Charlie Chaplin

Frühes Leben und Karriere

Chaplin wurde nach seinem Vater benannt, ein britischer Music-Hall-Entertainer. Er verbrachte seine frühe Kindheit mit seiner Mutter, die Sängerin Hannah Hall, nachdem sie und sein Vater getrennt, und er machte sein eigenes Bühnendebüt im Alter von fünf, Ausfüllen für seine Mutter. Die psychisch instabile Halle wurde später in ein Asylbewerberheim umgewandelt. Charlie und sein Halbbruder Sydney wurden in eine Reihe düsterer Arbeitshäuser und Wohnschulen geschickt.,

Mit den Show-Business-Kontakten seiner Mutter wurde Charlie 1897 professioneller Entertainer, als er sich den acht Lancashire Lads anschloss, einem Clog-Dancing-Act. Zu seinen weiteren Bühnenkrediten gehören eine kleine Rolle in William Gillettes Sherlock Holmes (1899) und ein Aufenthalt beim Vaudeville Act Casey ‚ s Court Circus. 1908 trat er der Fred Karno Pantomime-Truppe bei und wurde schnell zum Star des Ensembles für eine Nacht in einer englischen Musikhalle.

Während er 1913 mit der Karno Company durch Amerika tourt, wurde Chaplin verpflichtet, in Mack Sennetts Keystone-Comedy-Filmen aufzutreten., Obwohl sein erster Keystone One-Reeler, Making a Living (1914), nicht der Fehler war, den Historiker behauptet haben, zeigte Chaplins anfänglicher Bildschirmcharakter, ein Söldner-Dandy, ihn nicht zum besten Vorteil. Von Sennett bestellt, um ein praktikableres Bildschirmbild zu erstellen, Chaplin improvisierte ein Outfit, das aus einem zu kleinen Mantel, zu großen Hosen, Floppy-Schuhen und einem zerschlagenen Derby bestand. Als letzten Schliff klebte er auf einen Briefmarkenschnurrbart und nahm einen Stock als Allzweckstütze an., Es war in seinem zweiten Keystone film Kid Auto Races at Venice (1914), dass Chaplin der unsterblichen-screen alter ego, der „Little Tramp“, wurde geboren.

In Wahrheit porträtierte Chaplin nicht immer einen Landstreicher; In vielen seiner Filme war sein Charakter als Kellner, Verkäufer, Bühnenhand, Feuerwehrmann und dergleichen beschäftigt. Sein Charakter könnte besser als der Inbegriff Außenseiter beschrieben werden-gemieden von höflicher Gesellschaft, unglücklich in der Liebe, Jack-of-all-Trades, aber Master of none. Er war auch ein Überlebender, der für immer vergangene Sorgen hinter sich ließ und fröhlich zu neuen Abenteuern schlurfte., Der Reiz des Tramps war universell: Das Publikum liebte seine Frechheit, seine Deflation der Pracht, seine ungezwungene Wildheit, seine unerwartete Galanterie und seine Widerstandsfähigkeit angesichts von Widrigkeiten. Einige Historiker haben die Ursprünge des Tramps auf Chaplins dickenssche Kindheit zurückgeführt, während andere vorgeschlagen haben, dass der Charakter seine Wurzeln in dem Motto von Chaplins Mentor Fred Karno hat: „Behalte es wehmütig, meine Herren, behalte es wehmütig.“Was auch immer der Fall war, innerhalb von Monaten nach seinem Filmdebüt war Chaplin der größte Star des Bildschirms.,

Seine 35 Keystone-Komödien können als die Tragzeit des Tramps angesehen werden, während der eine Karikatur zu einem Charakter wurde. Die Filme verbesserten sich stetig, als Chaplin sein eigener Regisseur wurde. Im Jahr 1915 verließ er Sennett, um einen $1.250-wöchentlichen Vertrag in den Essanay Studios anzunehmen., Dort begann er, Elemente des Pathos in seine Komödie zu injizieren, insbesondere in kurzen Hosen wie The Tramp (1915) und Burlesque on Carmen (1915). Er wechselte zu einem noch lukrativeren Job ($670.000 pro Jahr) bei der Investmentgesellschaft Film Corporation. Dort machte er während eines Zeitraums von 18 Monaten die 12 Two-Reelers, die viele als seine besten Filme betrachten, darunter Edelsteine wie One A. M. (1916), The Rink (1916), The Vagabond (1916) und Easy Street (1917). Damals, 1917, wurde Chaplin zum ersten (wenn auch kaum letzten) Mal von der Presse angegriffen., Er wurde dafür kritisiert, dass er sich nicht für den Kampf im Ersten Weltkrieg einsetzte I. Um die Kriegsanstrengungen zu unterstützen, Chaplin sammelte über Bond Drives Gelder für die Truppen.

1918 sprang Chaplin erneut in die Studios und akzeptierte ein 1-Millionen-Dollar-Angebot der First National Film Corporation für acht Kurzfilme., Im selben Jahr heiratete er den 16-jährigen Filmemacher Mildred Harris—den ersten in einer Prozession von Kinderbräuten. Für sein neues Studio machte er Shorts wie Shoulder Arms (1918) und The Pilgrim (1923) und sein erstes Hauptspiel, The Kid (1921), in dem die unwiderstehliche Jackie Coogan als das Kind mit dem kleinen Tramp befreundet und unterstützt wurde. Einige haben vorgeschlagen, dass der erhöhte dramatische Inhalt dieser Filme symptomatisch für Chaplins Bemühungen ist, das Lob zu rechtfertigen, das ihm die kritische Intelligenz geschenkt hat., Als mühsamer Perfektionist verbrachte er immer mehr Zeit mit der Vorbereitung und Produktion jedes Films. Auch in seinem Privatleben war Chaplin besonders. Nach der Scheidung von Mildred im Jahr 1921 heiratete Chaplin 1924 die 16-jährige Lillita MacMurray, die bald als Filmstar Lita Grey in der Welt bekannt werden würde. (Sie würden sich 1927 lautstark scheiden lassen.)

Von 1923 bis 1929 machte Chaplin nur drei Merkmale: Eine Frau von Paris (1923), die er leitete, aber nicht spielte (und sein einziges Drama); Der Goldrausch (1925), weithin als sein Meisterwerk angesehen; und der Zirkus (1928), ein unterschätzter Film, der als sein lustigster gelten kann. Alle drei wurden von United Artists veröffentlicht, dem Unternehmen, das 1919 von Chaplin, den Superstars Douglas Fairbanks und Mary Pickford und dem Regisseur D. W. Griffith mitbegründet wurde., Von den drei Filmen ist der Goldrausch einer der denkwürdigsten Filme der Stummfilmzeit. Chaplin platzierte den kleinen Tramp inmitten von Bären, Schneestürmen und einem furchterregenden Prospektor (Mack Swain) in der epischen Kulisse des Yukon; Sein Liebesinteresse war eine wunderschöne Tanzsaalkönigin (Georgia Hale). Die Szene, in der der Tramp seinen Schuh essen muss, um am Leben zu bleiben, verkörpert die Mischung aus reicher Komödie und wohlverdientem Pathos des Films.,