conocido como el «nacimiento de Venus», la composición en realidad muestra a la diosa del amor y la belleza que llega a la tierra, en la isla de Chipre, nacida del Rocío del mar y soplada allí por los vientos, Zephyr y, tal vez, Aura. La diosa está de pie sobre una concha de vieira gigante, tan pura y perfecta como una perla. Se encuentra con una mujer joven, que a veces se identifica como una de las gracias o como la Hora de la primavera, y que sostiene una capa cubierta de flores. Incluso las rosas, sopladas por el viento son un recordatorio de la primavera., El tema de la pintura, que celebra a Venus como símbolo de amor y belleza, fue quizás sugerido por el poeta Agnolo Poliziano.
es muy probable que la obra fuera encargada por un miembro de la familia Medici, aunque no hay nada escrito sobre la pintura antes de 1550, cuando Giorgio Vasari la describe en la Villa de Castello de los Medici, propiedad de la rama cadete de la familia Medici desde mediados del siglo XV., Esta hipótesis parece haber nacido de los Naranjos de la pintura, que se consideran un emblema de la dinastía Medici, a causa de la concordancia entre el nombre de la familia y el nombre del naranjo, que en ese momento era ‘mala medica’.
a diferencia de la «alegoría de la primavera», que está pintada sobre madera, el «nacimiento de Venus» fue pintado sobre lienzo, un soporte que fue ampliamente utilizado durante todo el siglo XV para obras decorativas destinadas a casas nobles.,
Botticelli se inspira en las estatuas clásicas para la pose modesta de Venus, mientras cubre su desnudez con el pelo largo y rubio, que tiene reflejos de luz del hecho de que ha sido dorado; incluso los vientos, la pareja volando en el abrazo del otro, se basa en una obra antigua, una joya del período helenístico, propiedad de Lorenzo el magnífico.