la fotografía Digital ha cambiado la forma en que las personas toman fotos y cuántas las toman. Cualquiera con una cámara puede ser fotógrafo en estos días, y muchos de ellos quieren ser fotógrafos profesionales o artistas, aunque pueden ser los dos. Por todo el internet hay un aumento de los que se llaman a sí mismos fotógrafos de Bellas Artes; así que tal vez es hora de mirar en lo que son y cómo son diferentes a los fotógrafos habituales.
a continuación es lo que considero una de mis imágenes de Bellas Artes.,
casa construida en los años 30 y luego abandonada hace solo unos años.
Tengo un montón de imágenes que pueden ser arte, pero no son lo que yo llamaría fotografías de Bellas Artes.
La principal calle de un pequeño pueblo de Australia.
ambas imágenes se verían bien enmarcadas y colgadas en una pared, pero si lo que está tratando de lograr es Bellas Artes, entonces solo la primera encajaría realmente en esa categoría.,
hace poco escuché a un fotógrafo en línea diciendo que podrías volverte loco en una imagen, agregar un desenfoque curvo extraño, y luego llamarlo Bellas Artes. Eso no hace que una imagen sea artística, solo la hace tonta.
no parece haber una explicación o definición definitiva de lo que es la fotografía de Bellas Artes, pero sí parecen haber cosas que ayudan a definir lo que es.
Cuando estaba haciendo mi licenciatura en Bellas Artes, parte de lo que se requería era turnarme para poner nuestro trabajo en la pared para la crítica. Durante estas sesiones hablamos sobre técnicas, lo que estaba funcionando y lo que no., También discutimos las ideas detrás del trabajo y hacia dónde queríamos ir con él.
además de los tutoriales individuales con profesores para ayudarnos a discutir nuestras ideas y cómo lograrlas. La idea era conseguir un plan conjunto de cómo hacer el trabajo, lo que podríamos usar para apoyarlo, y mirar a otros artistas que hicieron un trabajo similar para ver cómo transmitieron sus ideas. Estos fueron invaluables, ya que nos ayudaron a determinar lo que estábamos haciendo y la dirección que necesitábamos seguir.,
Consumerism, everything becoming obsolete.
visión de los artistas
antes de que el trabajo pueda convertirse en Bellas Artes, el artista debe tener una visión de cómo piensa que se verá su trabajo.
una Idea
El Arte Fino es sobre una idea, un mensaje, o una emoción. El artista tiene algo que quiere transmitir en su trabajo.
esa idea o mensaje puede ser algo pequeño, una sola palabra como abandonar, o puede ser una declaración completa, como explorar la forma en que la luna afecta las mareas., Es un comienzo. Es como una hipótesis.
Técnica
El trabajo de crear para demostrar su visión e ideas, tiene que tener una consistencia. Cuando todo el trabajo está junto tiene que tener similitudes. A menudo, los artistas utilizarán el mismo medio y técnicas para cada idea.
cuerpo de trabajo
al final tiene que haber un cuerpo de trabajo que muestre sus ideas, temas y técnicas. Si usted fuera a conseguir sus imágenes en una galería tendría que haber una uniformidad a todos ellos.
declaración del artista
finalmente, lo más probable es que necesite una declaración del artista., Una breve explicación de qué se trata el trabajo, por qué lo creó y cómo.
Cuando vas a una galería, es posible que mires la obra y te preguntes De qué se trata, por lo que buscas la declaración del artista. Te ayudará a averiguar cuáles eran las intenciones de los artistas, las razones por las que, y cómo crearon ese trabajo.
una escuela secundaria que ha estado cerrada un tiempo que los vándalos han tomado el control, pero la luz todavía viene a través de las ventanas.
¿quieres ser fotógrafo de Bellas Artes?,
no necesitas tener un título en Bellas Artes para ser un fotógrafo de Bellas Artes, pero necesitas pensar cuidadosamente sobre tu trabajo y lo que quieres lograr con él.
Conseguir tus ideas juntos
lluvia de ideas es una gran idea, de sentarse y escribir ideas.
- ¿Qué temas te apasionan?
- ¿Qué mensajes quieres transmitir?
- ¿Qué temas te gusta fotografiar?
- ¿Qué técnicas te interesan?,
simplemente escribe y no prestes demasiada atención a lo que estás escribiendo, se trata de poner tus pensamientos en el papel. Puede que no tenga ningún sentido al principio, pero a medida que trabajes con tus ideas, comenzará a hacerlo.
Brain storming the idea of consumerism. No siempre tiene sentido, pero se trata de conseguir sus ideas abajo.
una vez que esté hecho, debe tener lo esencial para lo que desea que sea su trabajo., Es posible que decida ignorar mucho de ello, pero debe haber suficiente para ayudarlo a determinar lo que desea hacer y en qué dirección desea ir.
decidir sobre tu tema
Los temas pueden ser cualquier cosa. No tienen que ser temas pesados como los que son realmente políticos, o socialmente concienzudos. Usé el consumismo, ya que he tenido un par de exposiciones que se basaban en ese concepto, y la idea de que estábamos convirtiendo nuestros hogares en contenedores de basura masivos.
elaborar tu mensaje, o la motivación detrás de él, puede ser un poco más difícil., Tal vez para algo como el consumismo es posible que desee explorar el impacto que tiene en el medio ambiente, o lo que va a suceder a todos los bienes que seguimos comprando.
encontrar el tema para tus fotos
¿Cuál será tu tema? ¿Fotografiarías montones de basura? Tal vez mirar directamente a las diferentes marcas, y todos los diferentes productos que salen. Lo que sus imágenes van a ser de, es igual de importante, y debe vincular a su tema o mensaje.,
Una vez una casa, construida hace más de cien años, ahora a la izquierda, el exterior se desmorona y la hierba tratando de cubrirlo.
elaborar tu técnica
la técnica no es tan importante, solo tiene que ser la misma para todas las imágenes. Puedes experimentar para empezar, para ayudarte a resolverlo, pero una vez que tengas lo que quieres, tu cuerpo de trabajo tiene que ser similar. Usted está buscando para crear una cartera cohesiva que se verá muy bien, y conectar juntos cuando en la pantalla.,
la Creación de su cuerpo de trabajo
Usted debe hacer el trabajo tanto como usted puede. Si usted está planeando una exposición, entonces usted necesita saber ahora mucho trabajo que usted necesitará para ella. Cuando todo esté hecho, habrá piezas que simplemente no funcionarán y será mejor dejarlas fuera. Es difícil averiguar qué es lo mejor para una exposición, y solo porque la hayas hecho no significa que pertenezca.
tu declaración de artista
finalmente necesitas escribir esa declaración de artista., Necesita ser escrito en lo que ellos llaman artspeak, o lenguaje que encaje con el mundo del arte. Tiene que sonar bien. Si usted está aplicando a las galerías, entonces su declaración de artista es lo que van a tomar nota de, tanto como su trabajo.
Aquí hay un ejemplo de uno escrito sobre el trabajo en torno al tema del abandono:
es la naturaleza humana para la escultura y el contorno del medio ambiente en formas y formas que nos parecen agradables. Vivimos en estos edificios, trabajamos en ellos, y encontramos entretenimiento y alimento en ellos., Pasamos tiempo en habitaciones diseñadas para ayudarnos a aprender a través de muchas etapas de nuestras vidas. Cuando los edificios ya no se pueden mantener, caen en decadencia rápidamente. Mi trabajo está mirando la tasa de decadencia y lo similar que es a la condición humana. Cuán fácilmente podemos caer en el mismo tipo de decadencia cuando ya no nos cuidan. A través de fotografías de edificios antiguos y recientemente abandonados, quiero explorar la metáfora de la condición humana con los edificios desiertos.
acabo de hacer esta breve declaración, pero espero que te dé una idea de cómo es una declaración de artista., Si haces una búsqueda en google encontrarás muchos lugares que pueden ayudarte a escribir uno. También podrás encontrar ejemplos de ellos para ver qué están haciendo otros artistas y cómo están creando su trabajo.
La vieja sala de ciencias en la escuela cerrada. Las cosas están dispersas y nada tiene sentido.
Finalmente
El trabajo debe ser sobre usted, y lo que te apasiona. No te preocupes por lo que piensen los demás., Si sabes cuál es tu visión, Cuál es tu tema y cómo quieres crear tu trabajo, entonces tu declaración debería venir fácilmente y te encontrarás en un nuevo camino, uno emocionante.
si solo estás haciendo imágenes encantadoras sin nada de lo anterior, entonces es probable que no estés creando fotografías de Bellas Artes. Sin embargo, si usted tiene una visión o mensaje, y tiene ideas que desea transmitir a través de su trabajo, entonces es más probable que esté creando bellas artes. Tal vez deberías pensar en lo que quieres que sea tu trabajo. También está bien simplemente tomar fotos porque lo disfrutas.,