Hej alle! Efter at have gennemgået tæt på 40 folks videoer i løbet af den sidste uge, har jeg sammensat en liste over de mest almindelige ting, folk gjorde i deres videoer, som jeg gav kritik af. Forhåbentlig vil dette hjælpe dem, der laver videoer i fremtiden.
Bemærk: Jeg er ikke en casting person., Jeg har heller ikke med succes gjort det gennem Survivor casting-processen som ansøger. Jeg kan ikke love, at det, jeg har beskrevet nedenfor, er præcis, hvordan casting føles om disse ting, eller at gøre / ikke-gøre disse ting vil få dig på Sho .et eller få din ansøgning til at blive kastet. Jeg anerkender fuldt ud, at jeg ikke har gravitas eller legitimationsoplysninger til at lære folk at lave videoer.,
Men, se på et par videoer, der viser deres ligheder (især i de øjeblikke, der gør seerne til at kede/krybe) – så det er sikkert at sige, at i det mindste nogle af disse tips give mening fra en common-sense niveau, selv om det ikke fra en dokumenteret-oplevelse perspektiv. Stadig, en ansvarsfraskrivelse om, at dette er mine egne tanker – fra at kombinere masser af intervie .s med faktiske casting – mennesker, med gennemgang af en masse bånd-og ikke en officiel casting-position.
oprindeligt skulle jeg lave en liste over do ‘s og don’ ts., Det viser sig imidlertid, at do ‘s and don’ ts ofte går sammen i par, så i stedet har jeg lige listet en masse ting, folk gjorde i deres videoer, der gav dårlige indtryk, og hvordan hver af disse ting kan vendes (eller i mange tilfælde bare fjernes) for at gøre videoen bedre.
Jeg har delt disse godbidder i sektioner baseret på indhold, redigering og generelt.
undgå meta og klicheer
mange mennesker har scener i deres video af dem, der går “Åh hej, så dig ikke der” til kameraet. Eller de har hashtags / billedtekster på skærmen, og de interagerer med disse elementer på skærmen., Ting som dette viser, at du havde den planlagte scene, som er dårlig, fordi din video ikke skal scriptes. Desuden ting som “ikke se dig der” er udført af masser af mennesker, som spiller Survivor tema sang.
Hvis dine handlinger bliver gjort bare for videoen – og det er ikke noget, du ville gøre i hverdagen – gør det ikke! Din video skal repræsentere, hvem du er, og hvordan du interagerer med mennesker normalt, ikke være en handling for kameraet., Hvis noget lyder eller ser cringy ud, gør det heller ikke-odds er, at det ikke vil blive modtaget godt, og/eller mange mennesker har gjort det (og det vil ikke blive modtaget godt).
vær unik, ikke bi .ar
Jeg så en video, hvor nogen viste sig at tisse og plukke deres næse. En anden person brugte snapchat til hele deres video. Dette er ting, der muligvis får dig til at skille dig ud, men sælger de point for, hvorfor du skal være på Sho ?et?, Med alle midler, hvis du har nogle skøre / unikke ting om dig-ejer 300 papegøjer, unicykel mens bind for øjnene og jonglering knive, du har startet en nonprofit, etc-vis det! Det er en vigtig del af dig. Men at prøve at skille sig ud med tilfældige handlinger af galskab er sandsynligvis mindre effektiv, end du tror.
demonstrere, ikke erklære
Du ved hvad der lyder godt? At sige “Jeg er den mest venlige person, du nogensinde har haft på Sho .et, men jeg vil absolut opbygge folks tillid og derefter forråde dem og spise deres hjerte foran dem på FTC.”Ved du hvad der lyder endnu bedre?, At give specifikke eksempler på gange, du har været utrolig venlig, og derefter gjort noget rent ondt. Pointen er, ikke bare erklære, hvem du er uden at underbygge det. I stedet for at sige “Åh ja, jeg er din token bøsse” – vise dem, hvordan du er super flamboyantly homoseksuel i det virkelige liv, så de forstår, at uden du tæv dem i hovedet med det. Hvis du er utrolig charmerende, vis en video af dine charmerende mennesker på stranden. Hvis du er smart, skal du bruge masser af store ord til at gøre punktet: ikke “jeg er smart.,”
Der er to punkter her; angiv ikke nødvendigvis den artchetype, du går efter, og lav ikke bare udsagn om din personlighed/værdier/osv. I stedet, føre dem til de konklusioner, du vil have dem til at have med dine ord og handling. Enten vise en video af dig i aktion gør, eller fortælle en historie om en tid træk blev udstillet.
Hvis du kan få dem til at tænke på disse ting alene, uden at skulle angive det, betyder det, at din præsentation var så meget mere overbevisende, ægte og sandsynligvis vil være præcis, hvordan du autentisk ville være på Sho .et.,
“fortjener” er stærkere end “ønske”
dette er den største ting på tværs af alle de videoer, jeg har set.
folk bruger en latterlig mængde tid på at tale om, hvordan de vil gå på Survivor så slemt, de vil have livserfaringen, de vil virkelig være på Sho .et for at starte noget godt i deres liv osv. Ne !sflash: alle ønsker at være på Sho !et!
Casting/SEG / CBS er ikke i færd med at levere ferier til sjov. De er ikke der for at pad dit CV eller give dig historier til at fortælle dine børnebørn., De laver et Sho.for deres egne interesser: ratings/overskud/job. De belønner ikke de største tiggere; de vælger de mennesker, der opfylder deres egne behov. 3 minutter overbevise dem om, at de skulle have dig (ikke omvendt).
Hvis du tror Survivor er den næste store livserfaring, du skal have til din egen bucket liste, så har du fået tingene vendt. Du er nødt til at gå gøre nogle spand liste elementer, så Survivor finder dig interessant nok til at have dig. grundlæggende skal du ikke bare udtrykke dit ønske om at være på Sho .et., Bevis du fortjener at være på Sho .et. redigering af
– dette afsnit omhandler, hvordan du rent faktisk sætter videoen sammen.
sig, ikke vis, din info
grundlæggende biografiske oplysninger (Navn/Alder / by) er noget, der lyder uendeligt bedre, der kommer ud af munden end en boks på skærmen., Her er derfor en titel/info-skærmen er en dårlig start:
- Du er nødt til at lade det være op til 5-10 sekunder for dem at læse det hele, som spilder tid
- første indtryk de får af dig, er det ikke dig, der taler og viser din lidenskab, men en kedelig skærm
Du ejer dig selv – du skal være glade for at introducere dig selv!
episke montager er ikke så episke
mange mennesker har 10-30 sekunder af forskellige billeder og videoer af sig selv., Normalt er dette lige i begyndelsen, eller efter at de siger deres navn, ledsaget af en særlig gripende rock and roll-sang (eller en anden heroisk-lydmusik).
Her er problemet. Indtil de ved mindst lidt om dig, har de ikke meget kontekst til at forstå disse billeder. Derudover kan montagen få dig til at ligne en, du ikke er. For eksempel, en video havde en montage, der gav en” ung 20s surfer dude ” slags indtryk, når personen var 10 år ældre, gift, og boede ingen steder i nærheden af havet!, Det satte dem op til at være nogen, de ikke er, så deres talende del efter montage omskriver alt, hvad der allerede var antaget om dem. generelt tager en montage tid, der kan bruges mere effektivt til at sælge dem på dig selv, så jeg vil anbefale at springe over en. Eller hvis du inkluderer en, i det mindste sætte det i slutningen, så de har sammenhæng med dig, når du ser det.
Bemærk: montager er anderledes end B-roll. Ved montager mener jeg en række fotos og videoer af dig, der laver tilfældige ting – billeder af dig vandreture, med venner, episk hoppe fra en klippe – osv., Nu, hvis du i din video begynder at tale om, hvor eventyrlystne du er – overlejrer du absolut en video af dig dykning med en haj eller står nøgen på et bjerg. Det ville være komplementært indhold. Jeg henviser specifikt til montager, der bare er der på egen hånd, ikke støtter andet end at tage tid.
venligst (skru ned) musikken
det er forståeligt, at folk sætter Musik i deres videoer. Det giver en smule rytme for at holde videoen i gang. Men nogle mennesker sætter det alt for højt, til det punkt, hvor det er svært at forstå, hvad de siger., Husk, at musikken ikke vil sælge dem på dig – du er. Så når musikken distraherer seeren fra det, du siger-det er dårligt. Sørg for at holde dine prioriteter lige og hold musikken stille (eller tag den helt ud).
overdreven redigering
dette er det vigtigste punkt i dette afsnit!
så mange mennesker – så mange mennesker – fokuserer på at gøre deres video til den mest slickly-redigerede video, den kan være. Masser af slanke overgange, musik, der matcher deres talende tempo, gode kameravinkler osv., Alt dette er fantastisk, hvis du forsøger at vinde en video-making konkurrence. Casting vælger dog ikke folk baseret på den bedste video (med hensyn til produktionskvalitet) – de vælger ud fra deres egne behov og de videoer, der tydeligst udtrykker folk, der udfylder disse behov.,
Tænk på det på denne måde: hvis du får på den vis, at de vil have:
- erfarne fotografer at fange fantastiske optagelser med høj kvalitet udstyr
- erfaren historie producenter at finde ud af den mest overbevisende fortælling(s) af spil
- erfarne redaktører trække på samme hammel, optagelser og historie at gøre en utrolig ende-produkt for publikum
Så, de har alt hvad de behøver at gøre vis, bortset fra rå indhold., Du er den rå indhold, og din audition video er din chance for at vise dem, at hvis de stikker du ud på øen, du vil give det første væsentlige element (indhold), så der virkelig kreative/erfarne folk kan fange det, stykke det sammen konceptuelt med andet indhold, og redigere det sammen. Du behøver ikke at være den kreative kraft, bare det rå indhold. Så sørg for, at videoen demonstrerer din personlighed og baggrundshistorie, ikke dine redigeringsfunktioner.
jo længere jo bedre
Nej “Det er hvad hun sagde” beregnet., Men når du taler i din video, så prøv at holde hvert klip så længe som muligt. Det er ret irriterende, når der er 4 hoppeskæringer i en historie. Det får det til at se ud som om du laver en vlog snarere end en auditionvideo, og værre, det får seeren til at tro, at du ikke kan strenge sammen en sammenhængende sætning om et emne. Hvis du gør det på Sho .et, skal du gøre tilståelser, hvor du beskriver dine følelser/handlinger/motivationer i stor længde, så start med din auditionvideo.
et snyderips: du kan skjule en vis mængde hoppeskæringer ved at vise B-roll, mens du taler., Hvis du fortæller en historie, og der er ledsagende videoer/billeder, du kunne eventuelt starte med et klip af, at du taler i et par sekunder, derefter overlay B-roll-optagelser og skifte lyden til noget fra et andet klip (eller klip til senere i samme klip). Sho .et selv gør dette under confessionals. Men vær forsigtig med dette; hvis de ringer til dig til et telefonintervie.eller til LA, har du ikke den luksus at. Bliv ikke selvtilfreds; du skal være i stand til at tale i bidder, ikke tre ord ad gangen.
generelt – dette afsnit handler om, hvordan du nærmer dig dit forhold til casting.,
fortæl dem, hvad de ikke ved
mange mennesker erklærer selvsikker i deres video “jeg ved, hvordan dette spil fungerer, jeg har det, der skal til for at vinde.”Nå, okay-men det er kun de flere hundrede mennesker, der faktisk har spillet, ved virkelig, hvordan det fungerer. Tag ikke din oplevelse med at lyve for nogen om dit hjemmearbejde, eller få nogen til at gøre dit job for dig, som træning til det faktiske spil Survivor. At gøre disse store erklærende udsagn er i bedste fald kedeligt og lyder naivt i værste fald.,
derudover bruger mange mennesker meget tid på at forklare konceptet af spillet i deres video (Masser af 30 sekunder taler om, hvordan du skal lave alliancer og backstab mennesker osv.osv.). Husk, at disse mennesker kender det grundlæggende i Sho !et-de arbejder for det! Du ville være bedre at vise eksempler på færdigheder, du har, der har forberedt dig til Sho .et end at spilde tid på at genopfinde hjulet og forklare dig selv – når det i virkeligheden er grundlæggende ting, de allerede kender.,
vær ansøgeren, ikke den casting person
en hel del videoer, jeg så, involverede folk, der erklærede til Sho .et, hvilken slags arketype de ville være. En anden almindelig ting var at sige ” det er tid, vi har en vinder!”
Nej, Det er ikke tid til hvad som helst-vinder-du-tror-du-ville-være. Casting er ligeglad med hvem der vinder – de vil have en samling dynamiske spillere, hvoraf en vil vinde. Derudover, selvom de valgte en vinder, er det deres job at gøre det, ikke din. De ved, hvad de laver; de har gjort det i årevis!, Husk, at du ansøger om Sho .et, ikke kaster det – så fortæl dem ikke, hvordan de skal udføre deres job. Dit job er at demonstrere for dem i 3 minutter den slags person, du er (og ville være på Sho .et). Så lad dem tage det – eller ej-derfra.
konklusion
eksemplerne ovenfor er almindelige på tværs af mange videoer, jeg har set., Mest sandsynligt vil ingen af dem straks få din video smidt ud; de fleste af dem demonstrerer imidlertid måder at dele information på, der ikke er så effektive mod din video ‘ s mål: skildre dig i det bedste positive lys og give casting de mest mulige oplysninger til at sælge dig som en fremtidig deltager. Mine forslag i hvert afsnit er baseret på det samme princip; skær de ubrugelige ting ud for at gøre plads til de mere overbevisende oplysninger og scener.,
det vigtigste at huske er: du har 3 minutter til at imponere på dem alt, hvad de behøver at vide for at få en god reaktion over for dig. Hvert øjeblik i din video-hver scene, hver sætning, hver historie-skal bidrage til det. Hvis noget ikke fungerer aktivt for din sag, kan du meget sandsynligt skære det til fordel for noget, der vil gøre et bedre stykke arbejde med at sælge dig til casting.
Igen en påmindelse om, at jeg ikke er en støbning person, og disse er alle mine egne tanker fra at se et par dusin videoer, og hvad jeg har set støbning folk taler om i fortiden., Forhåbentlig er det nyttigt!