Soul musik

Detroit (Percussion) soulEdit

Domineret af Berry Gordy Motown Records empire, Detroit soul er stærkt rytmisk og påvirket af gospel musik. Moto .n lyden inkluderer ofte hånd klappe, en kraftig bassline, strenge, messing og vibrafon. Moto .n Records’ hus band var Funk Brothers. AllMusic cites Motown som den banebrydende label af pop-soul, en stil af soul musik med rå vokal, men poleret produktion og tonet ned genstand, der er beregnet til pop radio-og crossover-succes., Kunstnere af denne stil omfattede Diana Ross, Jackson 5, Stevie Wonderonder og Billy Preston. Populært i 1960 ‘erne blev stilen blankere i 1970’ erne og førte til diskotek. I slutningen af 2000’erne, stil blev bearbejdet af moderne soul sangere som Amy Winehouse, Raphael Saadiq (specielt hans 2008 album Den Måde jeg Ser Det) og Solange Knowles (hende, 2008 album Sol-Angel and the Hadley St. Drømme).,

Dybe sjæl og sydlige soulEdit

De vilkår, dybe sjæl og southern soul generelt henvise til en kørsel, energisk sjæl stil, der kombinerer R&B ‘ s energi med pulserende sydlige Usa gospel musik lyder., Memphis, Tennessee label Stax Records næret en karakteristisk lyd, som omfattede at sætte vokal længere tilbage i lydbilledet end de fleste moderne R&B optegnelser, brug af levende horn dele i stedet for baggrunden vokal, og et fokus på den lave ende af frekvensspektret. Det store flertal af Stax udgivelser blev bakket op af hus bands Booker T & MGs (med Booker T. Jones, Steve Cropper, Duck Dunn, og Al Jackson) og the Memphis Horns (den fraktion af horn sektion af Mar-Tasterne, trompetist, Wayne Jackson og saxofonisten Andrew Kærlighed).,

Memphis soulEdit

Memphis soul er en flimrende, trykkende stil af soul musik, der er produceret i 1960’erne og 1970’erne på Stax Records og Hi Records i Memphis, Tennessee. Albummets melankolske og melodiske horn, Hammond orgel, bas og trommer, som det høres i optagelser af Hi ‘s Al Green og Stax’ s Booker T. & de M. G. ‘ s. Den sidstnævnte gruppe også nogle gange spillet i de sværere-kantet Southern soul stil., Hi Records house-bandet (Hi Rhythm Section) og producenten .illie Mitchell udviklede en bølgende soul-stil, der blev hørt i labelets hitoptagelser fra 1970 ‘ erne. Nogle Sta.optagelser passer ind i denne stil, men havde deres egen unikke lyd.

Birmingham soulEdit

Slagkraftige og undervurderede Birmingham sjæl er en drivende og stærkt rytmisk stil, der, kombineret elementer af gospel musik med uptempo energi af R&B., Som en sjælby er den grundigt påvirket af den hårde kørsel “sydlige sjæl” i Borgerrettighedsbevægelsen æra og den musikalske og sociale arv fra den tid. Stigningen i Muscle Shoals Alabama som en optagelse center var en del påvirket af professionelle musikere, der kommer nord fra Birmingham som Barry Beckett, af Muscle Shoals rytmesektion også kendt som “Swampers” og bringe deres musikalske indflydelse med dem til Tennessee-Dalen., Tilsvarende er Detroit soul i vid udstrækning påvirket af Birmingham og dens do .nhome soul-rødder, fordi mange af dens kunstnere også var migreret nord fra Alabama. De mest bemærkelsesværdige er 3/5 af de fristelser, Melvin Franklin af Montgomery, og Paul .illiams, og Eddie Kendricks begge Birmingham.

ne.Orleans soulEdit

New Orleans sjæl scene direkte kom ud af den rytme og blues æra, når kunstnere som Little Richard, Fats Domino, og Huey Klaver Smith gjort en enorm indflydelse på pop-og R&B diagrammer og en stor direkte indflydelse på fødslen af Funk musik. Den vigtigste arkitekt af Crescent Citys sjæl var sangskriver, arrangør, og producent Allen Toussaint., Han har arbejdet med kunstnere som Irma Thomas (“Sjæl-Dronning af New Orleans”), Jessie Hill, Chris Kenner, Benny Spellman, og Ernie K. Doe på Minit/Instant label kompleks til at producere en karakteristisk New Orleans sjæl lyd, der frembringes en passel af nationale rammer. Andre bemærkelsesværdige ne.Orleans hits kom fra Robert Parker, Betty Harris, og Aaron Neville., Mens pladeselskaberne i New Orleans, der stort set forsvundet fra midten af 1960’erne, er producenterne i byen fortsatte med at registrere New Orleans sjæl kunstnere til andre hovedsagelig i New York og Los Angeles-baserede pladeselskaber—især Lee Dorsey for New York–baserede Amy Registreringer og Målere til New York–baserede Josie og så er LA-baserede Koncerter.

Chicago soulEdit

Chicago sjæl generelt havde en lys gospel-inspirerede lyd, men det store antal af pladeselskaber, der er baseret i byen tendens til at producere en mere forskelligartet lyd end andre byer., Vee Jay Records, der varede indtil 1966, producerede optagelser af Jerry Butler, Betty Everett, Dee Clark og Gene Chandler. Chess Records, primært en blues og rock and roll etiket, produceret en række store soul kunstnere, herunder Dells og Billy Ste .art. Curtis Mayfield scorede ikke kun mange hits med sin gruppe, indtrykene, men skrev mange hits til Chicago-kunstnere og producerede hits på sine egne etiketter til Fascinationerne, Major Lance, og de fem Stairsteps.,

Philadelphia soulEdit

Baseret primært på Philadelphia International record label, Philadelphia sjæl (eller Philly Soul) havde frodige streng og horn-arrangementer og doo-wop-inspireret vokal. Thom Bell, og Kenneth Gamble & Leon Huff betragtes som grundlæggerne af Philadelphia sjæl, der har produceret hits for Patti LaBelle, the O ‘ jays, de Ubudne gæster, de Tre Grader, de Delfonics, den Stilistik, Harold Melvin & de Blå Toner, og Spinnere.,

progressiv soulEdit

i 1970 ‘ erne havde afroamerikanske populære musikere trukket fra den konceptuelle albumorienterede tilgang til den daværende spirende progressive rockudvikling. Denne progressive-sjæl udvikling inspirerede en nyfunden sofistikeret musikalitet og ambitiøs lyricisme i sort pop. Blandt disse musikere var Sly Stone, Stevie Wonder, Marvin Gaye, Curtis Mayfield, og George Clinton., I diskuterer progressive sjæl af 1970’erne, Martin citerer denne periode album fra Wonder (Talking Book, Innervisions, Sange i Nøglen til Livet), Krig (Hele Dagen Musik, Verden Er en Ghetto, Krig Live), og the Isley Brothers (3 + 3). Isaac Hayes ‘s 1969 optagelse af” onalk on By “betragtes som en” klassiker ” af prog-soul, ifølge City Pages journalist Jay Boller., Senere prog-soul musik, der indeholder optagelser af Prins, Peter Gabriel, Meshell Ndegeocello, Joi, Bilal, Dwele, Anthony David, Janelle Monáe, og Soulquarians, en eksperimenterende black-musik kollektive aktiv i slutningen af 1990’erne og begyndelsen af 2000’erne.

Psykedeliske soulEdit

Psykedelisk soul, undertiden kendt som “black rock”, var en blanding af psykedelisk rock og soul musik i slutningen af 1960’erne, der banede vejen for mainstream fremkomsten af funk musik et par år senere., Tidlige pionerer i denne undergenre af soulmusik inkluderer Jimi Hendri., Sly og familien Stone, Norman .hitfield og Isaac Hayes. Mens psykedeliske rock begyndte sin tilbagegang, påvirkning af psykedelisk soul fortsatte og blev udbredt gennem 1970’erne.

Britisk soulEdit

I begyndelsen af 1960’erne, lille sjæl scener begyndte at poppe op rundt omkring i STORBRITANNIEN., Liverpool havde især et etableret sort samfund, hvorfra kunstnere som Chants og Steve Aldo opstod og fortsætter med at optage inden for den britiske musikindustri. Som et resultat blev mange optagelser kommercielt frigivet af British soul acts i 1960 ‘ erne, som ikke var i stand til at oprette forbindelse til mainstream-markedet. Ikke desto mindre har soul været en stor indflydelse på britisk populærmusik siden 1960 ‘ erne inklusive bands fra den britiske Invasion, mest markant The Beatles. Der var en håndfuld betydelige Britiske blåøjede soul handlinger, herunder Dusty Springfield og Tom Jones., I 70 ‘ erne Carl Douglas, Real Thing og Delegation havde hits i UK diagram. Amerikanske sjæl var yderst populær blandt nogle unge sub-kulturer som den Mod, Northern soul og Moderne soul bevægelser, men en klar genre af Britiske sjæl ikke dukke op indtil 1980’erne, hvor en række kunstnere som George Michael, Sade, Simply Red, Lisa Stansfield ‘ og Soul II Soul nydt kommerciel succes. Populariteten af Britiske sjæl kunstnere i USA, især Amy Winehouse, Adele, Estelle, Duffy, Joss Stone, og Leona Lewis, førte til at tale om en “tredje Britiske Invasion” eller sjæl invasion i 2000’erne og 2010’erne.,

Neo soulEdit

Neo soul er en blanding af 1970’erne soul-inspirerede vokal og instrumentering med moderne R&B lyd -, hip-hop beats og poetisk mellemspil. Stilen blev udviklet i begyndelsen til midten af 1990 ‘erne, og udtrykket blev opfundet i begyndelsen af 1990’ erne af producent og pladeselskab e .ecutive Kedar Massenburg. Et centralt element i neo-soul er en kraftig dosis af Fender Rhodes eller Wurlitzer elektrisk klaver “pads” over en blød, sporstikning samspil mellem trommer (normalt med et rim shot snare-lyd), og en dæmpet, dyb funky bas., Fender Rhodes klaver lyd giver musikken en varm, økologisk karakter.

Northern soul og moderne soulEdit

Northern soul er en musik og dans bevægelse, der opstod i slutningen af 1960’erne ud af den Britiske mod subkultur i det Nordlige England og det engelske Midlands, der er baseret på en særlig stil af soul musik med tunge beats og hurtigt tempo. Udtrykket northern soul blev opfundet af journalisten Dave Godin og populariseret gennem sin kolonne i Blues og Soul Maga .ine., De sjældne soul records blev spillet af DJs på natklubber, og omfattede obskure 1960 ‘erne og begyndelsen af 1970’ erne amerikanske optagelser med en uptempo beat, som dem på Moto .n og mindre etiketter, ikke nødvendigvis fra det nordlige USA.

Modern soul udviklede sig, da northern soul-DJ ‘ er begyndte at kigge i pladebutikker i USA og Storbritannien efter musik, der var mere kompleks og moderne. Hvad der opstod var en rigere lyd, der var mere avanceret med hensyn til Hi-Fi og FM-radioteknologi.

HypersoulEdit

Hyper soul er et medley af sjæl og dansemusik., Den opretholder vokalkvaliteten, teknikkerne og stilen, men inkluderer en bevægelse mod teknologi, materialisme og øget seksualitet og sensationalisme i rytmen og lyricismen. Det er også bemærkelsesværdigt for at have en mere euro lyd indflydelse end de andre undergenrer af sjæl. Undergenren giver flere roller, der kan vedtages af sangens kvindelige emner og mere plads til at udtrykke forskellige facetter af kønsoplevelse sammenlignet med traditionel sjæl, gennem vending af mand-kvindelig dynamik og omfavnelse af dominerende og konfronterende holdninger., Kunstnere inkluderet Timbaland, Aaliyah, Houstonhitney Houston og Destiny ‘ s Child. Hypersoul måske også ses som en forløber for moderne R&B.

Nu-jazz og soul-inspirerede electronicaEdit

Mange kunstnere i forskellige genrer og af elektronisk musik (såsom hus, drum n bass, UK garage, og downtempo) er stærkt påvirket af sjæl, og har produceret mange soul-inspirerede kompositioner.,

ikke-sort musiciansEdit

virkningen af soulmusik var mangfoldig; internationalt blev hvide og andre ikke-sorte musikere påvirket af soulmusik. British soul og Northern soul, sjælden soul musik spillet af DJs på natklubber i det nordlige England, er eksempler.

flere udtryk blev introduceret, såsom “blåøjet sjæl”, som er r& B eller soulmusik udført af hvide kunstnere. Betydningen af blåøjet Sjæl har udviklet sig gennem årtier., Oprindeligt var udtrykket forbundet med midten af 1960 ‘ erne hvide kunstnere, der udførte soul og R&B, der lignede musikken udgivet af Moto .n Records og Sta.Records. The Righteous Brothers, The Rascals, Spencer Davis Group, Steve Winwood, Van Morrison & Dem og græsrødder var berømte blue-eyed soul-musikere i 1960’erne. Udtrykket blev brugt i 1970’erne og 1980’erne, især ved de Britiske medier til at henvise til en ny generation af sangere, der er vedtaget elementer af Stax og Motown-lyd., I mindre grad er udtrykket blevet anvendt på sangere i andre musikgenrer, der er påvirket af soulmusik. Kunstnere som Hall and Oates, David Bowie, Teena Marie, Hamilton, Joe Frank & Raynolds, Frankie Valli, Christina Aguilera, Amy Winehouse og Adele er kendt som blue-eyed soul sangere.

en Anden periode er brun-eyed soul, eller soul eller R&B, der skabes og udføres hovedsageligt af Latinoer i det Sydlige Californien i løbet af 1960’erne, fortsatte gennem til begyndelsen af 1980’erne., Genren af soulmusik trækker lejlighedsvis fra Latin og indeholder ofte rockmusikpåvirkninger. Dette står i kontrast til blåøjet sjæl, soulmusik udført af ikke-latinamerikanske hvide kunstnere. Ritchie Valens, en af de oprindelige pionerer inden for brun-eyed soul musik, blev også en af de første brun-eyed soul kunstnere til at bringe traditionelle Latin musik og rock and roll påvirkninger i den genre. Latino grupper på øst – og vestkysten også trak fra funk-påvirket Philadelphia sjæl, eller” Philly ” sjæl. Westest Coast Latin rock scene fortsatte med at påvirke brune øjne soul kunstnere samt., Inspireret af Valens, 1960’erne og 1970’erne med bands som Cannibal & den Headhuntere (“Landet med de Tusind Dans”) og Dig Midniters spillet brun-eyed R&B musik med en oprørsk rock and roll kant. Mange af disse kunstnere trak fra frat rock og garage rock scener. Imidlertid begyndte den store latinamerikanske befolkning på vestkysten gradvist at bevæge sig væk fra energisk R&B til romantisk sjæl, og resultaterne var “nogle af de sødeste soulmusik, der blev hørt i slutningen af 60′ erne og 70 ‘ erne.”