el trabajo en equipo con Jerry LewisEdit
Martin con Jerry Lewis en 1950
Martin atraído la atención de la Metro-Goldwyn-Mayer y Columbia Pictures, pero Hollywood contrato no llegaba. Conoció al cómico Jerry Lewis en el Glass Hat Club de Nueva York, donde ambos actuaban. Martin y Lewis formaron una rápida amistad que llevó a su participación en los actos de cada uno y la formación de un equipo de música y comedia., El debut de Martin y Lewis juntos ocurrió en el club 500 de Atlantic City el 24 de julio de 1946, y no fueron bien recibidos. El propietario, Skinny D’Amato, les advirtió que si no se les ocurría un mejor acto para su segundo show esa noche, serían despedidos. Apiñados en el callejón detrás del club, Lewis y Martin acordaron «ir por la quiebra», dividieron su acto entre canciones, parodias y material improvisado., Martin cantó y Lewis se vistió de camarero, dejando caer platos y haciendo un desastre de la actuación de Martin y el decoro del club hasta que Lewis fue perseguido de la habitación mientras Martin lo arrojaba con panecillos.
realizaron payasadas, se sacudieron de viejos chistes de vodevil e hicieron cualquier otra cosa que se les ocurriera. El público se rió. Este éxito llevó a una serie de compromisos bien pagados en la costa Este, que culminaron en una carrera en Copacabana de Nueva York., El acto consistía en Lewis interrumpiendo e interrumpiendo a Martin mientras intentaba cantar, con los dos finalmente persiguiéndose entre sí por el escenario. El secreto, ambos dijeron, Es que ignoraron a la audiencia y jugaron entre sí. El equipo hizo su debut en televisión en la primera emisión de la cadena de televisión CBS The Ed Sullivan Show (entonces llamado The Toast Of The Town) El 20 de junio de 1948, con los compositores Rodgers y Hammerstein también apareciendo. Con la esperanza de mejorar su actuación, los dos contrataron a los jóvenes escritores de comedia Norman Lear y Ed Simmons para escribir sus partes., Con la ayuda de Lear y Simmons, los dos llevarían su acto más allá de los clubes nocturnos.
una serie de radio comenzó en 1949, el año en que Martin y Lewis firmaron con el productor de Paramount Hal B. Wallis como alivio de comedia para la película My Friend Irma. Su agente, Abby Greshler, negoció uno de los mejores acuerdos de Hollywood: aunque solo recibieron 7 75,000 entre ellos por sus películas con Wallis, Martin y Lewis eran libres de hacer una película al año, que coproducirían a través de sus propias producciones de York.,
también controlaron sus apariciones en clubes, discos, radio y televisión, y a través de ellos ganaron millones de dólares. En Dean & me, Lewis llama a Martin uno de los grandes genios del cómic de todos los tiempos. Eran amigos, también, con Lewis actuando como padrino cuando Martin se volvió a casar en 1949. Pero los comentarios duros de los críticos, así como la frustración con la similitud de las películas de Martin y Lewis, que el productor Hal Wallis se negó a cambiar, llevaron a la insatisfacción de Martin. Puso menos entusiasmo en el trabajo, lo que llevó a una escalada de discusiones con Lewis., Martin le dijo a su compañero que no era «nada para mí sino un signo de Dólar». El acto se disolvió en 1956, diez años después del primer trabajo en equipo.
solo careerEdit
Martin en la película Ada (1961)
La primera película en solitario de Martin, Ten Thousand Bedrooms (1957), fue un fracaso de taquilla. Aunque «Volare» alcanzó el número quince en los EE.UU. y el número 2 en el Reino Unido, la era del crooner pop fue menguando con el advenimiento del rock and roll. Martin quería convertirse en un actor dramático, conocido por más que películas de comedia., Aunque ofreció una fracción de su salario anterior para coprotagonizar un drama de guerra, the Young Lions (1958), su papel sería con Marlon Brando y Montgomery Clift. Tony Randall ya tenía el papel, pero la agencia de talentos MCA se dio cuenta de que con esta película, Martin se convertiría en una triple amenaza: podrían ganar dinero con su trabajo en clubes nocturnos, películas y discos. Randall fue pagado para renunciar al papel, Martin lo reemplazó y la película resultó ser el comienzo de la reaparición de Martin. Martin protagonizó junto a Frank Sinatra por primera vez en el drama de Vincente Minnelli, Some Came Running (1958)., A mediados de la década de 1960, Martin era una estrella de cine, grabación, televisión y discoteca. Martin fue aclamado como Dude en Río Bravo (1959), dirigida por Howard Hawks y también protagonizada por John Wayne y el cantante Ricky Nelson. Se asoció de nuevo con Wayne en The Sons of Katie Elder (1965), como hermanos. En 1960, Martin fue elegido para la versión cinematográfica de la comedia musical de Judy Holliday Bells Are Ringing. Ganó una nominación al Globo de oro por su actuación en la comedia de 1960 Who Was That Lady?, pero continuó buscando papeles dramáticos, retratando a un político Sureño en Ada de 1961, y protagonizando la adaptación cinematográfica de 1963 de un intenso drama teatral, Toys in The Attic, junto a Geraldine Page, así como en el drama Airport de 1970, un gran éxito de taquilla.
Sinatra y él se asociaron para varias películas Más, the crime caper Ocean’s 11, El musical Robin and the 7 Hoods, y las comedias occidentales Sergeants 3 y 4 for Texas, a menudo con sus amigos de Rat Pack como Sammy Davis, Jr., Peter Lawford y Joey Bishop, así como una comedia romántica, Marriage on the Rocks., Martin también co-protagonizó con Shirley MacLaine en una serie de películas, incluyendo Some Came Running, Artists and Models, Career, All in a Night’s Work, y What a Way to Go! Interpretó una variación satírica de su propia personalidad femenina como el cantante de Las Vegas «Dino» en la comedia de Billy Wilder Kiss Me, Stupid (1964) con Kim Novak, y se burló de su imagen en películas como las parodias de Matt Helm spy de la década de 1960, en la que fue co-productor., En la tercera película de Matt Helm the Ambushers (1967), Helm, a punto de ser ejecutado, recibe un último cigarrillo y le dice al proveedor: «te recordaré desde el más allá», continúa sotto voce, «en algún lugar alrededor de Steubenville, espero.»
En el Río Bravo (1959)
Como cantante, Martin copian los estilos de Harry Mills (de los Mills Brothers), Bing Crosby, y Perry Como hasta él desarrolló su propia y podía sostener su propio en duetos con Sinatra y Crosby., Al igual que Sinatra, no sabía leer música, pero grabó más de 100 álbumes y 600 canciones. Su tema característico, «Everybody Loves Somebody», eliminó la canción de The Beatles» A Hard Day’s Night » del número uno en los Estados Unidos en 1964. Esto fue seguido por «la puerta sigue abierta a mi corazón», que alcanzó el número seis ese año. Se dice que Elvis Presley era un fan de Martin, y modeló su interpretación de «Love Me Tender» según el estilo de Martin. Martin, como Elvis, fue influenciado por la música country., En 1965, algunos de los álbumes de Martin, como Dean «Tex» Martin Rides Again, Houston, Welcome to My World y Gentle on My Mind, estaban compuestos por canciones country y western de artistas como Johnny Cash, Merle Haggard y Buck Owens. Martin a menudo recibía artistas country en su programa de televisión y fue nombrado «Hombre del año» por la Asociación de música Country en 1966. El último álbum de su carrera discográfica fue The Nashville Sessions de 1983.
la imagen de Martin como un animador de Las Vegas en un esmoquin ha sido perdurable. «¿No es una patada en la cabeza?,», una canción que Martin interpretó en Ocean’s 11, no se convirtió en un éxito en ese momento, pero ha disfrutado de un renacimiento en los medios y la cultura pop. Durante tres décadas, Martin fue uno de los actos más populares en Las Vegas. Martin cantó y fue uno de los cómics más suaves en el negocio, beneficiándose de la década de la comedia con Lewis. La hija de Martin, Gail, también cantó en Las Vegas y en muchos programas de televisión, incluido el suyo, co-presentador de su serie de reemplazo de verano en la NBC. Su hija Deana Martin continúa actuando, al igual que su hijo menor Ricci Martin hasta su muerte en agosto de 2016., Su hijo mayor Craig fue productor en el programa de televisión de Martin y su hija Claudia fue actriz en películas como For Those Who Think Young. Aunque a menudo se piensa que es un hombre de damas, Martin pasó mucho tiempo con su familia; como su segunda esposa Jeanne dijo, antes del divorcio de la pareja, «él estaba en casa Todas las noches para cenar.»
Rata PackEdit
The Rat Pack en el Cal-Neva Casino. De izquierda a derecha: Frank Sinatra, Dean Martin, Sammy Davis Jr., Peter Lawford y Joey Bishop.,
a medida que la carrera en solitario de Martin creció, él y Frank Sinatra se hicieron amigos. A finales de la década de 1950 y principios de la década de 1960, Martin y Sinatra, junto con sus amigos Joey Bishop, Peter Lawford y Sammy Davis, Jr., formó el Rat Pack, llamado así por un grupo anterior de amigos sociales, el Holmby Hills Rat Pack centrado en Humphrey Bogart y Lauren Bacall, de los cuales Sinatra había sido miembro (El Grupo Martin-Sinatra-Davis-Lawford-Bishop se refirió a sí mismos como «la Cumbre» o «el Clan» y nunca como «el Rat Pack», aunque esto ha permanecido su identidad en la imaginación popular). Los hombres hicieron películas juntos, formaron parte de la escena social de Hollywood, y fueron políticamente influyentes (a través del matrimonio de Lawford con Patricia Kennedy, hermana del presidente John F. Kennedy).,
El Rat Pack fue legendario por sus actuaciones en el Strip de Las Vegas. Por ejemplo, la carpa en el Hotel Sands podría decir » DEAN MARTIN-tal vez FRANK—tal vez SAMMY.»Sus apariciones eran valiosas porque la ciudad se inundaría de jugadores ricos. Su acto (siempre en esmoquin) consistía en cada uno cantando números individuales, dúos y Tríos, junto con slapstick y chatter aparentemente improvisados. En la década de 1960, sus bromas giraban en torno a temas para adultos, como womanizing de Sinatra y Martin’s drinking, así como la raza y la religión de Davis., Sinatra y Martin apoyaron el movimiento de Derechos Civiles y se negaron a actuar en clubes que no permitían artistas afroamericanos o judíos. Póstumamente, el Rat Pack ha experimentado un renacimiento popular, inspirando la trilogía de George Clooney/Brad Pitt Ocean’S.,
The Dean Martin ShowEdit
Martin y Florence Henderson en The Dean Martin Show (1968)
en 1965, Martin lanzó su serie semanal de comedia y variedad de la NBC, The Dean Martin show, que duró 264 episodios hasta 1974. Ganó un globo de oro al Mejor Actor-serie de televisión Musical o comedia en 1966 y fue nominado de nuevo los siguientes tres años. El programa explotó su imagen como un borracho despreocupado., Martin capitalizó su personalidad relajada de crooner medio borracho, golpeando a las mujeres con comentarios que harían que cualquier otra persona fuera abofeteada, y haciendo comentarios rápidos si son torpes sobre otras celebridades durante sus asados. Durante una entrevista en el documental de la televisión británica Wine, Women and Song, emitido en 1983, declaró, quizás en tono irónico, que tenía a alguien grabándolos en cinta de cassette para poder escucharlos. Su programa de televisión fue un éxito. El formato suelto del programa contó con improvisación ingeniosa de Martin y sus invitados semanales., Esto provocó una batalla entre Martin y los censores de la NBC, que insistieron en un mayor escrutinio del contenido. Más tarde tuvo problemas con la NBC por su uso improvisado de frases obscenas en italiano, lo que trajo quejas de los espectadores que hablaban el idioma. El show fue a menudo en el Top Ten. Martin, agradecido por el productor del programa, su amigo Greg Garrison, hizo un trato de apretón de manos dándole a Garrison, un productor de televisión pionero en la década de 1950, el 50% del programa. Sin embargo, la validez de esa propiedad es objeto de una demanda presentada por NBCUniversal.,
a pesar de la reputación de Martin como un bebedor-perpetuado a través de su vanidad matrícula «borracho»—su consumo de alcohol fue bastante disciplinado. A menudo era el PRIMERO en llamarlo una noche, y cuando no estaba de gira o en una ubicación de película, le gustaba ir a casa a ver a su esposa e hijos. Tomó prestado el truco de borracho adorable de Joe E. Lewis, pero sus representaciones convincentes de borrachos pesados en Some Came Running y Río Bravo de Howard Hawks llevaron a afirmaciones sin fundamento de alcoholismo. Martin protagonizó y coprodujo cuatro aventuras cómicas de Matt Helm superspy durante este tiempo, así como una serie de Westerns., A principios de la década de 1970, The Dean Martin Show todavía estaba ganando calificaciones sólidas, y aunque ya no era un Top 40 hitmaker, sus álbumes discográficos continuaron vendiéndose. Encontró una manera de hacer rentable su pasión por el golf al ofrecer una línea exclusiva de pelotas de golf y el Dean Martin Tucson Open fue un evento en el golf PGA Tour de 1972 a 1975. A su muerte, Martin era, según se informa, el mayor accionista minoritario de las acciones de RCA.
Ahora cómodo financieramente, Martin comenzó a reducir su horario., La temporada final (1973-1974) de su programa de variedades fue reestructurada en uno de los asados de celebridades, requiriendo menos participación. En The roasts, Martin y su panel de amigos se burlaron de una variedad de figuras populares de entretenimiento, atléticas y políticas. Después de la cancelación del programa, la NBC continuó emitiendo The Dean Martin Celebrity Roast como una serie de especiales de televisión hasta 1984.
más tarde careerEdit
durante casi una década, Martin había grabado hasta cuatro álbumes al año para Reprise Records. Martin grabó su último álbum de Reprise, Once in A While en 1974, que no se publicó hasta 1978., Sus últimas grabaciones fueron hechas para Warner Bros Records. The Nashville Sessions fue lanzado en 1983, de la que tuvo un éxito con «(I Think That I Just Wrote) My First Country Song», que fue grabado con Conway Twitty e hizo una presentación respetable en las listas de country. Un sencillo de seguimiento,»L. A. Is My Home»/» Drinking Champagne», llegó en 1985. El drama cinematográfico de 1974 Mr. Ricco marcó el papel protagonista final de Martin, en el que interpretó a un abogado de defensa criminal. Interpretó un papel destacado en la comedia de 1981 The Cannonball Run y su secuela, ambas protagonizadas por Burt Reynolds.,
en 1972, solicitó el divorcio de su segunda esposa, Jeanne. Una semana más tarde, su asociación comercial con el Hotel Riviera en Las Vegas se disolvió en medio de los informes de la negativa del casino a aceptar la solicitud de Martin para realizar solo una vez por noche. Se unió al MGM Grand Hotel And Casino, donde fue el artista destacado en la noche de apertura del hotel del 23 de diciembre de 1973, y su contrato le obligaba a protagonizar una película (Mr.Ricco) para Metro-Goldwyn-Mayer studios., Menos de un mes después de que su segundo matrimonio se disolviera, Martin tenía 55 años cuando se casó con Catherine Hawn, de 26 años, el 25 de abril de 1973. Hawn había sido la recepcionista en la elegante peluquería Gene Shacove en Beverly Hills. Se divorciaron el 10 de noviembre de 1976. También estuvo brevemente comprometido con Gail Renshaw, Miss Mundo-U. S. A. 1969. Finalmente, Martin se reconcilió con Jeanne, aunque nunca se volvieron a casar.
Martin también hizo una reconciliación pública con Lewis en el Teletón del Día del trabajo de su pareja, en beneficio de la Asociación de distrofia Muscular, en septiembre de 1976., Sinatra sorprendió a Lewis al llevar a Martin al escenario y cuando los dos hombres se abrazaron, el público les dio una ovación de pie y los teléfonos se encendieron, lo que resultó en uno de los años más rentables de la Teletón hasta ese momento. Lewis informó más tarde que el evento fue uno de los tres más memorables de su vida. Lewis bromeó: «¿estás trabajando? Martin, haciéndose el borracho, respondió que estaba apareciendo «en el’ Meggum ‘» (es decir, en el MGM Grand Hotel). Esto, con la muerte del Hijo de Martin, Dean Paul Martin, más de una década después, ayudó a unir a los dos hombres., Mantuvieron una amistad tranquila, pero sólo actuaron de nuevo una vez, en 1989, en el cumpleaños 72 de Martin.
Martin regresó al cine brevemente con apariciones en The star-laden, criticada pero comercialmente exitosa The Cannonball Run y su secuela Cannonball Run II. también tuvo un éxito menor con «Since I Met You Baby» e hizo su primer video musical, que apareció en MTV y fue creado por el hijo menor de Martin, Ricci., El 21 de marzo de 1987, el Hijo de Martin, El actor Dean Paul Martin (anteriormente Dino del grupo de rock «teeny-bopper» de la década de 1960 Dino, Desi & Billy), murió cuando su avión de combate F-4 Phantom II se estrelló mientras volaba con la Guardia Nacional Aérea de California. El dolor de Martin por la muerte de su hijo lo dejó deprimido y desmoralizado. Más tarde, una gira con Davis y Sinatra en 1988, emprendida en parte para ayudar a Martin a recuperarse, fracasó.,
Martin, que respondió mejor a una audiencia del club, se sintió perdido en los enormes estadios en los que actuaban ante la insistencia de Sinatra, y no estaba interesado en beber hasta el amanecer después de las actuaciones. Sus últimos shows en Las Vegas fueron en Bally’S Hotel en 1990. Allí tuvo su reunión final con Lewis en su cumpleaños número 72. Las dos últimas apariciones en televisión de Martin involucraron homenajes a sus antiguos miembros de Rat Pack. El 8 de diciembre de 1989, se unió a las estrellas en la celebración del 60 aniversario de Sammy Davis Jr, que se emitió unas semanas antes de que Davis muriera de cáncer de garganta., En diciembre de 1990, felicitó a Sinatra en su especial de cumpleaños número 75.