actualización (23/12/2019): se agregaron menciones honoríficas y «Bangarang» de Skrillex se eliminó y reemplazó, ya que se enumeró erróneamente como dubstep.
Es seguro decir que esta década ha sido la más grande en la historia del dubstep. Mientras impulsaba a la cima del mundo electrónico a principios de la década y se convirtió en uno de los subgéneros de EDM más populares durante años después, dubstep fue más allá del bombo inicial y se convirtió en una fuerza impulsora en el Reino de la música electrónica.,
en honor a la increíble década del dubstep que tenemos que disfrutar, aquí están los 20 Mejores Temas del género de la década.
«Rail Breaker» – Riot Ten ft. Rico Act
Un himno dedicado a aquellos que les gusta hacer que la seguridad del lugar se preocupe, «Rail Breaker» encarna el espíritu de los headbangers en la primera fila. Con una introducción minimalista que pone todo el énfasis en las voces ahora icónicas de Rico Act, los fanáticos hardcore del dubstep se han encontrado abrazando la idea de golpear la cabeza tan fuerte que sus cuellos están doloridos.,
«Experts» – SKisM
en 2012, Never Say Die boss SKisM lanzó «Experts», su llamado a las armas para sus compañeros aliados superestrellas del dubstep. Sus habilidades de producción magistrales están en plena exhibición mientras rasga a través de la pista dando a los oyentes poco tiempo para respirar. Representando a Zomboy, Skrillex, escisión y a sí mismo luchando contra un troll de Internet empoderado, el video musical que acompaña a la canción sigue siendo uno de los mejores en la historia del género.
«Gold (Stupid Love)» – escisión e Illenium ft., Shallows
Una de las colaboraciones más inesperadas en la música de bajo, escision reclutó la ayuda de la superestrella del futuro productor de bajo Illenium para su pista emocional «Gold (Stupid Love)» con Shallows. Mientras que la primera parte de la canción es más reminiscente del sonido característico de Illenium, a mitad de camino a través de él cae y ominous grumbling comienza como raw power reminiscente de los originales de Excision estalla. El resultado es una fusión perfecta de los talentos del dúo, haciendo que parezca que han estado colaborando durante décadas.
«Presidentes muertos» – Zomboy y 12th Planet ft., Jay Fresh
una colaboración monumental que vio a Zomboy unir fuerzas con una de las figuras más importantes detrás del movimiento dubstep estadounidense, 12th Planet, «Dead Presidents»ve a los dos pesos pesados del bajo en su mejor momento. Con la voz de Jay Fresh y una versión inteligente de la frase distintiva de Zomboy, el dúo creó una melodía de dubstep que goteaba con estilo como pocos otros.,
«Behemoth» – SVDDEN DEATH
lanzado en 2018 como parte de la primera entrada en su atmosférico EPS de la marca VOYD, «Behemoth» de SVDDEN DEATH se convirtió en un elemento básico instantáneo en casi todos los conjuntos de artistas de bajo. Innegablemente pesado en todos los sentidos de la definición, el grinding, golpeando el bajo del productor breakout bass ayudó a «Behemoth» a hacer honor a su nombre.
«Like A Bitch» – Zomboy
Zomboy envió ondas de choque a través del circuito de festivales con el lanzamiento de su explosiva melodía «Like A Bitch.,»Con una de las averías más memorables en la historia del dubstep, desde el mismo momento en que esta pista llegó a las ondas, los fans y DJs por igual sabían que sería un gran problema. Incitar disturbios casi cada vez que está en la mezcla, «Like A Bitch» ayudó a impulsar al ya masivo Zomboy a nuevas alturas.
«Paradise Circus» – Massive Attack (Zeds Dead Remix)
En 2010, no era ningún secreto que Zeds Dead se convertiría en uno de los actos más apreciados de bass music., En los talones de su gigantesca remezcla de «Eyes on Fire» por Blue Foundation, el dúo de Toronto lanzaría una increíble reelaboración de «Paradise Circus» de Massive Attack.»Es interesante mirar hacia atrás en el gruñido bajo y sintetizadores de aserrado para ver cómo el dúo fueron capaces de crear sonidos tan interesantes con la tecnología muy por detrás de lo que tenemos hoy.
«necesito aire» – Magnetic Man ft. Angela Hunte
cuando las leyendas Skream, Benga y Artwork dieron a conocer su supergrupo, Magnetic Man, la comunidad de dubstep sabía que algo masivo estaba llegando., Ayudando a los críticos a darse cuenta de la atracción principal que tiene el dubstep, «I Need Air» combinó las voces pop con los sonidos del underground de una manera que no se había hecho mucho en ese momento. Sentó las bases para los artistas durante el resto de la década y más allá.
«Gold Dust» – DJ Fresh (Flux Pavilion Remix)
lanzado en la primavera de 2010, el flip de Flux Pavilion de» Gold Dust » de DJ Fresh se convirtió en uno de los temas más populares en línea en los días en que encontramos nuestros temas favoritos a través de YouTube., Con su característico bajo agudo, la forma en que entrelaza las voces con su sonido empoderador hizo que la canción convirtiera inmediatamente a la multitud en un canto caótico y Saltarín.
«Bass Head» – Bassnectar
lanzado a principios de la década, «Bass Head» es cercano y querido en los corazones de los fans de Bassnectar de todo el mundo. Además de ser uno de los mejores en el repertorio del artista de bajo superestrella, la canción inspiraría el nombre que los fans adoptaron al referirse a sí mismos., A lo largo de esta pista y muchos más, Bassnectar llegaría a acumular uno de los más grandes seguidores en toda la música electrónica y espectáculos de venta en casi todas partes.
» Shot Yourself in the Foot Again» – Skream & ejemplo
es seguro decir que sin las contribuciones de Skream al género esta lista no sería posible. Si bien lanzó innumerables clásicos del dubstep a mediados y finales de los años 00, no se desaceleró en la década siguiente, lanzando algunos de sus grandes de todos los tiempos., Una ilustración perfecta de esto es su colaboración con el vocalista Example en su canción «Shot Yourself in the Foot Again.»Escucharlo años más tarde sirve como una lección de historia sobre las raíces del género que conocemos y amamos.
«Centipede» – Knife Party
mientras que Rob Swire y Gareth McGrillen de Pendulum no eran extraños a la música electrónica, su salto al dubstep llamó la atención. El segundo EP de «Centipede» off Knife Party, documental de la naturaleza y encendedor de pista de baile, mostró las chuletas de producción del dúo., Contó con algunos de los más interesantes diseño de sonido y pulido alrededor, ya que encabezaron festivales de todo el mundo.
«Bass Cannon» – Flux Pavilion
desde el momento en que se escuchan las campanas aparentemente inocentes de «Bass Cannon», algo hace clic en las cabezas de los oyentes y se preparan para la locura. Flux Pavilion no se detuvo mientras desataba todo el poder de su arsenal con un sonido que se siente como si literalmente fuera disparado desde un cañón. Incluso cuando la canción se acerca a su décimo cumpleaños, sigue electrificando las pistas de baile como si fuera un nuevo lanzamiento.,
«Crave You» – Flight Facilities (Adventure Club Remix)
antes de que el dubstep melódico se hiciera cargo de los principales escenarios en los principales festivales de todo el mundo, Adventure Club lanzó su remix de «Crave You» de Flight Facilities años antes de la curva. Capturando perfectamente la esencia del original, el dúo de Montreal creó un paisaje sonoro melancólico de dubstep dramático y melódico que saca lo mejor de las voces enfáticas de Flight Facilities para uno de los mejores remixes en la historia de la música de bajo.,
«Promises» – NERO
el cuarto sencillo de su fantástico álbum debut Welcome Reality, «Promises», contiene algunas de las voces más reconocidas que el género haya visto. Incluso los fans más casuales de EDM pueden recitarte las letras de la canción que encabezó las listas del Reino Unido. Además de la mezcla original excepcional de NERO, la pista más tarde sería remezclada por Calvin Harris. Después, en colaboración con Skrillex, El trío crearía un remix que pasaría a ganar un Grammy en 2013 por Mejor grabación remezclada, No clásica.,
«Throwin’ Elbows» – Excision and Space Laces
posiblemente la figura más importante en la música bass moderna, Excision se convertiría en uno de los actos más enormes en dubstep y crearía Lost Lands, la celebración más grande del mundo de la música bass. Antes de esta hazaña, se unió a la producción maven Space Laces para «Throwin’ Elbows» de su tercer álbum de estudio Virus. Conocido por hacer que mosh pits estalle espontáneamente, la melodía rompedora del dúo sigue siendo un elemento básico en los conjuntos de artistas de dubstep hasta el día de hoy.,
«Scary Monsters and Nice Sprites» – Skrillex
a principios de la década, Skrillex lanzó uno de los discos que cambió la música electrónica tal como la conocemos, «Scary Monsters and Nice Sprites. Como la canción titular de su segundo EP, ganaría el Grammy a la Mejor Grabación de baile, mientras que el EP ganaría el premio al Mejor Álbum de danza/electrónica en 2012. Su muestra de video viral se arraigaría en los recuerdos de todo el mundo electrónico y más allá, ya que fue el prefacio de la primera prueba de muchos oyentes de las legendarias líneas de bajo gruñidas de Skrillex.,
«Woo Boost» – Rusko
un acto pionero que contribuyó significativamente a la evolución de dubstep, Rusko realmente hace honor a su apodo, «El Don. Si bien «Woo Boost» no fue su primer hit de ninguna manera, fue uno de sus primeros en la década actual y sigue siendo hasta el día de hoy un absoluto favorito de los fans. Tambaleante como pocos otros, «Woo Boost» muestra una versión moderna del sonido que impulsó a artistas como él y Caspa al centro de atención, mientras que también establece el listón para los productores del mañana.,
«I Can’t Stop» – Flux Pavilion
para su tercera inclusión en esta lista, se exhibe la canción más famosa de Flux Pavilion. «I Can’t Stop» se convertiría casi instantáneamente en una de las pistas más reconocibles en la historia de la música electrónica. Jugado en los principales eventos deportivos de todo el mundo, declarado el récord más caliente del mundo por Zane Lowe, y sampleado por Kanye West y Jay-Z, «I Can’t Stop» se convirtió en algo más que una gran canción de dubstep, sino un fenómeno cultural.
«Cinema» – Benny Benassi ft., Gary Go (Skrillex Remix)
aunque el mundo reconoció el inmenso talento del ex líder emo Skrillex en Scary Monsters and Nice Sprites de 2009, muchos consideran que su remix de «Cinema» de Benny Benassi es la pista esencial de Skrillex y merecedora de los máximos honores de la década. Tocados en lugares en los que la música de bajo ni siquiera existía, para muchos, el «cine» fue su primera prueba de dubstep., Rápidamente dando vuelta al mundo del EDM en su cabeza, Skrillex se disparó a la cima tanto del dubstep como del mundo electrónico y a menudo se le acredita como una de las figuras más importantes en el boom del EDM Estadounidense de la década de 2010. además del éxito comercial, la pista le haría ganar el Grammy a la mejor grabación remezclada, No clásica y ayudar a cimentar aún más su legado como uno de los mejores actos de dubstep.
menciones de Honor
a principios de la década, Doctor P lanzó uno de sus temas más icónicos hasta la fecha, «Sweet Shop.,»Comenzando con un piano edificante para aclimatar a los oyentes a la canción, Doctor P envía un bajo chillón con gruñidos profundos a lo largo de la creación de una melodía que crea instantáneamente sentimientos de nostalgia con los fanáticos del dubstep experimentados.
«Yasuo» – Bommer& Crowell
visto como una piedra angular para un movimiento creciente en el mundo del bajo, «Yasuo» inspirado en League of Legends de Bommer y Crowell se convirtió en nada menos que un himno., Lleva el nombre de un personaje del videojuego masivamente popular, las líneas de voz de The assassin se entrelazan con las gotas de graves cortantes y las teclas ominosas en todas partes. Lanzado en 2014, la pista buscará continuar su reinado de terror en el circuito de bajos durante la próxima década.