Digital fotografering har ændret den måde, folk tager billeder på, og hvor mange tager dem. Enhver med et kamera kan være fotograf i disse dage, og mange af dem ønsker at være professionelle fotografer eller kunstnere, selvom de kan være begge. Overalt på internettet er der en stigning af dem, der kalder sig kunstfotografer; så måske er det tid til at undersøge, hvad de er, og hvordan de er forskellige fra de sædvanlige fotografer.
nedenfor er hvad jeg anser for at være en af mine fine kunst billeder.,
hjem bygget i 30 ‘ erne og derefter forladt for kun få år siden.
Jeg har masser af billeder, der kan være kunst, men de er ikke, hvad jeg ville kalde kunstfotografier.
hovedgaden i en lille by i Australien.
begge billeder ville se godt indrammet og hænge på en væg, men hvis det, du forsøger at opnå, er kunst, så er det kun den første, der virkelig passer til den kategori.,for nylig hørte jeg en fotograf online sige, at du kunne gå skøre på et billede, tilføje en underlig buet sløring og derefter kalde det kunst. Det gør ikke et billede kunstnerisk, det gør det bare dumt.
der ser ikke ud til at være en endelig forklaring eller definition på, hvad kunstfotografering er, men der ser ud til at være ting, der hjælper med at definere, hvad det er.
da jeg lavede min kunstgrad, var en del af det, der var nødvendigt, at vende om at sætte vores arbejde op på væggen for kritik. Under disse sessioner talte vi om teknikker, hvad der fungerede, og hvad der ikke var., Vi vil også diskutere ideerne bag arbejdet, og hvor vi ønskede at gå med det.udover dem havde vi individuelle tutorials med undervisere for at hjælpe os med at diskutere vores ideer og hvordan vi opnår dem. Ideen var at få en plan sammen om, hvordan man gør arbejdet, hvad vi kunne bruge til at støtte det, og se på andre kunstnere, der gjorde lignende arbejde for at se, hvordan de formidlede deres ideer. Disse var uvurderlige, idet de hjalp os med at finde ud af, hvad vi gjorde, og den retning, vi havde brug for at gå.,
forbrugerisme, alt bliver forældet.
kunstnere Vision
før arbejdet kan blive kunst, skal kunstneren have en vision om, hvordan de tror, deres arbejde vil se ud.
en ID.
kunst handler om en ID., en besked eller en følelse. Kunstneren har noget, de vil have formidlet i deres arbejde.
denne ID.eller meddelelse kan være noget lille, et enkelt ord som at opgive, eller det kan være en hel erklæring, som at udforske, hvordan månen påvirker tidevandet., Det er en begyndelse. Det er som en hypotese.
teknik
det arbejde, du opretter for at demonstrere din vision og ideer, skal have en konsistens til det. Når alt arbejdet er sammen, skal det have ligheder. Ofte vil kunstnere bruge det samme medium og teknikker til hver ide.
arbejdets krop
i sidste ende skal der være et arbejde, der viser dine ideer, emner og teknikker. Hvis du skulle få dine billeder ind i et galleri, skulle der være en ensartethed for dem alle.
Kunstnererklæring
endelig vil du sandsynligvis have brug for en kunstnererklæring., En kort forklaring på, hvad arbejdet handler om, hvorfor du skabte det og hvordan.
Når du går til et galleri, kan du se på værket og undre dig over, hvad det handler om, så du kigger efter kunstnererklæringen. Det vil hjælpe dig med at finde ud af, hvad kunstnerens intentioner var, grundene til, og hvordan de skabte det arbejde.
en gymnasium, der har været lukket et stykke tid vandalerne har overtaget, men lyset kommer stadig gennem vinduerne.
så du vil være en kunstfotograf?,
Du behøver ikke have en grad i kunst for at være en kunstfotograf, men du behøver at tænke grundigt over dit arbejde og hvad du vil opnå med det.
at få dine ideer sammen
Brainstorming er en god id.at sidde ned og bare skrive ideer ned.
- hvilke emner føler du dig lidenskabelig over?
- hvilke meddelelser vil du formidle?
- hvilke emner kan du lide at fotografere?
- hvilke teknikker er du interesseret i?,
Bare skriv og tag ikke for meget mærke til, hvad du skriver, det handler om at få dine tanker ned på papir. Det giver måske ikke nogen mening i starten, men når du arbejder gennem dine ideer, begynder det at gøre det.
Brain storming ideen om forbrugerisme. Det giver ikke altid mening, men det handler om at få dine ideer ned.
Når det er gjort, skal du have det væsentlige for, hvad du vil have dit arbejde til at handle om., Du kan beslutte at se bort fra en masse af det, men der bør være nok til at hjælpe dig med at finde ud af, hvad du ønsker at gøre, og hvilken retning du ønsker at gå.
beslutning om dit emne
emner kan være alt. De behøver ikke at være tunge emner som dem, der virkelig er politiske eller socialt samvittighedsfulde. Jeg brugte forbrugerisme, da jeg har haft et par udstillinger, der var baseret på det koncept, og tanken om, at vi forvandlede vores hjem til massive skraldespande.
at udarbejde din besked eller motivationen bag den kan være lidt vanskeligere., Måske for noget som forbrugerisme kan du undersøge den indflydelse, det har på miljøet, eller hvad der vil ske med alle de varer, som vi fortsætter med at købe.
find emnet for dine fotos
Hvad bliver dit emne? Vil du fotografere affaldsbunker? Måske se direkte på de forskellige mærker, og alle de forskellige produkter, de kommer ud med. Hvad dine billeder vil være af, er lige så vigtigt, og bør linke til dit emne eller besked.,
Når et hjem, bygget over hundrede år siden, nu tilbage, ydersiden smuldrer og græs forsøger at dække det over.
udarbejdelse af din teknik
teknikken er ikke så vigtig, den skal bare være den samme for alle billederne. Du kan eksperimentere til at begynde med, for at hjælpe dig med at finde ud af det, men når du først har det, du vil, skal din krop af arbejde alle være ens. Du søger at skabe en sammenhængende portefølje, der vil se godt ud, og forbinde sammen, når de vises.,
oprettelse af din krop af arbejde
Du bør gøre så meget arbejde som du kan. Hvis du planlægger en udstilling, skal du nu vide meget arbejde, du skal bruge til det. Når det hele er gjort, vil der være stykker, der simpelthen ikke fungerer, og du vil have det bedre med at forlade dem. Det er svært at finde ud af, hvad der er bedst for en udstilling, og bare fordi du har lavet den, betyder det ikke, at den hører til.
din Kunstnererklæring
endelig skal du skrive den kunstnererklæring., Det skal skrives i det, de kalder artspeak, eller sprog, der passer ind i kunstverdenen. Det skal lyde godt. Hvis du ansøger om gallerier, er din kunstnererklæring, hvad de vil tage varsel om, lige så meget som dit arbejde.
Her er et eksempel på én, der er skrevet om arbejdet omkring temaet opgive:
Det er menneskets natur, skulptur og kontur miljøet i figurer og former, som vi finder tiltalende. Vi bor i disse bygninger, arbejder i dem og finder underholdning og næring i dem., Vi bruger tid i værelser designet til at hjælpe os med at lære gennem mange faser af vores liv. Når bygningerne ikke længere kan vedligeholdes, falder de hurtigt i forfald. Mit arbejde ser på forfaldshastigheden og hvordan det ligner den menneskelige tilstand. Hvor let kan vi falde i den samme form for forfald, når vi ikke længere bliver passet. Gennem fotografier af gamle og for nylig forladte bygninger vil jeg udforske metaforen om den menneskelige tilstand med de øde bygninger.
Jeg har lige lavet denne korte erklæring, men jeg håber, det giver dig en ID.om, hvordan en kunstnererklæring er., Hvis du foretager en google-søgning, finder du mange steder, der kan hjælpe dig med at skrive en. Du vil også kunne finde eksempler på dem for at se, hvad andre kunstnere laver, og hvordan de skaber deres arbejde.
det gamle videnskabsrum i den lukkede skole. Ting er spredt, og intet giver mening.
endelig
arbejdet skal handle om dig, og hvad du brænder for. Du skal ikke bekymre dig om, hvad andre mennesker synes., Hvis du ved, hvad din vision er, hvad dit emne er, og hvordan du vil oprette dit arbejde, så skal din erklæring komme let, og du vil finde dig selv på en ny vej, en spændende.
Hvis du bare laver dejlige billeder uden nogen af ovenstående, er chancerne for, at du ikke opretter kunstfotografier. Men hvis du har en vision eller en besked, og har ideer, som du vil formidle gennem dit arbejde, er det mere sandsynligt, at du skaber kunst. Måske skulle du tænke over, hvad du vil have dit arbejde til at handle om. Det er også fint at bare tage billeder, fordi du nyder det.,