikaisuuden ruumiillistuman. Etkö halua tuijottaa tauluja? Hyttysen taide sopii sinulle.
12., Iona Rozeal Ruskea (b.1966)
Tunnetaan ammattimaisesti kuin vain Rozeal, hänen merkittävin työ on ehdottomasti ’Se Blackface Maalauksia’. Tämä sarja maalauksia täydellisesti esittelee hänen tyyli taiteen, hänen inspiraatioita tulevat ukiyo-e-grafiikan ja hip-hop. Siksi hänen maalauksensa ovat elinvoimaisia ja erittäin hauskoja katsella! Rozeal on ollut esillä useissa yksityisnäyttelyissä vuosina 2004-2014, ja hänen töitään pidetään toukokuussa pysyvissä kokoelmissa eri puolilla Amerikkaa. Esimerkiksi National Gallery of Artissa, jossa hänen teoksensa ”afro-kuoli, T.” on esillä., Joten, jos pidät hip-hop ja taidetta innoittamana kokemus DJing, niin Rozeal on ehdottomasti syytä tarkistaa.
13. Chris Ofili (b.1968)
hieman lähempänä kotia, tämä Manchesterilaisen voitti Turner-Palkinnon vuonna 1998 hänen maalaus, joka usein sisältää norsun lantaa! Ofili työtä on kuvattu ’punk-taidetta’, ja on vahvasti vaikutteita taiteilijoiden kuten Georg Baselitz ja Philip Guston., Vuonna 1997, Ofili perustettiin kautta näyttelyitä Charles Saatchi, ja tuli tunnustettu yhdeksi harvoista British taiteilijoiden Afrikan ja Karibian alueen laskeutuminen murtaa jäsenenä Young British Artists-ryhmän. Hänen menestyksensä ei loppunut siihen. Vuonna 2017, Ofili oli voideltu CBE hänen palvelujaan taidetta, ja vuonna 2019, Powerlist rankattu hänet yhdeksi 100 vaikutusvaltaisimman Musta Britit.
Ofili maalasi Lontoossa asuessaan kappaleen ”No Woman, No Cry”. Bob Marleyn surullisenkuuluisasta reggae-laulusta saa nimensä itkevä nainen., Jos katsoo tarkkaan kaiverrusta, näkee, että hänet tunnistetaan Clarendonin paronitar Lawrenceksi. Hän on Stephen Lawrencen Äiti, teinipoika, joka murhattiin provosoimattomassa rasistisessa iskussa vuonna 1993. Hänen kyyneleissään on pieniä valokuvia hänen pojastaan Stephenistä.
tämän blogikirjoituksen on kirjoittanut Elle Anderton. Elle on Durhamin yliopiston Klassikkoopiskelija ja taidehistorian opiskelija, joka on erityisen kiinnostunut taiteesta klassisesta romanttiseen aikaan. Hänen bloggauksensa löytyy Ellestheticsistä.,
varainkeruun on perustettu GoFundMe Black Lives Matter-BRITANNIASSA (BLMUK), koalitio musta aktivistit ja järjestäjät ympäri UK. Varainkeruussa pyydetään lahjoituksia, jotta”tuetaan UKBLM: n työtä mustien yhteisöjen kanssa Britanniassa”.
lahjoittaa, klikkaa tästä.
