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Soliloquio Definición

¿Qué es un monólogo? Aquí hay una definición rápida y simple:

un soliloquio es un recurso literario, más a menudo encontrado en dramas, en el que un personaje habla consigo mismo, relatando sus pensamientos y sentimientos más íntimos como si pensara en voz alta. En algunos casos, un actor puede dirigir un soliloquio directamente a la audiencia, de modo que en lugar de que la audiencia «escuche» los pensamientos hablados del personaje, el personaje está compartiendo activamente sus pensamientos con la audiencia., Por lo general, no hay otros caracteres presentes cuando un carácter está dando un soliloquio. Si otros personajes están presentes, la obra es típicamente—aunque no siempre-puesta en escena para indicar que estos personajes no pueden escuchar el soliloquio que se está hablando.

algunos detalles clave adicionales sobre los soliloquios:

  • El término soliloquio proviene del latín, soliloquium, que significa «hablar con uno mismo.,»
  • debido a que los soliloquios permiten al público saber lo que un personaje está pensando o sintiendo, un soliloquio a menudo crea ironía dramática, ya que el público es consciente de pensamientos y eventos que los otros personajes de la obra no son.
  • los soliloquios fueron una vez muy comunes en los dramas—aparecen con frecuencia en Shakespeare. Pero a medida que las obras de teatro cambiaron hacia el realismo a finales del siglo XVIII, los soliloquios se volvieron menos frecuentes.

Cómo se Pronuncia Soliloquio

he Aquí cómo se pronuncia soliloquio: suh-lil-uh-kwee

Soliloquio frente Monólogo frente, A un lado

los soliloquios, monólogos y apariencias son fáciles de confundir: todos involucran a un hablante solitario. Sin embargo, hay diferencias fundamentales entre ellos basadas tanto en la duración del discurso como en quién lo está escuchando.

Soliloquio frente Monólogo

Como un soliloquio, un monólogo es un discurso pronunciado por un solo altavoz. La diferencia entre los dos tipos de discurso es su audiencia:

  • en un soliloquio, el orador está dando un discurso largo a sí mismo (o a la audiencia).
  • en un monólogo, el orador está dando un discurso largo a otros personajes.,

poniéndolo en términos prácticos: si otros personajes responden (o podrían responder) al discurso de un personaje, o si un personaje se dirige claramente a una persona o personas específicas, entonces no puede ser un soliloquio.

soliloquio vs.a un lado

Un lado se asemeja a un soliloquio en que solo el público—no los otros personajes en el escenario—puede escuchar un lado., Por ejemplo, en esta escena de Hamlet, Hamlet responde a su padrastro Claudio llamándolo «mi hijo» con un aparte diciendo que es más pariente de su tío de lo que le gustaría ser:

CLAUDIUS
tómate tu hora justa, Laertes. El tiempo sea tuyo, y tus mejores gracias lo gasten a tu voluntad.—pero ahora, mi primo Hamlet, y mi hijo –

HAMLET
(aparte) un poco más que pariente y menos que Amable.

Aquí Hamlet está hablando sus propios pensamientos secretos a sí mismo de una manera que otros personajes no pueden escuchar., Sin embargo, los lados son diferentes de los soliloquios debido a su longitud. Si bien no hay un «recuento de palabras» claro en el que se pueda distinguir entre un aparte y un soliloquio, un lado suele ser solo unas pocas palabras o líneas, mientras que un soliloquio es un discurso más largo. Aquí está Ferris Bueller entregando un aparte.

Soliloquio frente Monólogo Interior

Un monólogo interior es un registro de carácter interno de los pensamientos., Los monólogos interiores pueden parecerse a los soliloquios en que representan los pensamientos y sentimientos más íntimos de un personaje, pero a diferencia de un soliloquio, el monólogo interior no está destinado a ser interpretado. Dicho más claramente: aunque un soliloquio revela los pensamientos de un personaje, es un discurso-acto. Un soliloquio debe ser hablado para ser un soliloquio, mientras que un monólogo interno por definición nunca será hablado: es un registro de los pensamientos de un personaje.,

debido a que son registros de un personaje que piensa y no habla, los monólogos internos son raros en los dramas (como escenificarlos tendría que incluir alguna forma de revelar los pensamientos de un personaje sin que ese personaje los hable, por ejemplo, a través de algo como una voz en OFF sobre un altavoz).

soliloquios y rompiendo la Cuarta Pared

«la cuarta pared» se refiere a la idea de que hay una pared invisible entre el escenario y el público, además de las otras tres paredes que rodean un escenario., Por supuesto, los actores pueden ver a la audiencia ahí fuera observándolos, pero los actores generalmente actúan como si no pudieran ver a la audiencia: como si realmente no pudieran ver a través de la cuarta pared en absoluto.

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la idea también se aplica a la televisión (a pesar del hecho de que las «etapas» de televisión a menudo no tienen cuatro paredes), con la pantalla en sí misma operando como la cuarta pared., Cuando se dice que un actor «rompe» la cuarta pared, él o ella ha reconocido de alguna manera que la pared existe y, por lo tanto, que la obra y sus personajes son ficciones observadas por una audiencia. Si bien hay una variedad de formas de romper la cuarta pared, una de las más poderosas es que el actor se dirija directamente a la audiencia.

un soliloquio no siempre rompe la cuarta pared, pero puede hacerlo si el personaje que habla no solo está pensando para sí mismo, sino que se dirige al público., Por ejemplo:

  • los soliloquios de Hamlet en Hamlet no rompen la cuarta pared. Hamlet está pensando febrilmente para sí mismo, y el público solo está escuchando sus pensamientos.
  • los soliloquios de Yago en Otelo rompen la cuarta pared. De hecho, muchos críticos describen a Yago como una especie de «director» de los eventos de Otelo que regularmente (y alegremente) explica a la audiencia cómo va a manipular y destruir a Otelo.

ejemplos de soliloquios

los soliloquios aparecen casi exclusivamente en el drama, ya sea para teatro o para películas y televisión.,

soliloquio en Shakespeare

los soliloquios de Shakespeare son a menudo elogiados como las partes más poderosas de sus obras. A través del soliloquio, es capaz de mostrar personajes complicados que experimentan confusión interna y pensamientos conflictivos. Los soliloquios también son a menudo los momentos más dramáticos y reveladores en las obras, porque a través de ellos los personajes revelan lo que realmente está sucediendo, o lo que realmente están sintiendo, lo que a veces puede entrar en conflicto con la forma en que las personas se comportan, y esto crea tensión dramática.,

soliloquio en el sueño de una noche de verano

en el Acto 2, Escena 1 del sueño de una noche de verano, Puck entrega un soliloquio sobre su papel con su maestro, el Señor de las hadas, Oberon:

«soy ese feliz vagabundo de la noche.,
bromeo con Oberon y le hago sonreír
Cuando un caballo fardo y alimentado con frijoles beguile,
relincho a semejanza de un potro potrillo:
y a veces me acecho en un cuenco de chismes,
a semejanza de un cangrejo asado,
y cuando bebe, contra sus labios bob
y en su papada marchita Vierto la ale «

El personaje de Puck tiende a empujar la narrativa hacia adelante en esta obra, y este soliloquio introductorio hace precisamente eso., En lugar de tener que esperar y ver en quién se convierte Puck, a través de interacciones con otros personajes, el público sabe inmediatamente quién es Puck y podemos comenzar a adivinar lo que Puck podría hacer en la acción venidera.

soliloquio en el Rey Lear

solo porque el Rey Lear habla a través del soliloquio (como lo hace aquí en el Acto 2, Escena 4) la audiencia entiende lo mucho que la traición de sus hijas lo ha devastado.

sus pensamientos Al principio de su soliloquio son agudos y lúcidos, pero comienzan a desenredarse rápidamente., Para cuando llegue al final, ni siquiera sabe lo que hará, solo sabe que sus acciones serán «el terror de la tierra.»A través del soliloquio, Shakespeare puede comunicar tanto los pensamientos de Lear como su propio ser, el hecho de que además de perder su poder, y perder el amor y la estima de sus hijas, también está perdiendo sus facultades.

soliloquio en Macbeth

el soliloquio de Macbeth del Acto 2, Escena 1 lo muestra luchando con una conciencia culpable por su plan de matar al rey y tomar el poder para sí mismo., Al revelar sus pensamientos internos mientras trata de averiguar si la daga es o no real, el soliloquio revela no solo sus pensamientos sino el estado de su mente:

» ¿Es esta una daga que veo ante mí,
El mango hacia mi mano? Ven, déjame agarrarte.no te tengo, y sin embargo te veo todavía.¿No eres tú, visión fatal, sensible al sentimiento como a la vista? ¿o arte, sin embargo, sino una daga de la mente, una creación falsa, procedente del cerebro oprimido por el calor?, «

Más tarde, se recupera y declara que esta visión de una daga es irreal. Esta progresión-alucinación a la recuperación-le dice a la audiencia mucho sobre Macbeth. Casi se vuelve loco por el hecho que está a punto de perpetrar: matar a Duncan. Pero su ambición de ser rey gana, incluso sobre las dudas que surgen dentro de su mente.

ejemplos de soliloquios modernos

mientras que Shakespeare puede haber sido el usuario más famoso de soliloquios, otros dramaturgos también han incorporado el dispositivo., Alrededor de finales del siglo 18, los soliloquios cayeron en desgracia. La gente quería obras más realistas, y los escritores pensaban que los soliloquios sonaban artificiales. Aunque hoy en día son raros, el soliloquio persiste y continúa siendo utilizado por los escritores—tanto de obras de teatro como, a veces, de televisión y películas—con la intención de revelar la vida interior de sus personajes. Sin embargo, en los dramas modernos, los soliloquios tienden a no ser tan largos como los de Shakespeare porque incluso los escritores modernos que usan soliloquios continúan sintiendo que el público rechazará los soliloquios largos como demasiado artificiales.,

soliloquio in the Glass Menagerie de Tennessee Williams

El personaje Tom de The Glass Menagerie termina la obra con este soliloquio, que resume algunos de los eventos finales que han tenido lugar fuera del escenario, además de sus pensamientos:

«no fui a la luna esa noche. Fui mucho más lejos, porque el tiempo es la distancia más larga entre dos puntos. No mucho después me despidieron por escribir un poema en la tapa de una caja de zapatos. Dejé Saint Louis., «

Tom habla solo para sí mismo, reforzando la noción de que todo se ha desmoronado, y que, en cierto sentido, toda la obra ha existido en su memoria de un lugar y una familia que abandonó. Para completar esta idea para el público, Williams tuvo que revelar los pensamientos de Tom.,

soliloquio en el extraño interludio de Eugene O’Neill

la obra de O’Neill comienza con un largo soliloquio hablado por un personaje que es un escritor llamado Charles Marsden:

a través de este soliloquio, Marsden finalmente revela su ambigua pasión por Nina, y sus sentimientos conflictivos sobre el Sexo en general. Esto sucede gradualmente, a medida que el soliloquio nos lleva lentamente a través de la mente de Marsden. Este enfoque hace que el lector se sienta como si estuviera en un secreto sobre Marsden., En cierto modo, el soliloquio lleva al lector a confabular con Marsden, donde debe permanecer a través de los eventos de la obra.

soliloquio en House of Cards

en el programa de televisión, Frank Underwood ocasionalmente dirige soliloquios directamente a la cámara después de que otros personajes han salido de la pantalla. En estos soliloquios, Frank revela sus pensamientos sobre la vida y el poder, y sus planes para ganar poder para sí mismo., Los soliloquios de Frank son una reminiscencia de Yago en Otelo, en que ambos personajes disfrutan de su capacidad para manipular y entender las situaciones mejor que otros, y comparten ese entusiasmo directamente con el público. Por lo tanto, sus soliloquios crean una ironía dramática, ya que el público sabe lo que Frank y Yago están pensando y planeando, mientras que los otros personajes no. pero los soliloquios también sirven para hacer que el público sea cómplice de Frank y Yago; incluso cuando el público puede juzgar los esquemas hambrientos de poder de Frank, disfruta de esos esquemas junto con él.,

finalmente, House of Cards es ciertamente consciente de la similitud entre los soliloquios de Frank y los de Yago, y el uso del soliloquio en la serie es un esfuerzo deliberado para incluir a Frank entre la tradición de grandes conspiradores de la que Yago es una parte tan importante.

Puedes ver un clásico soliloquio de Frank Underwood aquí.

¿por qué los escritores usan soliloquios?

los soliloquios ofrecen una variedad de diferentes efectos posibles, independientemente de si se están utilizando en una obra de Shakespeare o en un drama más moderno.,

  • exposición: los personajes pueden revelar la acción que ha tenido lugar fuera del escenario o fuera de la pantalla, pero es fundamental para entender la historia actual.
  • revelando pensamientos internos: un soliloquio le da a la audiencia acceso directo a los pensamientos y sentimientos de un personaje, con el resultado de que la audiencia conoce a ese personaje y las luchas internas del personaje de una manera única.
  • revelar más que pensamientos internos: mientras que un personaje puede explorar sus pensamientos en un soliloquio, la forma en que exploran esos pensamientos puede ser aún más reveladora para la audiencia., El rey Lear, por ejemplo, parece ignorar que sus soliloquios son más que diatribas enojadas: revelan a la audiencia su descenso a la locura.
  • creando ironía dramática: un escritor puede aumentar la tensión dramática en una obra usando un soliloquio para revelar a una audiencia los pensamientos o planes de un personaje que los otros personajes no conocen.
  • hacer que la audiencia sea cómplice de un personaje: hay una cierta alegría en apoyar al villano, especialmente si usted, como audiencia, es consciente de los planes del villano y los saborea al igual que el villano., Los escritores saben esto, y desde Shakespeare con Yago hasta los escritores de House of Cards con Frank Underwood, usan soliloquios para colocar la lealtad de la audiencia con el villano.
  • Accessing a tradition: Because soliloquies are such a defining feature of Shakespeare and other classic Renaissance plays, writers might include a soliloquy as a way to connect their work to that tradition.,

otros recursos útiles sobre soliloquios

  • La Página de Wikipedia sobre soliloquios: una explicación general de los soliloquios, junto con un análisis más profundo del uso de Shakespeare de los soliloquios
  • La definición del diccionario de soliloquios: una definición básica, que incluye una breve etimología.
  • soliloquios en YouTube
    • Beau Willimon, el creador del Programa de televisión House of Cards, explica por qué decidió usar soliloquios en el exitoso programa de televisión.
    • David Tennant entrega el famoso «ser o no ser» de Hamlet…,»soliloquy in a film of the Royal Shakespeare Comapny’s production of Shakespeare’s Hamlet.

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