A History of Commedia dell’Arte
Written by Dr. Matthew R., Wilson, director artístico fundador
los orígenes de Commedia no se han determinado de manera concluyente, y los estudiosos han demostrado una variedad de factores posibles en su desarrollo: la comedia enmascarada e improvisada de la tradición de la farsa Romana de Atellan; el teatro Mimo del mundo bizantino; los malabaristas y jugadores itinerantes de la Europa Medieval; la cultura de mercado de las primeras plazas modernas que presentaban artistas, charlatanes y festivales; y los redescubrimientos renacentistas de Plauto y Terrence la tradición de la commedia erudita., Independientemente de sus orígenes, en la década de 1520, artistas como Angelo Beolco (il Ruzzante) y los primeros practicantes del tipo de personaje Zanni entretenían al público con un estilo que parece ser la comedia temprana. Algunas referencias tempranas a este estilo incluyen nombres como commedia all’improvissa (el teatro improvisado) y commedia zannesca (el teatro al estilo zanni).
Los escenarios Maestro-sirviente se volvieron algo más sofisticados a medida que el tipo de personaje de Old Man emergió para dirigir a los Zanni. Las primeras sirvientas (zagna, singular; zagne plural) eran interpretadas con máscaras por artistas masculinos.,un hito importante en la historia del teatro ocurrió en Padua, Italia, el 25 de febrero de 1545, cuando la compañía de Ser Maphio firmó una carta de incorporación estableciéndose como una «compagnia fraternal».»(El aniversario de esta fecha se celebra cada día de la Commedia dell’Arte.) Este documento es el registro más antiguo existente de actores modernos que consideran su trabajo como un negocio legítimo. Otras compañías de esta época tenían esfuerzos similares, y el negocio del «show business» nació cuando los artistas-empresarios comenzaron a crear modelos profesionales para ganarse la vida en el teatro., Esta innovación capitalista representa una desviación de los modelos clásicos de teatro financiado civicamente o modelos medievales de actuaciones amateur, de manipulación de pan o Financiadas por la Iglesia.
otro hito importante en la historia del teatro se confirmó por primera vez en 1566 cuando un intérprete de comedia llamado Vincenza Armani se convirtió en la primera actriz profesional documentada. (Subió al escenario en Mantua casi un siglo antes de que una actriz profesional apareciera en los teatros de Londres., Existe evidencia ya en la década de 1540 de que las compañías de comedia comenzaron a crear un espacio profesional para las intérpretes femeninas, pero a finales de 1560 y 1570 fueron la edad de la actriz. Isabella Andreini se convirtió en una de las artistas más famosas y codiciadas de toda Italia y Francia, y su contribución a la Commedia dell’arte todavía se ve en el nombre más prevalente para la amante femenina principal: Isabella.,
La llegada de la actriz ocasionó un nuevo tipo de personaje: los amantes masculinos y femeninos o Innamorati (innamorato, masculino; innamorata, femenino) que se convirtieron en los hijos de los ancianos. Estos personajes adicionales permitieron que las compañías de comedia emplearan dramaturgia e historias mucho más sofisticadas, y la tradición resultante fue apodada «La Comedia perfecta» debido a su equilibrio de temas intelectuales y bajos y sus complicados giros argumentales centrados en los sueños frustrados de los jóvenes amantes., La historia de amor joven problemático se convirtió en un sello distintivo de» la comedia italiana » y se ve más famoso en Romeo y Julieta de Shakespeare. (Pero recuerde: si Shakespeare hubiera sido realmente de Verona, Julieta no habría sido interpretada por un niño.)
el advenimiento de la actriz también establece una nueva tradición de personajes desenmascarados en la Commedia dramatis personae. Mientras que los personajes femeninos habían sido interpretados anteriormente por hombres con máscaras femeninas grotescas, las actrices actuaron sin máscaras exponiendo sus propias caras femeninas auténticas (y supuestamente hermosas)., Los amantes masculinos, como sus contrapuntos, también actuaron desenmascarados, y otros personajes desenmascarados llegaron a incluir a la servetta (Francesa, soubrette), una sirvienta desenmascarada como la famosa Colombina. La tradición» infarinato » (como el personaje Pedrolino) era un sirviente masculino que jugaba en cara blanca (de ahí el término «infarinato», que significa «enharinado».») Este sirviente cómico de cara blanca es un antepasado del payaso de cara blanca de la tradición circense y de la moderna pantomima de cara blanca.,el cuarto tipo de personaje es el Capitano, un héroe de guerra jactancioso pero fraudulento, al igual que el personaje miles gloriosus («soldado glorioso») de la comedia romana. Los Capitani son famosos por sus nombres sonoros y rimbombantes como Capitán Sangre y Fuego, Capitán Escombombardón y Capitano Spavento della Valle Inferno. (El último fue creado e interpretado por el marido real de Isabella Andreini, Francesco.,)
A diferencia de sus contrapartes en Inglaterra, que fundaron una industria en la reputación de dramaturgos clave (Marlowe y Shakespeare, por ejemplo) y el éxito de sus propios teatros diseñados específicamente (The Theatre, Curtain, Rose y Globe, por nombrar algunos), los jugadores de Commedia dell’Arte capitalizaron el virtuosismo del intérprete en representaciones improvisadas que podían representarse donde fuera necesario., La representación de Commedia dell’arte como «Teatro de calle» es un mito simplificado, ya que la realidad era que los actores de Commedia actuaban siempre que era posible, pero idealmente en interiores donde era más fácil monitorear los ingresos por entradas y controlar los diversos aspectos de la actuación. Sin lugar a dudas, la mayoría de las compañías tocaban con frecuencia en escenarios de gira en plazas, pero las compañías más famosas disfrutaban de reservas interiores en salas de reuniones públicas (the stanze; stanza, singular) o por encargo en la corte., De hecho, el famoso Teatro all’Antica en Sabbioneta estaba destinado a albergar una compañía de comedia residente, un plan que finalmente se vio truncado por la muerte del benefactor Duque Vespasiano Gonzaga Colonna en 1591.