EntwicklungEdit
Nachdem Mortal Kombat (1995) in den USA zu einem kommerziellen Erfolg geworden war, wurde der englische Regisseur Paul W. S. Anderson mit Drehbuchangeboten überschwemmt sowie die Möglichkeit, die Mortal Kombat-Fortsetzung Mortal Kombat: Annihilation (1997) und die kommenden X-Men (2000) zu leiten. Anderson lehnte die Angebote zugunsten eines R-bewerteten Horrorfilms ab, in der Hoffnung, sich von einem anderen PG-13-Film zu entfernen., Paramount Pictures schickte dann Philip Eisners Originalskript für Event Horizon, das sie mit den Produzenten Lawrence Gordon und Lloyd Levin zu entwickeln versucht hatten. Laut Eisner stellte er Gordon sein Konzept zuerst als „Spukhausgeschichte im Weltraum“ vor, von der der Produzent dachte, dass sie das Potenzial hätte, ein Film zu werden: „Zum Glück“, sagte Eisner, „mochte er die Idee genug, um mir zu vertrauen, es zu tun.,“Andersons erste Reaktion auf das Drehbuch, bei dem das Kreuzfahrtschiff Event Horizon eine Reihe von Verfolgungen von „Tentacular“ – Aliens erlebte, die die Schwelle ihres Planeten oder ihrer „Dimension“ überschritten hatten, war, dass es eine auffallende Ähnlichkeit mit Alien (1979) hatte Produzent und langjähriger Mitarbeiter Jeremy Bolt fühlte es war ein „großartiges Konzept“, war aber „sehr dicht“ in Bezug auf die Länge und die Handlung war „ein bisschen verloren.“Anderson mochte es nicht, eine Mimikry von Alien zu inszenieren, also gab er dem Drehbuch eine große Neufassung., Anderson hatte einen „klassischen Spukhaus-Film“ im Sinn, der bedeutende Einflüsse auf mäßig erfolgreiche Horrorfilme wie Robert Wises The Haunting (1963) und Kubricks The Shining (1980) enthielt, weil sie Spannung aus dem Unbekannten erzwingen, was bedeutet, dass der Geist oder die Kreatur vor dem Betrachter verborgen war und ihre Enden Unklarheiten der Wahrnehmung im Publikum hervorriefen. Anderson sagte auch, er interessiere sich für das Konzept der Hölle sowie für die Idee, „dass das Schiff selbst besessen ist, anstatt“ Oh, es ist ein außerirdisches Bewusstsein, das dies tut“, und fügte diese hinzu im Skript.,
Drehbuchautor Philip Eisner würdigte Warhammer 40.000 als große Inspiration für die Handlung. In der fiktiven Umgebung von Warhammer 40.000 bereisen Raumschiffe die Galaxie, indem sie „The Warp“ passieren, eine parallele Dimension, in der schneller als leichtes Reisen möglich ist, ähnlich wie im „Hyperraum“ in der Star Wars-Umgebung, aber auch von Dämonen befallen, die das Schiff infiltrieren und die Besatzung besitzen können. Viele Fans von Warhammer 40.000 betrachten Event Horizon als inoffizielles Prequel für erstere, wenn die Menschheit den Warp entdeckt und auf die harte Tour von seinen Gefahren erfährt.,
EditingEdit
Wie Anderson erklärt, haben Regisseure normalerweise eine Standard-Bearbeitungszeit von 10 Wochen, um den ersten Schnitt eines Films zu produzieren, wie von der Directors Guild of America garantiert. Aufgrund des kurzen Produktionsplanes des Films, des sich schnell nähernden Veröffentlichungsdatums und der Tatsache, dass die Hauptfotografie noch nicht abgeschlossen war, stimmte Anderson dem Paramount Studio eine Bearbeitungszeit von sechs Wochen zu und versprach, den Film bis August 1997 zu liefern, da Paramount einen Erfolg haben wollte Film vor Titanic geplantes Veröffentlichungsdatum im September., Als die Haupteinheit fertig war, sollte Anderson mit der Bearbeitung des Films beginnen, aber er musste immer noch zwei Wochen mit der zweiten Einheit drehen, wodurch die Zeit, die er in der Postproduktion verbringen konnte, auf nur vier Wochen verkürzt wurde. In dieser kurzen Zeit konnte nur ein grober Schnitt der Folie zusammengebaut werden. Anderson stellt fest, dass es nach zwei Stunden und 10 Minuten übermäßig lang war, mit schwacher Regie und Schauspielerei, die einen weiteren Schnittpass, unvollendete Spezialeffekte und einen schlechten Soundmix hätten verwenden können.
Bei Testscreenings wurde der Schnitt schlecht aufgenommen., Es gab Beschwerden über die extreme Menge an Blut, und Anderson und Produzent Jeremy Bolt behaupten, dass Mitglieder des Testpublikums während der Vorführung ohnmächtig wurden. Paramount, die aufgehört hatten, die Tageszeitungen zu sehen, bevor einer der Gore gedreht wurde, und den fertigen Film zum ersten Mal zusammen mit dem Publikum sahen, waren ähnlich schockiert darüber, wie grausam es war, und verlangten eine kürzere Laufzeit mit weniger Gore., Anderson glaubt, dass, während sein erster Schnitt zu Recht als zu lang angesehen wurde, Paramount ihn zwang, einen Schnitt zu machen, der stattdessen zu kurz war, und dass der Film von der Wiederherstellung von etwa profitieren würde 10 Minuten Filmmaterial, einschließlich einiger der gelöschten Gore.
Lost footageEdit
Nachdem die erste DVD-Veröffentlichung zu einem Überraschungshit wurde, interessierten sich das Studio und Anderson für den Schnitt eines Regisseurs, stellten jedoch schnell fest, dass das ausgeschnittene Material nicht sorgfältig gespeichert worden war und vieles davon verschwunden war., Der Plan, einen Schnitt eines Regisseurs zusammenzustellen, wurde aufgegeben und stattdessen wurde ein Zwei-DVD-Set mit einer gelöschten Szene, zwei erweiterten Szenen und ein paar Aufnahmen von gelöschtem Material in der enthaltenen Making-of-Funktion veröffentlicht. Das Filmmaterial ist von „Video“ Qualität.,heatrical Trailer; mehr Hintergrundgeschichte für Cooper und Justin, einschließlich einer stärkeren Erklärung für Justin, der in das Schwarze Loch eindringt; eine gelöschte Hintergrundgeschichte der Beziehung zwischen Starck und Miller; zusätzliche Szenen, die erklären, was das Tor zur Hölle/Schwarzes Loch ist; Miller findet einen Zahn, der im Horizont schwebt; eine längere Version der Szene, in der Peters halluziniert, dass die verstümmelten Beine ihres Sohnes mit Maden bedeckt sind; eine Szene, in der Weir halluziniert, dass Justin sich in seine Frau Claire verwandelt; eine blutigere Version von Weirs Frau Claires Selbstmord; eine längere Version der Szene, in der Miller D.,J. ’s Leiche mit seinen Eingeweiden auf dem Tisch; und eine längere Version der“ Visions From Hell “ Szene während Millers letzten Kampf mit Weir mit mehr Aufnahmen von Event Horizon Crew gefoltert.
Das Video“ bloody Orgie “ war auch länger. Da Anderson manchmal zu sehr damit beschäftigt war, andere Szenen zu drehen, drehte Regisseur Vadim Jean von Second Unit einige Teile dieser Szene. Reale Amputierte wurden für Spezialeffektszenen verwendet, in denen Event Horizon-Besatzungsmitglieder verstümmelt wurden, und pornografische Filmschauspieler wurden eingestellt, um die Sex-und Vergewaltigungsszenen realistischer und grafischer zu machen.,
Das letzte Ende des Films war eine Kombination von zwei unbenutzten alternativen Enden, die gefilmt wurden. Man hatte am Ende keine Sprungangst, als die letzten beiden Überlebenden von einer anderen Rettungscrew gefunden werden und Starck halluziniert, dass sie Weir sieht, obwohl es eine ähnliche Version der Szene in diesem Ende gab, in der sie Schreie von Event Horizon Crew hört und schreit in Angst, bevor Cooper sie aufweckt. Dies war das ursprüngliche Ende des Films, der im Drehbuch enthalten war., Das zweite Ende hatte Miller, der mit dem verbrannten Mann aus seinen Visionen im Kern anstatt mit Weir kämpfte, aber dies wurde aufgrund des negativen Testscreenings geändert.
In einem Event Horizon Q&A im Jahr 2011 wurde Anderson gefragt, wann zusätzliches Filmmaterial zur Verfügung gestellt wird. Er antwortete „nie“ und erklärte, dass vieles davon für immer verschwunden ist. In einem Interview mit 2012 gab er jedoch bekannt, dass der Produzent Lloyd Levin ein VHS-Band mit seinem ursprünglichen Rohschnitt gefunden hatte., Anderson sagte, nachdem er Resident Evil: Retribution beendet hatte, plante er, es zum ersten Mal seit der Montage des Films anzusehen. In einem Interview im Januar 2017 wiederholte Anderson, dass ein Schnitt des Regisseurs niemals veröffentlicht wird, da das Filmmaterial nicht mehr existiert. Gefragt nach dem VHS-Band, er sagte, weder er, noch Ljewin, hatte es noch gesehen, als Ljewin nach Spanien zog; jedoch, er war immer noch aufgeregt, es irgendwann zu sehen.
MusicEdit
Michael Kamen wurde beauftragt, die Partitur für den Film zu komponieren. Regisseur Paul W. S., Anderson, ein Fan von hybrider Genremusik, lud das elektronische Tanzmusikduo Orbital ein, mit Kamen zusammenzuarbeiten und synthetisierende Klänge für die beunruhigende Atmosphäre des Films zu liefern.
Es wurde ein Soundtrack-Album veröffentlicht, das verschiedene Hinweise aus der Partitur in vier Tracks von ungefähr zehn Minuten bearbeitete.