ensimmäinen preludes olla notated olivat urut kappaletta, jotka pelattiin esitellä kirkon musiikkia, varhaisin säilynyt esimerkkejä on viisi lyhyttä praeambula vuonna Ileborgh Tabulatuuri ja 1448., Näitä seurasi tiiviisti vapaasti koostuu preludes in spontaanisti tyyli luuttu ja muut Renessanssin string välineitä, jotka on alun perin käytetty lämmittää sormia ja tarkkailun väline viritys ja äänen laatu, kuten ryhmä kappaletta Joan Ambrosio Dalza julkaistiin vuonna 1508 otsikon tastar de corde (Italian, kirjaimellisesti, ”testaus jouset”).,
Näppäimistö preludes alkoi ilmestyä 17-luvulla Ranskassa: mittaamatta preludes, jossa kesto kunkin huomautus on jätetty esiintyjä, käytettiin johdanto liikkeet cembalo suites. Louis Couperin (c.1626-1661) oli ensimmäinen säveltäjä omaksua genre, ja cembalo preludes käytettiin kunnes ensimmäisellä puoliskolla 18. luvulla lukuisat säveltäjät, kuten Jean-Henri d’Anglebert (1629-1691), François Jacquet de la Guerre (1665-1729), François Couperin (1668-1733) ja Jean-Philippe Rameau (1683-1764), jonka ensimmäinen painettu kappale (1706) oli tässä muodossa., Viime mittaamatta preludes cembalo päivämäärä 1720s.
kehityksen alkusoittoa vuonna 17-luvulla Saksa johti poikkipinta muoto samanlainen näppäimistö toccatas Johann Jakob Froberger tai Girolamo Frescobaldi. Preludia pohjois-saksan säveltäjät, kuten Dieterich Buxtehude (c.1637-1707) ja Nikolaus Bruhns (c.1665-1697) yhdistettynä osat vapaasti improvisoituja kohtia, joissa osat tiukasti kontrapunktinen kirjoittaminen (yleensä lyhyt fugues). Saksan ulkopuolella Abraham van den Kerckhoven (n.1618–n.,1701), yksi aikakauden merkittävimmistä hollantilaisista säveltäjistä, käytti tätä mallia joissakin preludeissaan. Etelä-ja keski-saksan säveltäjät eivät noudata poikkipinta malli ja niiden preludes pysyi improvisaatioon luonteeltaan vähän tai ei lainkaan ankara kontrapunkti.
toisella puoliskolla 17. luvulla, saksan säveltäjät alkoivat pariksi preludes (tai joskus toccatas) kanssa fugues sama avain; Johann Pachelbel (c.1653-1706) oli yksi ensimmäisistä tehdä niin, vaikka Johann Sebastian Bachin (1685-1750) ”prelude ja fuuga” palaset ovat paljon enemmän lukuisia ja tunnettu tänään., Bachin urkujen preludit ovat varsin kirjavia, ja ne perustuvat sekä etelä-että pohjoissaksalaisiin vaikutteisiin. Suurin osa Bachin preludeihin oli kirjoitettu teema ja vaihtelua muodossa, käyttäen samaa teema, motiivi jäljitelmä, inversio, modulaatio, tai taaksepäin teema sekä muut tekniikoita mukana tässä barokki muodossa.
Johann Caspar Ferdinand Fischerin oli yksi ensimmäisistä saksan säveltäjät tuoda myöhään 17-luvulla ranskan tyyliin saksan cembalo musiikkia, korvaa standardin ranskan ouverture, jossa on mittaamatta alkusoittoa., Fischerin Ariadne musica on sykli näppäimistö musiikkia, joka koostuu paria preludes ja fugues; preludes ovat varsin vaihtelevia ja eivät vastaa mitään tiettyä mallia. Ariadne musica toimi edeltäjänä Johann Sebastian Bachin Hyvin Karkaistu Clavier, kaksi kirjaa 24 ”prelude ja fuuga” paria kutakin. Bachin preludeihin olivat myös erilaisia, jotkut muistuttaa Barokin tansseja, toiset kaksi – ja kolme-osa kontrapunktinen toimii toisin kuin hänen keksinnöt ja sinfonias. Bach myös sävelsi preludeja esittelemään jokaisen englantilaisen sviittinsä.,
Hyvin Karkaistu Clavier vaikuttavat monet säveltäjät tulevina vuosisatoina, joista osa kirjoitti preludes sarjaa 12 tai 24, joskus tarkoituksenaan hyödyntämällä kaikki 24 suuret ja pienet näppäimet, kuten Bach oli tehnyt. Frédéric Chopin (1810-1849) kirjoitti joukon 24 preludes, Op. 28, usein koostuu yksinkertainen komponentin muodossa, joka vapautti alkusoittoa alkuperäisestä johdanto tarkoitus ja annetaan sen toimia riippumattomana konsertti pala., Kun muut pianisti-säveltäjien, kuten Muzio Clementi, Johann Nepomuk Hummel ja Ignaz Moscheles, oli aikaisemmin julkaistu kokoelmat preludes eduksi pianisteja ammattitaidotonta klo improvisatorisella preluding, Chopinin asettaa uusittu genre.
Chopinin asettaa toiminut mallina muiden kokoelmien 24 tai 25 piano alkusoittoa suuret ja pienet näppäimet, mukaan lukien ne, Charles-Valentin Alkan (Op. 31 piano tai urut), Ferruccio Busoni (Op. 37, BV 181), César Cui (Op. 64), Stephen Heller (Op. 81), ja Alexander Scriabin (Op. 11)., Claude Debussy (1862-1918) kirjoitti kaksi kirjaa impressionistinen piano alkusoittoa, joka on epätavallista tämän genren, kuljettaa kuvaava otsikot. Chopin on käsitys alkusoittoa kuin irrallinen hahmo pala ilmaista mielialaa pikemminkin kuin tiettyyn musiikillinen ohjelma laajennettu osaksi 20-luvulla teoksia säveltäjien, kuten George Antheil, George Gershwin, Alberto Ginastera, Dmitri Kabalevsky, Bohuslav Martinů, Olivier Messiaen, Sergei Rahmaninov (joka myös valmistunut koko joukko), Giacinto Scelsi ja Karol Szymanowski.,
Preludes olivat myös sisällytetty joitakin 20-luvulla säveltäjät osaksi Barokki-vaikutteita suites: tällainen ”kiinnitetty” preludes ovat Maurice Ravelin Le tombeau de Couperin (1914/17) ja Arnold Schönbergin Suite pianolle, Op. 25 (1921/23), jotka molemmat alkavat johdanto prelude (Schönbergin kuoro johdanto Genesis Suite on harvinainen tapaus liitteenä alkusoittoa kirjoitettu 20-luvulla ilman mitään neo-barokki tahallisuus). Sekä sarja sitoutumattomia piano preludeja (op., 2), Dmitri Šostakovitš sävelsi 24 preludia ja karkulaista Bachin hyvin karkaistun Klavierin perinteeseen.