Carrera Temprana (1991-95) editar
después de graduarse, Hoffman trabajó en el Teatro off-Broadway y ganó dinero adicional con trabajos de servicio al cliente. Hizo su debut en la pantalla en 1991, en un episodio de Law & Order llamado «The Violence of Summer», interpretando a un hombre acusado de violación. Su primer papel en el cine llegó al año siguiente, cuando fue acreditado como «Phil Hoffman» en la película independiente triple Bogey on a Par Five Hole. Después de esto, adoptó el nombre de su abuelo, Seymour, para evitar confusiones con otro actor., Más papeles cinematográficos siguieron rápidamente, con apariciones en la producción de estudio My New Gun, y un pequeño papel en la comedia Leap of Faith, protagonizada por Steve Martin. Después de estos papeles, ganó la atención interpretando a un estudiante mimado en la película ganadora del Oscar Al Pacino Scent of a Woman (1992). Hoffman audicionó cinco veces para su papel, que el periodista de The Guardian Ryan Gilbey dice que le dio una oportunidad temprana «para disfrutar de su habilidad para hacer que la untuosidad sea convincente». La película ganó US 1 134 millones en todo el mundo y fue la primera en llamar la atención de Hoffman., Reflexionando sobre Scent of a Woman, Hoffman dijo más tarde: «Si no hubiera entrado en esa película, no estaría donde estoy hoy.»En este momento, abandonó su trabajo en una delicatessen para convertirse en un actor profesional.
Hoffman continuó interpretando pequeños papeles a lo largo de la década de 1990. después de aparecer en Joey Breaker y la película de zombis adolescentes my Boyfriend’s Back, tuvo un papel más notable interpretando al amigo rico de John Cusack en la comedia criminal Money for Nothing., En 1994, interpretó a un mafioso inexperto en el thriller criminal The Getaway, protagonizada por Alec Baldwin y Kim Basinger, y posteriormente apareció con Andy García y Meg Ryan en el drama romántico When a Man Loves a Woman. Luego interpretó a un agente de policía tenso que es golpeado por Paul Newman, uno de los ídolos de Hoffman, en el drama Nobody’s Fool.
aún considerando el trabajo teatral como fundamental para su carrera, Hoffman se unió a la LAByrinth Theater Company de la ciudad de Nueva York en 1995., Esta asociación duró el resto de su vida; junto con aparecer en múltiples producciones, más tarde se convirtió en co-director artístico de la compañía de teatro con John Ortiz, y dirigió varias obras de teatro a lo largo de los años. La única aparición cinematográfica de Hoffman en 1995 fue en la comedia corta de 22 minutos the Fifteen Minute Hamlet, que satirizó la industria cinematográfica en un entorno isabelino. Interpretó a Bernardo, Horatio y Laertes junto a Hamlet de Austin Pendleton.,
a rising actor (1996-99)Edit
entre abril y mayo de 1996, Hoffman apareció en el Joseph Papp Public Theater en una producción de Mark Wing-Davey de The Skriker de Caryl Churchill. Después de esto, basado en su trabajo en Scent of a Woman, fue elegido por el escritor y director Paul Thomas Anderson para aparecer en su primer largometraje Hard Eight (1996). Hoffman solo tuvo un breve papel en el thriller criminal, interpretando a un joven jugador de dados de cocksure, pero comenzó la colaboración más importante de su carrera.,Antes de consolidar su asociación creativa con Anderson, Hoffman apareció en uno de los mayores éxitos de taquilla del año, Twister, interpretando a un sucio e hiperactivo cazador de tormentas junto a Helen Hunt y Bill Paxton. Según una encuesta de usuarios de Twitter y Facebook, Twister es la película con la que Hoffman está más popularmente asociado. Luego se reunió con Anderson para el segundo largometraje del director, Boogie Nights, sobre la edad de oro de la pornografía., La pieza del conjunto fue protagonizada por Mark Wahlberg, Julianne Moore y Burt Reynolds; Hoffman interpretó a un operador de boom, descrito por David Fear of Rolling Stone como un «completo, descarado perdedor», que intenta seducir al personaje de Wahlberg. Calurosamente recibida por los críticos, la película se convirtió en un clásico de culto, y ha sido citada como el papel en el que Hoffman mostró por primera vez su capacidad completa. Fear elogió la «necesidad emocional desnuda» de la actuación, y agregó que era para una visualización compulsiva. Hoffman más tarde expresó su agradecimiento por Anderson cuando llamó al director «incomparable».,
– Hoffman en su papel en Happiness (1998)
continuando con este impulso, Hoffman apareció en cinco películas en 1998., Tuvo papeles secundarios en el thriller de crimen Montana y la comedia romántica Next Stop Wonderland, ambos de los cuales fueron fracasos comerciales, antes de trabajar con los hermanos Coen en su comedia oscura The Big Lebowski. Hoffman había sido durante mucho tiempo un fan de los directores, y disfrutaba de la experiencia de trabajar con ellos. Apareciendo junto a Jeff Bridges y John Goodman, Hoffman interpretó a Brandt, el asistente personal engreído del personaje titular. Aunque fue solo un papel pequeño, afirmó que fue uno por el que fue más reconocido, en una película que ha alcanzado el estatus de culto y una gran base de fans., Entre marzo y abril de 1998, Hoffman hizo 30 apariciones en el escenario en el New York Theatre Workshop en una producción de Mark Ravenhill’s Shopping and Fucking, interpretando a un ex-adicto a la heroína.
Hoffman tomó un papel poco halagador en la felicidad de Todd Solondz (1998), una comedia misantrópica sobre la vida de tres hermanas y los que las rodean. Interpretó a Allen, un extraño solitario que hace llamadas telefónicas crudas a las mujeres; el personaje se masturba furiosamente durante una conversación, produciendo lo que el erudito de cine Jerry Mosher llama una «actuación vergonzosamente cruda»., Jake Coyle de Associated Press calificó a Allen como uno de los personajes más espeluznantes del cine estadounidense, pero el crítico Xan Brooks destacó el patetismo que Hoffman trajo al papel. La felicidad fue controvertida pero ampliamente elogiada, y el papel de Hoffman ha sido citado por los críticos como uno de sus mejores. Su último lanzamiento de 1998 fue más mainstream, ya que apareció como un graduado de medicina en la comedia de Robin Williams Patch Adams. La película fue criticada, pero una de las más taquilleras de la carrera de Hoffman.,
en 1999, Hoffman protagonizó junto a Robert De Niro como la drag queen Rusty Zimmerman en el drama de Joel Schumacher Flawless. Hoffman consideraba a De Niro el actor más imponente con el que había aparecido, y sentía que trabajar con el veterano artista mejoraba profundamente su propia actuación. La habilidad de Hoffman para evitar clichés al interpretar un papel tan delicado fue notada por los críticos, y Roger Ebert dijo que lo confirmó como «uno de los mejores nuevos actores de personajes». Fue recompensado con su primera nominación al Screen Actors Guild Award., Hoffman luego se reunió con Paul Thomas Anderson, donde se le dio un papel atípicamente virtuoso en el drama de conjunto Magnolia. La película, ambientada durante un día en Los Ángeles, presenta a Hoffman como una enfermera que se preocupa por el personaje de Jason Robards. La actuación fue aprobada por la industria médica, y Jessica Winter de The Village Voice lo consideró el trabajo más indeleble de Hoffman, comparándolo con un ángel de la guarda en su cuidado del padre moribundo. Magnolia ha sido incluida en las listas de las mejores películas de todos los tiempos, y fue una de las favoritas de Hoffman.,
una de las películas más exitosas desde el punto de vista crítico y comercial de la carrera de Hoffman fue el talentoso Mr.Ripley (1999), que consideró «tan vanguardista como se puede conseguir para una película de Hollywood». Interpretó a un» preppy bully » que se burla de Ripley de Matt Damon en The thriller, un personaje que Jeff Simon de The Buffalo News llamó «el verdadero imbécil de clase alta en todas las películas estadounidenses». La actuación de Hoffman llamó la atención de Meryl Streep, otro de sus ídolos cinematográficos: «me senté derecho en mi asiento y dije:’ ¿Quién es ese?»Pensé: Dios mío, este actor no tiene miedo., Ha hecho lo que todos buscamos: le ha dado a este horrible personaje el respeto que merece, y lo ha hecho fascinante. En reconocimiento a su trabajo en Magnolia y al talentoso Sr. Ripley, Hoffman fue nombrado Mejor Actor de reparto del año por la Junta Nacional de revisión.,
éxito teatral y papeles principales (2000-04)editar
Hoffman en Cannes en 2002 promocionando Punch-Drunk Love
tras una serie de papeles en películas de éxito a finales de la década de 1990, Hoffman había establecido una reputación jugador de apoyo en el que se podía confiar para hacer una impresión con cada actuación. Sus apariciones en películas fueron comparadas por David Kamp de GQ con «descubrir un premio en una caja de cereal, recibir un bono o toparse inesperadamente con un viejo amigo»., Según Jerry Mosher, cuando comenzó el año 2000, «parecía que Hoffman estaba en todas partes, en la cúspide del estrellato».
Hoffman había comenzado a ser reconocido como actor de teatro en 1999, cuando recibió una nominación al Drama Desk Award por Mejor Actor destacado por la obra off-Broadway The Author’S Voice. Este éxito continuó con la reposición en Broadway de 2000 de True West de Sam Shepard, donde Hoffman alternó papeles nocturnos con su co-estrella John C. Reilly, haciendo 154 apariciones entre marzo y julio de 2000., Ben Brantley de The New York Times sintió que era la mejor actuación en el escenario de la carrera de Hoffman, llamándolo «brillante», y el actor ganó una nominación al Premio Tony al Mejor Actor en una obra. Al año siguiente, Hoffman apareció con Meryl Streep, Natalie Portman y John Goodman en una producción teatral de Delacorte De La Gaviota de Chéjov, aunque Brantley sintió que esta actuación fue menos realizada., Como director de escena, Hoffman recibió dos nominaciones a los Premios Drama Desk Por Director sobresaliente de una obra: Una por Jesús saltó el tren’ A ‘ en 2001, y otra por Nuestra Señora de la Calle 121 en 2003. En una entrevista de 2008, Hoffman opinó que «cambiar Sombreros» entre la actuación y la dirección le ayudó a mejorar en ambos papeles.
La comedia State and Main de David Mamet, sobre las dificultades de rodar una película en la Nueva Inglaterra rural, fue el primer papel de Hoffman en 2000 y tuvo un lanzamiento limitado., Tuvo un papel secundario más prominente ese año en casi famoso, la popular película de Cameron Crowe sobre la mayoría de edad ambientada en la industria musical de la década de 1970. Hoffman retrató al entusiasta crítico de rock Lester Bangs, una tarea por la que se sintió agobiado, pero logró transmitir los gestos y el agudo ingenio de la figura real después de verlo en una entrevista de la BBC. Al año siguiente, Hoffman apareció como narrador y entrevistador en The Party’s Over, un documental sobre las elecciones de 2000 en Estados Unidos. Asumió la posición de una» generación XER políticamente informada y alienada » que busca ser educada en Estados Unidos., política, pero en última instancia revela el grado de insatisfacción pública en esta área.
en 2002, Hoffman recibió su primer papel principal (a pesar de bromear en ese momento «incluso si me contrataran para un papel de protagonista, probablemente lo convertiría en el papel de no protagonista») en la tragicomedia Love Liza (2002) de Todd Louiso. Su hermano Gordy escribió el guion, que Hoffman había visto en la casa de su madre cinco años antes, sobre un viudo que comienza a oler gasolina para hacer frente al suicidio de su esposa., Lo consideró la mejor pieza de escritura que había leído, «increíblemente humilde en su exploración del dolor», pero los críticos estaban menos entusiasmados con la producción. Una crítica para la BBC escribió que Hoffman finalmente había recibido una parte que mostraba «de lo que es realmente capaz», pero pocos fueron testigos de esto ya que la película tuvo un lanzamiento limitado y ganó solo US 2 210,000.,
Director Paul Thomas Anderson, quien elenco Hoffman en cinco de sus seis primeras películas
más Tarde, en 2002, Hoffman protagonizó junto a Adam Sandler y Emily Watson en Anderson aclamado cuarta foto, la surrealista comedia romántica-drama Punch-Drunk Love (2002), donde desempeñó un ilegales teléfono sexo «supervisor». Drew Hunt de The Chicago Reader vio la actuación como un buen ejemplo de la «habilidad de Hoffman para convertir pequeños papeles en actuaciones seminales» y elogió la capacidad cómica del actor., En una película muy diferente, Hoffman fue visto junto a Anthony Hopkins en el thriller de alto presupuesto Red Dragon, una precuela de The Silence of the Lambs, retratando al entrometido periodista sensacionalista Freddy Lounds. Su cuarta aparición en 2002 llegó en el drama 25th Hour de Spike Lee, interpretando a un profesor de inglés que comete un devastador error de ebriedad. Tanto Lee como el protagonista de la película Edward Norton estaban encantados de trabajar con Hoffman, y Lee confesó que durante mucho tiempo había querido hacer una película con el actor, pero había esperado hasta encontrar el papel correcto., Hoffman consideraba a su personaje, Jakob, como uno de los personajes más reticentes que había interpretado, un tipo de «pantalones de pana» con cordones rectos. Roger Ebert promovió 25th Hour A una de sus «grandes películas» en 2009, y junto con A. O. Scott, la consideró una de las mejores películas de la década de 2000.
El drama Owning Mahowny (2003) le dio a Hoffman su segundo papel principal, protagonizado junto a Minnie Driver como un empleado del banco que malversa dinero para alimentar su adicción al juego., Basado en la historia real del banquero de Toronto Brian Molony, quien cometió el mayor fraude en la historia Canadiense, Hoffman se reunió con Molony para prepararse para el papel y ayudarlo a interpretar el personaje con la mayor precisión posible. Estaba decidido a no ajustarse a los estereotipos de «personajes de películas», y su interpretación de la adicción ganó la aprobación del Royal College of Psychiatrists. Roger Ebert evaluó la actuación de Hoffman como «una obra maestra de disciplina y precisión», pero la película ganó poco en la taquilla.,
La segunda aparición de Hoffman en 2003 fue un pequeño papel en la exitosa épica de la Guerra Civil Cold Mountain de Anthony Minghella. Interpretó a un predicador inmoral, un personaje complejo que Hoffman describió como una»masa de contradicciones». El mismo año, de abril a agosto, apareció con Vanessa Redgrave, Brian Dennehy y Robert Sean Leonard en una reposición en Broadway de la obra de Eugene O’Neill Long Day’s Journey into Night., El Director Robert Falls comentó más tarde sobre la dedicación y la experiencia que Hoffman trajo a su papel del alcohólico Jamie Tyrone: «todas las noches lo rompía hasta un punto que no podía irse . Phil lo llevó con él. Hoffman recibió su segunda nominación al Premio Tony, esta vez por Mejor Actor destacado en una obra. En 2004, apareció como el crudo, ha sido actor amigo del personaje de Ben Stiller en el éxito de taquilla Along Came Polly. Reflexionando sobre el papel, la gente dijo que probaba que «Hoffman podía ofrecer actuaciones cómicas con lo mejor de ellos».,
aclamación de la crítica (2005-09)editar
Truman Capote en 1959: Hoffman ganó muchos premios por su interpretación del escritor en Capote (2005).
un punto de inflexión en la carrera de Hoffman llegó con la película biográfica Capote (2005), que dramatizó la experiencia de Truman Capote de escribir su verdadera novela negra a sangre fría (1966). Hoffman tomó el papel principal para un proyecto que coprodujo y ayudó a llegar a buen término., Retratar al escritor idiosincrásico resultó muy exigente, requiriendo una pérdida de peso significativa y cuatro meses de investigación, como ver videoclips de Capote para ayudarlo a afectar la voz afeminada y los gestos del autor. Hoffman declaró que no estaba preocupado por imitar perfectamente el discurso de Capote, pero sentía un gran deber de «expresar la vitalidad y los matices» del escritor. Durante el rodaje, se mantuvo en el personaje constantemente para no perder la voz y la postura:» de lo contrario», explicó, » le daría a mi cuerpo la oportunidad de abandonarme., Capote fue lanzado con gran éxito, particularmente con respecto a la actuación de Hoffman. Muchos críticos comentaron que el papel fue diseñado para ganar premios, y de hecho Hoffman recibió un Oscar, Globo de oro, Screen Actors Guild Award, BAFTA, y varios otros premios de la crítica. En 2006, Premiere enumeró su papel en Capote como el 35º mejor rendimiento de la película de todos los tiempos. Después de la película, varios comentaristas comenzaron a describir a Hoffman como uno de los mejores y más ambiciosos actores de su generación.,
Hoffman recibió su única nominación al Premio Primetime Emmy por su papel secundario en la miniserie de HBO Empire Falls (2005), sobre la vida en una ciudad de Nueva Inglaterra. Finalmente perdió contra su compañero de reparto Paul Newman. En 2006, apareció en la superproducción de verano Mission: Impossible III, interpretando al malvado traficante de armas Owen Davian junto a Tom Cruise. Un periodista de Vanity Fair declaró que «la actuación de sombrero negro de Hoffman fue una de las más deliciosas en una película de Hollywood desde la de Alan Rickman en Die Hard «, y fue generalmente aprobado por traer seriedad a la película de acción., Con una cifra bruta de casi US 4 400 millones, expuso a Hoffman a una audiencia convencional.
volviendo al cine independiente en 2007, Hoffman comenzó con un papel protagonista en los salvajes de Tamara Jenkins, donde Laura Linney y él interpretaron a hermanos responsables de poner a su padre (Philip Bosco) en un hogar de cuidados. Jake Coyle de Associated Press declaró que era «el epítome de una película de Hoffman: una mezcla de comedia y tragedia contada con sutileza, humor seco y destellos de gracia». Hoffman recibió una nominación al Globo de oro por su actuación en The Savages., Luego apareció en Before the Devil Knows you’re Dead, la última película del veterano director Sidney Lumet, donde interpretó a un agente de bienes raíces que malversaba fondos de su empleador para apoyar su hábito de drogas. Mosher comenta que el personaje fue uno de los más desagradables de la carrera de Hoffman, pero que su «intrepidez nuevamente reveló la humanidad dentro de un personaje profundamente defectuoso» cuando apareció desnudo en la escena de sexo inicial. La película fue recibida positivamente por los críticos como un thriller poderoso y conmovedor.,
La película Política de Mike Nichols Charlie Wilson’s War (2007) le dio a Hoffman su segunda nominación al Premio de la Academia, de nuevo por interpretar a un verdadero individuo: Gust Avrakotos, el agente de la CIA que conspiró con el congresista Charlie Wilson (interpretado por Tom Hanks) para ayudar a los rebeldes afganos en su lucha contra la Unión Soviética. Todd McCarthy escribió sobre la actuación de Hoffman: «adornado con un peinado Puffy de los 80, bigote, tripa sobresaliente y humos siempre presentes … cada vez que está en, la imagen vibra con electricidad conspirativa., La película fue un éxito de crítica y comercial, y junto con su nominación al Oscar al Mejor Actor de reparto, Hoffman fue nominado para un BAFTA y un globo de oro.
Hoffman en el 81 de los Premios de la Academia en febrero de 2009, donde fue nominado para la Duda
El año 2008 contenía dos importantes Hoffman funciones. En el enigmático drama de Charlie Kaufman sinécdoque, Nueva York, interpretó a Caden Cotard, un dramaturgo frustrado que intenta construir una réplica a escala de Nueva York dentro de un almacén para una obra., Hoffman nuevamente mostró su voluntad de revelar rasgos poco atractivos, a medida que el personaje envejece y se deteriora, y se comprometió a un papel profundamente psicológico. Los críticos estaban divididos en su respuesta a la película» ambiciosa y desconcertante». Sonny Bunch del Washington Times lo encontró «impresionista, inaccesible e infinitamente frustrante», comparando el carácter de Hoffman con «Dios, si Dios carecía de imaginación»., Roger Ebert, por el contrario, la nombró la mejor película de la década y la consideró una de las mejores de todos los tiempos, y Robbie Collin, crítico de cine para The Daily Telegraph, cree que Hoffman dio una de las mejores actuaciones del cine.
El segundo papel del Año de Hoffman llegó junto a Meryl Streep y Amy Adams en la duda de John Patrick Shanley, donde interpretó al Padre Brendan Flynn, un sacerdote acusado de abusar sexualmente de un estudiante afroamericano de 12 años en la década de 1960., Hoffman ya estaba familiarizado con la obra y apreció la oportunidad de llevarla a la pantalla; al prepararse para el papel, habló extensamente con un sacerdote que vivió la época. La película tuvo una recepción mixta, con algunos críticos como Peter Bradshaw de The Guardian sospechando de ella como cebo para los Oscar, pero Hoffman ganó segundas nominaciones consecutivas a Mejor Actor de reparto en los Oscar, BAFTAs y globos de oro, y también fue nominado por el Screen Actors Guild.,
en el escenario en 2009, Hoffman interpretó a Iago en la producción futurista de Peter Sellars de Othello (con el papel principal de John Ortiz), que recibió críticas mixtas. Ben Brantley, crítico de Teatro del New York Times, lo encontró «exasperantemente equivocado», señalando que incluso cuando Hoffman está tratando de»manipular a otros para que se autodestruyan, está cerca de estropearlo todo al estallar en una furia volcánica genuina». Hoffman también hizo su primera actuación vocal para la película de claymation Mary and Max, aunque la película no tuvo inicialmente un lanzamiento estadounidense., Interpretó a Max, un neoyorquino deprimido con síndrome de Asperger, mientras que Toni Collette interpretó a Mary, la chica australiana que se convierte en su amiga por correspondencia. Continuando con la animación, Hoffman luego trabajó en un episodio del programa infantil Arthur y recibió una nominación al Premio Emmy diurno por Mejor Intérprete en un programa animado. Más tarde en el año, interpretó a un descarado disc jockey estadounidense junto a Bill Nighy y Rhys Ifans en la comedia británica de Richard Curtis The Boat That Rocked (también conocida como Radio Pirata), un personaje basado en el emperador Rosko, un presentador de Radio Caroline en 1966., También tuvo un cameo como camarero en The Invention of Lying de Ricky Gervais.
reflexionando sobre el trabajo de Hoffman a finales de la década de 2000, Mosher escribe que el actor seguía siendo impresionante, pero no había presentado una actuación de prueba al nivel de su trabajo en Capote. El crítico de cine David Thomson creía que Hoffman mostraba indecisión en este momento, inseguro de interpretar papeles secundarios espectaculares o convertirse en un actor principal capaz de controlar la dinámica emocional y el resultado de una película.,
últimos años (2010-14)editar
el perfil de Hoffman continuó creciendo con la nueva década, y se convirtió en una figura cada vez más reconocible. A pesar de las reservas anteriores sobre la dirección para la pantalla, su primer lanzamiento de la década de 2010 también fue su primer como director de cine. El drama independiente Jack Goes Boating fue adaptado de la obra de Robert Glaudini del mismo nombre, en la que Hoffman había protagonizado y dirigido para The LAByrinth Theater Company en 2007., Originalmente solo tenía la intención de dirigir la película, pero decidió repetir el papel principal de Jack – un conductor de limusina solitario en busca de amor – después de que el actor que quería para ella no estaba disponible. La película de bajo perfil tuvo un lanzamiento limitado, y no fue una gran fuente de ingresos, aunque recibió muchas críticas positivas., Sin embargo, Dave Edwards de The Daily Mirror comentó que «el debut de Hoffman como director ofrece una película tan débil que apenas podía recordar de qué se trataba cuando me fui», mientras que el crítico Mark Kermode apreció las cualidades cinematográficas que Hoffman trajo a la película, y afirmó que mostró potencial como director. Además de Jack Goes Boating, en 2010 Hoffman también dirigió el drama trágico de Brett C. Leonard The Long Red Road Para El Goodman Theatre en Chicago. Steven Oxman de Variety describió la producción como» pesada «y» predecible», pero»intrigante y al menos parcialmente exitosa».,
Hoffman en el Moneyball estreno en septiembre de 2011
Hoffman siguiente tenía importantes funciones de apoyo en dos películas, ambas publicadas en el último tercio de 2011. En Moneyball, un drama deportivo sobre la temporada 2002 del equipo de béisbol Oakland Athletics, interpretó al entrenador Art Howe. La película fue un éxito crítico y comercial, y Hoffman fue descrito como «perfectamente elegido» por Ann Hornaday del Washington Post, pero el arte de la vida real Howe acusó a los cineastas de dar una representación «injusta y falsa» de él., La segunda película del año de Hoffman fue el drama político de George Clooney Los idus de marzo, en el que interpretó al Serio director de campaña del candidato presidencial demócrata Mike Morris (Clooney). La película fue bien recibida y la actuación de Hoffman, especialmente en las escenas frente a Paul Giamatti, quien interpretó al gerente de campaña rival, fue positiva. El trabajo de Hoffman en la película le valió su cuarta nominación al Premio BAFTA.
en la primavera de 2012, Hoffman hizo su última aparición en el escenario, protagonizada por Willy Loman en un renacimiento de Broadway de la muerte de un vendedor., Dirigida por Mike Nichols, la producción tuvo 78 representaciones y fue el espectáculo más taquillero en la historia del Teatro Ethel Barrymore. Muchos críticos consideraron que Hoffman, a los 44 años, era demasiado joven para el papel de Loman de 62 años, y Chris Jones del Chicago Tribune sintió que el personaje había sido interpretado mal. Hoffman admitió que encontró el papel difícil, pero sin embargo ganó su tercera nominación al Premio Tony.,
Hoffman colaboró con Paul Thomas Anderson por quinta vez en The Master (2012), donde entregó lo que el crítico Peter Bradshaw consideró la actuación más memorable de su carrera. Ambientada en los Estados Unidos de la década de 1950, la película presentaba a Hoffman como Lancaster Dodd, el carismático líder de un naciente movimiento Tipo Scientology que lleva a un hombre con problemas (Joaquin Phoenix) bajo su tutela. Hoffman fue fundamental en el desarrollo del proyecto, habiendo estado involucrado con él durante tres años., Ayudó a Anderson en la escritura del guion revisando muestras del mismo, y sugirió hacer al personaje de Phoenix, Freddie Quell, el protagonista en lugar de Dodd. Un bailarín talentoso, Hoffman fue capaz de mostrar sus habilidades mediante la realización de una plantilla durante una secuencia surrealista; Bradshaw lo llamó un «momento extraordinario» que «sólo Hoffman podría haber llevado a cabo., El maestro fue elogiado como un drama inteligente y desafiante, y Drew Hunt del Chicago Reader también sintió que contenía el mejor trabajo de Hoffman: «es inescrutable pero acogedor, intimidante pero carismático, villano pero paternal. Él personifica tantas cosas a la vez que es imposible pensar en un mero personaje de película». Hoffman y Phoenix recibieron un premio Volpi Cup en el Festival de cine de Venecia por sus actuaciones, y Hoffman también fue nominado para un Oscar, un globo de oro, un premio BAFTA y un premio SAG por el papel secundario.,
Hoffman, Anton Corbijn y Grigoriy Dobrygin promocionando a Most Wanted Man en el Festival de cine de Sundance el 19 de enero de 2014, menos de dos semanas antes de su muerte
Un último cuarteto fue el otro lanzamiento de película de Hoffman de 2012, donde interpretó un violinista en un cuarteto de cuerdas cuyos miembros (interpretados por Christopher Walken, Catherine Keener y Mark ivanir) enfrentan una crisis cuando se diagnostica la enfermedad de Parkinson., El drama recibió críticas favorables, y Stephen Holden del New York Times calificó la actuación de Hoffman como «excepcional». En 2013, Hoffman se unió a la popular serie de juegos del hambre en su segunda película, The Hunger Games: Catching Fire, donde interpretó al gamemaker Plutarch Heavensbee. La película terminó como la décima más taquillera en la historia hasta ese momento, y Hoffman se hizo reconocible para una nueva generación de asistentes al cine. En enero de 2014, poco antes de su muerte, asistió al Festival de cine de Sundance para promover dos películas., En A Most Wanted Man de Anton Corbijn, un thriller basado en la novela de John Le Carré, Hoffman interpretó a un oficial de inteligencia alemán. Su actuación fue elogiada por Xan Brooks como una de » terrific, lip-smacking relish: full of mischief, anchored by integrity. El otro fue God’s Pocket, el debut como director del actor John Slattery, en el que Hoffman interpretó a un ladrón. En noviembre de 2014, nueve meses después de su muerte, Hoffman fue visto en los juegos del Hambre: Sinsajo – Parte 1.,
en el momento de su muerte, Hoffman estaba filmando los juegos del Hambre: Sinsajo – Parte 2, La última película de la serie, y ya había completado la mayoría de sus escenas. Sus dos escenas restantes fueron reescritas para compensar su ausencia, y la película fue estrenada en noviembre de 2015. Hoffman también se estaba preparando para su segundo trabajo como director, un drama de la época de la prohibición titulado Ezekiel Moss, que iba a protagonizar Amy Adams y Jake Gyllenhaal., Además, había filmado un episodio piloto para la serie Happyish de Showtime, en el que interpretó el papel principal de un ejecutivo de publicidad, pero los planes para una temporada completa se suspendieron después de su muerte. El papel fue más tarde pasado a Steve Coogan.