Biography
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Eartha Kitt fue una estrella internacional que le dio un nuevo significado a la palabra versátil. Se distinguió en cine, teatro, cabaret, música y televisión. Kitt fue uno de los pocos artistas nominados para un Tony (tres veces), un Grammy (dos veces) y un premio Emmy (dos veces). Cautivó al público de los clubes nocturnos de Nueva York durante sus largas estancias en el Café Carlyle. Estas actuaciones íntimas han sido capturadas en, Eartha Kitt, Live at The Carlyle.,Eartha Mae Kitt nació el 17 de enero de 1927. Fue condenada al ostracismo a una edad temprana debido a su herencia mestiza. A los ocho años de edad, Kitt fue regalada por su madre y enviada desde los campos de algodón de Carolina del Sur a vivir con una tía en Harlem. En Nueva York, su individualidad distintiva y su talento para el mundo del espectáculo se manifestaron, y en a friend’s dare, la tímida adolescente audicionó para la famosa compañía de baile Katherine Dunham. Ganó un lugar como bailarina y vocalista, y antes de la edad de veinte años, realizó una gira por todo el mundo con la compañía., Durante una actuación en París, Kitt fue visto por el propietario de un club nocturno y reservado como cantante destacado en su club. Su personalidad única ganó sus fans y fama rápidamente, incluyendo a Orson Welles. Welles estaba tan impresionado con su talento que la eligió como «Helena de Troya» en su legendaria producción de Dr. Fausto.de vuelta en Nueva York, Kitt fue contratada en el Village Vanguard, y pronto fue descubierta por un productor de Broadway que la puso en New Faces de 1952, donde cada noche paralizaba al público con su sensual interpretación de «Monotonous»., Su actuación en New Faces of 1952, que duró un año, llevó a una gira nacional y una versión cinematográfica de Twentieth Century Fox.el estrellato de Broadway le llevó a un contrato de grabación y una sucesión de discos más vendidos, incluyendo «Love for Sale», «I Want to Be Evil», «Santa Baby» y «Folk Tales of the Tribes of Africa», que le valió una nominación al Grammy. Durante este período, publicó su primera autobiografía, thursday’s Child. Kitt luego regresó a Broadway en la obra dramática Mrs. Patterson, y recibió su primera nominación al Tony., Otras apariciones en el escenario siguieron, al igual que películas como The Mark of the Hawk con Sidney Poitier, Anna Lucasta con Sammy Davis, Jr.y St. Louis Blues con Nat King Cole.cantando en diez idiomas diferentes, Kitt actuó en más de 100 países y fue honrado con una estrella en el paseo de la Fama de Hollywood en 1960. En 1966, fue nominada para un premio primetime Emmy por su papel en la serie, I SPY. En 1967, Kitt hizo una marca indeleble en la cultura pop como la infame «Catwoman» en la serie de televisión Batman., Inmediatamente se convirtió en sinónimo del papel y su gruñido característico fue imitado en todo el mundo. En 1968, la carrera de Kitt dio un giro repentino cuando, en un almuerzo en la Casa Blanca organizado por Lady Bird Johnson, habló en contra de la Guerra de Vietnam. Durante años después, Kitt fue incluida en la lista negra en los Estados Unidos y se vio obligada a trabajar en el extranjero, donde su estatus no disminuyó.en 1974, Kitt regresó a los Estados Unidos con un triunfante concierto en el Carnegie Hall, y en 1978, recibió una segunda nominación al Tony por su papel protagonista en el musical, Tombuctú., La segunda autobiografía de Kitt, Alone with Me, fue publicada en 1976, y i’m Still Here: Confessions of a sex Kitten fue lanzada en 1989. Su libro más vendido sobre fitness y actitud positiva, REJUVENATE! (IT’s NEVER TOO LATE), fue lanzado por Scribner en mayo de 2001.el teatro en vivo era la pasión de Kitt. En 2001, los críticos de Broadway la singularizaron con una nominación a Tony y Drama Desk por su papel como «Dolores» en The Wild Party de George Wolfe. Kitt ha protagonizado giras nacionales de The Wizard of Oz y Rogers & Hammerstein’s Cinderella., En diciembre de 2003, Kitt deslumbró al público de Broadway como «Liliane Le Fleur» en la reposición de Nine, The Musical. En diciembre de 2004, apareció como «el hada madrina» en la producción de la Ópera de la ciudad de Nueva York (Lincoln Center) de Cenicienta. También protagonizó la producción off-Broadway de Mimi le Duck (2006) y la producción de Westport County Playhouse de la piel de nuestros dientes (2007). la voz distintiva de Kitt cautivó a una generación completamente nueva de fans., Los jóvenes fans la adoraron como» Yzma», la villana, en la película animada de Disney The Emperor’s New Groove (Premio Annie 2001 a la Mejor Interpretación Vocal / película animada). Kitt también apareció en la secuela, The Emperor’s New Groove II, y repitió el papel en la popular serie animada Saturday morning the Emperor’s New School, por la que recibió un premio Emmy en 2007 y 2008 por Mejor Intérprete en un programa animado y un premio Annie en 2007 y 2008 por Mejor Interpretación Vocal en una producción de televisión animada., el 17 de enero de 2007, Kitt cumplió ochenta años y marcó la ocasión en el Carnegie Hall con un concierto de celebración, JVC Jazz presenta EARTHA KITT AND FRIENDS.en febrero de 2007, Kitt regresó a Londres después de una ausencia de quince años para una notable serie de actuaciones con entradas agotadas en el Teatro Shaw. Regresó a Gran Bretaña en 2008 para encabezar el prestigioso Cheltenham Jazz Festival.
Kitt actuó por última vez públicamente para The HistoryMakers’ An Evening With Eartha Kitt. Falleció el 25 de diciembre de 2008 a la edad de 81 años., A Kitt le sobreviven su hija, Kitt Shapiro, y cuatro nietos.Kitt fue entrevistado por The HistoryMakers el 20 de septiembre de 2008.