teatros y palacios
las grandes casas de juegos abiertas como The Globe son maravillosas en el clima adecuado, pero los teatros interiores pueden funcionar durante todo el año, fuera del sol, el viento y la lluvia. También ofrecen un ambiente más íntimo con el uso de luz artificial. La compañía de Shakespeare planeó durante años operar su propio teatro interior, un objetivo que finalmente se logró en 1609 cuando los Burbages se hicieron cargo del Teatro Blackfriars de Londres.,
aún más producciones de interior A menudo llegaron durante el período entre Navidad y Año Nuevo, y en el Carnaval (el período Antes de la Cuaresma) en uno de los palacios reales, donde la Compañía de Shakespeare y otras compañías líderes dieron actuaciones de mando, un alto honor que también fue bien pagado.
Audience experiences
Los Playgoers en el día de Shakespeare pagaron un centavo para pararse en el patio descubierto de una casa de juegos, o dos centavos por un asiento en el balcón., (Es difícil encontrar comparaciones exactas a lo que un centavo entonces vale ahora, pero el valor de un día de comida y bebida para un hombre adulto habría costado alrededor de cuatro peniques.) Teatros bajo techo como el Blackfriars acomodaron a menos personas y cuestan más, con entradas básicas a partir de seis peniques. Los hombres de moda de la ciudad podían conseguir un asiento en el lado del escenario por dos chelines (24 peniques).,
a los espectadores les gustaba beber vino o cerveza y merendar una variedad de alimentos mientras veían las obras: las excavaciones modernas en las casas de juegos han encontrado botellas, cucharas, conchas de ostras y los restos de muchas frutas y nueces.
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actores, disfraces y puesta en escena
mientras que la mayoría de los papeles femeninos fueron interpretados por niños o hombres jóvenes en los moldes masculinos, las partes femeninas cómicas como la enfermera de Julieta podrían estar reservadas para un actor cómico adulto popular o payaso., Además de su talento dramático, los actores en la época de Shakespeare tenían que subir al escenario con gran habilidad, cantar canciones o tocar instrumentos incluidos en las obras, y realizar las danzas vigorosamente atléticas de su día.
Los actores por lo general no tenían como objetivo trajes históricamente precisos, aunque una toga ocasional puede haber aparecido para una obra Romana. En su lugar, por lo general llevaban un hermoso vestido moderno, especialmente para las partes principales., Los trajes, una inversión importante para una compañía de actuación, proporcionaban el «espectáculo» esencial de las obras y a menudo eran ropa de segunda mano que una vez fue propiedad y usada por nobles de la vida real.
los escenarios desnudos de los días de Shakespeare tenían poco o ningún escenario, excepto los objetos requeridos por la trama, como un trono, una tumba o una cama. Las salidas y entradas estaban a la vista del público, pero incluían algunas opciones verticales: los actores podían descender de los «cielos» por encima del escenario o entrar y salir del «infierno» por debajo a través de una trampilla., Los personajes descritos como hablando desde «arriba» podrían aparecer en galerías a medio camino entre el escenario y los cielos.
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